信息的多元化樣態在當代藝術中的表達

摘 要：當今時代科技迅猛發展，信息量劇增我們獲得新信息的方式和途徑也很方便，對于藝術來說，我們現在的表現方式和過去的表現方式相比肯定會有很大的區別，中國當代藝術中的表達存在這一種不同以往的變化。所以論文想就幾種表現方式談一下，信息的多元化樣態以及在當代藝術中的表達。如碎片化式，從架上一直到立體式，新科技式，多媒介式，等最前沿的表達方式。當代藝術信息量獲得的途徑和數量的擴大，必然使藝術從具象走向抽象，任何一種完整單一的形象都不能準確表現，具體傳達多元化的信息，圖像必然走向破碎。

當今時代是一個技術當道，依靠技術傳媒發展的時代，由此引發了文化范疇中藝術表達的一系列方法發生了巨大的改變。人們一貫擁有的審美及看問題的角度及方式都發生了深刻的變化，藝術的表現方式也層出不窮。新興的科學技術等的加入，也使過往的單純藝術表達萌生了新的意義，同樣使當代藝術更加具有現實性，符合當下人們對藝術的理解，大大增加了藝術的當代性特征。在當下，綜合材料的重要意義在于——表達內心最真實最本質的理念。我認為這也是當代藝術表達的最核心思想。

關鍵詞：信息的多元化 碎片化 拼貼藝術 當代藝術 新科技結合式藝術表達手法 網絡信息+

一.當代表現語言之碎片化

"碎片化"這一詞匯是訴述當下中國社會傳播語言環境的形象性的一種語言。所謂"碎片化"，英文為Fragmentation，這個詞語本來的含義是指完成的一切事物被破碎成為許許多多的零碎物件?，F在人們也能夠把"碎片化"解釋為類似于"多元化"的詞語來表達，但是碎片化在傳播本源上是指整個社會都是碎片化或者說多元化的一系列表達。就像政治里面所講的一樣，社會存在決定社會意識，但經濟基礎決定上層建筑，碎片化這一表達方式及現在這=這么深受歡迎的現象都和當今時代的發展趨勢脫不開關系。碎片化的表達方式從一定層面上來講，是一種時代社會發展的必然趨勢。無論是我們的價值觀，人生觀，消費觀念，或者是今天論文里所談到的藝術的表達方式，碎片化的表達方式都是當代的主流語言，你所接受的信息，就構成了你的思維，也就是你思考問題的方式。這些碎片化的信息，沒有任何邏輯性可言，相對簡單，單一，又隨時充滿新鮮感，用這樣的信息加以你自己的思維方式構成由你自己邏輯主宰的作品，就可以發揮碎片化這一最當代的藝術表達方式的最大優勢，無論是在藝術創作或是生活當中都適用。如今我們生活的社會中，微博，微信朋友圈，新聞等等途徑，使巨大的信息每日不停的注入我們的大腦，又有多少被記住呢？利用碎片化這一時代特性，創造出來的作品，在我們當代的上海雙年展中或各大畫廊的展覽中，層出不窮，充滿新意，我們很看好這一表達方式，與時俱進，又充滿創意主義色彩，前途不可估量。

代表藝術家塞西·利布朗，代表作2005年<睡衣游戲>，2006年-2008年《狂歡節與四旬齋》 布上油畫，她的作品是當代藝術碎片化方式采用的淋漓盡致的代表，在她的作品中碎片化的信息被整合成的背景與人物都互相在同一個二維平面上不分彼此，融合在一起。這樣的作品中中一直以來都保持著一種平衡狀態，抽象的形式技巧和具象內容之間的平衡，從而顯示它自身充滿魅力的形式感，但又不缺乏秩序性。在她鋼筋有力又充滿感性的畫筆下，慢慢地以不完整的破碎抽象的方式來表現先前的具象事物以及內部結構。4.塞西利布朗曾評價自己的作品：畫沒有固定的主題思想，而是反映生生不息的變動。塞西利布朗很好的詮釋了碎片化信息在當代藝術中的表達。

二.當代表現語言之拼貼

拼貼這一語言表達方式的這一詞語最初來源于一個法語coller（其翻譯過來的中文含義是膠黏），英語中也同樣能找到這個詞匯的出處，在英文中拼貼這個詞具有兩種詞性，作為動詞和名詞都可：作拼貼，即是將紙張、布片或其他材料貼在一個二度的平面上，創作出一件拼貼作品。畢卡索創作出第一件精致的拼貼，即1912年的「有藤椅的靜物」（Still Life with Chair Caning）：他在畫布上黏了一片印有藤編圖案的油布，以此方式取代直接在畫布上畫出藤編圖案。從此模糊了藝術中真實與幻象的區別。

