禮敬優秀傳統文化 增強中華文化自信
——紀念湯顯祖逝世400周年

劉奇葆

湯顯祖是我國明代杰出的文學家、思想家，是享譽世界的戲劇大家。2015年10月，習近平總書記在訪問英國時談到，湯顯祖與莎士比亞是同時代的人，提議在2016年他們逝世400周年之際，共同紀念這兩位文學巨匠。今天我們紀念這位戲劇大師，研討他的創作思想、總結他的藝術貢獻，向其創作的偉大文學經典致敬，是貫徹落實總書記要求的重大舉措，對于增強民族文化自信、推動中華文化傳承發展、促進中外文化交流互鑒，具有重要意義。

湯顯祖之所以能成為中國文學發展史上的一座豐碑，是跟他所處的歷史時代、所受的文化滋養以及他個人不懈的文學追求分不開的。湯顯祖生活的明代中晚期，是中國歷史上思想極為活躍、經濟迅速發展，被稱作中國資本主義萌芽和人文思想啟蒙的年代，這與莎士比亞、塞萬提斯所處的歐洲人文主義和啟蒙思想興起的時代有相近之處，被恩格斯稱之為“是一個需要巨人而且產生了巨人的時代”。這樣的歷史背景，對湯顯祖的思想產生了深刻的影響。湯顯祖出生于書香門第，年少時追求功名、飽讀詩書，深受傳統文化浸潤。和歷代文人士大夫一樣，有著“修齊治平”的人生理想，為官時體恤民情、憂慮民生，始終葆有一顆赤子之心，始終對底層百姓的苦難飽含深刻的同情。但他不媚世俗、不攀援權貴、不隨波逐流的人格個性，注定為他所在的封建官僚集團所不容，這恰好成就了他的文學理想。他轉而辭官歸鄉，潛心鉆研戲曲，創作并排演“臨川四夢”，取得了巨大的藝術成就。歷代文學評論家普遍認為，湯顯祖的“臨川四夢”是時代的扛鼎之作，是中國古代戲曲的集大成之作，具有永不褪色的藝術價值。400多年來，以《牡丹亭》為代表的“臨川四夢”，一直以不同的劇種、不同的聲腔、不同的藝術樣式，在中國和世界的舞臺上演，散發出璀璨的藝術光彩。

湯顯祖是中國文化藝術史上的耀眼明星，也是聯合國教科文組織評選出來的百位世界文化名人之一。在400年后的今天，我們紀念湯顯祖，回望歷史、重溫經典，感知大師作品的藝術魅力和當代價值，解讀其文化基因和美學密碼，對我們傳承中華文化、繁榮文學藝術，有很多深刻的啟示和積極的借鑒作用。

湯顯祖是歷史的，也是當代的。我們要禮敬優秀傳統文化，堅定文化立場、延續中華文脈。在中華文明發展史中，文學藝術獨具魅力。從詩經、楚辭、漢賦到唐詩、宋詞、元曲以及明清戲劇和小說，產生了燦若星辰的文藝大家，留下了浩如煙海的文藝精品，展示著中華民族世世代代不懈的精神追求和獨特智慧，為中華民族繁衍生息、發展壯大提供了豐厚的精神滋養，也為人類文明進步作出了重要貢獻。湯顯祖就是其中的杰出代表，成為中華文化的標志性符號。他的作品講述是與非、善與惡、忠與奸的故事，褒揚家國情懷、優秀品格、善良人性，生動傳遞中華民族的積極價值追求，幾百年來經久不衰，具有穿越時空的永恒魅力?！赌档ねぁ飞钋槭惆l了熱愛自然、熱愛青春、追求幸福、追求美好的純真情感，具有深刻的思想穿透力，蘊含著向上向善的價值觀念、獨特的美學精神，在今天仍然具有不可低估的時代價值。由蘇州昆劇院演出的“青春版《牡丹亭》”連續上演十多年、演出200多場，深受觀眾歡迎，最近來京演出一票難求，就很能說明問題。我們要堅定中華文化自信，堅守中華文化立場，深刻認識中華文化涵育了中華民族特有的信仰追求、價值取向、道德品質、審美情趣，成為中華民族生生不息、自立自強的精神家園。我們要傳承好先人創造的精神財富，傳承好中華文化的美學精神和藝術神韻，推動中華文化血脈延續，把跨越時空、超越國度、富有永恒魅力、具有當代價值的文化精神弘揚起來。

