淺談攝影的媒介與表現方法

黃心琦

【摘 要】伴隨著經濟發展、科技的進步，攝影技術和影像器材在不斷被更新著。攝影術的普及度也隨之被擴大。尤其是數碼時代的到來，使得普及廣度發揮到極致，數碼相機、手機、電腦飛入千家萬戶。數碼媒介的簡單易學，影像修改也易如反掌，迅速成為人們實踐拍攝的新寵。電腦、手機、網絡構成的格局，徹底顛覆以往，打開了一片新天地。而在這樣一片新的天地里，攝影的媒介也隨之悄然地發生著翻天覆地的新化。不同于傳統攝影的物質性，數碼媒介的非物質性，攝影的媒介也從紙質發展到手機、電腦的網絡媒介。新的攝影媒介憑借著快速的特點，迅速抓住廣大觀者的心，隨之擁有了其第二個特點——廣度。面對新的數碼天地，我們需要避免其所帶來的暈眩和浮躁，借著不斷變化的攝影媒介，腳踏實地地“說”好自己的話來表現自己的所思所感。

【關鍵詞】攝影；媒介；表現

“攝影的知識與書寫的知識同等重要。未來的文盲將是那些不知如何使用照相機的人，他們就像現在那些不會用筆寫字的人一樣?！?0世紀初的納吉就曾經這樣說過。攝影本身就像是書寫一樣，只不過是運用照相機來書寫自己的所思所感，在那個年代的納吉就提出了這樣一個觀點，的確他預言到了攝影知識的重要性，但卻沒有料想到科技的迅速發展，數碼時代的到來。最初《墨子·經說》中“景，光之人。煦若射，下者之人高，高者之人也下。足蔽下光，故成景于上，首蔽上光，故成景于下”，就提到了小孔成像這一光學原理。后來尼埃普斯花費長達八個小時而成的《窗外的風景》展示了攝影成像的可能性，直到達蓋爾的銀版攝影術，攝影出現并不斷發展著。

一、攝影的媒介

隨著科技的進步，從傳統相機到傻瓜相機，再到數碼相機、手機、平板電腦等的出現，攝影不斷被普及，當今的數碼時代已經很少存在納吉所謂的文盲了，數碼媒介不再像傳統攝影那樣必須經過專業特訓，它簡單易學，拍攝和影像后期修改也易如反掌。即時性、無成本和可修改性、傳播性使數碼攝影迅速成為大眾和藝術實踐的新寵。而在這樣一個發展歷程當中，攝影的媒介也隨之發生變化。傳統膠片攝影，在暗房中對影像進行修改，并附于膠片上。數碼攝影無需依附于膠片，無物質性。但是不論攝影器材發生如何巨變，攝影始終都需要媒介。所謂媒介就是介紹或導致雙方發生關系的人或物。攝影中的媒介從一開始就主要依托于紙質，如報紙雜志等刊物。只不過發展到今天，伴隨著新的數碼時代的到來，攝影的媒介中又出現了新成員：手機電腦網絡所形成的數碼媒介。這一攝影媒介的出現，對于紙質沖擊相當大。相對于刊物需要耗費時間進行排版印刷，即便是每天都發行的報紙，排除運送時間，最終到達人們手中是存在滯后性的，更不要說是周刊或者月刊。新攝影媒介擁有快速性，只要有網絡，人們就可以利用手機電腦等數碼用品可以快速收到，隨時隨地接收到攝影作品。在數碼時代3c產品的使用人數眾多，各種軟件APP的開發，生活中充斥著無處不在形形色色的低頭一族，所以新的攝影媒介又被賦予了廣度大的特點。另外這種新的媒介所需要花費的成本相對于報紙雜志等刊物的成本是較低的。人們可以隨時將喜愛的攝影作品保存下來，以供傳閱。

二、攝影的表現

伯格曾說照片“它隸屬于一種特殊的社會情勢，隸屬于攝影師的生活，也隸屬于一場爭論或是一個實驗，對世界的一種解釋方式，一本書、一張報紙、一次展覽等等”。這些作品通過攝影的不同媒介，呈現在觀者面前。不論媒介怎樣發生變化，重要的還是相機背后那敏感的眼睛和清醒的頭腦。關于攝影的表現，最根本的是以拍攝內容為依據，決定風格，選擇相關技法進行表達。攝影是一種重視內容和題材的選擇。

