在書畫中，尋訪文字的深意
——訪《美術報》原總編輯朱國才

人物名片：朱國才，號甌江，1939年12月生，溫州永嘉縣人。1964年畢業于杭州大學中文系，高級編輯（教授）。歷任浙江日報理論部副主任、群工部副主任、《浙江共產黨員》雜志副總編輯、《美術報》總編輯等職，從事新聞工作40余年。

曾任浙江省書法家協會理事、浙江省s級機關書協常務理事、人民日報神州書畫院特約書畫師、中國藝術教育促進會理事。書法精行草書，并習篆、隸等多種書體。編著出版《學海泛舟》，與人合著《浙江名產趣談》，參與組編《學人談治學》，發表散文、游記和各類論文數百篇。書法作品入選《當代著名書畫家精品集》《全國首屆著名作家、詩人、書法家、畫家聯展作品集》等10多部大型書畫集。

采訪組成員：

浙江傳媒研究院蔣衛陽

浙江日報全媒體文化新聞部林曉暉

浙江法制報俞晟 陳騫

從零開始，與《美術報》一起成長

采訪組：您是《美術報》創辦者之一，也經歷了創辦初期那段篳路藍縷的時光。您能不能回憶一下當時的場景？

朱國才：1992年5月3日，是我加入《美術報》的第一天，我現在還能清晰地回憶起這個日子。

當時，北京的《中國美術報》和報社里原有的一份《大眾美術報》都?？?。浙江日報總編輯江坪與我談起，中國有這么多書畫家，沒有一份報紙說不過去，所以和浙江美術學院（1993年更名為中國美術學院）合作，想要創辦一份《美術報》。

這個想法面前很多東西都是未知的。我沒有辦報經驗，此前主要工作以寫作為主，說實話還是有些憂慮。江坪總編輯給了我很大的鼓勵，他告訴我這是黨指派的任務，光榮而艱巨，這種堅定的決心感染了我。于是，我接受了這個任務。

《美術報》剛創立的時候，條件十分艱苦。當時報社舊辦公樓已拆，新樓尚未奠基，就將報社小食堂的四間廚房稍加粉刷，作為《美術報》的辦公場所。

剛創刊，一切從零開始。記者、編輯、工作人員加起來僅13人，缺人手、缺資金、缺經驗，艱難程度可想而知，但是同事們很團結。我們都來自浙江日報各個部門，大家夜以繼日全力以赴，圍在小小的辦公室里，熱火朝天。

辦報，打開一定知名度是破局關鍵，也是我們每天都在思考的問題。

1993年上半年，我們舉辦了亞太地區少兒書畫大賽，想要做一個嘗試，以更廣闊的視野，與更大范圍的書畫愛好者建立一種聯結。令人驚喜的是，有2萬多人報名參賽，很多家長帶著孩子的作品到報社里來，稱贊這個比賽辦得好。后來作品出版成書，印刷3000冊分發給獲獎的孩子，廣受好評。通過這次活動，《美術報》的名聲打響了，大家的勁頭也都上來了。當時工作量相當大，常常在北京、上海、廣東等地舉辦書畫活動，我們就背著一捆捆報紙，坐很久的火車到各地參加這些活動，希望能進一步擴大影響。

一次開會討論，大家談到當時書畫界的道德風尚需要加以引導，于是《美術報》編委會決定開辟專欄，專門討論道德修養與文化修養的問題。我們召集杭州市十多位“筆桿子”，每篇文章都由他們討論、修改，刊登之后深得業界好評，《人民日報》也刊發消息加以關注。切中社會問題，正確引領導向，這是報紙的責任所在。我們這些做法，讓《美術報》的影響力更上層樓。

采訪組：在我們這些后輩眼中，您是兼具學識和藝術氣質的新聞從業者，在書法和國畫方面都有深厚的造詣。請問您對藝術的熱愛緣何而起？又是如何做到文學和藝術相得益彰？

朱國才：書畫同源，生發自同一母體——漢字。

唐代大家王維講過，詩中有畫，畫中有詩，這是一種自然的交融。

漢字、詩、書、畫、印，是儒家哲學思想具體、生動的體現，是一個統一體，誰也離不開誰，我們不能離開漢字本身談書畫。

我從小喜歡書法、繪畫，在小學的時候就獲過獎。以前在農村生活，常給村里的鄉親鄰居們寫對聯。在《美術報》，因為工作需要和環境影響，就更努力地學習書畫藝術，這樣可以把文學和藝術結合在一起，書畫同源，相得益彰。

對我來說，書法越學越覺得深奧，有種“學不到底”的感覺。各種字體我都練過，練書法其實是一個“悟”的過程。比如大篆和小篆的區別在哪里？怎樣讓字體既有古韻傳承至今的風骨，又融入自己的領悟和思考？

書法的每一個字背后都是深厚的中華文化，需要細細品味。后來我出版了《香茗詩書》，這是中國歷代茶葉詩合集。每個朝代都有寫茶葉的詩，我把它們搜集起來，選了一百多首用行草書寫成條幅，把我國傳統的書法藝術、古典詩詞名作和中華民族特有的茶文化糅合在一起，這本書現在被美國哈佛大學圖書館收藏。

走出去，打造記者的“朋友圈”

