合唱作品《愛永在》的藝術特色分析

胡李沁弘

一、《愛永在》創作背景

二、《愛永在》合唱部分簡析

合唱作品《愛永在》由巒凱作曲，王曉嶺、李文緒作詞，陳國權老師將其改編為合唱。獨唱版本為一個升號調，合唱版本為一個降號調，該作品情感真摯，歌曲調性豐富，富有民族色彩，表達了為革命戰爭奮不顧身的精神。

?

（一）合唱部分音樂結構簡析

前奏（1-8小節）由鋼琴完成，后進入A樂段（9-25小節），a樂句由男低聲部用思念地情緒唱出主旋律，第6小節女中聲部以“啊”為歌詞，旋律與男低聲部呼應；a’樂句由女中聲部擔任主旋律，女高和男高聲部則演唱和聲，男低在21小節緊隨其他聲部進入從而形成四聲部。

B樂段（26-47小節）男高聲部唱主旋律，速度較A樂段稍快，男低聲部則與之形成三度和聲，女高和女中聲部唱出四聲部；隨后b’樂句女高和女中聲部的旋律則模仿男高與男低聲部，直至41小節速度漸慢進入擴充部分；42小節男高、女高聲部旋律相互呼應，隨后女中與男低聲部旋律相互呼應，直至A部分結束。

連接部分（48-49小節）模仿C樂段（50-114小節）主旋律的節奏，速度加快一倍。C樂段c樂句由男高和男低聲部共同演唱主旋律；c1樂句由四聲部同時演唱，女高和男高聲部擔任主旋律，其余聲部與之形成四聲部；c’樂句，女中和男低聲部同時再現c樂句旋律，女高和男高聲部延遲4拍演唱，形成此起披伏的和聲效果；c1’樂句則由女高和男高聲部再現c1樂句，女中和男低聲部延遲2拍演唱，將音樂情緒推至高潮。

D樂段（115-131小節）用三連音節奏強化音樂情緒，女高和男高一聲部演唱主旋律，其余聲部演唱和聲，118小節開始男低和女中聲部演唱主旋律，一應一答再一次將情緒推至高點；122小節音樂再一次進入高潮，126小節則由女中聲部開始，男低聲部與之一應一答。

尾聲（132-139小節）為前一樂句的變化再現，由弱到強，由單旋律到四部和聲，將音樂情緒再次升華。

其中 p(k k-1)是在 k時刻系統上一狀態對當前狀態的預測，p(k-1 k-1)是 x(k-1 k-1)對應的誤差估計協方差矩陣，Q表示系統過程噪聲的協方差。

（二）合唱部分演唱簡析

A樂段（9-25小節）為四四拍，兩個樂句調性從C徵轉到F宮，后回到C徵。a樂句（9-16小節）合唱部分，男低聲部以行板的速度，用mf的力度演唱，女低聲部伴隨著男低演唱的主旋律；a’樂句（17-25小節）是對a樂句情感的延續，合唱部分的主旋律由女中聲部完成，其余三個聲部演唱和聲。這一樂段旋律流動、抒情，節奏舒緩，表達了對愛人和家鄉的思念之情。

B樂段（26-47小節）由兩個樂句組成，速度稍快，調性從C徵轉到F宮。b樂句（26-33小節）由兩個男生聲部節奏一致地演唱三度音程，其中男高聲部擔任主旋律，兩個聲部弱起進入隨后采用排比的句式結構，其余聲部在長音位置做旋律填充；b’樂句（34-41小節）主旋律由兩個女生聲部演唱，旋律、節奏的運用與b樂句一致；擴充部分（42-47小節）男高、女高、女中、男低依次演唱旋律，旋律由高到低，逐漸減慢，樂句不斷拉長，為隨后音樂情緒的變化做鋪墊。此外，演唱時需注意歌詞的邏輯重音，例如“影子”一詞，“子”字落在旋律長音處，但“影”字實為該詞邏輯重音，故演唱時要注意歌詞的語言邏輯。

