《費加羅的婚禮》中女高音作品的藝術特征
——以伯爵夫人和蘇珊娜為例

張子木

提到喜歌劇，那么莫扎特的《費加羅的婚禮》絕對是典型的作品。直到今日仍然是眾多歌劇作品中的佼佼者，莫扎特對歌劇的整體形式要求十分嚴謹，劇中的女高音詠嘆調作品可謂到流暢且精致，兼顧聲樂技巧和情感表達，對于人物的性格刻畫十分精準，使歌劇整體得到升華。女高音作品中的音色，以及創作的力度、速度、氣息等方面也是女高音歌者們不斷追求的目標。這部歌劇每一秒都不容錯過，劇中鮮明的人物性格特征、清晰的故事主線和緊湊的劇情使觀眾念念不忘。

一、莫扎特的歌劇創作特點

沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫扎特，維也納奧地利作曲家。在莫扎特的各個創作領域中，最杰出的代表當屬歌劇，在格魯克的思想改革的影響下，又進行了創新。莫扎特堅信，詩必須配合音樂。莫扎特的歌劇作品有著強大的代入感和渲染能力。旋律線條流暢，優美深情。在戲劇部分也十分具有張力，是眼睛與耳朵的雙重盛宴。從年少直到生命的最后一年，莫扎特始終都在進行歌劇創作。天縱英才，在僅僅35年的生命旅程中，給后人留下了近600余部不同體裁與形式的音樂作品。

二、《費加羅的婚禮》的創作背景

《費加羅的婚禮》出自法國18世紀文學家博馬舍的著作。王室一直覺得這個作品帶有嘲諷的目的，因此，這個作品在法國的演出中經歷了很多波折。莫扎特的這部歌劇具有相當濃厚的時代意義?？梢哉f是當時法國生活的真實寫照。在如此的王室權力抨擊下，莫扎特還是將這部作品公布于世?？梢娫谀氐男睦锸钦鎸嵪胍淖兩鐣F狀，希望下層人民能夠通過自己的努力奮斗頑強不屈。在《費加羅的婚禮》中男女主人公都是來自平民的出身。但他們并不是厭惡生活和能被黑暗力量所打敗的人，而是通過自己的智慧和勇敢一步步邁向自己的夢想。莫扎特所塑造這樣的平民人物卻極具個人魅力色彩，抨擊現實社會小人物也有屬于自己獨特的光芒。反之劇中反派角色伯爵的形象，則是貪婪好色，仗著貴族的身份為所欲為。伯爵的形象十分清晰明了，站在對立面的他沒有過多的心理描寫，但與當時的貴族形象是如出一轍。如此鮮明的黑白對立面的碰撞，也正是這部歌劇最大的看點。

三、《費加羅的婚禮》中女高音作品的藝術特征

（一）《求愛神給我安慰》

這首作品來自劇中人物伯爵夫人羅西娜的演唱。伯爵夫人在劇中是一位非常重要的人物。在人物性格上，伯爵夫人整體呈現的是一個悲情角色。在封建的貴族環境的中，面對丈夫的不忠也只是希望丈夫回心轉意不然寧愿自己死去，只把事情埋在心中。但伯爵夫人并不是一成不變的憂傷，她有著睿智的頭腦，懂得幫助自己的女仆獲得愛情遠離伯爵的騷擾。也有著一顆寬容的心，即便伯爵背叛了她，她也選擇了原諒，維持了這段婚姻。因此伯爵夫人的形象不是單一片面的。是一個值得思考的人物。

《求愛神給我安慰》這首作品出現在《費加羅的婚禮》中的第二幕。這首作品主要講述了伯爵夫人在得知了伯爵對蘇珊娜的企圖后，心中難以壓制的難過心情。伯爵夫人一個人在房間內默默演唱，想向愛神求得愛情的眷顧，讓伯爵回心轉意，甚至不惜為愛情犧牲的勇氣。這首歌曲推動著劇情的發展，在劇中有著承接下文的重要作用。此曲旋律流暢優美，音樂線條流暢，情感充沛。充分地表現出伯爵夫人憂愁又多思的人物形象。

