傳統國畫元素提升當代手工皮具作品文化內涵路徑研究

楊春芳

（江蘇聯合職業技術學院徐州經貿分院，江蘇 徐州 221004）

1 當代手工皮具作品創作現狀與問題

1.1 創作現狀

手工皮具是最古老、最典型的人文造物之一。隨著現代工業的發展，手工皮具曾在一段時間內沒落，工業品在低成本、高效率的優勢下幾乎侵占了皮具產業的絕大部分市場[4]。隨著現代人生活水平及消費需求的變化，近年來手工皮具又開始興起，參與手工皮具創作的匠人、企業等也越來越多。單純從當代手工皮具作品創作角度來看，我國的手工皮具創作具有三個主要特征。首先，手工皮具產品以箱包為主，以服飾、工藝品等為輔，手工皮具創作動力主要來自于消費端；其次，手工皮具產品創作風格多為美式、法式、日式等；最后，大多數手工皮具匠人或企業以生產定制化產品、個性化產品為主，產品創作思路較為多元。

1.2 現存問題

1.2.1 對西方設計存在盲從心理

手工皮具創作在我國具有悠久歷史。然而，由于我國科技、經濟、文化在之前很長時間內與西方發達國家間存在一定差距，手工皮具產業和創作成熟度與西方國家相比也略顯不足[5]。在這一背景下，我國的手工皮具創作匠人和企業在很長時間內以模仿西方設計為主。在盲目追逐西方文化潮流的過程中，我國的手工皮具創作普遍缺乏我國本土文化特征與內涵，設計出的產品也往往毫無特色和新意。

1.2.2 圖案紋飾的借鑒應用過于直接

由于缺乏相應經驗，部分手工皮具創作人員嘗試在作品中融入我國傳統國畫元素時過于直接，很多情況下都是采用手繪的形式直接在皮具表面進行繪畫，甚至部分企業采用印刷的形式將某些傳統國畫元素直接復制在某些手工皮具作品上。這樣一種過于直接的圖案紋飾應用方法，一方面違背了手工皮具注重原創與個性化的創作原則，另一方面也會使作品創作顯得過于潦草、敷衍，影響皮具本身價值。

1.2.3 不注重作品自身的文化內涵

手工皮具是一種兼顧實用性和個性化的皮革產品。部分設計人員在開展手工皮具創作時，格外注重手工皮具造型的獨特性、圖案的個性化等，在實際的手工皮具創作過程中過于主張夸張、大膽的設計而忽略了作品自身文化內涵[6]。因此，在我國的手工皮具中經?？梢钥吹揭恍┰煨推嫣?、色彩艷麗，但是從設計角度來看不明所以的作品。這種不注重作品本身文化內涵的創作思路在一定程度上會使手工皮具創作人員無法掌握正確的產品定位、設計定位，進而無法有序開展手工皮具作品創作。

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2 國畫元素提升手工皮具文化內涵意義

2.1 創作語言視角

國畫在色彩、圖案紋樣及創作手法方面存在多種不同，但優秀的國畫作品基本都蘊含了濃厚的中國特色。手工皮具創作者將國畫元素融入產品設計后，既能夠豐富手工皮具的創作語言，又能夠借助國畫元素展現我國傳統文化。從創作語言角度來看，國畫元素的融入有助于提升手工皮具的文化內涵。

2.2 創作題材視角

手工皮具的創作題材多種多樣，當消費者希望定制化手工皮具中出現山水、花鳥等元素時，創作者可以嘗試使用傳統國畫元素中的山水元素等，通過把握手工皮具作品的整體性、變化感等，將國畫元素進行提煉、變形后應用于作品創作中。從創作題材角度來看，國畫元素的應用可以使手工皮具從視覺角度直觀地呈現中華優秀傳統文化，從國畫元素中體味出手工皮具創作者想要詮釋的民族情懷等。

2.3 操作技術視角

我國的傳統國畫與刺繡、印染等的融合由來已久。傳統國畫元素應用于手工皮具創作后，可以借助這些傳統技法豐富皮具創作的操作技術，使手工皮具能夠展現更多的中華優秀傳統文化、技藝等，從而賦予手工皮具更為深厚的文化內涵。

3 國畫元素提升手工皮具文化內涵路徑

3.1 傳統國畫元素提煉

3.1.1 色彩

色彩是傳統國畫中的重要元素之一。我國的傳統國畫常用色彩主要有12 種（即中國傳統12 色），包括：三青、三綠、花青、朱砂、朱、胭脂、鈦白、墨黑、曙紅、藤黃、赭石、酞青藍等[7-9]。在我國的傳統繪畫體系中，不同色彩的搭配和使用除能夠豐富國畫的創作語言外，還能夠通過色彩的使用展現國畫作品的意境及創作者的情懷。比如，墨黑和鈦白的搭配常用于體現作品的恬淡、高雅；石青色常用于展現正統與莊重等。手工皮具作品應用國畫中的這些色彩元素，可以非常直觀地通過色彩展現皮具作品的創作意境。

3.1.2 紋樣與圖案

傳統國畫中的紋樣與圖案類型極為豐富。較為典型的國畫紋樣包括青花、瓦當、玉器紋樣等；較為典型的國畫圖案包括“梅、蘭、竹、菊”“花、鳥、魚、蟲”“人、物、山、水”等[8]。圖1 所示是典型的“梅、蘭、竹、菊”國畫圖案。