C樂段（50-114小節）調性轉到D羽，四二拍，速度加快一倍，演唱力度mf，展現鏗鏘有力的進行曲風格。獨唱版本在C段呈現兩個樂句，但合唱版本對兩個樂句進行了再創作。c樂句（50-65小節）由兩個男生聲部同時演唱同一旋律，演唱時控制好氣息，音色短促、有力。c1樂句（66-81小節）四聲部同時演唱，男高和女高演唱主旋律，其他聲部與之節奏一致，聲部疊置使音響色彩更豐富。c’樂句（82-97小節）由女中、男低聲部同時演唱主旋律，女高、男高模仿節奏延遲4拍演唱另一旋律，聲部此起彼伏使音樂表現高漲的情緒。c1’樂句（98-114小節）音區提高一個八度，由女高和男高聲部率先演唱，女中和男低則延遲2拍進入，音樂情緒更為激動、迫切，無疑將音樂推至高點。

D樂段（115-132小節）調性為D商，四四拍，節拍變化使音樂情緒變得輝煌且富有深情，演唱速度回歸原速，演唱力度為f。d樂句（115-122小節）四聲部同時演唱，兩個男生聲部在長音處以三連音節奏進行填充，男低聲部接替完成主旋律，女中聲部以“回聲”的方式應答，四聲部同時演唱將音樂推向第二個高潮。d樂句（123-132小節）與d樂句相仿，130-131小節通過聲部的逐漸縮減使音樂情緒趨于平緩。

尾聲（133-139小節）女高聲部再現前一樂句的旋律，134小節女中、男高、男低聲部用十六分音符、三連音等密集節奏填充，將音樂推至高音，使音樂在高漲的情緒中結束。

三、《愛永在》鋼琴伴奏彈奏分析

合唱版《愛永在》相較男高音獨唱版的調性降低了一個全音，但和聲、織體等運用基本一致。陳國權老師在改編該作品時，擴充了C樂段，因此該段的鋼琴伴奏與男高音獨唱版本有所區別，本文就合唱版本鋼琴伴奏進行分析。

（一）前奏、A樂段音樂與彈奏技巧分析

1、樂段伴奏織體簡析

前奏（1-8小節）和A樂段（9-25小節）主要以三層次分解和弦式織體為伴奏。1-12、24-25小節右手彈奏主旋律，有的部分彈奏單音，有的部分彈奏附加和弦；左手彈分解和弦式和聲織體。13-16小節右手用短琶音形式彈奏和弦，左手彈分解和弦式和聲織體。17-23小節，右手用十六分音符彈奏和聲，左手彈分解和弦式和聲織體。右手隨樂句變化而更換音型，富有層次感；左手使用分解和弦式織體，這種織體的低音層與和聲層均為單音，音響效果比較柔和、清淡、抒情，有線條感。

2、彈奏技巧簡析

右手彈奏“思念地”主旋律要注意觸鍵，樂句處理需跟隨演唱換氣而落臂，盡可能表現音樂的抑揚頓挫；彈奏附加和弦時要注意觸鍵，確保外聲部清晰。當彈奏短琶音形式的和弦式，手腕要放松，將和弦音由低到高快速彈出并保持在琴鍵上。17-23小節右手運用擴指法彈奏八度內琶音，在更換和弦時需提前找到琴鍵避免5指觸鍵力度過大，同時手腕需放松彈奏出柔和的音色。左手彈奏分解和弦式織體時需放松手腕，注意手指力量的平穩轉移，靈活運用1指，而非借助手臂翻動來幫助轉指，同時還應強調低音層使和聲清晰。此外，這一樂段旋律抒情，“切分踏板”根據和聲變化而及時更換，營造清晰、連貫的音響效果。

