新文人畫攝影——不僅僅是攝影

王麗娜

[摘要]新文人畫攝影是近年來在國內興起的將中國繪畫、詩詞歌賦融入攝影中的新的攝影風格，其攝影作品不僅僅是單純的攝影，而是如一幅意境深幽的畫卷，是典型的具有中國特色和傳統文化價值的藝術攝影典范。本文主要針對由藝術攝影類別下人文攝影發展而來的新文人畫攝影進行探索與分析，旨在挖掘新文人畫攝影的藝術價值、時代價值及對藝術攝影的影響。

[關鍵詞]新文人畫攝影 人文攝影 價值研究

攝影術的誕生隨著歐洲資本主義的發展應運而生，攝影作為藝術的一個分支，與繪畫、雕塑等藝術門類相比，其發展歷程并不算漫長，自1824年，約瑟夫·尼瑟夫·尼埃普斯捕捉到第一個永久的正像至今，也才經歷了一百九十多年。但在這一百九十多年間，攝影卻經歷了由簡單到復雜、由黑白到彩色、由手工到自動化、由膠片到數碼方向發展的過程。為了便于攝影工作者更好地把握不同價值導向、不同目的、不同功能、不同訴求等攝影作品的內在特征與表現形式，也為了使受眾能夠系統、客觀地對攝影作品進行評價，攝影的分類也愈發細化。攝影可分為記錄攝影和藝術攝影兩大類。記錄攝影包括文獻攝影、科學攝影、生活攝影等；藝術攝影包括人文攝影、風光靜物攝影、探索性攝影。人文攝影當中又可細分為紀實性的人文攝影（簡稱紀實攝影）和非紀實性的人文攝影（如電視、電影的畫面，寫真，商業攝影等，有時又被簡稱為人文攝影，不過是狹義理解的）兩大類。

一、人文攝影

人文攝影的范疇比較廣泛，所謂人文攝影，既是一種文化概念，又是一個攝影體系，既與其它攝影門類相融相聯，又有本身人文學術性上的追求。廣義上的人文攝影指以表現人類所創造的物質文明和精神文明為拍攝內容，并表現人或是與人有關的事物的攝影。人文攝影師通過紀實手法記錄或藝術手段表現具有人類學特征的，或以人文關愛的視角進行拍攝的攝影作品。

人文攝影的特點：1、關注“人”本身作為攝影的主要表現對象。包括對人與人關系、情感的表現以及人與環境之間關系的表現。2、體現人文情感的關照。攝影師應懷揣一種人文情懷去拍攝，對所拍攝對象的現狀感同身受，無論是驚喜，或是悲傷，都以被拍攝者的角度去感受那份驚喜與悲傷。3、傳遞人文精神。人文攝影重在通過拍攝，表現拍攝對象的思想情感與精神觀念，并將此類人文精神傳遞下去，在社會產生共鳴。由此可見，人文攝影強調以人性的角度傳遞拍攝對象的思想與精神，營造與拍攝對象相符的精神境界與文化內涵。

二、新文人畫攝影

新文人畫攝影屬于非紀實性人文攝影下新生的一個分支，以其鮮明的特點迅速被人們所熟知，引起社會大眾的廣泛關注。這里所出現的“文人畫”一詞也頗有淵源，所謂文人畫，其實是泛指中國封建社會時期的文人、士大夫創作的繪畫，也被稱為“士大夫甲意畫”、“士夫畫”。文人畫作品往往蘊含豐富的文人情趣，畫里畫外都不乏文人思想的流露。實際上，文人畫的創作思想和藝術實踐最初是在魏晉南北朝時期嶄露頭角，但是直到元代，才被畫家趙孟頫正式提出這一說法。文人畫在題材選取上大多以山水、花鳥、人物為主要表現對象，借以抒發作者的創作思想和個人修養，畫面講求筆墨傳情，色彩則偏好淡雅，畫風雅致，重在神韻和文人精神的表達。

新文人畫攝影不僅僅是單純的攝影，而是將文人畫精細、雅致、傳遞文人精神等特點與攝影技術相結合的人文攝影創作。攝影是不同攝影師用來呈現世界的一種手段，每一位攝影師都營造出不同魅力的視覺藝術。新文人畫攝影的代表攝影師孫郡，自幼浸潤在國畫花鳥相擁、山水傳神的意境中，其作品不僅傳承了古代文人畫重神韻和文人思想的特點，還將現代攝影技術與國畫繪畫技法巧妙地融合在一起，并結合了現代元素。孫郡以工筆畫的繪畫方式為照片上色，每一根線條都飄逸靈動，每一處細節都精致入微，整幅作品充滿靈韻又富有詩情畫意。孫郡在保留傳統文人畫精髓的基礎上，注入新的創作理念和審美情趣，鏡頭下的世界飽含東方韻味，詩意盎然，因此孫郡也被譽為“攝影詩人”。

新文人畫攝影是將古典元素、現代元素與攝影相融合的新的攝影理念，在攝影這種瞬間成就的藝術和需要時間打磨的工筆畫之間，孫郡找到了一個獨一無二的平衡點，開創了中國“新文人畫攝影”。他試圖使其作品不僅具有瞬間吸引目光的魅力，同時兼富時光積淀的內蘊。新文人畫攝影一經問世，便頗受關注，許多攝影工作室紛紛效仿，以工筆寫真形式居多。由于新文人畫攝影不僅需要具備攝影技術，還需要扎實的繪畫能力，強調攝影的繪畫表現，因此對攝影工作者的繪畫功底和藝術造詣要求較高，此類攝影作品后期處理時間較長，專屬性極強，以攝影的方式呈現詩情畫意的靈動。

