黃永熙《聲聲慢》演唱分析

陳 威 （廣東海洋大學寸金學院 524000）

黃永熙《聲聲慢》演唱分析

陳 威 （廣東海洋大學寸金學院 524000）

黃永熙，現代作曲家，創作了包括《聲聲慢》、《懷念曲》等一系列藝術歌曲，是音樂會的經典曲目。其創作技法深受國外作曲技法的影響，但其在創作《聲聲慢》時，采用中國古詩詞作為歌詞，依據中國本民族的特點，使這首曲目成為集古、今、中、外的一首經典作品。本文是從黃永熙《聲聲慢》這首作品詩詞解讀、歌曲解讀、演唱分析三個方面提出筆者的觀點。

黃永熙 《聲聲慢》 詩詞解讀 歌曲解讀 演唱分析

一、《聲聲慢》詩詞解讀

尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘切切，乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他晚來風急！雁過也，正傷心，卻是舊時相識。滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗而獨自怎生得黑？梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴，這次第怎一個愁字了得！

李清照，宋代女詞人，一生跌宕起伏，縱觀其一生，可分為兩個階段，而此詞成于第二階段，即北宋滅亡—南渡后。北宋滅亡，也是她人生從幸福轉向凄慘的開始，首先是國破，而后家亡丈夫趙明誠的去世，給予她當頭棒喝，不僅失去了情感寄托也失去了精神寄托。至此孤苦一人以至于流蕩以終。年歲漸長，對無做為皇帝的不滿與失望，以及知音已逝再難覓尋的情況下，而得《聲聲慢》。

尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘切切。開篇一串疊字，未有曲調先有情，奠定了整首詞的情緒基調——悲哀凄涼。一早醒來，習慣性地尋覓依靠寄托之人，可是丈夫卻已逝，滿腹詩書無人品鑒，無人傳承，不覺悲從中來。

乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他晚來風急！寒冷的天氣，使得悲哀中更增添一份凄涼，無人一起把酒言歡。曾經的瓊漿玉露似索然無味，只得一人獨飲幾杯淡酒，卻終抵不過瑟瑟的秋風。

雁過也，正傷心，卻是舊時相識。早期李清照與在外地做官的丈夫趙明誠聚少離多，?？看笱銇頃磐鶃?。且南宋建立后，隨帝移居臨安，卻將他鄉做故鄉。而大雁卻還是一如既往，東南夏北，暗示物是人非事事休的悲慘境遇。

滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗而獨自怎生得黑？李清照在詞中常把自己比喻成黃花即菊花，暗示自己已經像憔悴的黃花一樣。以前家里是門庭若市，現在是門可羅雀。滿腹詩書無人欣賞，只能自己一個人倚著窗戶，而時間卻過得那么慢，度日如年。

梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴，這次第怎一個愁字了得！雖寫景色卻是源自白居易《長恨歌》中“秋葉梧桐雨”中寫唐明皇痛失愛妃，失卻江山難以入眠的獨特感受?！斑@次第，怎一個愁字了得”可以說是全詞的點睛之筆，欲說還休那一汪春水的愁。

二、《聲聲慢》歌曲解讀

黃永熙，中國香港人，早年出國留學期間，出于對音樂的熱愛而學習作曲。所以說，他的創作技法直接來源于國外作曲技法?！堵暵暵愤@首作品的創作是作曲家基于中國古詩詞風格的基礎上，加入國外創作手法而成。而最為巧妙的是，作曲家中西合璧的創作反而使得作品的意境更為幽遠。

全曲共分為三段ABA’。A樂段d小調，共34小節，從第35小節開始轉入D大調進入B樂段，至60小節。A’樂段從61小節開始，是A樂段的變化重復，回歸至d小調。

A樂段，開始前奏短小，只有兩個小節，速度54，力度p，兩個小節后加入人聲“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘切切”這一連串疊詞，作曲家非常巧妙地采用同字同音的方式進行創作，mp純五度開始到cresc純四度協和音程，奠定了歌曲的情感基調。再到f小七度不協和音程的使用，增添了歌曲的戲劇性。在最高音小字二組g處，鋼琴也相對的用右手柱式和弦，左手分解和弦八度上行來推動旋律的發展，而后采用伴奏部分采用三連音，增加了旋律的動力性。推動旋律更加流動，至此速度加快，“乍暖還寒時候，最難將息，最難將息”。由mf開始，旋律的輕重緩急，緊跟詩詞朗讀的規律，突出“暖”“寒”“候”“息”?！白铍y將息”歌詞反復一遍表示強調。反復時力度p，并rit漸慢處理?！叭瓋杀K淡酒，怎敵他曉來風急”，piu mosso更快一些，三句都是以三連音弱起開始，“怎敵他曉來風急”Allegro moderato比快板略慢。

B樂段轉D大調，molto passionate 十分激動的，進入全曲第一個高潮，力度ff，“雁過也，正傷心”伴奏為柱式和弦加三連音分解和弦。而后力度突然變弱p“卻是舊時相識”伴奏為八度加三連音分解和弦下行。Andante行板“滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？”piu sentimentale更多愁善感的“有誰堪摘？”轉入b和聲小調poco a poco string一點點加速的“守著窗兒”回到D大調“獨自怎生得黑”，B樂段結束在主音上。

