藝術設計作品的自然美學探析

于四維 樊 丁 （樂山師范學院美術學院 614000）

藝術設計作品的自然美學探析

于四維 樊 丁 （樂山師范學院美術學院 614000）

自然美是藝術設計作品的眾多美學形式中的一種。自然美是客觀世界中自然物與自然現象的美，是對人類審美意識影響最大的一種客體，它在自然范圍內，以適宜的物質狀態表現出對人本質、能力的肯定和確證，其本質是“自然的人化”或者“人化的自然”。自然界的美有著千姿百態、變化萬千的特點，尤其以其豐富的形式取勝，自然美以其明確、清晰、獨特、感染力強等特點直接激發著人類的美感。人們把先天意識中的自然美帶到藝術設計創作中，使自然美成為藝術設計作品美學靈感的來源，可謂是藝術設計的美學基礎。藝術設計是創作者將自己的情感融入自然美的創作，自然美轉化到藝術作品中又將美更廣泛地傳播。

自然美；藝術；設計作品

自然美的生產來自于人類的社會實踐，因為從自然美產生和發展的過程來看，自然美的產生及自然美領域的逐漸擴大是和人類社會實踐的發展進程密切聯系相關的。

自然美的領域也是隨著人類社會實踐的發展才逐漸擴大的，是隨著人類改造自然的能力不斷增強，自然事物愈來愈多地成為能夠為人服務的、使人感到可親的過程中不斷擴展的。

一、自然美的特點和魅力

自然美是存在于客觀世界中的自然現象和自然物的美，它的美是人類最早意識到的。大自然的事物具有多樣性，如動植物的千姿百態，地質地貌的千差萬別，日月星云的變幻莫測，這些因素經過千奇百巧的組合，形成錯綜復雜的自然存在，最后呈現我們眼前的是多姿多彩、五彩斑斕的自然景觀。因此自然美是無止境的，人們對自然美的發現與欣賞也是無限的。

1.客觀性的美

自然美是客觀存在的美，它由客觀世界產生，由人們的感知而存在。

江山日出，高山大河，水天一色，月明星燦，百花齊放，鳥語花香，這一切斑斕的景象構成了大自然絢麗多彩的客觀存在美，無時無刻的給人類美的陶冶和感化。其原因在于每一個自然物都是獨立存在，都有自己的內部變化發展規律，而各個自然物之間又互相制約，相對運動，于是各種自然物都處于一種無休止的運動狀態，因而展現出層出不窮、絢麗多彩的自然美。

大自然慷慨地向人類展現出所有的美，從不吝惜自然界中客觀存在的物質。無論天南海北，大自然總能讓人感受到各種客觀存在美： 在陽光明麗的江南，你可以盡情領略綠樹成蔭、碧草如繡，萬紫千紅，鳥啼蟬鳴的景色；在銀裝素裹、白雪皚皚的大興安嶺，你會看到茫茫的雪野和高高的原始森林。在祖國西部，黃昏時分你能看到羅布泊的絢麗的落日，不經意回首，一平如抹的地平線和一輪血紅的夕陽，讓你陶醉在寫真幽廊中。站在美麗天山腳下遠遠地望去，遼闊的藍天背景，白云朵朵的羊群，令你為之著迷。漫步在沙灘上，聽著潮水輕拍海岸的節奏聲，伴著海潮輕撫著你的腳背的溫柔，讓你流連往返。

這種種自然美都是客觀生活中自發生成的、未經藝術加工的美，它是一種自然界事物本質所固有的，而且獨立于人類社會生活之外，并隨著人們的認識進步而不斷擴展領域。

2.自然性的美

自然美的魅力在于自然，“自，始也”，“然”兼有“是”和“這樣”的意思。因此所謂的“自然”即是“自是”，即事物是他自身的狀態。所以自然的狀態是指事物原之初的狀態。人們對自然美的發現和贊美、領悟生命的真諦和回歸心靈自由是人生的所追求。

如果大自然是一幅畫，再好的筆墨也無法淋漓盡致描繪出它的絢麗。如果大自然是一首詩，再美的言語也無法訴說它帶給我們的意境。如果大自然是一首歌，再甜的蜜語也無法替代我們心底的天籟之音。欣賞自然美可以使人開闊視野、增長知識，可以使人放松心情、忘卻煩惱，還可以陶冶人的情操。

二、自然美在設計藝術中的傳播

1.秉承自然

隨著社會的發展，特別是科技的進步，揭示了人類自然環境的神秘面紗之后，人類更加對自然有中眷戀情節。鋼筋水泥、高樓大廈、工業污染、森林消失，使原來的自然風光逐漸消失不在，隨著時間的流逝，人們對自然有了更多的懷念和感傷，同時也多了一份對自然的眷戀之情。我們本身也是自然之子，回歸自然，走向自然是另一種尋找自我存在的方式。自然美愉悅了人的身心，融于藝術中的自然美也讓藝術得到了更廣泛的傳播。