這首詠嘆調的歌詞很簡短，落于音中整體速度較緩慢，是小廣版。這就十分考驗歌者在演唱過程中對于氣息的支撐和運用。在曲中第一句話對應了這首歌的名字，開頭便點題。表現了伯爵夫人的人物形象，遇到問題不是當面對質而是選擇一個人默默傾訴。將痛苦獨自一人承受的情緒。在演唱時第一個音所發出的por這個詞，其中o是aeiou元音中的一個。在口型上應保持直立開口的狀態，發出的o應是集中向前的。在音色上應盡量保持立體且圓潤的效果。接下去這句的音在走勢上整體呈現上升趨勢，所以在演唱過程中要保持口腔的立體不要掉下來，在下一句第28小節中第一個元音o又重新出現，在演唱時要格外注意，在起音時氣息要下沉，不要漂浮，口腔保持立體，聲音集中靠前。第一個音發出后面要連續地保持口腔的狀態和氣息的支撐。在第34-36小節中，出現了歌曲的一個難點，整句話呈上升趨勢，并在尾音達到小字二組的降A上。在演唱時，開始就應吸飽一口氣，從第一個元音o開始，就應注意氣息的分配問題，不要隨著音的上升讓氣息變得越來越浮動。讓氣息隨著音的高度逐漸下沉，在口腔上持續保持立體，準備好由于音節的變化所帶來的咬字的轉變。降a這個音所對應的詞為rir，屬于輔音，在咬字時要注意口腔盡量打開，位置集中向上向前，不要把字咬死。緊接著在同一小節內出現了同速度的音節的快速轉換，表現出了伯爵夫人求愛神時的急切心情。在演唱時要格外注意發音的位置，上口蓋始終保持張開的狀態，不要因為音節的變化而發生改變。盡量保證發出的每個音圓潤飽滿。在第41小節時出現了同音的快速升高，對應的詞為la，在演唱時所發出的聲音應多偏向于元音a的音。從小字一組F到小字二組G的升高中，要注意讓元音的發音位置始終保持不變，尤其在結尾處小字二組g下降三度時要格外注意氣息的使用分配。在全曲即將結束時的兩句話中，要表達出伯爵夫人懇求的心理，難以撫平的憂傷。該曲在劇中有著承前啟后的作用，有著極高的藝術價值，在女高音聲樂曲目中也屬于必不可少的經典曲目。有著很深的發展前景。

（二）《哪里去了，美好的時光》

這部作品同為伯爵夫人羅西娜所演唱。該片段出現在《費加羅的婚禮》中的第三幕。講述了伯爵夫人為了挽回伯爵的心不惜和自己的女仆合作。讓蘇珊娜送信給伯爵假意同意伯爵的愛慕之心，約他前往后花園約會，等到見面時伯爵夫人替換蘇珊娜與伯爵相見。希望以此能喚醒丈夫的心，挽回這場婚姻。在等待伯爵是否會答應的這段時間，伯爵夫人一個人在房間演唱了這首著名的詠嘆調《哪里去了，美好的時光》。表現了伯爵夫人心中的不安與焦灼，同時身為貴族階級卻要與仆人合作的羞恥，但為了挽回丈夫的心她已別無選擇。因此還有著些許的期待，希望能夠與丈夫重修于好。伯爵夫人的形象是正面的，總體來講是很悲情的角色，但是為了自己的追求和目的懂得采取措施，證明伯爵夫人是一個睿智的角色，并且身為貴族還肯愿意與自己的仆人合作說明伯爵夫人有一顆善良的心。從此可分析出，伯爵夫人不是一位只知悲傷憂愁的單角度角色，演唱時要注意情緒上的變化。

《哪里去了，美好的時光》這首詠嘆調從音樂情緒上分析可分為三個階段，第一段宣敘調主要描述伯爵夫人在房間中緊張的羅列行動的細節，等待結果時的不安，并且痛恨伯爵的行為。第二段詠嘆調開始進入舒緩悠揚的旋律，表現了伯爵夫人對過往愛情的追思之苦。疊加到第三段時，伯爵夫人逐漸振作起來，她鼓起勇氣，用自己的忠貞改變伯爵的壞心腸。

