淮海戲表演藝術及傳承分析

魏 紅

（江蘇省淮海劇團 江蘇 淮安 223000）

淮海戲，舊稱“淮海小戲”，與我國其他劇種一樣，注重意境的營造及傳神寫意，善于塑造個性鮮明的人物形象。在長期的發展中，淮海戲走上了與其他劇種融合的道路，但依然秉承關照底層社會生活、服務廣大農民、彰顯地方音樂特色的理念，因此淮海戲具有獨特的魅力與表演藝術形式，其唱腔優美、唱段膾炙人口、曲牌別具一格且兼具北方音樂的豪邁粗獷與南方戲劇的含蓄內斂，是對江蘇，尤其是蘇北一帶民風民俗的真實寫照，豐富了蘇北城鄉人民的精神世界與文化生活。

一、淮海戲表演藝術

淮海戲歷史悠久，起源于清朝，流行于江蘇淮海一帶，承載著多年來江蘇一帶的民俗民風，書寫著百姓生活的酸甜苦辣、嬉笑怒罵，極富地域色彩及生活情趣。早期淮海戲表演流動性強，以唱為要點，對表演有所忽視。至班組時期，淮海戲形成了較為穩固但靈活的表演范式，此時淮海戲正式成型，以小旦、小生及小丑為主要的表演行當，并且在融合江蘇地域文化、精神風貌后形成了獨特而富有魅力的表演藝術。

（一）淮海戲表演藝術形式與內容

淮海戲是蘇北地方戲中影響最為廣泛的民間戲劇，與柳琴戲、泗州戲并稱為“三小戲”。在“淮海戲之鄉”更有“三天不聽淮海戲，見到什么皆厭膩”之說?；春蛑允艿饺藗兊那嗖A是因為其善于講百姓故事?；春虺卧醋悦耖g故事、民間傳說、真人真事，立足農村實際，帶有濃郁的生活色彩，民間藝人將這些膾炙人口、耳熟能詳的故事、事跡、人物進行藝術化處理，融于唱腔、舞臺表演之中，所有觀眾都能從淮海戲的表演中找到農村生活的縮影，其所塑造的人物形象個性鮮明，演繹的情節真實可感，并且具有教化育人的價值，觀眾從中或受到心靈與情感的啟迪，或受到文化的熏陶，都能從表演者的動態化詮釋中獲得美的體驗。

《竇娥冤》《王婆罵雞》《李二嫂改嫁》等是淮海戲傳統劇目，無論是高大全的英雄形象，還是對生活細節的精準刻畫，淮海戲都獨具魅力，表演者于嬉笑中展現江蘇一帶的生活面貌，于愛恨情仇的演繹中抒發著百姓的心聲，以貼近實際的表演藝術賦予淮海戲農村生活氣息。

（二）淮海戲表演藝術特色與魅力

淮海戲表演藝術兼具我國傳統戲劇傳神寫意的美學特征及地方戲劇的獨特魅力。從傳神寫意層面來看，淮海戲對人物形象的塑造注重“神似”，在既定的表演時間及空間內，表演者能夠簡要交代人物所處的時代背景、細致入微地刻畫人物的性格特點，將觀眾代入既脫離于現實又立足于現實的舞臺空間之中，帶給觀眾別樣、特色的審美體驗。從地域特色層面來看，淮海戲伴奏以民間樂器為主，將民間小戲搬到舞臺之上，雖然與京劇等戲劇相比，淮海戲的表演程式自由散漫，但正是這種根據民間生活可靈活調整的表演形式才使其具有生活的韻味，并且可以融合多種地方音樂要素。從表演技法層面來看，淮海戲表演藝術與中國傳統戲劇表演具有異曲同工之妙，唱功為淮海戲表演藝術的基礎，其具有江蘇一帶方言的語調及語氣，且說唱性較強，不同的唱腔可以凸顯人物形象的特點與內心?；春虮硌菁挤椤八墓Α?，唱功是淮海戲表演的基本功；做功即表演者的舞臺動作，雖取自民間生活，但民間藝術家的改造使其呈現出技術性與藝術性的特點；念功即對白，具有江蘇一帶方言的特色；打功在淮海戲內并不多見，主要出現在特定的劇目之中。

二、淮海戲傳承及生存現狀

時代的進步與社會的發展改變了人們的審美觀念，加之多元文化的沖擊與各類媒介形式層出不窮，淮海戲的傳承與創新面臨著重重阻礙。

（一）淮海戲傳承面臨“后繼無人”的困境

淮海戲傳承以“心口相傳”為主，師帶徒、徒創新，才能使淮海戲在民間藝人的堅守下得以延續。但相對于西方音樂傳承模式來說，淮海戲的傳承并無規范的譜面或習得技巧，多依靠傳承人的內心感悟，因此淮海戲的傳承具有諸多不確定性因素，傳承人的藝術修養、文化底蘊、理想信念等都會影響淮海戲的發展。除此之外，當代熱衷于音樂的年輕人思想活躍、富于創新，而淮海戲的習得需要傳承人具備高度的民族文化精神、持之以恒的堅毅品質、甘于奉獻的品格，面對內涵深厚、極富農村氣息的淮海戲，大部分年輕人缺乏對其的熱愛之情及傳承的自覺性，在學習淮海戲的過程中可能出現中途放棄或難以領會淮海戲精髓的問題，進而導致淮海戲傳承陷入“后繼無人”的困境。

