跨界融合——動漫產業升級的指環

李江梅

升環動漫影視有限公司2012年年底被文化部、財政部、稅務總局認定為國家級動漫企業，公司與雙匯集團聯合打造系列動畫片《雙匯大森林》，開辟了河南動漫企業與實體經濟結合的典范，在中國動漫史上具有重要意義。

形象宣傳有門道 社會責任是關鍵

動漫報：這次通過國家認定，挺進國家隊，有什么感觸？對那些還沒有通過認定的企業有什么要說的？

黃國偉：一直說我覺得自己運氣很好，我現在就是懷著一顆感恩的心來面對我眼前的一切。2012年，對于河南升環動漫來說，是飛速發展的一年，也是值得慶賀的一年。這一年，我們完成了跨越的三級跳，從動畫片《雙匯大森林》與亞洲最大的冷凍肉制品加工企業達成戰略合作伙伴關系，到我自己入選“2012年國家原創動漫高端人才60人”，并擔任高研班班長，再到此次升環動漫被評定為國家級動漫企業。這對我來說是都是想不到的。

我希望在2013年里，我的企業在此基礎上能有更長足的發展，也希望能有更多的同行企業能通過國家認定，鯉魚跳龍門，實現突破與超越。

動漫報：《雙匯大森林》作為河南首個實體經濟與動漫相結合的案例，你認為這種模式對動漫企業來說最大的好處是什么？有人說這是通篇的植入廣告動畫片，你怎么看？

黃國偉：《雙匯大森林》事實上就是一個典型的企業形象宣傳片，它有它自身的訴求，想要傳達的兩大理念就是“健康食品”和“環境保護”。說是通篇地植入廣告動畫片是有點不科學的，因為植入廣告和形象宣傳這兩者在本質上畢竟還是有很大的區別。

作為企業不光要打造自己的企業文化，同時還肩負著一定的社會責任，雙匯推出《雙匯大森林》系列動畫片，不僅僅是為了宣傳自己的品牌價值，其實還是一種企業責任向社會責任的延伸。通過動畫片讓孩子們從小就樹立健康和環保的觀念，寓教于樂，對孩子認識社會、認識世界做出正確的引導。

一方面雙匯需要動畫這種正能量的載體來傳播品牌，另一方面，動畫又能達到傳播文化和教育的功能，這就很好地解決了商業價值和文化價值的沖突，動漫與實體經濟結合不得不說是天作之合，無論是對實體經濟企業還是對動漫公司本身都是一個雙贏的局面。

動漫報：升環“象之隊”有沒有自己的獨特理念，如何更好地開發“豫”這種河南地域文化特色？

黃國偉：升環動漫“象之隊”長期以來就主打推廣“豫文化”，我們之前原創設計動畫片《豫回中天》，以13只原創設計小象為實體動畫人物，將河南精神形象化、具體化，極具中原特色，輕松幽默的劇情讓觀眾對河南文化有更深的解讀。

升環也一直秉承服務河南、服務企業的理念。比如我們打算在河南中醫這個項目上進行開發，用動漫的形式來形象地介紹和描繪中醫神奇的“飛針”技術。讓那些對這項技術仰慕但無法理解的國際友人有些啟發，這對推動中醫走向世界也有很大的推動作用。

人物檔案

黃國偉

北京大學MBA畢業，曾任多家大型企業高管。2007年，創辦河南升環勞務派遣有限公司和上海升環人才咨詢有限公司。2010年，創辦河南升環動漫影視有限公司。2012年，創辦上海升環動漫科技有限公司。2012年9月，參加國家動漫產業編劇創意方向高級研修班，并擔任班長。2012年10月，參加國家動漫產業市場方向高級研修班。

回歸本質是前提 創造時尚動漫行

動漫報：作為一個動漫人，你覺得最重要的品質是什么？

黃國偉：在我眼中，動漫人最重要的品質就是要創造流行，每個看動漫的人都是很時尚的，在動漫圈內的人就更需要具備一種創造時尚和流行的意識。我們知道，美國的迪士尼，不斷開發創新，作品風靡全球，動畫形象經久不衰，更有許多動畫作品中的經典臺詞成為社會流行詞匯，繼而它引領了全世界一個多世紀的流行。

