高職藝術院校音樂表演專業學生視唱練耳課現狀及思考

摘要：視唱練耳作為高職藝術院校音樂表演專業教學中一門重要的專業基礎課。該課程與對于發展學生敏銳的音樂聽覺、培養良好的節奏、節拍感、速度感以及積極主動地將聽覺運用到創作與表演實踐中，對于學生理解音樂、感受音樂、表現音樂等一系列教學目標而言，具有無可取代的重要作用。就高職藝術院校聲樂、器樂、舞蹈以及戲曲表演等專業學生的現狀來看，存在問題筆者作出一系列思考。

關鍵詞：音樂表演 實際音樂作品 視唱練耳

視唱練耳是一門音樂專業基礎課，它是高等藝術院校各音樂表演專業教學中將音樂理論與音樂實踐相結合的一門專業共同課。其基本任務是組織和發展學生的音樂聽覺，通過系統學習牢固掌握音樂中的各個表現因素，培養學生的樂感，從而服務于學生的專業學習。最終培養學生的藝術審美，從而提高學生的藝術素養。

視唱練耳作為高職藝術院校音樂表演專業教學中一門重要的專業基礎課，對于其他課程起著銜接作用。該課程要求將基本樂理課中的一切理論知識與音響相結合。又為學生學習和聲、復調、曲式等深層次專業課打下堅實的基礎。尤其是影響到學生的專業學習的好壞。也關系到學生的音樂素質的培養與提高?？v觀目前高職藝術院校音樂表演專業，就高職藝術院校聲樂、器樂、舞蹈以及戲曲表演等專業學生的現狀來看，存在問題具體表現在以下幾個方面：

第一：視唱練耳課沿用了本科藝術院校的傳統教學模式。也就是在課堂中往往表現為一架鋼琴、一本教材以及一位老師的傳統模式，學生只需要在教師的引導下，跟著老師所彈奏的旋律將譜面的音符用自己的聲音表達出來，也就是說，把眼睛看到的樂譜，通過人聲以及內心聽覺，積極運用聽覺在聽覺的指導下用自己的聲音完美的再現出來。聽覺分析部分的聲音來源僅僅依賴于鋼琴，教學內容程式化，往往表現在：聽旋律音程、聽記和聲音程的性質以及和聲音程的性質與色彩；聽記三和弦的具體音以及記出三和弦的名稱；聽辨七和弦的具體音以及七和弦的性質；還有單純的節奏聽寫，教師或者在鋼琴上彈奏出來或者自己口讀；旋律聽寫也只能依靠鋼琴，在鋼琴上彈奏出來。第二：在教材的選擇上大部分院校沿用本科教材加以簡化來施教；藝術本科教育的人才培養方案往往和高職藝術院校音樂表演人才培養模式不同，正是因為這種人才培養目標的不同就早就了不同的教學目標，那么教材自然會有所區別，而高職藝術院校音樂表演專業往往直接沿用本科藝術院校的教材，沒有一套適合自己專業學生的教材。第三：學生的音樂基礎水平參差不齊，大部分學生在入校之前都接受過以聯考為主的應試教育，并未接受過系統學習，有的學生甚至不識譜，極少部分學生在中學才接受過較為系統的學習；有的學生專業基礎較好，這樣一來，高職藝術院校的學生一入校便存在教學上的困難。第四：視唱練耳課以一架鋼琴為主的傳統教學注重技術訓練，教學程式化，教學模式和手段比較單一，聽覺材料往往表現為：聽記單音、聽記和聲音程具體音以及性質、聽記三和弦、七和弦具體音以及性質、聽記節奏、聽寫旋律等……有限的聽覺材料往往無法滿足學生的需求，學生的學習興趣不高，教學效果往往不太明顯。第五：教學成果評價方式非常單一，憑借學期末在指定范圍內抽查視唱和聽寫筆記考核，打一個單一的分數，學生很難發現自己的問題。

針對以上現狀，筆者在教學中作了以下思考：

第一：在以一架鋼琴為主的傳統教學的模式的基礎上將現代化多媒體教學與之相結合，將實際音樂作品納入聽覺分析和聽寫的教學內容當中。

通過對作品原汁原味地聆聽，讓學生對節奏、節拍、調式調性、音色、速度、曲式結構以及旋律線條的形態等諸多因素加以判斷。提高學生的音樂審美能力，激發學生的音樂感覺，解決教學中技術訓練與實際音樂脫節的問題。從而培養學生運用所學的音樂基礎知識去解決和分析作品的能力。

第二：視唱練耳教學與基本樂理有關理論與相結合，提倡學科交叉與融合教學理念，使教學效果更理想。

在視唱練耳課中，聽寫環節中少不了音程的具體音聽寫。對于聽覺能力較好地學生來講，可以借助基本樂理課中學到的音程的名稱或者說是音程的性質來檢查自己所寫的具體準確與否。對于聽覺能力一般的或者聽覺能力較差的學生來講，可以借助老師在聽寫環節中所講到的方法，先寫出和聲音程的低音，然后借助音程的性質，結合基本樂理課的內容，就能很快地判斷出冠音的唱名。這個方法的前提是樂理基礎要扎實，對音程這部分內容應該相當熟練。否則，在有限的聽寫遍數內完成上面的工作是很難的。

在調式調性的內容中，除了在基本樂理課上進行基本概念的理解以外，把它有效地與視唱結合起來，就會使基本樂理的調式調性內容“活”起來。在進行看譜即唱的內容的時候，如果以開始對自己所要識譜材料進行調式調性分析，有無轉調等等，就不難理解視唱究竟是大調色彩或是小調色彩，或者是五聲性調式的內容。有了調式調性，就有了主和弦和主音，我們就在理論上提前知道了哪個音是穩定音級？哪個音是不穩定音級？我們在唱視唱之前就有了所謂的理論準備，面對新譜視唱，就顯的水到渠成了。

第三：將視唱練耳從課堂逐漸融入視唱音樂會環節。

在視唱練耳教學中通過培養學生的識譜、音準、節奏、旋律、和聲、音樂審美以及鑒賞力，使學生所學到的音樂理論知識在聽辨實際音樂作品獲得音樂感受，主動地將聽覺運用到創作與表演實踐中，讓學生更好地理解音樂、感受音樂、表現音樂。

總之，只有對高職藝術院校音樂表演專業學生視唱練耳課的現狀進行全面分析與研究，并且要求學生追求音樂美的同時能夠更好地理解音樂，表達音樂。這就要求 我們對其視唱練耳課的教學方法、教學內容、教學方式、教學手段等一系列問題進行改革，給教學注入新鮮的血液，從而提高教學質量，讓視唱練耳從課堂過渡到舞臺表演。

參考文獻：

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（作者簡介：羅麗娜，碩士，陜西藝術職業學院，助理講師，從事音樂理論教學。）endprint