（二）淮海戲面臨受眾銳減的生存危機

淮海戲誕生之初，是江蘇一帶城鄉人民主要的文化生活方式。但多元媒介形式層出不窮、社會文化信息廣泛傳播，豐富了人們的精神、娛樂及文化生活方式，弱化了人們對淮海戲的熱情。再加上長期以來淮海戲未能在全國乃至世界范圍內廣泛宣傳與推廣，其生存環境愈加惡劣、傳承渠道受阻。除此之外，當代音樂創作技術門檻進一步降低，電子合成音樂掀起一股“快餐式”音樂之風，人們傾向于從節奏簡單、旋律直白的音樂中尋找片刻的聽覺享受，忽視對音樂本質的追求、對音樂內涵的感悟。這導致淮海戲受眾銳減，民間藝人難以傳唱、年輕傳承者紛紛轉向其他音樂領域，加劇了淮海戲傳承與生存危機。

三、淮海戲傳承路徑

淮海戲的保護傳承，并非將淮海戲局限在地方或藝術館內，而是要保護其賴以生存的地域文化、群體等“生態環境”，通過創新賦予淮海戲發展的源動力；以多種策略的交融互補激發淮海戲傳承人的自覺性；借助規模效應整合表演淮海戲的民間藝人以增強淮海戲傳承的凝聚力；運用多元化媒介形式擴大淮海戲文化的宣傳覆蓋面，使淮海戲真正走進人們的生活、走入人們的內心，以其獨特的魅力開辟新的傳承與發展路徑。

（一）推陳出新，以創新性增強淮海戲傳承源動力

創新是淮海戲保護傳承的驅動力，在不觸及淮海戲文化根基、民族精神的前提下對淮海戲唱段、唱腔、舞臺表演形式等進行創新，可以激發淮海戲的生命活力，彰顯淮海戲表演藝術魅力。比如，將淮海戲唱段內容由江蘇一帶的民間故事、民間傳說、英雄事跡等延伸至全國各地區，廣泛整合契合淮海戲表演形式、精神內核、藝術魅力的題材資源，以拓寬淮海戲創作及表演的藝術視野，將各地區的故事轉化為淮海戲的唱段，不僅可以促進淮海戲與地方文化的融合，還能使全國公眾看到淮海戲的包容性。又如，在新媒體技術的支持下，淮海戲舞臺布景方式可以更加靈活多樣，借助虛擬現實技術打造虛實交織的舞臺空間，表演者動作與背景環境的交互可帶給受眾似真似幻的審美體驗，更加凸顯淮海戲傳神寫意的表演藝術特征。此外，以人們生活中常見的物品分隔舞臺空間，表演者穿梭于屏障、物體之中，給人以真實感、代入感，也可增強淮海戲的藝術表現力。

（二）多方并舉，以聚合力培育淮海戲傳承人

為突破當前淮海戲“后繼無人”的傳承困境，應聚集合力解決淮海戲傳承人最擔心、最關心的資格認證、未來發展、技藝研習等問題。要尊重淮海戲傳承人，幫助其創辦表演團隊，鼓勵其廣納有意愿、有能力的淮海戲民間藝人，不斷擴大淮海戲傳承人規模。同時，地方政府要發揮主導作用，為培育淮海戲傳承人提供一定的政策及資金支持，為避免資金濫用情況的發生，可引入一定機制，進一步明確淮海戲傳承人的義務及相應的責任，通過積極健康、樂觀向上的淮海戲生存環境調動傳承人的自覺性、積極性、主動性，并約束其行為，使其以傳承淮海戲為己任，投身于淮海戲表演創作、革新發展之中，進而為淮海戲的傳承奠定堅實、有力的基礎。

（三）團結協作，以藝術聯盟增強淮海戲傳承凝聚力

當前，江蘇高度重視淮海戲的保護傳承工作，推出了一系列政策及指導文件鼓勵淮海戲的創新發展。但目前淮海戲發展依然面臨著規模小、分布零散的現實困境，從事淮海戲表演的民間藝人分布各地，且在長期發展中形成了風格迥異的淮海戲表演方式，無法統一展現淮海戲的表演特色。為此，筆者建議地方政府全面梳理本區域范圍內淮海戲的表演風格，總結淮海戲劇目并制定淮海戲傳承人名錄，召集各區域淮海戲傳承人共同商討淮海戲的保護傳承策略，將尚未形成規模的淮海戲表演結合為有機整體，以聯合表演、共同參賽的形式增強淮海戲傳承凝聚力、降低淮海戲傳承成本。

（四）廣泛宣傳，以生活性賦予淮海戲生命力

信息化時代背景下，多元媒介的發展為淮海戲文化的宣傳注入了新的活力，自媒體平臺、交互式平臺等能夠全方位展現淮海戲的表演藝術、文化內涵、地域特色。為此，應注重淮海戲相關短視頻、圖文信息的制作與傳播，并推動淮海戲跨領域融合。比如，依托中小學“第二課堂”開展淮海戲鑒賞及表演技藝學習課程，使學生了解淮海戲的基本知識，領會淮海戲的魅力與生活情趣，通過淮海戲與教育領域的縱深融合開辟淮海戲傳承新路徑。又如，以淮海戲為核心打造體驗式文旅項目，向游客宣傳、推廣淮海戲，也可推進淮海戲的發展。此外，還可推進淮海戲與文化創意產業融合，將淮海戲的裝扮、唱段等轉化為文化創意產品，如擺件、屏風等，可以使淮海戲融入人們的生活，以生活性賦予淮海戲生命力。

四、結束語

淮海戲作為極具地方特色的民間戲劇形式，蘊含著極高的文化藝術價值，是江蘇一帶民俗民風的真實寫照。為突破淮海戲生存與傳承困境，需堅持推陳出新、多方并舉、團結協作及廣泛宣傳，致力于將淮海戲推向更為廣闊的舞臺。