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贛南采茶戲《一個人的長征》音樂研究

2024-01-20 23:56丁晨
影劇新作 2023年4期

丁晨

摘? 要:贛南采茶戲《一個人的長征》劇情簡練、感情凝重,呈現大時代背景下小人物的故事,融客家傳統文化為一體,透過宏大的歷史背景,以“小人物”視角體現革命時期悲壯的家國情,贊嘆革命年代普通群眾的責任與擔當。全劇音樂編配與使用凸顯時代性與地域性,用獨具地方特色的音樂循序漸進地展現故事情節,釋放演繹的感染力,使全劇思想主題以“最強音”的形式迸發而出,完成劇作與受眾間的精神共鳴與情感互動。

關鍵詞:贛南采茶戲? 《一個人的長征》? 音樂研究

贛南采茶戲《一個人的長征》是一部感人至深的歌舞戲劇精品,是近年來江西紅色歌舞戲曲創作可喜的收獲。贛南蘇區紅色歷史蘊含著豐富的文藝資源,為文藝工作者們提供了不竭的創作源泉,一首首熟悉的贛南民歌,一支支動人的客家音樂曲牌,一段段令人心潮澎湃的舞蹈,使《一個人的長征》橫空出世,給予文藝創作以新的血液,將觀眾瞬間帶入幾十年前的革命斗爭中,悲壯而令人贊嘆。

作為一部具有強烈地域特色的民族戲曲作品,贛南采茶戲《一個人的長征》“濃縮式”“精華式”的以個人故事反映贛南革命老區人民的抗戰歷史記憶。該劇以區域音樂圖景構建劇作敘事脈絡,透過【喂是喂】【牡丹調】【漁鼓調】【扇子搖搖】等贛南傳統曲調的運用,由表及里的向觀眾展示該劇的“靈魂支撐”——蘊藏于地域旋律深處的“重情義、講信義”的贛南客家精神。通過“一個人的長征”,在觀眾心中展開了一幅音樂與劇情共同構成的動人贛南畫卷,展示了贛南紅色精神。因此,該劇無論是從音樂語言的選擇還是運用,都堅持地域定位、大眾定位,將地域音樂資源作為描繪民族戲曲圖景的工具,通過對其合理地使用,完成建構國家形象、區域精神的重大使命。

一、贛南采茶戲《一個人的長征》

贛南采茶戲《一個人的長征》是一部紅色題材地方戲,故事講述的是一位名叫“騾子”的贛南青年馬夫,受雇于蘇區中央銀行馬隊,其黑騾子在湘江戰役中被炸死,并遺留下大量黃金,但“騾子”沒有動心,一個人毅然踏上了追趕紅軍部隊的艱險路程。面對黑騾子身上掉下來的幾十公斤黃金,他講信義、重承諾,在充滿危險的“長征路上”與紅軍戰士緊密配合,攜帶黃金孤身突圍,用行動詮釋了“一諾勝千金”,并逐漸成長為共產黨的成長歷程。該劇以其特有的鄉土氣息,以簡練的表現手法做到飽和的感情宣泄,既展現了重情重義的革命情懷,又體現出戰爭中的溫情浪漫,在充斥家國情懷的同時,更充滿生活底色。同時,傳統道德文化與紅色革命在這部劇得到交融淬煉升華,樸實動人,讓人印象深刻。

獨具匠心的音樂運用是《一個人的長征》的亮點。劇中通過湘江突圍、騾子回家、馬夫救美、黎平篝火、遵義遇險、瀘定行乞、草地紅軍等七個場次,由淺入深的對青年馬夫騾子每次遇險時的心理斗爭進行闡釋,展現贛南客家人民即使處于水深火熱,但依然支持紅軍,相信紅軍解救人民于水火的堅定信心。鑒于其取材于特定地域、特定時間發生的歷史事件,因此,其音樂運用涵蓋贛南特定歷史時期風格特征,相較于其他劇種,有其自身獨特的藝術特征?!兑粋€人的長征》音樂運用巧妙,將人物與歷史事件串聯,融時間、空間為一體,將贛南地域元素加入其中,并以“鋪展式”音樂展開劇情敘述。以“騾子”長征為敘事主線通過贛南音樂元素將贛南文化在劇情中進行呈現,涵蓋文化、藝術等方面,充分展現贛南豐富多樣音樂的同時,將贛南多元文化全盤托出??梢钥闯?,該劇在音樂創作上回歸傳統,打破文化壁壘,返璞歸真,在創新的同時注重對傳統音樂的保護,不讓傳統“走樣、變味”,同時做到守正、創新,對當代戲曲及音樂創作具有重要意義。