采訪組：您見證了《美術報》的發展歷程——多次擴版，品牌的打造和培育，通過豐富多彩的活動讓藝術走入大眾生活……這一過程中，還有哪些您難忘的故事？

朱國才：印象深刻的是在世紀之交，我們策劃了一幅罕見的巨幅畫作，為此跑遍全國，邀請了12名畫家聯手創作。

我帶頭前往上海，到著名藝術家錢君陶先生家，請他開筆，先生畫了一塊大石頭。他名氣大，其他書畫家，如關山月、謝稚柳、陸抑非、程十發等，見是錢先生開筆，都欣然同意在這幅畫上接續創作，有的畫了芭蕉，有的畫了牡丹，有的畫了飛鳥。北京、廣州……為了這幅罕見之作的問世，我們跑得不亦樂乎。最后，請王伯敏先生題詞落款，畫名定為《世紀春色》。這幅丈二巨構花了數年時間才完成，是國內一流畫家的薈萃之作，后來它成為《美術報》的鎮報之作。

采訪組：看到前幾年您還在《美術報》上發表文章，退休后您也一直密切關注著這份報紙的成長，您有哪些經驗可以供我們借鑒？

朱國才：雖然退休很久了，但我一直關注《美術報》的發展。

現在的《美術報》可能也存在新的難題，要說經驗，我覺得最值得分享的還是經?！白叱鋈ァ薄綍嫾壹依锶?，和他們交朋友。

當時還沒有微信這樣便捷的通訊工具，但我們和藝術家朋友保持緊密的聯系。我要求每一個記者、編輯都有一本通訊錄，很厚一本，上面記著通訊員、書畫家的聯系方式、家庭住址等信息。我們在日常生活中經常交流，在生活上互相關心、問候，成為真正的朋友。

記者需要有這樣一個朋友圈，一方面要以自己的專業能力建立起互信關系，另一方面我們懷揣充分誠意，不僅僅為了工作而交往，互相關心、幫助、支持的關系才能更加穩固和長久。

這也是我想分享給現在年輕記者的經驗。很多時候不僅僅是打個電話問候，比如逢年過節我們都自己上門，和書畫家們商量，讓他們給報紙提提建議、出出點子，形成一種合作。我們還會舉行各種形式的座談會，走到學校里把老師們請進報社，傾聽他們對報紙的意見，據此不斷改進。

經過幾年努力，《美術報》訂閱量開始快速增長，2000年左右發行量攀升至4萬多份，擴至16個版。

大家的積極性更高了，在各個地方辦展覽，走出浙江，走向全國，也在海外留下了足跡。日本著名實業家、藝術品收藏家竹內陽一先生是江坪總編輯的老朋友，受邀擔任《美術報》顧問。1999年，我帶隊訪問日本，每個人都帶著作品，我背了40幅書法作品，其他兩位編輯帶上了油畫作品。我們在日本的美術館和竹內陽一見面，辦了書畫展。當時來觀展的人很多，當場買下作品的也很多。他們還熱情地要合影，求簽名，我們覺得甚是驚喜，也深刻感受到要有“走出去”的視野和勇氣。文化交流沒有國界的區隔，這是我們辦《美術報》的一個底層邏輯，也是優勢所在。

現在我依舊關注著《美術報》，希望它的信息量可以更大一點，可以發掘更多這個時代的新作品，結識新的書畫家朋友，讓《美術報》更有生命力與活力。

沉下心，積蓄厚積薄發的力量

采訪組：您涉獵廣泛，是名副其實的“雜家”。想向您請教，新聞人平時應如何積累與自我發展？

朱國才：“積累”對于記者非常重要，時間于我們而言有限，而事物的變化是無限的。怎樣以有限的時間應對無限的變化？只有不斷積累。

我們在歷史長河里看到的經典名著，比如司馬遷創作的《史記》，這是基于幾代人的收藏、積累和記錄，將其系統化整理完成，造就鴻篇巨制。又如明清時期的四大長篇小說，這些書里的鄉土風物、人情軼事依靠民間百姓的傳承積累。記者要寫一篇好文章，背后同樣有多重積累。

我們需要經過現場洞察的訓練才能捕捉到生動細節，需要有豐富專業知識背景，才能在采訪對話中真正打開受訪者世界的一扇窗戶，還需要有語言表達的積累去層層打磨一篇新聞稿件。

采訪組：您在日常生活中有哪些積累的好習慣好方法可以分享？

朱國才：比如我會堅持寫日記，不僅是練筆，也是一個積累過程。

現在電子設備很多，用筆的機會少了。但是我還是認為，去記錄和書寫是無論何時都要保有的好習慣，“練筆”不能丟。

這種訓練的效果能夠很明顯地體現在我們的作品里。每個年輕記者可能都有這樣的困惑：在遇到一個選題時覺得腦袋空空，無從下手。靈感、觀點、視野、表達這些都需要日積月累，在這一過程中，我們搭起自己的知識體系和框架，在每次攝取新知識、有了新感悟的時候填充這個框架，日漸豐盈，最后在我們筆尖自然流淌。當然，這是一個很長的過程，我從退休之后到現在堅持每天寫日記，這些日記本堆起來差不多也快有一人高了。

我常常從自己的日記里獲得啟發，所以不要小看厚積薄發的力量。

采訪組：對于新浙報人，您有什么建議或是希望？

朱國才：一個是我剛剛提到的積累。另外一個是敏感度，我們在生活中要時刻關注社會上的最新變化，老百姓生活中的新動態、新趨勢。

我在報社工作40多年，真的熱愛新聞工作。在這一行，我們每天都接觸新鮮事物，能夠親身觸摸到社會的脈動。對于青年來說，這是個促進他們上進、自我提升的好機會。

現在我們身處互聯網時代，面對大量碎片化信息，我始終覺得還是要以系統性的、優質的、深度的內容去對抗碎片化，要在這個時代揚長避短，找到適合傳播的表達方式。我希望年輕一代能夠為浙報開拓新路，助力浙報集團進一步發展壯大。

新聞工作是很有奔頭的，希望年輕人能夠把事業當作一輩子的事情，干出成效來，在媒體轉型的潮流中激流勇進，乘風破浪。