“動畫之我見”：關于動漫的美學思考

詹莘玥?

摘 要：動漫通過塑造各種不同的童話形象，用生動、夸張并富有表現力的形象闡釋出對生命的感悟和期待。它宣揚的這種對未來懷有美好期待的憧憬讓人們有更加堅強的羽翼去實現內心中最初的夢想。最經典的是，它用視覺語言將所有的精華融合在一起，直觀的給觀者第一視角加以沖擊，并且將社會生活中的熱門、幽默、搞怪等都完美地糅合在其中，將它所蘊含的哲理深深地烙入人心，所以，每一部動漫作品都是另一種版本的人生。它為人們宣揚了一種值得期待的生活。

關鍵詞：動漫美學；文化形式；美學風格；形象思維；理性童話

中圖分類號：J01 文獻標識碼：A 文章編號：1672-8122（2016）06-0143-02

一、動漫的定義與現狀

動漫是漫畫與動畫的總稱與縮寫，是由連續的符合運動規律的系列畫面構成的。是文娛產業的重要構成元素。動漫從技術上來說無論是漫畫、動畫還是電腦動畫，它們的基礎都是繪畫。只是三者繪畫的工具不同，后者隨著社會的進步比前者先進。前兩者使用鉛筆；電腦動畫則是利用“Flash”、“maya”等軟件制做產生出的動態畫面。從表現形式上來看，漫畫致力于畫面表現力，是涵蓋單格、四格，或者更多的單行本。動畫實際上是電影的一種，是由很多個連續的單幀動畫圖片連續播放組成的。

動漫由于它形象生動、夸張并富有表現力而日益受到人們的歡迎，動漫盡管姍姍來遲，卻異軍突起。動漫以其簡單詼諧、可愛易懂，可以將各種不同的主題加以豐富的想象力，把哲理變得更具有觀賞性和趣味性。

動漫是影視商品大類之一，它夸張的畫面效果可以刺激人們的視覺神經，是后現代的新型感官刺激元素。在觀影中同時得到強烈的內心共鳴和愉悅的情緒，動漫對視覺感觀體驗的幾乎完美?，F在的動漫不僅追求視覺效果，絢爛的色彩、壯觀的畫面、精彩敘事情節，更重要的是在觀影的同時留下了許多觸及心靈深處的東西[1]。

二、中國動漫中的民族化

中國第一部動畫片是廣告片《舒振東打字機》，拍攝源起于萬氏兄對于動畫電影的熱愛。1941年制作精良的劇場動畫片《鐵扇公主》的誕生，時長80分鐘。中國動畫大多都是民族化的題材，主要表現愛國思想，“文以載道”的中國傳統意識形態。這種思想主張將某種意識形態如愛國守業，團結奮進等積極向上的價值觀來潛移默化地教導人類，這也是文人的一種責任和義務[2]。

中國這種民族化形式的影片，涉及的人物及背景造型都是類似中國古代雕刻版印刷中的繡像插圖。如《鐵扇公主》將戲曲的因素導入了動畫片，特別是一些打斗和唱歌跳舞的場面，表現得十分舞臺化?！厄湴恋膶④姟酚捌袇⒖季﹦∧樧V塑造主人公的形象，使用的舞臺化的表演和對白就是當時動畫電影對民族化的探索，并且開創了經典的戲劇樣式動畫片。使影片在動畫效果上有京劇表演的既視感。新童話中《小鯉魚跳龍門》這是一個“大躍進”時代色彩的童話故事。 傳說中的“鯉魚跳龍門”的故事說的是一個人通過努力可以改變自身的狀況，從“魚”變成“龍”。中國動畫的民族化表現形式多種多樣，如剪紙動畫、黏土動畫、水墨動畫、木偶動畫等，將中國特色動畫片展現的微妙微翹。

