漢代玉器紋樣的視覺特征研究與應用

馬宏錦 喻世鵬

（湖北美術學院，湖北 武漢 430205）

1 玉飾文化的起源與發展

1.1 玉飾文化的形成

《禮記》中有言“君子無故，玉不去身”，由此可見古人對玉器的喜愛及崇敬。早在八千年前玉器就已經出現了，玉器是由天然玉石打磨加工而制成的器物，玉器是中國傳統文化的重要組成部分。

中國人對于白玉的崇拜可以溯源至3000 年前，那時的人們認為只有來自遙遠的昆侖山脈的和田玉才能代表天神和天命，而和田玉中的白玉更是備受世人推崇。秦朝的統治者用和氏璧作為傳國玉璽的制作材料，并在玉璽上刻下了“受命于天”的字樣，以此將“自己統一六國是順應天命”的觀念傳達給了世人。

1.2 玉飾文化的發展

漢王朝，是中國玉文化的一個繁榮期。漢室崇玉，生者佩玉、食玉，亡者裹玉、填玉，甚至在帛畫、墓磚上都飾以玉壁圖像。漢代人認為玉器能防止身體腐爛，漢代葬玉主要有玉琀、玉握、玉塞、玉幎目和玉衣等。漢代的玉雕技術也有諸多創新，發展了圓雕、浮雕、透雕等造型技術，將游絲描雕應用得出神入化，將商周的陰線刻技術發展成為舉世文明的“漢八刀”工藝。漢武帝時張騫出使西域，打通了東西兩地交通，新疆玉石取道“玉門關”源源不斷地運入中原，使漢代玉文化大放異彩。

漢代玉器汲取了戰國時期玉器的靈動脫俗的特色，并在此基礎上進一步發展，使之更加粗獷，更加大氣，更加生動，從而形成了具有漢代特色的玉器形態。漢代玉器種類多樣，可以分為禮儀用玉、裝飾用玉、喪葬用玉和生活用玉，常見的漢玉有：玉璜、玉璧、玉瑗、玉觽、玉環、玉佩等。漢玉的裝飾紋飾也隨著器形的不同而有所變化，常用的紋樣有：谷紋、蒲紋、龍鳳紋、蟠龍紋、鳳鳥紋、云紋。谷紋，蒲紋，云紋，龍鳳紋，蟠龍紋，鳳鳥紋，是常見的玉器紋樣，其中云紋、谷紋、蒲紋具有動態的曲線美，飄逸流動的線條、回轉交錯的結構體現了熱情流動之美，使人感覺到一種流動的活力。從這一點可以看出，漢代玉器多使用具有很強動勢的圖案，這使得漢代玉器圖案具有蒼勁、豐富、飽滿的特征。

2 漢代玉器紋飾視覺特征

2.1 漢代玉器紋飾種類分析

受漢民族風俗習慣的影響，漢玉裝飾受到了百姓的生活習俗的影響，其裝飾圖案大都受那一時期的文化的影響，在造型上有多種創新。各種裝飾造型也逐步出現。其中四神紋、鳳鳥紋、云紋最為典型。

四神紋也叫做“四靈紋”。四神紋是中國傳統裝飾紋樣，以青龍、白虎、朱雀、玄武四種神像組成的紋飾。漢人以四神為吉祥之守護神，通過玉器這一物品來寄托人們的祝福和美好愿望，因此，玉器的發展體現了人們對美好生活的向往。

鳳鳥紋。鳳凰為百禽之首，在古人的心中，鳳是吉祥之鳥。而鳳代表的就是龍鳳呈祥，代表的是快樂。鳳鳥圖案似乎給漢朝的玉文化平添了幾分色彩，鳳紋圖案也別具風韻，其簡潔、拙樸、渾厚的形式美至今仍為人們贊賞和樂道。在漢代，隨著國力的增強，圖案的線條也變得越來越靈活，形狀也越來越夸張，身體上的花紋也越來越多，給人一種生機勃勃的感覺。

云紋。祥云圖案的出現，是因為人們崇拜大自然，祈求來年風調雨順，所以才會出現祥云圖案，希望能夠與大自然產生某種聯系。云的形狀可以隨意變化，也可以反映出漢朝人的生活態度和期待。漢代是云紋應用最廣泛、形式最豐富、最生動的時代。在圖案造型上，表現出一種強調力度、節奏感的效果，使漢代云紋具有一種獨特的氣息。此時，云紋已經發展到了一個高峰。

