好一個“布衣”于成龍!觀晉劇《于成龍》

端木復

眾所周知，于成龍是清代的著名清官，被康熙譽為“天下廉吏第一”。舞臺上、廣播里、影視中，圍繞于成龍創作的藝術作品數量眾多，各有千秋。特別是上海京劇院尚長榮先生主演的《廉吏于成龍》，備受好評，影響巨大。

“收拾民心非憑劍，須賴官吏公與廉?！毙戮帤v史晉劇《于成龍》中，主人公在戲的高潮時向撫臺發出的這一呼吁，生動體現了于成龍“待民要寬，治吏當嚴”的為官主張。編劇鄭懷興將自己對現實的深情關懷貫穿于全劇，成功地表現了于成龍在封建官場中潔身自好，為國為民的獨特個性。

立足布衣的一劇之本

最初我拿到的劇本，題目是“布衣于成龍”，一劇之本鮮明揭示了主人公的布衣身份。新劇的切入點是于成龍成為布衣后的一段故事，講述了于成龍在武昌知府任上被革職為民，適逢吳三桂兵變，官府借追查偽札之名，大肆濫捕，趁機貪腐，由此激起民變，于成龍以一介布衣，臨危受命，收拾民心，麻城斬蠹吏，東山勸歸降，終于避免了官民之間的一場兵血沖突。

立足布衣的這個一劇之本，是以往所有于成龍作品中所沒有的?？芍^取材獨特，慧眼獨具。新劇中的于成龍當然是清官廉吏，但并不致力于寫他如何肅貪反腐、揚清倡廉，而是進行了別出機杼的重新架構。懷興高超的編劇藝術和杰出的戲劇表達委實讓人折服！在歷史的人情事理中，在史料的只言片語間，懷興總能找到屬于舞臺獨有的表現形式，找到屬于戲曲獨有的情節元素，來凸顯于成龍的布衣身份和平民思想，來張揚以民為本的理念。

作為職業編劇，懷興的作品帶有鮮明的個人風格。新劇沒有專門設置的交代性場景，也沒有紛繁的枝蔓，五個場次和所有細節都緊緊圍繞主人公如何以一介布衣在麻城招安這一核心人物和核心事件來生發、來豐富。在這個過程中，主人公不顧個人安危，打擊貪污官吏的過人膽識，和為民請命、安撫造反民眾的愛民之心，以及無私為公、勇于擔當負責的道義精神，都得到了完美體現。

值得一提的是懷興在戲里為于成龍設置的軍令狀。主動立下軍令狀表現了主人公敢于任事擔責、寬仁厚道、不想牽連同僚的品質，也表現了主人公甘與老百姓生死相依的精神。軍令狀還使劉君孚最后同意下山歸降有了合理動機，也使阻剿沖突愈加激烈，更使挾私報復的官場惡人尚善等各色人物的舞臺形象愈為豐滿。同時，軍令狀還如一把高懸在于成龍頭頂的利劍，使主人公的命運牽動人心，驚心動魄。這里，沒有道德的說教，有的只是劇作家對人物命運的觀照和對既有歷史的反思，這些都被懷興含蓄地、不露聲色地表達了出來。

我們知道，優秀編劇與平庸編劇的區別就在后者只會沉溺于講述故事，而前者則善于從故事中凸顯出人物的命運。第二場，于成龍假冒酒店老板娘楊玉貞的公爹，借喝酒閑聊，讓捕頭鄒克忠酒后吐真言，把自己和知縣勾結，借搜查偽札之名，亂抓亂捕的罪行全盤托出。獲得筆供的于成龍當場斬殺鄒克忠，收繳所謂造反名冊。這段情節，既真實反映了官逼民反的事實，也因鏟除鄒克忠而為之后造反民眾的歸降埋下了伏筆，生動反映了主人公的機敏干練，也證明了于成龍不僅是一位親民的好官清官，還是一位會辦事、善辦事的干吏能吏。