第一次世界大戰推動了世界的發展，戰后留下的外界環境推動了達達藝術的發展，同時達達主義的藝術家們，伴隨著拼貼這一手段登上了歷史舞臺，在藝術的歷史長河中留下了濃墨重彩的一筆。當時，他們便給拼貼賦予了不同的定義，使拼貼的手段及材料都變得多元，這是戰爭遺留問題中受益的方面。而發展至今，拼貼越來越成為一種隨意性極強的手法，無論是什么材料，文字碎片，網絡用語，大量不完整的報紙，圖片，或者是現在時下正流行的快遞單，或各種照片，都可以通過你手中的剪刀加上你的構思，變成一副好的作品。這也是拼貼的魅力所在，無論材料，表達的感情才是重中之重，這也使拼貼藝術與當代藝術融合并能引領時代潮流的重要原因之一，拼貼的藝術表達手法，不僅僅使創作中的語言，肌理，形式，色彩等都發生了巨大的變化，同時也使作品的敘述事情的方式發生了翻天覆地的變化，被賦予了當代藝術快節奏的方式，時代感極強。材料上及手法上的無限制性，使拼貼這一表現表現手法能更好的與其他藝術手段相融合，從而更好的表達當代藝術中的觀念。

當代拼貼藝術代表的著名藝術家，艾德里安格尼，是近幾年來活躍在國際藝術大環境中的新銳畫家之一，代表作品《“達達”死了》《那一瞬間》，他的作品以他自己的獨特經歷為積淀，以及特別的表現手段與方法，在當代藝術領域闖出一片新天地，使觀者產生強大的視覺震撼，同時心靈上也得到了慰寄。他一直在不停的分析理解高雅的藝術文化和當下潮流趨勢，在自己產生新的視覺理解的領域內，再創造屬于他自己新的作品。他的創作方式多種多樣，一般在沒有完備的材料準備以及三維圖形之前，他不會讓作品登上畫布。在作畫之前他會用心思手機廣泛的材料，互聯網如此發達的今天，獲得資料的方式很便捷，如照片以及和底片膠片的結合，之后他再將自己的想法轉移到畫布上，以完成作品，充分表達自己的觀念。

三.當代藝術表現語言之新媒介式

在不斷發展的21世紀的今天，我們生活中充斥著形式各樣的媒介，這些媒介交織著組成我們所在的新時代，我們受它們影響，被它們感染。媒介總為一種重要的工具日益登上了當代藝術的歷史舞臺，換句話說我們現在正處于一個日益壯大的媒介化時代。隨著當代的互聯網發展，網絡報刊，微博，微信，各種app，電影等等日益占據我們的生活，我們的大腦。令我們無論是出于主動亦或者是被動的都要接受媒介這一新鮮事物，與此同時，我們在藝術領域的表達方式也變得多元化了我們現在所面臨的首要問題就是如何解決這些看似繁雜但又富有條理性的各種信息們的整合工作。在各類媒介的交融，更新中，我們能否駕馭的了，這就變成了能否從舊時代藝術向當代藝術跨越的關鍵一步。

媒介層出不窮的出現，更新換代，如何運用它來表達自己，這對于我們來說不僅僅是技術上的考驗，更是對我們所處的藝術領域的重新洗牌，也是生存手段和思維方式上的大跨度更新。

而這一新媒介語言在當代藝術中的表達當屬，德國著名當代藝術家托馬斯·澤普。去年他的個展通過Cc基金會在中國首次亮相，在上海為大家呈現出一系列今年創作的繪畫，以及一件全新的多媒體裝置作品。他的首次個展主題為“臨屆問題及一些可能的解決方法”，從中主題可以看出，藝術家嘗試用神經學的研究方法來捕獲心理現象，并挖掘其存在的可能性和局限性。再次裝置作品中，澤普采用了多元化的材質，除了各類醫療設備，如一間帶有一張手術椅，若干手術工具和一盞手術燈的手術室，該裝置還包括一套電子音樂設備，以此形成裝置作品的聲音維度同時，舞臺布景還伴有一種類似?；瘔K系統的類比合成器所產生的聲音，經展覽空間轉換為了某種互動劇院，他讓觀者置身于一種相互影響的情境，以此體系去年這種互動作用。這正是當代藝術最具代表性的采用新媒介語言表達的作品。

結束語：當我們打破陳舊的格局，利用這些新興的手段來表達自己時，我們便是這個時代藝術領域的新主人公。當我們學著去嘗試這一切在架上繪畫的記住上所延伸出來手段時，這也可以理解為我們是在新媒介與傳統基礎上建一座共同的橋梁，我想這也是新媒介藝術之于當代藝術最杰出的貢獻之一。當我們運用新的時代，新的語言，新的背景，新的形勢，與不同的人，與不同的歷史背景，與不同的公眾嘗試對話時，這就是當代藝術的意義所在。

作者簡介：代安然（1994.10），女，籍貫：遼寧省，單位，學歷（大連工業大學設計學17級碩士），研究方向（環境藝術設計）。