世界插畫獎：插畫屆的學術范兒

常錦超

在英國學習美術設計的人都知道，作品呈現方式與理論支撐的一致性與合理性是考核成績的必備指標，所以導師在教學方面也會非常偏重創作的理論性和邏輯性，更強調知識與實踐的高度統一。此次由英國插畫協會（AOI）舉辦的世界插畫獎（World lllustration Award）與美國插畫編目協會（The Directory of lllustration）合作，為廣告、書籍、兒童圖書、社論、公共關系、研究與知識交流等各個領域均設立了不同的獎項，致力于提升年輕插畫師在探討社會關系學方面的知識能力，推動認知藝術創作在自我心理成長中的重要性，通過插畫創作，體會人類思想文化傳承的內涵，展現插畫藝術創作的真正意義。

充滿魅力的畫面來自好的創作概念，而好的創作概念必須來自獨具內涵的理論知識。此次獲得專業組研究與知識交流（Resea rch&Knowledqe Communication）大獎的是德國插畫師佛洛瑞恩·拜耳（Florian Bayer）。拜耳住在柏林，從2007年開始在插畫及廣告領域都獲得了不少的成績，他先后為德國時代周刊（Die Zeit），南德意志報（Suddeutsche Zeitung Magazin），墻紙雜志（Wallpaper）以及歐萊雅等商業品牌工作，在近7年里，他同時在幾所大學及藝術機構里從事插畫專業的客座講學。

拜耳的獲獎作品是以非洲國家民權研究作為概念。他正在為“德國國際合作組織”（German Corporation for International Cooperation）進展一個叫“非洲治理構想”（African Governance Architecture）的項目?！拔曳浅Ｏ硎苓@個看起來略微有些復雜的命題，當我接到這個聽起來有很大自由創作空間的項目時，我就馬上進入了創作的狀態，我在想非洲各個國家的政府是如何在一定的安全措施保證之上，處理人權和民主結構的呢？”拜耳說。

在開始發展人權和民主社會結構的初期，非洲國家幾乎都是失敗的案例，面對如此巨大的困難，德國國際合作組織開發了一系列的由內而外可進展的推廣方案，包括在出版傳播行業，政客研討以及通過網站面向一些觀察員進行培訓I。雖然是個好項目，但是在執行這個項目的時候，拜耳還是遇到了很多限制，他說：“國際合作組織給了我很多圖片素材用來幫助觀察員了解整個非洲大陸的情況，但卻沒有給予我可以獨自調研的許可，但我仍然盡己所能的收集資料，以至于可以創造一些真實創作的感覺。很多復雜的命題都需要比較長時間的調研，我那段時間就是不停的與來自國際合作組織和非洲各國的人討論，從中找出并總結出符合論題的內容，然后再用自己擅長的繪畫技巧把它們都表現出來?！?/p>

在集中精力創作的那段時間里，拜耳把自己封鎖在阿爾卑斯山的一個木屋里，沒有任何的電話干擾，也不用任何網絡與外界聯系?！澳嵌螘r間是很難得的，現在很難再會花那么長的時間，集中精力的用墨水和顏料去完成一個作品?！?/p>

新人的自我找尋

金濟敏（Jimin Kim）是一位來自首爾的韓國繪本畫家與作家，同時還是版畫師和插畫師。她非常享受故事繪本書獨有的敘述性，此次獲得書籍類最佳新人獎（Books，New Talent Category Winner）的作品“Hyde&Seek”（海德與找尋）是她在金斯頓大學插畫專業研究生課程（Kingston University with a Communication Design）的畢業作品，現在她主要的時間都拿來創作兒童繪本及個人原創插畫，希望通過自己的創作，向人們證明插畫書本身其實就是一件藝術品。

《海德與找尋》是一本由12張原創腐蝕版畫組成的藝術書，它講述的是隱藏在作者內心另外一面的那個陌生人（Alter Egos）。濟敏解釋，根據心理學家卡爾榮格（Carl Jung）的理論，任何一個人的人格都有兩面，這說明人性是由多種心理組成的?！昂５屡c找尋，就是我根據這個理念創作的，在有了基本的理論支持后，我才開始想辦法把這些想法都轉化成視覺的表現。我嘗試了剪切畫的手法來表現，并翻閱了大量表現人性心理的書籍和藝術作品，運用鏡子，玻璃還有水作為主要的語言元素。裝置藝術家卡斯特·哈勒（Carsten Holier）的作品給予我很大的啟發，我在她的作品半鏡房（Hatf Mirror Room）中，通過鏡像分離，發現了自己內在的另外一個我。這個圖像成為了這本書最深層的基礎隱喻理論，我非常希望觀看的人能夠在每次翻頁的時候，自己感受畫面語言的構圖。這樣也更能使觀者即刻對應自己內心，更有效的反應出他們自己心里的另一面?！?/p>