懷興的創作，最可貴之處就在于尊重歷史，給劇本一個符合歷史真實的藝術定位。懷興的《于成龍》生動展現了主人公在無法更改的現實困境中所堅守的民本主張。懷興沒有人為拔高個體的作為與作用，而是力圖表達主人公在特定歷史場景中以人為本、以人為重的價值理想。面對動亂，他擔心“無辜黎民頓陷深淵”；面對蠹吏，他激憤“肆虐黎民怎容情”；面對殺戮，他疾呼“一條人命重如山”；面對生死，他只在乎“老馬為何還戀棧，只為百姓求平安”?？梢哉f，懷興用小人物的平民視角，實現了自己對歷史劇題材和視野的拓展。

懷興的創作，體現了他對歷史與現實的深刻洞察，也體現了他對社會與人生的深入思考。劇本中，懷興沒有去美化主人公生存的政治生態，也沒有用非戲劇的語言去提示或解釋，而是把戲劇所有可能的社會意義留給觀眾自己去發現和體會。蠹吏鄒克忠被殺了，但同樣罪惡的知縣屈振奇還活著，不但沒有受到懲罰，反而有能力讓于成龍差點遭受沒頂之災。尚善也是如此，于成龍對他的忠告，他會聽進去嗎？冷冷的一聲“哼”就說明了一切。而于成龍呢？我們能清楚看到他在命運漩渦中的痛苦和掙扎。

爐火純青的精湛表演

在新劇《于成龍》中，謝濤不負眾望，她的角色塑造出神入化，舉重若輕，令人驚喜，使人嘆服。作為于成龍的扮演者，謝濤的表現力非常強，很會抓人，也很能感人，一上場便滿臺生輝，一招一式都表現得自然、自在、自由與自信，一舉一動都體現出主人公的文氣、膽氣、豪氣與神氣。她用自己爐火純青的精湛表演，用準確生動且富有晉劇特色的舞臺語言，將戲曲程式化的技巧巧妙地運用于新角色的內心外化與行動表達，賦予了主人公清新高雅的氣質個性，不僅演出了主人公的“布衣之身”，更演活了主人公的“布衣之心”，還成功回應了劇作家所張揚的“士大夫從來有擔當”“士大夫若愛一文就不值一文”的人文理想。

繼明末清初的傅山傅青主之后，謝濤又為我們塑造了一位全新的清代老人的藝術形象。兩位山西老人，一個道，一個儒，一個閑云野鶴、道骨仙風，一個勇抗強權、心系天下。雖身份不同、性格迥異，卻都懷有一顆憂國憂民的赤子之心，也都對內心的信念有著相同的堅守與執著。和傅山的文人氣質不同，于成龍更多了一分布衣獨有的俏皮與隨性。從領命時的果斷，審案時的機智，遇阻時的定力，一直到招安時的耐心，謝濤都能夠細致入微地加以準確把握，從中尋找出常態廉吏形象之外的“這一個”。

在戲中，謝濤的演唱與表演，已不再拘泥于固定程式或特定成法。在核心唱段的把握處理上，她高低有致，游刃有余，將午時三刻到來之前自己內心的委屈、情緒展現得淋漓盡致。從黃泉路上再飲一口酒的內心獨白，到對仆人與百姓的安撫，再到對巡撫的誡勉，再接結尾的“散板”轉“流水”，四段唱一氣呵成，酣暢淋漓。謝濤用自己既低回委婉又高亢悲壯的蒼勁聲腔，將于成龍這一賢吏、能吏、勤吏樸實為人、心系百姓的為民情懷和布衣本色，以及勇于擔當、置生死于不顧的廉吏光芒和人格魅力推向了極致，從而也將全劇推向了高潮。