從歷史的淵源來看，設計與美之間應該是美在前，設計在后，這兩者之間的關系并不是并置的。這種由客觀因素所決定的關系，無疑體現了人類自身的自然選擇，也同時反映了設計美的本原：所謂“設計”原本就是人類追求自然美本能的一種直觀反映。只要是能夠達成“美”這個目的，設計的實踐就算成立了。這是從設計最初產生就獲得明確的一點，即使到了今天，設計發展到一個相當高的程度，這一點也并未改變。我們常說“道法自然”，究竟通過何種路徑來實現“自然”？又是以何種標準來考量是否“自然”，雖然見仁見智，但包含其中的“自然美”作為一個關鍵要素卻是顛撲不破的。管子曾經說過“倉廩實而知禮節，衣食足而知榮辱”，藝術美與“禮節”“榮辱”這類精神層面的活動一樣，都是非物質性的。雖然它們本身不是原始的自然美，但卻是對于物質具有極大影響性的；它們雖然一定意義的高于自然，但卻又都是無法脫離自然而孤立存在的。藝術美是從自然美的母體中孕育而生，并且在設計不斷發展的過程中藝術美的成分不僅沒有削減，而且一定程度地得到了強化，例如，當代設計中的“個性化設計”就出現為數不少的具有極為明顯的藝術化特質和傾向的作品。在這類設計作品中，“美”的考慮已經被很大程度的放置在“觀賞性”“新奇性”等追求的后面。這很像是當年西方的新藝術運動時期的情況：一方面是在為滿足現實生活中的具體需要而制造某類產物，另一方面又在致力于將其打造成一種藝術作品，這種兼具設計與藝術雙重含義的實踐，事實上在人類的設計實踐中并不是某個時代的專屬，也不僅僅是反映了某個流派的風格和主張。

2.歸融自然

在現代設計中有一種傾向，就是“藝術設計”與“自然美”結合，產生一種“自然美的設計作品”。這類作品，不是以普及

和應用為目的，也不是含有創造流行、時尚概念的新潮設計，而是以回歸自然的方式，進行設計美學的表現。設計師以先進科技為基礎，站在社會發展前沿，進行“不以現在就美”為目的，而是為即將來到的時代進行“先想一步、先行一步”的設計嘗試，目的是尋找未來設計的一些可行性，以及現階段設計與之溝通的可能。當然，這類設計中并不是不考慮現實的因素，也不是完全以藝術創造的心態來實施設計，之所以說是一種藝術化的設計，是因為這類設計與一般設計相比有以下區別：（1）注重自然性，包含材料、形態、色彩、應用范圍等，目的在于由上述諸方面，獲得足以啟發常規設計的靈感；（2）注重對于人類審美共性和個性特征、心理等方面的研究，以獲得能夠指導今后設計實踐的相應依據。其中包含了對今后的人類審美及需求的預測。（3）由相關學科獲取本專業發展所需的數據和資料。諸如“仿生學”之類學科的成果，極易引發設計從觀念到行為到具體產物的革命。應該說，這種設計可以很大程度啟發以“自然”為目的的設計。

人類社會發展到今天，藝術設計與自然再一次走得很近。這是歷史的必然；藝術設計與自然最終不會再像當初那樣重新合一，這也是歷史發展的必然。硬性地將藝術設計與自然捆綁在一起，到頭來只會傷害和破壞兩者各自良性化的發展?？傊?，人類的發展，促成了藝術設計與自然的分離；人類的發展，同樣需要它們相互間的滲透與影響，這應該是兩者真實的關系。

三、結論

藝術設計作品是自然美和藝術設計的結合，自然美和藝術美相互依存，自然與生活是藝術的尺度和標準，藝術美離不開自然美。設計者在心靈的驅使下，按照自己的意向把自然進行切割或組合，做出滿足于自己意愿的藝術設計作品，所以設計藝術家的作品的靈感源泉都來自自然和生活，藝術美是自然美的升華，自然美只有經過設計藝術家獨具慧心的創作，才得以展示它的全部的美。

[1]章釋文.藝術設計中的科學美與藝術美研究[D].東北師范大學，2007.

[2]馮艷艷.淺析自然美與造型藝術美的關系[J].藝術教育，2010（5）. [3]蘇琳琳.論自然美與藝術美的辯證關系[J].當代小說（下半月），2009（2）.

[4]李詠吟.自然美與藝術美的區分及其價值反思[J].文藝評論，2008（6）.