圖1 國畫紋樣與圖案元素

經過長時間的積累與沉淀，國畫中的這些紋樣與圖案已經超脫了其原本的實物理念，通常都會被賦予新的內涵。比如，“梅、蘭、竹、菊”在我國傳統文化中素有“四君子”的美稱，國畫中的這四種圖案通常象征著創作者淡泊名利、追求恬淡的高雅情操。手工皮具創作中對這些國畫紋樣與圖案的應用，可以起到相同或類似的效果。

3.1.3 故事

國畫中的故事元素可以分為國畫本身講述的故事和國畫創作背后的歷史典故兩方面。一方面，國畫本身講述的故事以畫面論述的形式進行展示，常見的國畫故事多以人物畫方式展開，多講述宗教、戰爭、游玩等方面的故事；另一方面，國畫創作背后的歷史典故則更為復雜，如《重屏會棋圖》（圖2）以棋局和視線的方式暗示畫中四人權力交接的方向，反映的是西晉時期統治階層內部的權力斗爭等[9-11]。國畫的故事元素在應用于手工皮具作品中以后，可以非常顯著地提升皮具作品本身的人文氣息。

圖2 重屏會棋圖

3.2 傳統國畫元素變形應用

變形是傳統國畫元素在手工皮具創作環節的基本手法之一。一般情況下手工皮具創作中借鑒與應用某些國畫元素時都會對原有的圖案、紋樣等進行變化，從而使其更適合手工皮具的設計主題或消費者的實際需求等。本文認為，傳統國畫元素的變形應用方法主要包括三種，如圖3 所示。

圖3 傳統國畫元素變形思路

首先，圖案的變化與應用。手工皮具在借鑒傳統國畫元素中的圖案時，可以對國畫圖案進行適當地取舍、變形，使國畫中的圖案元素更為間接或更適合現代人審美需求。圖3（a）所示作品以國畫中最常見的青龍形象為核心，經過卡通式的變形與應用使最終的手工皮具作品在青龍威嚴的外表下展露出一絲俏皮，該作品本身的呈現效果更適合現代消費者尤其女性消費者。

其次，創作手法的變化與應用。手工皮具創作者可以采用印刷、刺繡、熨燙、雕刻等多種技術代替傳統的國畫繪畫技藝，使國畫與皮革這種材質的融合更為和諧。圖3（b）將仙鶴這一形象通過刺繡的手段與手工皮具設計進行融合，使作品本身的傳統韻味更為濃烈，仙鶴形象也更為立體。

最后，綜合多種元素的變形與應用。故事元素的變形指的是在手工皮具創作應用國畫故事元素時，對某些耳熟能詳的故事進行二次創作。圖3（c）所示作品在我國著名國畫《萬里江山圖畫卷》的基礎上融合了緙絲技巧，巧妙地將《萬里江山圖畫卷》中的山川造型與女鞋造型進行融合，同時實現了圖案、手法及國畫背后故事等元素在手工皮具設計中的融合，作品整體呈現出一種成熟、大氣的視覺觀感，又很好地借助手工皮具實現了國畫、手工緙絲等傳統文化的集成、繼承與創新。

3.3 手工皮具產品形象塑造

與藝術品不同，手工皮具大多數為需要面向市場銷售的商品[12-14]。因此，在手工皮具作品中融入傳統國畫元素且想要實現手工皮具作品文化內涵的可持續性提升，必須塑造具有中國優秀傳統文化內涵的手工皮具產品形象，將手工皮具文化內涵的提升與其市場化發展進行融合。本文認為富有中國優秀傳統文化內涵的手工皮具產品形象塑造主要可以通過以下三方面實現。

3.3.1 非遺文化助推

我國典型的可與手工皮具創作融合的非遺包括刺繡、皮雕等。這些非遺在國家和地方層面普遍存在一定的政策扶持。在將傳統國畫元素融入手工皮具創作時，可以借助這些具有廣泛知名度的非遺技術開展產品設計和推廣，在提升作品文化內涵的同時提升某種類型手工皮具作品的知名度，從而實現該類型手工皮具作品的良序發展。

3.3.2 復古情懷與文化記憶傳承

傳統國畫元素與手工皮具的融合，既是一種產品設計思路創新的體現，同時也是對復古情懷和文化記憶的傳承。在進行這類手工皮具形象塑造時，可以重點突出該類型產品的這一情懷，促使更多的消費者前來購買，從而帶動更多的手工皮具創作人員嘗試將國畫元素與手工皮具的設計進行融合。

3.3.3 地域特色文化應用

地域特色文化包括戲曲、民間手工藝、旅游資源等。在傳統國畫元素融入手工皮具創作的過程中，可以嘗試將不同地區的地域特色文化融入其中[15]。比如，某些較為典型的旅游景點如故宮等，可以嘗試在手工皮具創作中以繪畫等形式將典型的故宮相關元素進行融合。地域特色文化的應用有助于提升手工皮具作品的文化內涵，同時也可以幫助當地文化產業、旅游產業等開發本產業外的產品，實現國畫、手工皮具及地域特色產業的共同發展。

4 結語

傳統國畫元素在當代手工皮具中的應用并不罕見，但普遍存在諸如圖案紋飾的借鑒應用過于直接、不注重作品自身的文化內涵等問題。為此，本文探索了國畫元素提升手工皮具文化內涵路徑，從各個角度對二者的融合與可持續發展提出了建議。