這首詠嘆調全篇略長，很考驗演唱者對咬字的功夫、對氣息的控制、以及對情緒的轉換。從1-25小節為宣敘調，是Andante行板，在詞組上音節很多，音的轉變也很快，再演唱中要注意咬字切勿扁平，保持口腔立體的狀態，盯緊頭腔體共鳴。第一小節第一個音就是元音aeiou中的e音，e雖為元音但在咬字上很容易咬扁，為了保證后面的詞集中狀態，開始時的e音要發的圓潤飽滿。在16-19小節中，詞語和速度變得更密集快速，在練習時可多用語言敘述詞語，由慢到快反復練習，再帶入歌中，保證演唱的效果。從19-25小節開始，時宣敘調的結尾，也是高潮。它有著推動下文的作用，在演唱時從“prima a mata,indi offesa,e alfin tradita先是喜歡，然后冒犯，最后是背叛?！睍r情緒就逐漸遞增，要注意力度的變化。到最后“fammi or cercar dauna mia serva ai ta我求仆人幫我排憂解難”速度漸慢，從fam開始最高潮結束后，開始轉為即將訴說的感受。從26-76小節開始，仍為Andante行板，但在演唱上，會比宣敘調部分更加舒緩悠長，音律上更加綿密。訴說著伯爵夫人的回憶時的憂傷。26小節開始一句點明題目“Dove sono,i bei momenti哪里去了，美好的時光”這一段在演唱時要注意對于氣息的分配，整體速度會有被拉長的感覺，每一句演唱時呼吸一定要足，才能保證下一句的完整性。此段中元音比較多，在演唱時刻注意在元音上調整糾正口型是否變化。在52-54和57-59小節中頻繁出現了四度和六度的反復橫跳，注意保持氣息的穩定和口型的變化。從第78小節到135小節曲子的結尾，情緒有了更強烈的變化。伯爵夫人重新振作勢必要挽回伯爵的心。該段為Allegro快板，速度明顯比前面要急，表達了伯爵夫人的決心。在109-128小節為全曲的難點，出現了全曲最高音小字二組A，并且多數音持續性維持在小字二組中，在氣息上要做好準備，保持下沉切勿上浮。這部作品在女高音聲樂曲目中屬于必備曲目，它的情感表達以及聲樂演唱中的技巧值得研究與探討。在《費加羅的婚禮》這部歌劇中有著舉足輕重的地位，在未來的聲樂發展道路上也必不可缺。

（三）《美妙時刻即將來臨》

這首詠嘆調作品來自劇中的核心人物蘇珊娜所演唱。身為女主人公的蘇珊娜在《費加羅的婚禮》中只是一名女仆，出身于社會下等階層，但卻擁有美麗的外表、善良的心靈和聰敏的頭腦。即便在封建貴族的壓迫下也敢于挑戰權勢，勇敢地追逐自己的愛情。蘇珊娜在劇中只有一首獨唱，但是莫扎特為蘇珊娜所創作的這首作品仿佛把所有美好集中在了蘇珊娜的身上。使這部詠嘆調擁有魔力一般的令人心曠神怡。該作品出現在《費加羅的婚禮》中的第四幕。講述了蘇珊娜故意答應了伯爵的請求，請他來后花園約會，等到來時和伯爵夫人在后花園互換身份以此來捉弄伯爵，在等候的過程中蘇珊娜發現了自己的未婚夫費加羅在一旁偷聽，于是演唱了這首作品以此來調侃費加羅。

該曲十分輕松愜意，旋律悠揚婉轉，在詞語的選擇上也富有詩意氣息。要求演唱者做到聲音輕巧明亮，每個詞的發音猶如珍珠項鏈一般圓潤連貫。盡量貼合蘇珊娜美好善良的形象。該曲大致分為兩大部分，前半部分為宣敘調，后半部分為詠嘆調。宣敘調部分為Allegro vivace assai生氣勃勃的快板。宣敘調本身就要求歌者在演唱時要有唱歌如說話一般的感覺，加上這富有詩意的唱詞，在演唱時更應營造出愜意輕松的氛圍。后半部分的詠嘆調為Andante行板，此部分的曲風配合這歌詞更加的飄揚婉轉，拍子從宣敘調的4/4拍轉換為6/8拍。三拍子的節奏感更加襯托了曲子的輕巧靈動。各種寫到的夜晚的景色、清新的晚風、流動的溪水、滿園的花草芳馨無一不是在襯托蘇珊娜此刻的心境。此部分的音多為三到四度的轉換，要注意氣息的穩定和流暢性，以及咬字時的共鳴腔體。從第61小節開始正式進入曲子的高潮也是尾聲部分?！皏ieni來吧”為輔音，在演唱時切勿把詞咬扁，并且配合伴奏注意音的時值，vie為五拍，ni為一拍。在后面出現兩次從小字一組降B到小字二組E的快速上升音，要注意氣息的流動不要浮上來。第68小節出現了小字二組F長達八拍的長音，注意保持氣息?！睹烂顣r刻即將來臨》這部作品基本上是女高音經典必修曲目，曲中精妙的結構以及美的情感表達堪稱絕妙。在聲樂的發展道路中也有著不可磨滅的貢獻和力量。

結 語

莫扎特所創的《費加羅的婚禮》這部歌劇在西方音樂歷史上影響深遠，這部作品中的女高音曲目直至今日也是女高音高頻率所去選擇與演唱的。在聲樂的道路上，女高音作為其中一個重要聲部，前行的路還有很遠。通過在歌劇演唱中所累積的演唱經驗能夠有效提高聲樂技巧和情感的表達。應該將表演經歷和自身的實踐經驗結合以此努力更加貼合劇中的人物角色。這就要求女高音們對曲子的節奏、情感、速度、配樂等等有著深刻的了解，并加入自己的演唱達到與曲子的融合，不斷地刻畫更加生動形象的人物角色?！?/p>