濟敏說自己從小開始就對探討人性的書籍和電影感興趣，《化身博士》（The Strange Case of Dr.Jekyll and Mr Hyde）以及《兩面》（The Double）都是濟敏最喜歡看的書。時間對濟敏來說總是不夠的?！案g版畫的過程非常嚴謹，一步都不能少，而且每次印板出來的效果也都有好有壞，很多時候都讓我很郁悶?！睗粽f。

致敬詩人尼卡諾·帕拉

獲得公共領域專業組大獎的智利插畫家德格·比卡斯·威力格斯（Diego Becas Villegas）一直從事手繪海報的工作，并擅長把自己的藝術創作通過戲劇，舞蹈，電影和音樂等多種表現形式融入其中，并強調其中蘊含的政治及社會意義。他曾經與兩次贏得奧斯卡獎的波蘭著名動畫短片工作室SE-MA-FOR合作，這次他通過智利文化部紀念智利偉大詩人一尼卡諾帕拉（Nicanor Parra）一百年誕辰的視覺推廣項目而獲獎。

威力格斯在接受采訪的時候說：“這個項目開始于2014年，尼克諾·帕拉不僅僅是為詩人，還是一位優秀的視覺藝術家和雕塑家，他更是諾貝爾文學獎的得主，當我最開始創作的時候，我閱讀了很多與他相關的作品，在陶醉于他的詩詞和巨大的成功之外，其實也面臨了很多問題。該如何很好的，保留他原汁原味的精神內涵，又可以通過自己的視覺語言，詮釋尼卡諾·帕拉的人生，先鋒思想，名言以及他充滿魅力的詩篇，表現出他詩中所蘊含的那種熱情，感觀，情色以及黑色幽默的精神世界。尼卡諾·帕拉是這個故事的主角，通過他的理論，隱藏的人格，仿佛面對著一個戴著巨大的面具的靈魂，卻聽到他劇烈跳動，火熱的創作內心，面臨愛情與死亡，朗誦著美妙的詩詞?！蓖Ω袼乖趧撟鲿r期糾結的是如何表現出尼克諾·帕拉自己曾經創作的心之畫（The drawing of his heart），“這個心的形狀已經變成了一個代表尼克諾·帕拉的視覺符號，我自己創作出的作品其實是通過他的詩詞，經過自己對詩詞內涵二度理解之后，再次詮釋出的一個圖案。我只能說這個想法并不是復制尼克諾·帕拉的作品，而是一種借鑒之后產生的一種新的創造。所有他詩中蘊含的警句，譏諷，反叛，沖動及充滿情色味道的黑色幽默，都是在我新的作品中轉換成了新的視覺語言?！蓖Ω袼拐f。

在那段藝術創作過程中，威力格斯巧妙的把一些分散的，缺少聯系的故事，通過自己創作的視覺符號銜接起來，他說：“所有的視覺元素就像是一副副自畫像，帶翼的心房，親吻死亡的嘴唇，進入海中央的棺材，伴隨著朗讀的節拍，視覺語言引誘出觀者的好奇心，去閱讀更多尼克諾·帕拉的故事?！?/p>

超現實主義視覺書畫

每一名插畫師都渴望出版自己的作品，并用自己的創作填滿畫冊的所有頁面。韓國插畫師春相鉉（Chun Sang-Hyun）2007年從弘益大學畢業后，便開始全身心的投入于藝術書和繪本的創作。作為世界插畫獎專業組最終大獎的得主，他的藝術書《Promenade》（散步），完美的表達了一名終日與漢江（Han River）為伴的藝術家，通過每天看似輕松平常的散步，觀察這條生命之河的瞬息萬變，了解人與自然之間相互依托又充滿矛盾的故事，更詮釋自己異想天開，充滿好奇的思想。他說：“當我走在漢江邊，輕快的彈著吉他，享受著美妙的音樂，這是我靈感的來源?！?/p>

相鉉的藝術實踐讓他發現充滿隱喻的視覺語言更能夠給予觀者一種觀看的意義，也更能夠吸引他們的好奇心。他所創作的藝術書很像是一個超現實主義繪畫和現代插畫書的結合體?！拔乙恢睂ΤF實主義的視覺語言非常感興趣，對雷尼·瑪格麗特（Rene Magritte）的作品喜愛至極，昆特·布赫滋（Quint Buchholz）的插畫書對我的影響也很大，昆特是較早把自己的作品做成書籍的插畫師之一。在構圖方面，我盡量避免與他們一樣的布局，希望通過更多的角度，詮釋藝術繪本的表現力。我更注重觀者翻開繪本書時，他們對這本書的感覺，畢竟我是把書當成一件藝術作品來創作的?！毕嚆C說。

（編輯：九月）