A’樂段是A樂段的變化重復，回到d小調，力度p，Andante sost 稍慢的行板?！拔嗤└婕氂辍弊髑以诎樽嗌喜捎米笫秩B音同音反復，描繪出一幅連綿不斷的毛毛細雨的畫面，使得整個意境更為凄涼、蕭索?！暗近S昏，到黃昏”伴奏從三連音音程反復到和弦反復，再到單音反復，暗示雨由小到大再到“點點滴滴”的場景。TempoⅠ回歸原速，“這次第怎一個愁字了得！”全曲在高潮后rit漸慢漸弱結束。突出“愁”“得”，給人一種一江春水的愁卻欲說還休的感覺結束，讓人回味無窮。

三、《聲聲慢》演唱分析

《聲聲慢》這首作品集古、今、中、外于一體?！肮拧敝敢怨旁娫~為歌詞，以詞的平仄規律，朗誦規則來進行創作?！敖瘛敝冈谘莩椒ㄉ?，采用現代的美聲唱法進行演唱，不能像《楓橋夜泊》那樣多模仿古琴的音色進行演唱，應基于現代唱腔的基礎上，帶上一點古曲的演唱風格來進行演唱?！爸小敝缸髑以趧撟髦屑尤搿爸袊褡屣L格”，整首作品有民族調式的感覺，可以說是由D羽到D宮再到D羽進行?！巴狻敝缸髑以趧撟骷挤ㄉ隙嗖捎梦餮笞髑挤?，如三連音等的使用，使得歌曲在中國風格的基礎上，又帶有濃郁的西洋創作風格特點。

1.音樂與音準剖析

《聲聲慢》是李清照晚年的作品，描述的是作為一個孀婦處境的真實寫照。作為演唱者在進行二度創作時，要把自己設身于當時社會背景下的主人公。演唱者的音色不能太過明亮，應柔和且稍暗淡，突出悲哀與哀怨的情感基調。演唱時應注意不要模仿古琴揉弦的聲音，而只是稍帶點古曲的感覺，如“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘切切”“梧桐更兼細雨，到黃昏，到黃昏，點點滴滴”“了得”，聲音古樸、清晰。

此作品音程跨度大，又有轉調，在演唱時要把握好音準，多在鋼琴上進行彈唱，難點處多練習，加強句與句之間的聯系，也有助于音準的把握。

2.咬字與吐字剖析

漢語的咬字吐字講究聲、韻、調三個要素，要求字正腔圓，以情帶聲。漢語輔音較多，在不破壞行腔的基礎上，要注意“字頭”“字腹”“字尾”的唱法。如“冷冷清清”（leng leng qing qing ）“正傷心”（zheng shang xin ）等字前后鼻音的發音，“字頭”輕巧靈活，“字腹”多為元音，在延長時注意元音的保持，加強歌曲的連貫，“字尾”即歸韻，歸韻既不能過早，也不能過晚，在旋律音的最后輕輕歸韻。

輔音時值的長短也要注意不同處理.在演唱“慘、切、難、息、酒、誰、摘、窗、桐、兼、雨、黃昏、點點滴滴、愁、得”這些詞時，輔音應相對較長，以加強語氣。

3.呼吸方法剖析

歌曲開始疊詞部分氣息的運用：連中帶斷，斷中帶連，起音軟起，采用從容、放松、自然的呼吸，結束時不要拖，收音干脆，描繪出悲傷凄涼的情感基調。

“乍暖還寒時候，最難將息，最難將息”吸氣充足，氣息非常連貫，感覺氣息是串著聲音的細線，輕柔而綿長?！叭瓋杀K淡酒，怎敵他曉來風急，怎敵他曉來風急”氣息稍加強一些，推動音樂的發展。

“雁過也，正傷心，卻是舊時相識”進入大調，聲音較明亮有力度，要求較強的氣息支持。

“梧桐更兼細雨”是稍慢的行板，一口氣唱完，需要在主要音符上保持控制住氣息?！斑@次第怎一個愁字了得”全曲高潮后迅速結束，采用胸腹式呼吸，強有力的呼吸從“這”開始越來越強，達到最高潮“愁”后換氣“了得”p弱收，注意高音弱音的氣息支持。

四、結語

《聲聲慢》整首作品詞曲相得益彰，人聲聲部與鋼琴聲部既相互支撐又互相獨立，是中國古詩詞藝術歌曲中的精品。是中國聲樂演唱與教學中的經典曲目。本文通過對《聲聲慢》的演唱分析，希望通過演唱者的二度創作，使這些經典得以傳播、傳承。而對作品的把握與深入理解，又能提高演唱者的聲樂技巧與聲音修養。

[1]李煜，李清照著，周仕慧，徐建委點評.李煜，李清照詞品讀[M].新世界出版社，2011.

[2]王緒霞.孀婦身份的心理折射——李清照《聲聲慢》作時及情感內涵論略[J].河南社會科學（文學研究），2009（02）.

[3]邱雅羚.論藝術歌曲《聲聲慢》的演唱特征[J].懷化學院學報（文學與藝術），2012（12）.

陳威，女，1989年出生，漢族，湖南省長沙市人，工作單位：廣東海洋大學寸金學院音樂與舞蹈系，碩士學歷，主要研究方向：聲樂表演與教學。