三、新文人畫攝影代表作品解析

《茶經系列》是攝影師孫郡為上海本土奢侈設計師品牌LAVIE量身打造的宣傳海報，完美詮釋了LAVIE提倡精致低調生活的設計理念。身著LAVIE品牌服飾的人物化作采茶女，姿態優雅、亭亭玉立，配以高貴素雅的古典家具，清新脫俗。采用兩扇門完全對稱的構圖方式，使畫面顯得端莊穩重，舒適的色彩和精致的線條勾勒與LAVIE品牌低調奢華的主旨絲絲緊扣。

風荷印象社攝攝影工作室是為數不多試圖將新文人畫攝影做到極致的攝影工作室，每一幅攝影作品都配有與之相呼應的古文，以表達情感，此幅《巧笑倩兮》構圖飽滿，筆法精雕細琢，人物塑造典雅別致又不失年輕少女的可愛俏皮，兼具古典韻味與現代時尚的氣息，惟妙惟肖。

四、新文人畫攝影的價值研究

新文人畫攝影的誕生，無論是對攝影還是對中國傳統繪畫都是一種全新意義的革新。

1、藝術價值。中國畫以筆墨為靈魂和根本，承載了幾千年繪畫文明，當今社會朝向越來越多元的方向發展，也賦予了中國畫新的內容和元素。社會的發展，使人們逐漸改變了以筆墨紙硯為主要工具的書寫方式，這著實給中國畫的發展帶來了巨大的考驗。將中國畫的繪畫方式融入攝影，是中國畫在實踐應用中的一次突破，開拓了中國畫的應用范疇。事實上，中國畫與攝影的結合并非起于新文人畫攝影，卻被新文人畫攝影推向高潮。

早在1934年，郎靜山先生創立了“集錦攝影”，在形式上模仿傳統國畫，重在意境的體現，題材和主題大多取自古畫和古詩詞，是中國繪畫風格和攝影技法的統一，形成了具有民族特色的個人攝影風格。郎靜山先生是最早致力于探求中國傳統美學與攝影術之間融合的攝影師，可謂中國畫意攝影的領路人。朗靜山先生的學生單雄威，沿襲朗靜山先生畫意攝影的精髓與創作方法，其作品多以白鷺、樹枝、漁船等東方元素為主角進行創作，色調統一、風格雅致、對主題表現細膩。另外，新文人畫攝影尤其注重線條的運用和表現，與當代工筆畫大師何家英先生的畫作具有相似之處，何家英先生對線的表現細膩、靈動、溫婉、有序，運用工筆線條描繪現代人物，是傳統工筆繪畫方式與現代元素相結合體現。而新文人畫攝影師孫郡的攝影作品在表現古典意味的同時，還結合了眾多的現代元素，主要通過婚紗攝影、人物寫真、商業宣傳攝影等方式表現，使這種繪畫與攝影結合的創作形式被更加廣泛認識和接受。

新文人畫攝影是水墨攝影與現代工筆人物繪畫相結合的藝術，是理性與感性的碰撞，并在此藝術表現的基礎上添加生活元素，表達故事情節。每一幅作品既是攝影也如一卷古畫，每一個人物都仿佛從畫中走來，儼然一幅典型的東方意蘊和傳統特色的古風畫卷，具有濃郁的古典情懷，展現中國傳統文化應用于西方攝影術的藝術之美。

2、時代價值。新文人畫攝影的興起反映了中國風的回潮，社會發展到如今，中國經濟發展迅猛，人們迷戀新事物帶來的生活巨變，在物質生活得到滿足的基礎上，人們試圖尋覓舊事物帶給我們的另一種耐人尋味。新文人畫攝影正是迎合了當代環境，滿足了人們對精神文化層次的需求。中國傳統文化在經歷了發展、興盛后，又受到了西方文化的侵蝕，如今重返歷史舞臺，成為攝影師的寵兒。新文人畫攝影不僅僅是單純將中國傳統元素依靠后期合成等技術嫁接、拼湊在一起，而是強調攝影作品是對真實場景的再現，一花一草、一桌一椅、一顰一笑都是真實拍攝所得，加上后期有著精湛繪畫功底的畫者借助手繪板對作品進行工筆風格繪制，每一幅作品都不乏獨特性。故新文人畫攝影的興起，摒棄粗制濫造和簡單粗暴的后期合成，首次開辟了精湛的繪畫技能與攝影完美結合的時代，具有鮮明的時代意義和時代價值。

3、對藝術攝影的影響。新文人畫攝影從屬于藝術攝影的范疇并使藝術攝影更加多元和廣闊，突破了傳統攝影的局限，探尋新的藝術語言和表現方法，一改傳統藝術攝影注重光影效果的表現方法，將重心放在以線條勾勒表現人或物的靈動溫婉和精致嚴謹，在色彩上以淺黃色或褐色為主色調，畫面干凈通透、簡單空靈，以古典美的形式表現現代人物。新人文畫攝影在繼承藝術攝影精華的同時，融入中國繪畫等傳統文化，為藝術攝影打開一扇窗，全新闡釋了藝術攝影的范疇與定義，對其發展有著深遠的影響，給攝影愛好者或攝影工作者提供新的創作思路，使藝術攝影的發展更加豐富和多元。