二、《一個人的長征》的音樂手法

戲曲演出,總是離不開音樂。就《一個人的長征》的音樂運用而言,由于敘說的是贛南“小人物”的革命故事,因此音樂運用頗具地方特色。

(一)強調地域音調貫穿、展現地域音樂特色

縱觀以往贛南采茶戲作品,如《八子參軍》《老鏡子》,看重舞臺場景的絢麗,強調舞臺規模的宏大以及劇情設定的復雜。因此,在音樂選擇與編配上,大多傾向采用中高音走向的旋律進行編配。而《一個人的長征》緊湊的劇情起伏與情緒轉變,對音樂創作提出了嚴峻的挑戰與要求。第一,配樂需要與歌唱配合融洽,并緊密圍繞劇情發展進程進行展開,避免節奏拖沓;其次,創作的音樂其風格需要具有濃烈的客家地域特色,體現出地域化的音樂色彩。

傳統贛南采茶戲,音樂大多采用曲牌聯綴體的創腔手法,該劇也不例外,“通過對民間文藝中適宜主旋律表達的文化表達基因進行提煉與加工,成功地讓民眾‘看見,實現了歌劇表演中最為重要的‘情感共鳴與‘文化感召,這不僅是因為其歌劇內核與‘大眾的‘民族的‘現實的等文藝精神一脈相承,還由于根據本身從音樂旋律到鏡頭語言再到象征意義,都飽含著民間的‘言說”。[1] 劇中男女主角的音樂唱段素材基本選自贛南采茶戲曲牌及客家傳統山歌,運用了主調選擇與主題貫穿的音樂創腔手法。一方面,使人物性格與音樂曲調相吻合、與劇情發展相統一;另一方面,通過基本主題腔調的貫穿及反復使用,有利于展現音樂形象,完成劇情任務。如貫穿全劇的【喂是喂】(見譜例1),它來自贛南采茶戲傳統劇目《睄妹子》中的經典曲牌(見譜例2),它在全劇共出現六次,分別貫穿于劇首、劇中與劇末,以劇情發展為單位進行反復誦唱,遵循“詞變曲不變”的規則,用地域音調完成主調貫穿的原則進行創作。

譜例1 【喂是喂】劇中曲牌

譜例2 【喂是喂】原曲牌

該劇將原曲牌“二步走來喂是喂,往前走那么呀一呦”改為了“大步走來喂是喂,往前走那么呀一呦”,在曲調方面保持不變,樂曲從中音區“sol”音先起,而后小跳進行級進,節奏先疏后緊。后一句為第一句的承接,同樣從“sol”音起,保留了采茶戲“前實后虛”的句法特點,也就是前一小節為實詞,后一小節為襯詞,只是在節奏上略加變化。而兩句經典旋律都是助音式旋律,使莊嚴題材的戲曲作品多了幾分詼諧與輕松,為舞臺效果的豐富起到了重要作用。同時,在劇中【喂是喂】的曲牌聯綴使用中,無論是騾子的唱段還是邱排長寥寥的幾句,都穿插了大量的過門音樂與樂器伴奏,包括鑼鼓與嗩吶,既體現了地方音樂特色,又為演員提供了表演中休息與調整的機會,可謂一舉多得。

(二)側重曲調融合銜接、促進曲折劇情推進

贛南采茶戲《一個人的長征》以“濃郁的田園氣息”和“狂熱的革命契約精神”,通過大量的傳統采茶戲曲牌,以人物性格與特點為音樂創作要點,讓音樂曲調串聯起故事情節,從而促進劇情推進,搭建出地域性與時代性的經典曲調唱段。因此,該劇并不是音樂與舞臺的簡單構建,而是音樂、人、故事三者融合的精致樣板。

