瓷上的共鳴

作為淄博刻瓷的傳承人之一，我運用自身掌握的非遺技藝再結合家鄉文化，創作出了《柳泉風光》系列柴燒刻瓷套壺作品。在這里，我想重點介紹一下刻瓷和柴燒這兩門技藝的特色。

刻瓷，是一種以硬質合金刀具在瓷器釉面進行雕刻并上色的工藝，歷史可追溯到唐宋時期。清代，隨著制瓷技術的進步和文人雅士的積極參與，刻瓷逐漸發展成為一種獨立的藝術形式。當時的瓷器表面除了文字之外，還出現了以山水、花鳥、人物等為主題的雕刻圖案。后來，刻瓷由皇家轉向民間，有了京派、津派、粵派、魯派之別。淄博刻瓷當屬其中的佼佼者。

刻瓷所使用的瓷器材料具有很高的耐腐蝕性和耐磨性，使得雕刻的線條能夠長久保存。同時，瓷器的表面光滑堅硬，對雕刻者的技藝要求極高，這也使得刻瓷成為一種極具挑戰性的藝術形式。淄博刻瓷主要以魯青瓷、琉璃這些具有淄博地域特色的載體進行刻制。

刻瓷大師須具備深厚的繪畫功底和熟練的雕刻技藝，每一幅作品都需要經過精心設計和精細雕琢。一件成功的刻瓷作品，往往線條流暢自然、形象生動逼真、色彩對比鮮明，是雕刻者個性與情感的體現，具有極高的藝術價值和收藏價值。

在古老的工藝中，柴燒是一種具有獨特魅力的藝術形式。它以燃燒木材為熱源，將陶土置于火上，利用木材的火焰和灰燼進行燒制，在高溫和化學反應下最終形成具有特殊紋理和色澤的陶器。

柴燒工藝采用天然的木材和陶土，燒制過程中融入了自然的元素，使得燒制成的壺杯具有自然、質樸的韻味。柴燒過程中，木材的火焰和灰燼會落在陶器上，形成獨特的紋理，這些紋理使得每個柴燒壺杯都獨具個性。柴燒壺杯的表面經過燒制后，形成了一層保護膜，使得壺杯觸感溫潤，給人一種溫暖的感覺。

由于柴燒工藝的獨特性和稀有性，其作品往往具有較高的收藏價值。隨著時間的推移，一些經典的柴燒作品甚至可能成為傳世之寶。

刻瓷與柴燒的結合，讓我產生了新的創作思路，刻瓷的精致畫面與柴燒的質樸韻味相互映襯，必將使陶瓷作品更加豐富和立體。同時，刻瓷和柴燒都在表達著對自然的敬畏和尊重，這種情感上的共鳴使兩種藝術的結合產生了1+1>2的效果。以家鄉的聊齋文化為靈感源泉，我創作出了《柳泉風光》系列作品。

蒲家莊，蒲松齡故居所在地?！读L光》就以蒲家莊的柳泉為背景，結合柴燒壺杯的釉色紋理，依釉繪圖，再施予刻琢，上色而成。它將傳統柴燒技藝與刻瓷藝術結合，壺身雕刻精細入微，柳泉的泉水流淌、古樹參天、亭臺樓閣等景象畢現，稱得上是我守正創新的一部作品。

編輯/魏偉

張海生，山東淄博人，全國陶瓷行業技術能手，山東省技術能手，山東省工藝美術名人，山東省自強模范，淄博市工藝美術大師，淄川區金牌工匠，淄博刻瓷第六代傳承人，刻瓷作品多次在中國陶瓷博覽會中獲金獎。

Zhang Haisheng， born in Zibo， Shandong， a national technical expert in ceramic industry， technical expert of Shandong， arts& crafts celebrity of Shandong， selfimprovement model of Shandong， arts & crafts master of Zibo， top craftsman of Zichuan District， and sixth-generation inheritor of Zibo porcelain carving. His porcelain carving works have won gold medals at the China Ceramic Fair more than once.