三、美國動漫中的形象思維

說到美國的動漫，人們的第一反應就是迪斯尼了，迪士尼公司的成功在于它做的動畫不是針對低齡兒童的，而是以將成人拉回到童年，用最單純的心看世界。它的創始人曾說：“我不是主要為孩子們制作電影。而是為了我們所有人中的童真（不管他是6歲還是60歲）制作電影?！钡鲜磕峁咀钤绯銎返摹懊桌鲜蟆痹欢戎谌澜?，將卡通形象擬人化，塑造的米老鼠活潑可愛能歌善舞，它的成功之處在于實現了現實生活永遠不可能出現的場景，它塑造的更像是每個成人孩提時代的夢，并且把它編織的色彩斑斕。迪斯尼的獨特思維造就了米老鼠的成功。它的誕生轟動了全美國，甚至是全人類[3]。

1937年，《白雪公主》誕生。他是迪斯尼制作的全世界第一部影院動畫長片。于是，動畫電影向著這個方向發展，并且越來越完美?！端廊恕贰赌九计嬗鲇洝贰豆髋c野獸》《小飛象》《睡美人》《小飛俠》《幻想曲》《仙履奇緣》《黑胡子》《羅賓漢》《10l忠狗》等，都是美國動漫的經典代表之作。美國動漫中的道德觀很單純，善良必戰勝邪惡，這種天真爛漫的視覺效果、簡單可愛的形象、幽默搞笑的內容，以及條理分明的框架表現，構成了美國動漫獨特的瀟灑自如的美學風格[4]。

因此美國的動漫正是以美好的童話世界取勝，它只能在我們的夢中出現，是真實世界中永遠不可能存在的夢。同時，美國動漫對音樂的應用也是非常出彩的，每部動漫作品又像是一部歌舞劇，它為人們帶來的不僅是視覺的憧憬，更是一場視聽的盛宴。美國動畫片塑造的形象豐滿、情緒強烈，這種高度的理性正是當今社會這種思維能力的需求，它借助于形象思維，從而讓人們的思維實現了反璞歸真的夢想，這就是它形象思維中的美學價值的體現。美國動畫片具有十分廣闊的發展前景。

四、日本動漫的理性童話

日本動漫最經典的代表就是宮崎駿的動畫。他的作品常以童話的形式表達美麗愛情和真實的人性。宮崎駿動畫中有很多飛翔的場景，就像是在做一場美麗的夢境，飛向天空，飛向你我的內心深處。動畫中愛是其永恒的主題，小女孩是最美好的形象，人與自然是最嚴肅的話題，宮崎峻的故事與現實融合，將現實與想像更好貫穿整部作品。他的動漫作品雖然很多揭露了社會的不好風氣和現象，但最終都是以陽光的、美好的結局讓人們感受到夢想的力量，并且相信無論是想像世界還是真實的世界都是美好的。

在《千與千尋》中，他從一個小女孩的眼睛來看這個世界，用那種最清澈的心靈看穿人性，影片中河神去浴池洗澡，暗指人類對大自然的嚴重污染，浴池的人們卻爭先恐后地搶奪無面人給的金子，就是在和千尋做對比揭示出人性本善本無邪是后天環境所形成的貪婪的欲望。在《百變貍貓》中，它用貍貓無奈下變成人在城市中生活來傳達出人類對大自然的破壞，動物沒有了生存的家園，很多動物瀕臨滅絕。通過動畫片的無限想象力，讓人們深刻地意識到生態環境對我們的至關重要，在科技高速發展的時代人們更要與自然和諧相處，保護我們共同的家園，同時也委婉地表達了創作者看待世界和解釋世界的方式。

日本動漫帶給我們的是另一個角度的東方魅力，它沒有致力于實拍電影和動畫的外部形式的融合上，而是在故事電影的蒙太奇語言和各種敘事方式上下足了功夫，日本動畫電影中的畫面往往有一種特有的東方色彩?！豆柕囊苿映潜ぁ贰秱榷鷥A聽》《幽靈公主》《紅豬》《虞美人盛開的山坡》等開辟出了充滿奇幻色彩的新道路，日本動漫要比起其他國家的題材豐富的多， 在現實題材、童話、科幻、神話著等方面都大膽開拓，并且非常獨具特色[5]。