首先,從橫向來看,曲調融合銜接首先在該劇的開頭,早期藝人在表演節目時,常以吆喝吸引觀眾注意,以此匯聚人氣。在西方,歌劇表演時,則用喇叭的鳴響對觀眾進行招攬。贛南采茶戲《一個人的長征》序幕則采用了“吆喝”的方式,以嗩吶旋律吹奏作為開頭,伴以現場小型樂隊以熱烈歡快的鑼鼓經樂段進行氛圍渲染,以強烈的聽覺沖擊將觀眾帶入“一個人的長征”,緊接【喂是喂】,突出了音樂的“先決性”,與此同時通過字幕的視覺傳達與聽覺結合,喚醒觀眾的革命記憶。

其次,為了提升該劇的音樂與劇情的融合度,確保劇情的順利推進,除了大量選用贛南傳統曲牌外,劇中人物唱段還選用了數量不小的客家山歌,如大余山歌、信豐山歌,甚至客家童謠,并且在曲牌的創新方面做了大量嘗試。如第一幕“湘江突圍”,騾子唱段《牡丹搖板》即“才曉得什么叫打仗”(見譜例3),該唱段取材于贛南傳統曲牌【牡丹調】(見譜例4),五聲徵調式結構,高音起腔,以贛南山歌“哎呀咧(mi-re-mi)”進行反復,緊接以高音“sol”進行同音反復,通過人物唱段旋律體現出戰役的慘烈與騾子的緊張情緒,而后以下滑音的形式以口語化的敘述方式對戰斗場面“滿山冒火光”進行描述,并對“冒”字進行重復,“冒呀冒火光”,滑音與重復音的出現加之十六分音符等緊湊節奏型的結合,使音樂在高低回旋中進行,將人物情感與故事情節進行緊密鏈接,并將情緒的此起彼伏表達的淋漓盡致,而五聲徵調式本就有悲壯之味,用在此處,更顯妥帖。

譜例3? 騾子唱段《牡丹搖板》

譜例4? 贛南采茶戲【牡丹調】

(三)多種音樂風格并存、傳達宏大人文主旨

該劇不僅做到了“守正”,還在此基礎之上,完成了創新。觀看全劇可知,劇中人物較多、性格多樣、音樂形象豐富、音樂主題各異。因此,如何把握對不同人物的音樂運用,解決音樂使用上的矛盾,這需要進行巧妙設計。從整體來看,該劇在音樂運用方面頗有心得,并在創作方面下了一番功夫。全劇將傳統戲曲聲腔與新腔結合,但二者同時使用時毫無違和感,并且能夠和諧統一地為塑造劇中人物、推動劇情發展起到重要作用。在采茶戲聲腔與新腔共存的音樂設計中,使人物獨唱、對唱及重唱方面產生了一定的優勢。

如劇中女二號古玉潔,她在劇中定位為知識女性,是進步分子的代表。同時古玉潔受紅色蘇俄的影響,加入了“CY”,由于她身為贛南人的緣故,因此對她的音樂創作既不能過于西化,還要加入地域性元素?!霸氐倪x擇,是作品成功的基本條件,是體現作品文化價值和藝術價值的重要保證?!盵2] 可以看到,在古玉潔的唱段中,既有俄羅斯音樂的旋律特征,又摻雜著獨特的贛南韻味。由于俄羅斯小調主音是“la”,采茶調主音是“mi”,鑒于“la-mi”的承接關系,在其唱段中,經常能夠聽到“mi-so-so”后轉采茶“mi-so-la-so-la-so-mi-re”的旋律。在第三場“馬夫救美”中,古玉潔的新腔采用了“詠嘆調”美聲演唱的方式,并加入花腔等西洋演唱技巧,唱段:“同志啊,同志啊,同志你莫裝糊涂,聽我給你說根由”,后接一段“不完整的花腔”,這也是該劇設計的一處小細節,如若運用正規西洋唱腔,則會與采茶戲唱法起沖突,而不完整的“洋調”反而與“土調”能夠融合。

