為幼兒插上音樂的翅膀

徐 薇

【摘 要】 幼兒園音樂教育創新活動并非指要教幼兒創作完整的歌曲,而是在刺激幼兒感官和動作的敏銳反應,培養他們有創新的適應變化能力和用自己的聲音抒發感情的能力,突出啟發幼兒自由思維與親身探索,讓幼兒通過多種途徑獲取音樂、經驗和技能,用自己喜歡的方式創造性地表現音樂形象,激發幼兒創新意識,促進其整體素質和個性健康發展。

【關鍵詞】 音樂教育 音樂活動 創新能力

音樂是一種自然普遍的語言,它是透過韻律與音調不同變化組合產生有別與文字和動作的另一種悄然表達方式。音樂對人的影響力是巨大的,幼兒期是一個人的情感由低級向高級逐步發展的重要階段,這一年齡階段,富有情感性的音樂活動時對兒童的情感發展具有明顯的促進作用,而在以往的音樂教育比較關注幼兒學會了多少歌曲,會做幾個律動,幼兒在教師帶領下只強調機械單純的模仿,生硬的照搬,幼兒思維按教師定勢走,缺乏創造的激情。其次教師的教育方法單一,沒能遵循《綱要》中提出關注個別差異,促進每個幼兒富有個性的發展,面對全班幼兒,一些能歌善舞的孩子往往為教師所重視,大多數“平平常?！钡暮⒆訁s被忽視,使得音樂教育失去了對象的廣泛性,壓抑了孩子的個性,扼殺了孩子豐富多彩的興趣和愛好,創造行為無法展露。

陶行知先生曾提出:“處處是創造之地、天天是創造之時、人人是創造之人”,每個兒童都是天生的音樂家,提供良好的音樂機會,在發展音樂創造力的同時,也發展了其他方面的潛能。教師的教育方法、教材的選擇對幼兒創造力的培養至關重要,讓每一個孩子生活在音樂的環境中,讓音樂屬于每一個孩子。對幼兒來說創新不同于科學家、藝術家思想的創新,幼兒園的創新教育活動是一種以培養幼兒創新精神和創新能力為核心的幼兒園實踐活動。

1 聆聽——接近音樂的開始

美國著名的音樂家艾倫·科普蘭說得好“你要理解音樂,再沒有比傾聽音樂更重要了”;“聽”的媒體對象即是聲音,聲音又是大千世界必不可少的組成部分,無聲即不成世界。音樂是以聲音為物質材料構成的藝術,音樂作為一種聲音藝術,它需要準確的音高,良好的音質,更需要將各個孤立的樂音有機地組合,使其流動,顯示出音的生命活力。音樂藝術又是一種象征性的藝術,它所表達的內容本質上更具有不確定性。人們是通過對音調、節奏等手段造成的特定音響作為媒介,引起某種聯想而達到對音樂的感受,而其中的聯想動作的卻是因人而異,因情而定了。音樂美感的獲得和人們對音樂內容的把握需要欣賞者積極的聯想,通過聯想使音樂與自身的一切相聯系,進而把象征性的音樂具體化。這就需要聽者在音樂中的聯想必須是一種高級思維,是他在對作品感受、聽想作品內涵的基礎上的想象,是把自己的經歷、知識與作品所表達的內涵相聯系,進而認識、理解作品的過程。

1.1 擊瓶辨音色:運用瓶子依次排列,并在每只瓶中裝入不等量的水,用小棍敲擊,引導幼兒聽,并讓幼兒找一找不同的聲音是出自哪一個瓶,辨別音色的高低。

1.2 聽腳步聲辨節奏:爸爸的腳步聲,通過對腳步聲快慢地傾聽,掌握節奏地表現手法。

1.3 打擊樂器辨音色:玩各自打擊樂器,讓幼兒分辨樂器的音色品質,小鈴聲音清脆,鼓的聲音有力,鈸的聲音有回聲感,傳得遠。

1.4 聽辨大自然的不同聲音:帶孩子到郊外,聽聽大自然的聲音,水流“潺潺”聲,樹葉“沙沙”聲,劃船“吱嘎吱嘎”聲,水?！斑柽琛甭暋?/p>

1.5 聽辨生活中聲音:回家找一找哪些聲音象唱歌?水澆開了的笛鳴聲,街頭爆米花的聲音,過節的鞭炮聲,小鳥唧唧叫聲,外公睡覺打呼嚕聲。

通過找尋日常生活中的聲音,感受音樂節奏,培養聆聽的興趣,增加他們對音感的敏銳度,幼兒會自己去找富有音樂節奏感的聲音。

2 欣賞——積累對音樂的感覺

俄國大文豪杜思妥也夫斯基說過:“音樂好就好在能夠按照一種感覺來調整對音樂的印象”,讓幼兒接觸不同類型的音樂,幫助他們體驗生活,越接近生活越容易被幼兒接受。

2.1 欣賞社區音樂:觀看音樂會,社區文藝表演、音樂演出等,創造讓幼兒親身體驗音樂的機會。

2.2 欣賞地方戲曲:貼近生活,接觸具有代表性劇種錫劇,聽一聽錫劇的唱腔,看一看錫劇的造型、服裝,學著唱一唱。

2.3 欣賞園內音樂:在日常生活中各個環節融入音樂,走進幼兒園就有音樂,晨間音樂,午睡音樂,游戲音樂,操節音樂,進餐音樂等,古典的、現代的、民族的,各種類型音樂縈繞在幼兒周圍,豐富了對音樂的理解。高爾基在《人間》中有一段話“我的心碎裂了,這充滿了一種強盛的感情,這種感情常常是由良好的音樂奇妙地接觸心靈深處而喚起的……”音樂激勵人的感情,動人心弦,這種“動人心弦”的教育力量,對于“不可言傳”的藝術感受,讓它留在孩子們的心靈里去陶冶。