五、動漫中蘊涵的寓意

無論是中國動漫的民族化、美國動漫的擬人化，還是日本動漫的理性化，都體現了人類豐富的想象力，無論什么樣的奇思妙想，都可以通過動漫將其生動地表現出來。動漫早已不是兒童的專利，更準確的說它是以奇妙的想象和夸張的色彩來滿足成人內心世界里的兒童。其實在卡通電影中從來沒有回避過人生的曲折和困難，大多都會將社會飛速發展給人類和生存環境帶來的影響和影射出的嚴肅的社會問題做一個深刻的警示，無論是反映多么嚴肅深刻的社會現實問題，它都可以用美麗的畫面來凈化人們的心靈，教導人們成為一個更加優秀的人，如何將人們的世界變得更加美好。最重要的是，它把這些都用視覺語言濃縮起來，給人們帶來了更加強烈的感官體驗，使這些社會的熱點、人文自然，演繹一個全新的人生。它帶給人們的這種對未來懷有美好期待的憧憬。讓人們有更加堅強的羽翼去實現內心中最初的夢想。

作為與迪士尼作品為代表的童話模式完全不一樣的構思，《怪物史萊克》這一系列的動畫電影不同于大多迪斯尼動畫的甜美風格，沒有帥氣的王子和美麗的公主，從另一個獨特的視角表現心靈的真善美，這部動漫的經典之處是挑戰全新的動畫形象，與傳統形成強烈的反差，它賦童話世界以更新的、更耐人尋味的人性內涵[5]。正好剛看完《怪物史萊克4》，看完感覺有很大的觸動，它又顛覆了之前的動畫模式，不在是英雄戰勝邪惡救美女，美女不在是城堡中無縛雞之力等著王子來救的公主，而是通過自己的努力，來戰勝邪惡。它將女性的魅力重新塑造，給了她們獨立的勇氣和戰勝邪惡的毅力，她們不在依靠男人，而是和男人一樣奮斗。就像最后史瑞克說的那句話一樣，“是你救了我！”他為我們重新樹立了新世紀的女性形象。

又如《魔術師》中，一開始魔術師為那個年輕的蘇格蘭女子“變”出她憧憬的東西，可卻使得她的欲望不斷地膨脹，使他無法再取悅觀眾和他們的欲望就像最終金錢的現實性終結了年輕的蘇格蘭女子和法國魔術師之間的類似父女的關系。他最終離開了年輕女子，在前往巴黎的火車上，魔術師沒有把自己長的鉛筆給那個掉鉛筆的小孩，也是想到之前了這一點。他不能讓他覺得想要的東西可以“變”出來，而是要通過自己的努力才能換來的。

動漫通過天真爛漫的形象、幽默搞笑的內容吸引到眾多的觀眾，將嚴肅的社會問題表達出來，使大家產生強烈的共鳴，反思人類的社會行為。唯美的畫面、微妙微翹的人物，動人的故事內容，最重要的是它把所有的存在都用視覺語言濃縮起來，包含了社會現象，人文環境、自然環境等給人們帶來了強大的視覺盛宴，每一部動漫作品都值得人們用心去體會。它塑造的不只是色彩斑斕童話，更是讓人們有了勇氣，堅定自己的內心去實現中最初的夢想。

參考文獻：

[1] 張步中，關曉輝.對動漫美學的理性省思[J].山東工藝美術學院學報，2009（59）.

[2] 魯衛東.探析我國少兒電視節目中的動畫片[J].科教文匯，2009（11）.

[3] 殷笳倫.二十世紀九十年代以來美國非主流動畫電影研究[D].福建師范大學，2013.

[4] 嚴磊.永遠年輕的世界――動畫電影藝術[J].中國科技博覽，2010（33）.

[5] 王春鳴.動漫藝術的美學品格研究[D].東南大學，2005.

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