就古玉潔與騾子而言,二者代表了不同的階級,在音樂方面也體現著不同主題風格的相互交織。你方唱罷我登場,一位展望革命理想,暢談高爾基的《海燕》,一位則盼望早日結婚生子,見到妻子花姑。兩位人物不同狀態形成了強烈的藝術對比與反差,因此在相互對唱的過程中,同樣形成了良好的音樂“化學”反應。同時借助此起彼伏的音樂,讓觀眾看見騾子這樣一位“小人物”完成從“束手束腳小農思想”向“重情義、講信義”的革命者的蛻變,在音樂的行進中完成對主旨思想的表現與升華。

三、《一個人的長征》的音樂呈現

《一個人的長征》在音樂呈現方面讓人耳目一新,可謂神來之筆。既展現了贛南傳統音樂特點,還以傳統樂隊伴奏的形式進行伴奏革新,也在創新中完成了傳承,是音樂運用上的一次大膽嘗試??v觀全劇音樂,對于贛南音樂元素使用的駕輕就熟,無不體現出創作者的獨具匠心。

(一)聲部布局的平衡

該劇的地域風格顯著、文化特色突出,并傳遞了贛南文化、守正創新的創作思路,集合了贛南音樂文化的精華,是一部展現贛南特色、歌頌客家精神的采茶戲精品。從演唱形式來看,融合獨唱、合唱、重唱等多種演唱形式為一體,是該劇重要的音樂抒情及敘事形式。個人獨唱、人物對唱及“小樂隊”的合唱、重唱共45首,配合打擊樂隊交叉演繹,使整部劇作展現了優美、壯麗的區域音樂特色,與贛南地區勤勞、淳樸的氣質相匹配。主角唱段與合唱隊、打擊樂隊配合上的同步(見圖1),通過富有層次性、對比性的你來我往,讓頗具沖擊力、震撼力的整體性音樂效果在頃刻間得到釋放,從聽覺感官上展現了贛南蘇區革命時期底層人民淳樸善良、嫉惡如仇的信念圖卷,由此也讓該劇所著力傳達的堅持信仰、保持信念的偉大理念傾瀉而出。

除演唱形式新穎外,該劇還將打擊樂隊和小合唱隊融合引入,與主角呼應交流,成為一項極具特色的表演,借此增強演唱氛圍,擴充全劇內在張力。從源頭來說,贛南采茶戲和贛南客家山歌曾經是共體而后分立的生命關系,二者都汲取了贛南民間音樂樸實的情感表現力,實現了贛南采茶戲在民間音樂基礎上的擴容。在劇中獨立演唱的主要有“騾子”“花姑”等,其中主要角色的特性基調如下:騾子的基調是贛南采茶戲,花姑的基調是大余山歌和興國山歌,邱排長的基調偏重進行曲,古小姐則主要取材歌劇詠嘆調。全劇從采茶曲牌出發,結合并借鑒了西方歌劇音樂創作手法,再將其與標志性的采茶旋律相結合,從整體上奠基了該劇的整體音樂風貌。而對于角色在音色配置的問題上,則遵循人物年齡結構及角色來進行聲部設置,以及人物音色特性與人物性格之間的關系做角色設定,從而使作品在總體聲部布局上遵循了聲部結構平衡的原則。

(二)歌舞與戲曲的融合

從整體結構來看,該劇的音樂運用頗具融合與對稱的特點,完成了歌舞與戲曲的精準融合。全劇以贛南采茶戲經典曲牌【喂是喂】為序,再以該曲牌作為結尾,不僅在音樂結構上形成了首尾呼應,而且使歌曲內容與劇情也形成了呼應;其次,上半場開場以“騾子”加小合唱的形式開始,下半場同樣以該形式結尾,使全劇的發展具有精彩性的同時兼具觀賞性。

贛南采茶戲曲牌《睄妹子》中【喂是喂】作為全劇主題曲牌,將少男約好少女看燈取樂的原生態興奮之情,化為信守承諾前行不訖的革命豪邁,響徹每一幕的結尾。舞蹈動作方面,用贛南采茶戲特有的矮子步,以夸張的矮樁身段向著紅軍群像走去,讓一個人的“大步走”映照整個民族的“跨步走”。隨著劇情的不斷走向高潮,伴奏樂隊的音樂色彩及表演形式也在不斷變化,如主題曲牌在劇中多次出現,與全劇情節聯系緊密,因此,【喂是喂】每次所表達的含義也不相同,這也是推動劇情發展的重要手段即“通過不斷地重復、變化、發展,并隨著全劇戲劇情節的發展和劇中人物形象的升華,在觀眾審美心理上已形成了一種向上攀升的線性發展?!盵3] 伴隨著騾子的大步朝前,走向民族解放的希望之路,人物的靈魂高度無限升華,將全劇的主旨、風格、形態引入了“心靈詩化”的歸結,闡發了人與人、人與歷史的關聯及其帶來的靈魂歸宿之感。