不同的人對于事物有不同的看法和感受，在攝影的表現方面，當表達同一內容和主題時，會選擇不同的事物和方面進行表現；若選擇了相同的事物和方面，也會選擇不同的視覺語言、不同的方式。這是基于每個人專屬的生活經驗和所受文化熏陶的不同以及審美的差異。雖然不同，但都是基于對內容和題材的切身感受、不斷思考、反復推敲琢磨而進行表現。正如藝術批評家蘇珊·桑塔格所認為的，一張照片“絕對不會比射氣（物體所反射的光波）所記錄的要少多少東西，那是其主題的一種物質痕跡”。來自不同作者的不同照片，就會有不同的物質痕跡，這種痕跡就是每個人專屬的生活經驗和藝術語言。

1.紀實攝影。不同的內容體裁的融合，不同攝影表現讓人們創作出許多有趣的新型作品，有很多拍攝者仍選擇用傳統的方式進行創作?？ǖ侔！げ剂兴删驼f：“我最渴望的就是抓住正展現在我眼前的某些情勢的全部本質。我深信只要一張照片就夠了”。當對日常生活的點點滴滴進行表現時，對某種苦難、危機的現象進行表現時，對某個事件進行表現時，紀實手法就會被很多人運用。紀實攝影幾乎從誕生之日，便能有利于社會生活中的視覺記錄。在全球化時代中，世界各地的人們仍然在創作紀實作品，但這樣的表現已經不同于以往的社會政治攝影了。這種風格的選擇，一定要基于攝影者對生活的敏銳而又細致的觀察、體驗，才能夠通過取景框，從雜亂無章的世界中， 不斷做減法從而選擇出呈現在畫面中的每一個元素。紀實攝影畫面中的每一個細節都具有意義。對于某個時間或者某個瞬間的捕捉能力是紀實攝影不可或缺的另一要素。紀實攝影記錄的是我們這個時代的社會景象，它反映現在，但為將來作紀實。人們在工作中、娛樂中的行為，一天24小時中、四季中甚至一年里的周而復始的活動。蘭格的紀實攝影《季節工母親》有著直擊人的心底，打動人心的力量，畫面講述了環境的惡劣、人的沮喪以及放映出來的人的勇氣和堅韌，傳達一種積極進取的生活態度。觀者不僅能夠看到當時的場景，也能被引發思考。這也就是紀實攝影的魅力所在。

2.商業攝影。當表現內容為商品時，所選用的表現方法就是要對產品的理解，對商家的需求為主，審美造型是基于服務對象之上的。這時的攝影表現就需要創造力，能夠有修辭一般的影像內容以及內容隱含的商品文化。也就是說這種創造力能夠將世俗文化和商品美化。這也是攝影對商品賦予意義與特性的一部分，而這些意義與特性和商品毫無關系。數碼技術的到來，就可以輔助表現，將創造力發揮淋漓盡致。如陳曼的很多作品就選擇先拍攝主要產品和素材，數碼輔助造型，來對產品進行解讀，同時畫面新鮮犀利。這種數碼技術輔助再創作，能夠創造出新的空間，比現實更加浩大。

三、結語

攝影是借著工藝技術和器材，將人的“看見”進行轉化和翻譯，再借助一定的媒介得以傳播呈現在觀者的面前。從攝影誕生開始直至今天，經濟的齒輪碾壓過科技，科技的觸角涉及到攝影技術和器材以及媒介。數碼時代，信息化的世界，需要一雙發現美的眼睛。展現發現了的美，在攝影層面上就要有一個善于思考的腦袋：如何將美恰到好處的表現？選擇哪種風格、視覺語言更為合適？一雙敏感的眼睛和善于思考的頭腦是處在數碼時代的，攝影師所必備的。媒介的發展和變化，能夠更加有力于創作的傳播。作品能夠快速度和廣范圍的被傳閱，何樂而不為呢？但是不要被這種快速度的數碼時代所帶來的眩暈感和浮躁感所蒙蔽，要加強審美造型修養，視覺語言的掌握，深入生活的每一細節。在需要的時候，借助數碼技術的輔助，真正做到為我所用，創造出更好的作品。要打好基礎，累積文化素養，腳跟站穩，借助數碼時代的“浪潮”和新媒介的快而廣的“風力”，把自己的攝影創作推向一個新的高度。（作者單位：山東師范大學）

參考文獻：

①約翰·伯格，讓·摩爾著，沈語冰譯.另一種講述的方式[M].廣西師范大學出社

②蘇珊·桑塔格著，艾紅華，毛建雄譯.論攝影[M].湖南美術出版社