湯顯祖是高雅的，也是大眾的。我們要堅守藝術理想，植根生活沃土、葆有人民情懷。湯顯祖深厚的傳統文化底蘊和豐富的人生閱歷，使他的文學創作既不失高雅之韻，又接泥土芬芳。他的戲曲創作萃取詩詞歌賦之所長，具有大雅大美的特點；同時，他主張“天地之性人為貴”“因百姓所欲去留”，使他的創作始終關注百姓的喜怒哀樂，體現了真摯的人民情懷，特別是深刻體察百姓疾苦，理解封建禮教對人性的桎梏和對婦女的摧殘?！赌档ねぁ肪统浞址从沉俗非髠€性解放和美好愛情的時代心聲。他與民間藝人交朋友，反復揣摩“宜黃”唱腔，用心琢磨老百姓的生活用語，使他的戲曲作品念白和唱詞自然、樸素、真切，貼近群眾。他的“臨川四夢”，無不雅中有俗、俗中有雅，深受廣大人民的喜愛。這表明，文藝要處理好“雅”和“俗”的關系，真正的雅，是接地氣的高雅，不能孤芳自賞、曲高和寡；俗是講品位的通俗，不能降格以求、刻意迎合，不能庸俗、低俗，精神不能退場。今天的作家藝術家要向前輩先賢學習，堅守文藝理想、堅信文藝價值、堅持文藝品位，傳承好傳統文學藝術文質兼美、意境高遠的優良傳統，把真善美作為永恒的價值追求。要始終秉持人民情懷、植根生活沃土、保持現實溫度，發揚傳統文化藝術“接地氣”“重生活”的優良品格，走進生活深處、走近大眾心靈，從人民群眾的審美需要中汲取靈感、提煉主題，使文藝創作獲得旺盛的生命力。

湯顯祖是老派的，也是維新的。我們要遵循藝術規律，堅持揚棄繼承、不斷轉化創新。湯顯祖注重向前人學習戲曲創作，精心研習元雜劇，悉心傳承歷代戲曲大家的美學優長，強調“填詞平仄斷句皆定數”，使他的創作與《西廂記》等經典作品一脈相承，并站在巨人的肩上邁向新的高峰。湯顯祖主張借鑒傳統，但也強調要遵時知變、不拘繩墨，倡導曲律當服從“詞人語意”。在這樣的創作理念指引下，他的“臨川四夢”汲取傳統戲曲精華，淬煉時代精神，創新藝術形式，成為中國傳統戲曲現實主義與浪漫主義相結合的典范，也成為以昆曲為代表的南戲經典劇目?？梢哉f，昆曲因湯顯祖而大放異彩、因“臨川四夢”而傳之久遠。任何一種文化藝術，都是在繼承前人基礎上發展起來的，也都是靠創新創造煥發出持久生命力。今天我們傳承和弘揚傳統文化，也要處理好“陳”和“新”的關系，揚棄繼承、轉化創新，做到“陳中有新”、“新不離陳”。我們要在尊重傳統、保持底色、遵循藝術規律的基礎上，堅持古為今用、推陳出新，因時而變、探索創造，觀照現實、服務當代，從有利于回應和解決現實問題、有利于助推社會發展、有利于培育時代精神和時代新人的取向出發，推動傳統文化創造性轉化和創新性發展，賦予其新的時代內涵和現代表現形式，更好地實現中華文化現代化。

湯顯祖是民族的，也是世界的。我們要推動文化交流互鑒，彰顯中國風格、展現獨特魅力。因為閉關鎖國和語言的障礙，湯顯祖的作品很長時間只為中國觀眾所熟悉，直到上世紀初才為國外學者和觀眾所了解。資料顯示，1916年日本漢學家青木正兒最早把湯顯祖和莎士比亞相提并論，他認為東西方同時代產生兩位偉大劇作家，是一個奇跡。湯顯祖一旦被世界所發現，就引起了極大關注。上世紀30年代到50年代，梅蘭芳應邀到美國、蘇聯、日本等國家演出《牡丹亭》，引起巨大轟動?，F在，《牡丹亭》已為越來越多國家的人民所熟悉和喜愛，多語種譯本紛紛出版，不同版本的劇作相繼上演，形成了一股湯顯祖熱。這表明，越是民族的就越是世界的，一個民族的偉大作品終究會穿越時空、跨越國界，閃射出奪目的光芒。但我們也要看到，與同時代的莎士比亞相比，世界對湯顯祖的認知和理解遠遠不夠。莎士比亞作為英國的文化符號，已經成為國家軟實力的重要組成部分。文化如水，是不同國家和民族相互了解和溝通的最好方式。今天，中國正大踏步走近世界舞臺的中央，世界渴望了解中國。我們要抓住有利時機，大力推動中華文化走出去，積極促進中外文化交流互鑒，把湯顯祖等最具標志性的中華文化符號宣介出去，把中國戲曲、中國書法、中華武術、中華醫藥、中華傳統節日等最具代表性的中華文化載體推介出去，把諸子百家的思想智慧、詩詞歌賦的美學精神、四大名著的藝術價值傳播出去，充分展示中華文化的獨特魅力，讓世界了解一個文化的中國、多彩的中國、博大的中國。