(三)贛南元素的凸顯

可以看到,整場戲中貫穿了大量經典贛南客家音樂曲牌,如【牡丹調】等。此外,還穿插了大量的非遺元素,客家嗩吶的加入使音樂更具“地域化”特色,尤其在劇中高潮拐點時嗩吶的響起,使觀眾受到了極大的震撼。無論是表現長征路上對花姑的思念,或是激烈的戰斗場面亦或見到花姑時的喜悅,現場樂隊都能巧妙地進行表現。尤其在刻畫“騾子”心理活動時,邊鼓的突然出現,為塑造人物形象起到了畫龍點睛的作用。

“哎呀嘞”是贛南民間音樂中最典型的旋律,劇中對這一音列進行了拓展?!發a-do-re”這一核心音調在贛南民間音樂中使用十分典型,且在贛南不同地區呈現出不同的音樂樣態?!鞍パ洁稀币粽{在贛南民歌的開頭有著統領全曲音樂情緒的效果,該劇則巧妙地將它直接運用在唱詞的開頭,呼喚式的旋律如同呈現出了劇中人物在不同環境、不同階段的不同心境,自然地將“哎呀嘞”的原始音調融入唱腔之中,深化故事主旨,突出地域風格,并與該劇主題貼切。此外,劇中還大量運用了贛南方言及襯詞,使得唱腔更加口語化、生動化,突出了地域特色和生活氣息。

四、《一個人的長征》的音樂文化意蘊

(一)重構歷史記憶

贛南客家紅色文化以悲愴的革命史、偉大留的斗爭史存于中國革命歷史長河之中,以“一個人的長征”為敘事主體強調傳承紅色基因、延續紅色血脈的崇高思想。全劇在立意上保持著對紅色革命精神的歷史言說,并精準運用贛南客家音樂元素,使全劇整體保持和諧統一。該劇對于贛南地域音樂元素的巧妙利用,以不加修飾的表達手法營造出扣人心弦的效果,將觀眾帶入那個戰火紛飛的年代。同時,該劇依托地域文化母體,突出敘事體系的獨特性,傳遞崇高、英勇的革命英雄思想,呈現出無畏、剛毅的人物性格的同時,使人物形象接地氣、通人氣,這也是作品取得成功的關鍵所在。所以,對于優秀民族文化的潛在價值,應進行重新挖掘,汲取其中優秀的人文養分,繼承、傳揚民族文化中的精粹,使其能夠為歷史做序、為時代作詩, 在重構歷史記憶的同時,也能充分引發文化思考。

“以小見大”“以小人物反應大主題”是全劇在敘事表達上的主要特色,該劇通過展現贛南蘇區時期底層一位講信義、重承諾的小人物“騾子”的艱難長征歷程,折射出在風云變幻的時代背景之下個人情義與國家命運緊密相連的偉大故事,在“小我之利”與“大我之任”兩種價值取向中的抉擇,“對于觀眾來講,正是因為這些小人物足夠平凡和普通,他們‘接地氣,有著每個普通人都有的欲望,所以觀眾能夠在這樣的小人物身上找到情感共振,獲得心理認同?!盵4] 該劇也將個體的微小形象與國家大義、民族團結的偉大高度相結合,使“騾子”的形象得到升華的同時,再次強化了他作為責任主體的自我價值認同,由此完成了人格升華與精神涅槃。