謝濤這位杰出的女老生具有超越一般演員的極強塑形能力和表現能力，于成龍蒼老的妝扮掩不住人物的瀟灑與睿智，謝濤的表演把主人公多種多樣的情緒心境和生命形態都刻畫得入木三分，演出了于成龍獨一份的性格特點、度量胸懷、修養氣質。如戲中三次寫于成龍喝酒，讓主人公借酒抒懷，給劍拔弩張的戲平添些情趣。謝濤扮演的于成龍手拿酒葫蘆的表情俏皮發噱，生動可愛，讓人明白一個人愛酒居然可以用情如此之深，同時這也是折射主人公高潔品性和灑脫達觀的一種特殊方式。

為貼切傳遞特定場景中的人物情緒，謝濤還精心安排了一些須生的身段技法。像“為民請命”通過云步來表現江上行舟 ；“智賺蠹吏”借助長凳移動來展現人物的內心博弈 ；“單騎上山”采用騎驢場面來鋪排人物的平民色彩 ；第五場則用單膝跪步、蹉步等程式化的步法來表現“擋馬阻剿”。這些集中于謝濤身上的跪、走、躍等傳統技法和既松弛又流暢的功架身段，不但展示了謝濤不凡的功力和身手，還將歷史人物的筋骨和風神惟妙惟肖地呈現了出來。

尤為可喜的是，作為“一顆菜”的整個劇組，行當齊全，人各一面。劇中劉君孚、張朝珍的扮演者王波和牛建偉，都是“白玉蘭”獎得主。還有梁忠威飾演的鄒克忠，一身匪氣，利欲熏心。要知道，要演出像鄒克忠的陰險毒辣、心狠手黑，對于梁忠威這樣成熟的丑行演員來講并不難，難的是要讓鄒克忠這個人物站著有血有肉，動著活靈活現。僅以笑為例，梁忠威就為鄒克忠設計了冷笑、奸笑、傻笑、諂笑等表演組合，取得了很好的劇場效果。他與謝濤的對手戲更是精彩，就像昆劇《十五貫》里況鐘喬裝算命先生套出婁阿鼠殺人口供一般，看著過癮，給人回味。鄒克忠最初亮相時，趾高氣揚，但在一番斗智斗勇之下，原形畢露，得知面前的人是廉吏于成龍時，那種聞風喪膽的感覺體現得很到位，一舉一動都展現出內心的恐懼。

這兩年來，我看了謝濤演出的不少劇目，既有徐棻新編的傳統戲《爛柯山下》，也有反映太原解放和抗日戰爭的現代晉劇《上馬街》和《紫穗槐》，還有獲獎歷史劇《傅山進京》等。謝濤演的朱買臣一角不僅保留了須生唱腔的藝術特色，更細致表現了對崔氏不斷變化的情感心理和內心深處的五味雜陳?！渡像R街》中，她扮演的辛亥老人齊奶奶，雖是配角，卻是全劇的靈魂，氣場強大，光彩照人?！蹲纤牖薄防?，謝濤跨界塑造了一個有文化、被欺辱的年輕女性祁草葉，從十七歲一直演到六七十歲，角色年齡和情感跨度非常大。在不斷的藝術探索實踐和創新融會貫通中，謝濤用自己的艱苦修煉，體現了對戲曲美學規范的孜孜追求。晉劇《于成龍》就體現了這種程式與生活動作了無痕跡的轉化與交融，體現了謝濤對中國文化的深刻領悟，以及對舞臺藝術的敬畏與虔誠。

晉劇《于成龍》告訴我們，懲治貪官污吏的法律手段只能治標，只有執政者風清氣正、清正廉明，才能得到百姓信任，才能有效解決各類矛盾，真正實現國泰民安。謝濤和她的戰友們所創造的這一系列正能量作品，使觀眾在晉劇藝術的感染中引起對歷史、對人生價值的靜心思考。剃去一頭披肩秀發的謝濤一襲長衫，一葉輕舟，載著主人公于成龍飄然而出，飄然而去，為我們留下了一個難以忘懷的極具個性張力和人格魅力的鮮活形象?？梢哉f，《于成龍》已不僅僅是晉劇的代表力作，更是中國戲曲在新時期的重要收獲和發展坐標。