反觀國內的動畫，大多是被其他潮流牽著鼻子走，比如囧、高富帥等這些網絡詞匯流行了之后，做動畫的才把它拿過來運用到自己的片子里。我就經常告訴自己的員工，一定要時尚、想辦法去創造流行，這確實是動漫人所應具備的重要的生活態度和品質。

動漫報：基于何種目的想要開展動漫大型公益講座？

黃國偉：我自己經常到院校舉行專場講座，指導大學生的職業規劃。跟同學生們打交道多了，我發現，他們大多對動漫的理解很不到位。提起動漫大家都覺得是熱門行業，于是一窩蜂加入動漫大軍。但話說回來，真正了解動漫行業的卻不多，尤其是現在正在各院校讀動漫專業的學生們。他們還在人生成長的黃金時期、不能懵懵懂懂地過完大學才發現這個行業的殘酷。

我想我應該做一個動漫的傳播者，讓大家對動漫的認識回歸到本質，只有在認識上到位了，才會做出正確的決定和行動。

動漫報：在動漫公益講座上你也提到過，如今高校動漫專業的人不斷擴張，但真正是市場上需求的卻少之又少，學校為何培養不出真正的動漫高端人才，你覺得該如何轉變這種現狀？

黃國偉：我在國家原創動漫高研班的時候，這個話題被多次討論過。如今的動漫學校培養不出真正市場需要的人才是多方面原因造成的。動漫專業幾乎覆蓋了任何一所大大小小的職業中專類院校。從學校角度來說，開設這些專業一方面好招生，因為行業熱，學校只考慮招生卻不考慮學生的就業，再者，這些學校的教學方式陳舊，用的都是好幾年前的教材，在如今技術快速發展的時代，學生們學的軟件到動漫公司大都不實用。另一方面，師資力量缺乏也是原因所在，很多學校的老師都是剛從學校畢業的學生，自身都對行業認識不到位、把握不了行業脈動，又如何做到言傳身教，教出好的學生呢？

要解決這個人才問題，還是得改變教學思路，走產學研相結合的道路。讓教學不至于與企業需求脫節。

技術高度站前沿路在何方需轉型

動漫報：你今年啟動上海的動漫科技有限公司，那么它的著眼點主要是在科技上了，你怎么定義動漫與科技的關系？另有一種論調說，原創是靠內容取勝，技術只是載體，所謂內容第一，技術輔助，你怎么看？

黃國偉：動漫說白了就四個字“創意”和“技術”，現在技術大多掌握在西方國家手里，所以對中國來說創意和內容還是第一位的。但是必須搞清楚內容和技術的關系，技術在推動動漫產業發展上的作用是不容忽視的。若是沒有現在的無紙化操作，我們這些做動漫原創的人肯定還是在一大堆原料和手稿中糾結呢，效率極低?，F在科技可以說已經成為好片子的主要助推力，另外新的技術也是一種好的炒作。有新技術就有一種看點和宣傳，畢竟動畫是需要人看的，需要提供給人視覺上的享受和愉悅。

所以一定要站到技術的前沿，我在上海的動漫科技公司就主要打算在動漫技術和專利方面進行開發。

動漫報：你說過做動漫真正做得好的大多是從其他行業“穿越”過來的，可以說跨界融合已成一種趨勢，面對殘酷的市場，中小型原創動漫企業的出路在何方？

黃國偉：動漫產業可以算得上是一種高投入高風險的行業，每個人都在考慮動漫的出路在哪里。很多企業帶著團隊、滿懷熱情地埋頭做片，到頭來卻發現沒有賣方市場。錢投進去了，結果忽然發現，自己花費大量人力、物力、財力所做的作品卻化成了一個無人需要的“U盤”。

國內眾多的中小型原創動漫企業在決定投身行業時，必須首先明白這個行業的錢從哪里來、如何解決資金問題。這是非常重要的一點，若不清楚這一點，血本無歸是肯定的。面對市場，癥結就在于賺不賺錢的問題。開發周邊、形象授權，或是與實體經濟相結合，這些都是動漫企業長遠發展的途徑，究竟適合哪一種，得依情況而定。

單就動漫結合實體經濟這一點來說，我覺得動漫在教育、地產、餐飲、旅游、汽車這五大行業上有很大的發展空間。海爾不就是個很好的例子嘛！