（二）B樂段音樂與彈奏技巧分析

1、樂段伴奏織體簡析

B樂段（26-47小節）在延續A樂段音樂情緒的基礎上，情感更強烈。右手運用含附加和弦的織體，左手依舊彈奏分解和弦式織體。27、29、31、35、37、39小節在主旋律聲部的長音位置，伴奏織體用單音下行進行填充，與合唱聲部呼應。33小節，雙手聲部反向進行，左手運用八度下行級進的手法，右手上行級進且節奏密集一倍推動音樂情緒。42-47小節是B樂段的擴充樂句，伴奏與合唱同時趨于平穩，右手彈奏短琶音式和弦，左手伴奏織體不變；46-47小節伴奏聲部做填充，同時完成F宮到D羽的調性轉變。

2、彈奏技巧簡析

這一樂段音樂情緒更為豐富，鋼琴伴奏運用了大量附加和弦，要突出外聲部。根據合唱聲部演唱的音樂邏輯，例如“影子”一詞，邏輯重音為“影”字，故應把握彈奏力度與合唱一致，不可邏輯顛倒。33小節雙手反向推動音樂情緒，彈奏級進的八度音程手腕需放松，掌關節搭好“架子”避免碰錯音，手臂放松下沉做漸強處理。左手彈奏分解和弦式織體的技巧同上，可根據音樂情緒做漸強、漸弱處理。47小節是段落交替的一個小節，伴奏運用四個柱式和弦完成調性轉換，彈奏這四個和弦時掌關節做好支撐，指尖有力，彈奏出堅定、飽滿的音色，明確下一樂段的調性。這一部分踏板的使用可參考A樂段。

（三）連接部分和C樂段音樂與彈奏技巧分析

1、樂段伴奏織體簡析

連接部分（48-49小節）和C樂段（50-114小節）以省旋律三層次流動低音織體為主。這一部分合唱的速度加快一倍，省旋律流動低音能更好地體現節奏重音，且流動的低音使伴奏產生動感。右手模仿主旋律，用附點八分音符節奏型表現和聲層，左手用八度彈奏流動的低音層。在個別長音位置用三連音填充，同時也合理運用休止符做“留白”處理。112-114小節伴奏織體將后一樂段的三連音節奏型前置，為下一樂段的演唱做鋪墊。

2、彈奏技巧簡析

合唱版本的C樂段較獨唱版本而言出現了四個層次，伴奏織體無明顯變化，在實際演出時，鋼琴伴奏隨合唱層次、速度的加快而做相應變化。48-49小節作為連接部分，對速度和調性的要求很高，故彈奏這兩小節時要看指揮統一速度，為合唱進入做好準備。這一部分右手主要彈奏柱式和弦，要求觸鍵整齊，手指搭牢“架子”，把力量充分沉到鍵盤底部，音色飽滿而有力，由于此處節奏密集，手腕也要放松，確保彈完每個和弦能迅速準備彈下一個。左手八度音程彈奏流動低音，1指、5指搭牢“架子”，觸鍵快速、準確。使用“同步踏板”不僅可根據和聲每小節更換一次踏板，還可根據音響效果每拍更換一次踏板。

（四）D樂段和尾聲音樂與彈奏技巧分析

1、樂段伴奏織體簡析

D樂段（115-131小節）和尾聲（132-139小節）作為整部作品的高潮部分，音樂情緒“飽含深情地”，演唱及演奏力度也是該作品中最強的部分。115-118、123-126小節用大量的和弦模仿交響樂各聲部演奏，伴奏織體運用了該樂段合唱聲部的三連音節奏，與合唱聲部相互呼應。119-122小節隨著音樂情緒的回落，伴奏織體也趨于平淡，運用了A樂段全分解和弦式伴奏織體。

2、彈奏技巧簡析

這一樂段，雙手主要彈奏和弦以及八度音程，彈奏技巧可參考以上樂段的技巧。彈奏作品尾聲的時候，需要看指揮，按照指揮的要求找準氣口，控制力度。此外，根據和聲變化以小節為單位靈活更換踏板。

結 語

本文通過對合唱版本《愛永在》創作背景、合唱聲部、伴奏聲部織體與彈奏技巧等的分析，結合自身作為藝術指導參與排練產生的實踐體會，提出了對該合唱作品的分析?！?/p>