2.2 漢代玉器紋飾視覺特征分析

漢代的裝飾圖案，大多都是從神話傳說中演變而來，所以，漢代的裝飾圖案，有一種圖騰崇拜的味道。

與前代相比，漢玉的雕刻手法更為生動寫實，不那么抽象。比如，在漢朝之前，圖案多為抽象的幾何線，而在漢朝，多為具象的圖案，紋樣栩栩如生。到了漢朝晚期，其具體形狀更加逼真，大膽，富于情趣。從圖案上看，漢代的政治文化是非常開放的。

2.2.1 對稱與均衡

對稱和平衡就是指紋樣本在視覺上的平衡，它的形狀非常地協調，也就是說，它的左、右兩個圖案都是一模一樣的，是一種絕對的對稱。比如，雙龍玉佩，它的兩側都有一條透明的S 形的龍紋，它的形狀是相同的，所以它的裝飾非常地相似，所以看起來非常地莊重。還有一些圖案是左、右兩個圖案并不是完全相同，而是各種要素的結合，大致達到了一個比例，例如玉龍形玉佩，龍身是一個“幾”字形，身體兩邊是龍頭和尾巴，都是向里彎的，因為尾巴比較纖細，所以雕雙腳以平衡龍頭，形成了視覺上的平衡。從這一點可以看出，完全對稱的花型在視覺上肯定能取得平衡，但在視覺上取得平衡的花型未必就是完全的對稱。

圖1 雙龍玉佩

2.2.2 節奏與韻律

漢代玉器紋樣的韻律性，就是其內部的基本圖案按一定順序、有序地重復出現，從而形成一種韻律感。紋樣的排列規律與人們在日常勞動中的動作是有內在關系的，在勞動中，人們需要統一、規律，提高節奏感，勞動的節奏感也會影響到幾何紋理的規律性。

3 玉器紋樣的應用

云紋作為一種設計元素，被創造性地融入了現代科技手段中，并被賦予了新時代的審美意義。國外一些服裝設計大師也開始重視并運用，日本設計師山本耀司2008 春夏系列將中國傳統云紋與現代設計理念相結合，表達了他對異域風情的思考。

未來，隨著東西方相關領域的不斷交流，服裝設計將出現東西方文化融合、創新的新趨勢，傳統的服裝紋飾設計元素將在我國現代服裝設計中呈現出新的時尚風貌，展現其獨特的魅力。

3.1 在現代首飾中的運用

玉石在現代配飾中主要用于首飾領域，產品包括耳環、項鏈、手鐲等配飾?，F代珠寶藝術要想創新藝術形態，還可以搭配其他貴重金屬或者寶石來進行設計，使造型更加豐富且富有層次感。珠寶大師陳世英在作品《悟蟬知翠》中運用大量玉石點綴在蟬的身體與翅膀部分，并鑲嵌有紅寶石、鉆石，生動描繪了蟬捕食的場景。這便是傳統與現代碰撞出的火花，將傳統玉石與現代珠寶完美結合，展現了設計特有的魅力。

2008 北京奧運金牌就是以金鑲玉為制作工藝，把黃金和玉石完美地結合在一起，傳達了中國“金玉良緣”這一美好的吉祥寓意，頌揚了奧林匹克精神，詮釋了“君子比德于玉”的傳統思想觀念，既彰顯了大國風范，又體現了現代設計的進步性、時尚性的特點。

圖2 作品《悟蟬知翠》

3.2 在服裝中的運用

玉裝飾是現代服裝設計中常用的一種裝飾手法，設計者采用細碎的玉片，并結合金銀等金屬進行制作設計，如玉帶、玉胸針等?；驅⑸倭克橛裼糜诳椢锔牧?，增加玉石的利用率，使服飾既體現出現代風格，又富有東方韻味。在拉夫勞倫2011 秋冬系列中，設計師在腰帶上裝飾玉石的點睛之筆，使原本單調的衣服變得低調且奢華。此外，將碎玉以面料改造的形式鑲嵌在服裝上，使服裝在具有現代時尚氣息的同時也有古典韻味，凌亂錯雜，似繁星奪目。

圖3 Ralph Lauren 秋冬2011

2012 年，許茗在《品茗玉語》這場主題為“中國玉”的時裝秀場中，將玉石融入到了現代女性服飾的設計中，利用了玉石上的云紋和龍紋，將旗袍的元素融入到了服飾的風格中。在顏色上，選擇了翡翠般的翠綠色，再配上白色的點綴，讓整個衣服看起來優雅脫俗，別具一格。

4 結語

漢代玉器的發展是玉文化發展史上的一個里程碑，它為我們以后研究玉文化提供了許多借鑒。通過對玉器紋樣在服裝上的應用也會給未來服裝設計提供新的靈感和思路。