傳統壽山石雕刻藝術的當代轉型

宋偉光

Huang Baoqing is Chinese Arts and Crafts Master， Vice Chairman of China National Arts & Crafts Society， and Chairman of Fujian Provincial Arts and Crafts Society. Majoring in sculpture， he graduated from Xiamen Academy of Arts and Design， Fuzhou University in 1980. For more than 40 years， he has devoted to professional design， production and research of sculpture.

黃寶慶1954年11月出生，福建羅源人，中共黨員。中國工藝美術大師、國家一級美術師、高級工藝美術師，中國工藝美術省際理事長聯席會首屆主席，中國工藝美術學會副理事長，福建省工藝美術學會理事長。

1980年畢業于現福州大學廈門工藝美術學院雕塑專業。四十多年來一直堅持石雕行業和雕塑專業，設計、制作、研究。代表作《其樂無窮》《孔子》《石窟印象》等作品，其藝術語言強調的是形式含于意象之內，造型隱于修辭之中。于節點處，以幾何形態塑造，巧留刀法之跡，體會對傳統壽山石雕破格創新之美，也是對傳統壽山石雕刻藝術當代轉型的一種嘗試。數十件作品獲得國家級獎項，多件作品被中國工藝美術館永久收存。主要專著《福建工藝美術史》獲福建省人民政府第六屆社會科學優秀成果三等獎，填補了地方史志的空白。

《蟠溪垂釣—姜太公》壽山石 坑頭石

以雕塑手法介入壽山石雕刻，適度地利用材料的自然形，將巧色預設在對主體形象深入刻畫的設計之中，以充分表現出作品的主題意旨。因而，其刀筆運作，放收開闊中見細微至極之妙。且稍留刀砍斧鑿之跡，以烘托出姜太公那種促頸蹲踞，不餌而釣，運籌在胸，謀劃在手的高古大智。

《無愁自樂—潑墨仙人》壽山石 高山石

心閑氣定，方能運刀肯定。此作，豎劈橫切，似不經意間將仙人風骨，以大寫意般的手法塑造而出。雖取意梁楷的“潑墨仙人”，然，有視覺意味的是作者以雕塑語言體現或還原出中國傳統水墨大寫意的韻外之致。

《三絕詩書畫—黃慎》壽山石 芙蓉石

黃慎是揚州八怪之一。其作品以形神古拙、運筆蒼勁、頓挫、回折為其藝術特色。然而，若以壽山石傳統雕刻之手法來表現這位獨具一格的揚州八怪，大有“詞不達意”之嫌。此壽山石雕刻《黃慎》一去傳統雕刻的那種細膩柔綿，但見作者以漢八刀式的大開大合，凸顯出八怪黃慎的姿縱放逸，氣格異人。

《物我兩忘—莊周夢蝶》壽山石 芙蓉石

作品中的莊子，雙目微閉，和衣側臥。作者有意擷取此種形式語言，作為對莊子精神世界的讀取。

莊子浪漫的想象力，通過作者的刀筆，提煉出了夢中化蝶和夢醒復化為己的意象，將之定格于雕刻的造型語言中。在此，凝脂般的質料和如夢蝶般的巧色，相互暗喻出真實與虛幻和生死物化的觀點，是對莊子詩化哲學精義的視覺體現。

《鞠躬盡瘁—諸葛亮》壽山石 坑頭石

將諸葛孔明羽扇綸巾之仙風道骨，轉化成衣襟玄古，神閑氣定之儒者形象。在造型處理上，作者有意減弱了幾何形的體塊感，使身軀的衣褶自然平緩，起伏有序。而在袍袖的造型處理上，又保持其慣用的“大刀闊斧”。特別是在側鋒切入之處，刀刀著力，簡約寬綽。以暗喻諸葛先生軍國大事，了于胸心的淡定。

此作對于壽山石巧色的運用，具有點睛之效。通過相石、住觀、運籌、預設之過程，將一點墨玉之色，巧成孔明先生智謀的符號——羽扇。使其在視覺上與面如冠玉的主體形象產生對比，傳遞出內在的精神氣息。其刀筆之用，恰與主題的表達相一致，以特有的形式構造，呈現出諸葛亮之淡然風骨。

《劉?！穳凵绞?高山石

作品是“趨勢賦形”以神寫形的妙構。作者將壽山石之坑頭石的自然形態，讀取為自我的審美意圖。從美學上講，自然事物也具有表現性，關鍵在于“發現”。此作，恰恰是作者發現并運用了這一“物性”。在幾乎是刀筆不動的情形中，以自然形態為主體，預設和經營自己的敘意重心。因而，便使得俏皮活靈的劉海，似捉迷藏般地破石而出。

《大江東去—蘇東坡》壽山石 高山石

作者善用幾何塊面塑造形體，這種手法的凸顯與蘊含，均與所表現的主題旨趣相統一，均與審美意愿相吻合。此作，強化了這種造型符號的視覺性。開合大度的刀法，使蘇東坡的那種文縱恣意，曠達之姿再現目前。在此，壽山石之巧色運用與所表現的主題相得益彰，似有“抱明月而長終——托遺響于悲風”之遺緒。

《云游四方》壽山石 高山石

作品以連體式造型方式，將八仙之首鐵拐李與漢鐘離、呂洞賓同構一體。這種連體造型方式，雖在傳統藝術方面偶有出現，如戰國時期的雙聯漆杯、乾隆琺瑯彩龍鳳紋雙聯瓶、螭龍雙聯瓶等，但幾乎僅限于在器皿造型方面的運用。而此作呈現的圖像知覺，卻是作者提取傳統造型的原理，加以當代視覺轉化的創造。

作者以立體構成的方式，以壽山石雕刻的本體語言來表現“云游”與“四方”在視覺心理上感受到的空間維度，其間含有將時空并置的哲學意味。在審美體驗中，充分運用了石性、巧色，于紅白相間中凸顯主題的意旨。其刀法的運用在幾何形的視覺語言中含蓄而又肯定，收到了具有特殊視覺感知的審美效果。