3 歌唱——唱幼兒喜歡的歌

德國音樂理論家舒巴爾特指出:“人聲是自然的原音,而自然的所有其它聲音,只是這個原音的遙遠的回聲。人的喉嚨是創作的第一個最純潔的,最卓越的樂器?！备璩梢允褂變喝硇牡耐度?可以培養他們的樂感和美感,可以豐富他們的音樂表現力,可以終生保持他們對音樂的熱忱。

唱歌在幼兒音樂教育活動中占的比例最大,也是最容易普及的形式。歌曲中有詞有曲,詞曲共同塑造了一個個藝術形象,表達思想情感?？墒且褂變豪斫獠⑹惆l情感并不象成人那樣簡單。幼兒年齡小,思維較直觀,因此我常為幼兒創設響應的情景,以利于幼兒情感的形成和強化。

3.1 內容貼近幼兒生活:凡是與孩童有密切關系的事物,也往往是他們最感興趣的。在選歌唱材料時貼近幼兒生活,從身邊去挖掘教材的可行性,唱他們的親身體驗的歌。如:《勤快人與懶惰人》歌曲中所描繪的勤快人、懶惰人就在身邊可以找到,幼兒有親身感受很快根據曲調編出了新的歌詞。學習歌曲《長大要當解放軍》,讓幼兒走入軍營感受解放軍叔叔的生活,對堅定有力的歌曲風格有了感性認識,幼兒每唱這首歌時就雄赳赳,氣昂昂的。

3.2 方法靈活多樣:把“和聲”引入歌唱活動中。如:歌曲《打電話》采用二聲部演唱,“釘呤呤”的配聲,增加了歌曲的趣味性,使幼兒在歡快、活潑的情緒中學會了分聲部演唱的方法,也體驗了與伙伴共同合作的快樂。把吟誦引入唱歌教學中,通過音樂的配合,把唐詩宋詞融入,引導幼兒領略古代文化的詩詞美。

3.3 幼兒嘗試創編:創編讓幼兒具有成就感。如:歌曲《雪花和雨滴》,教師設計出提問幼兒編歌詞,層層遞進,一個景色一段音樂,組成一首完整地歌曲,自編的唱出來特別有感覺。

4 樂器——幼兒了解音樂的工具

奧爾夫元素性音樂教育的觀點:一切從實際出發,讓兒童自己動手,幼兒通過自己的創造和活動去感受音樂,再現音樂。以往的打擊樂教學活動以訓練幼兒節奏感作為主要目標,對幼兒來說顯得枯燥,且沒有興趣,我們發掘樂器多種玩法,讓幼兒親身參與制作。

4.1 自制樂器,提高學習的興趣,鍛煉幼兒的動手能力。用大紙箱、厚紙盒、鞋盒做鼓,用筷子、木棒作鼓木槌,兩只勺、兩只小碟、兩個半瓣核桃殼碰撞作為響板,用小瓶裝上大米,沙子等做成沙球,用盆、碗、碟、杯在敲敲打打中學音樂。

4.2 打擊樂器,感受不同樂器的作用。節奏樂《土耳其進行曲》在感受音樂后,先用嘴巴模仿樂器發出的聲音,再嘗試用樂器來演奏。節奏樂《小牧民》提供多種樂器,讓幼兒去嘗試每一種樂器演奏的效果,相互比較說明后找出最適合音樂風格的配器方法。每一次教學方法地設計不拘于一種形式,讓幼兒在多種形式的參與中提高對作品的認識。

5 舞蹈——感受跳躍的音符

瑞士“體態律動學”創建者達爾克洛茲的音樂教學法,把音樂與身體感覺和運動緊密結合起來,通過介紹音樂、語言、舞蹈和表演,使他們能夠掌握一種音樂和表演的即興性,并帶有獨特的創造性,在實施研究中我們也進行嘗試運用。

教師即興演奏,優秀舞蹈作品的欣賞,積累對音樂與動作協調性的認識,幼兒隨節奏旋律,毫無拘束地自我編舞,自由自在地擺動身軀。融入一種開放音樂環境下。有許多音樂活動是需要合作才能完成的。如集體舞、音樂游戲等。因此我們應把個體與群體的合作緊密結合成一個整體,既要尊重個體的發展,又要注重集體的交往合作。如《娃娃舞》在會玩體育游戲捉迷藏前提下,根據音樂創編捉迷藏的舞蹈動作。

值得注意的是,對幼兒音樂教育的目標,不在于培養音樂家、演奏家、歌唱家,也不在于對幼兒進行音樂技巧的訓練及知識的灌輸,而是以音樂為手段,培養其心靈的美感,和諧、統一,對音樂的興趣,欣賞的能力,陶冶其情感,激發智力和創造性,以發揮音樂活動在身心兩方面的特殊功能,這才是開展音樂教學的初衷。

“音樂使人遐想,音樂使人陶醉”愿每一個孩子都能有顆感受音樂的心去真正體驗音樂的美,在音樂的氛圍中長大。