(二)聚焦個體悲歡

《一個人的長征》無疑是一部具有勵志精神、犧牲精神、守護精神的戲曲作品,以“騾子”為代表的重要角色撐起了整部戲的骨架。為了從聽覺層面呼應故事宏偉的基調,主創在配樂上有針對性地選擇了贛南代表性樂器如嗩吶、邊鼓,力求以悠遠、有力而又富有韌性的發聲,描繪“騾子”長征路上的險惡狀況。值得注意的是,當樂隊與歌舞在舞臺上下進行交錯演繹時,把握住了“好聽”“好看”的要旨,讓觀眾在“視”“聽”兩個層面同時得到滿足,并留下值得記憶和回味的經典唱段與畫面。

在劇情設計上,作品所展現出的純良卻又世態炎涼的人性,成為戲劇沖突、推動情節演進的關鍵要素。在局勢動蕩、敵眾我寡的背景之下,騾子與紅軍邱排長等人以堅定、不屈的精神,書寫出一曲有小節、知大義的革命頌歌。值得一提的是,每一幕結束時,小樂隊和合唱團的出現,進一步推進了劇情的發展,細化了人物的心理變化。與之匹配的,則是配樂呈現出的宏偉、堅韌而又不失詼諧感的風格,使得劇情更能撼動人心、引發共鳴。在以小人物反映大主題這方面,《一個人的長征》提供了成功的經驗。長征常常以悲壯的高大形象出現在大眾面前,常常漠視了小人物的存在,而張曼君導演另辟蹊徑,找到了詮釋的途徑與方法,在歷史、現實、國家與個人之間架起了橋梁,通過對小人物的描寫反映歷史主題,用音樂對長征這座“富礦”進行了有血有肉、有筋骨的深度發掘及藝術詮釋。

(三)增強文化認同

民族藝術尤其是民族戲曲,作為受眾面較小的藝術,如何在當下多元文化盛行、多媒體技術日益壯大的情況下擴大自身的知名度、影響力,無疑成為其生命力強弱的要素之一,該劇則明顯意識到了這一點?!耙悦褡逡魳肺幕癁閯撟髂阁w,對接時下受眾多元化的消費需求,兼顧了感官體驗的新穎性、人文感染的誘導性,”[5] 所以作品從策劃——觀眾——演出——評價,都強調將傳統藝術通俗化、大眾化,將“高雅藝術”接地氣、通人氣。尤其是音樂創作環節上的創新,不僅引起藝術共鳴,更引起文化共鳴,進而通過故事情節與人物形象引發文化思考,增進地域與民族文化的認同。

一個劇作不能僅限于展現一個感人的故事,而應將一個富有悲壯的主題打造成一個具有高度立意、感人至深且能夠長久流傳并給予后人啟示的藝術作品,使受眾通過觀劇有所觸動、省思,重新了解、定位我國的民族戲曲乃至民族文化。贛南采茶戲《一個人的長征》是不一樣的長征,不僅是地理意義上的長征,更是一次考驗人性的心理上的長征。沒有領袖偉人、沒有豪言壯語、沒有空洞說教,而以其特有的方式闖入大眾眼中,只有細嚼慢咽,才能咀嚼出其性格,感受來自心靈深處的震撼。戰爭年代,無數類似“騾子”般的底層民眾,不曾向任何人說起自己的故事,而《一個人的長征》傾聽最底層的聲音并將其訴說。毫無疑問,“騾子”的顛沛與跋涉,更多是道德的長征、信念的長征,以一位普通小人物的淳樸與情義,詮釋了中國近代史上這一代表人類光明與希望的偉大長征。

結? ?語

作為采茶戲新作,無論是《一個人的長征》的戲劇文本還是音樂創作,均有不俗的成績,整個音樂創作方面體現出靈活機動的一面,優美俏皮的贛南采茶戲曲調展現了贛南特有的客家藝術,為主題的詮釋加重了成功的籌碼。其過人之處,還在于突破了戲曲作品創作音樂使用單一的問題,“返璞歸真”,讓消失了的伴奏重回舞臺,不僅展示了地域民族音樂獨特的藝術魅力, 也讓贛南客家音樂更好地為大眾所認可和喜愛。從思想性上來看,全劇突破了單純的歌頌革命英雄主義的局限,而借助時代背景通過“小人物”反應“大事件”,以個人反應國家,并將之上升到了家國大義的高度。

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丁 晨:韓國三育大學綜合藝術系2022級博士研究生

責任編輯:方? 亮

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