排舞教學對學生審美能力和審美水平的影響

宋建駟 楊霄 王震

在傳統的學校教育的課程中，理論教學占了很大的比例，對于學生其他能力的培養較少。對學生審美的培養來說，增加新課程和改善教育方式固然重要，但更重要的是提供相應的設施和指導，給學生搭建更多更好的自我學習平臺，激發和滿足他們的興趣也十分重要，排舞教學就是一種可以增加學生審美能力，提升學生審美水平的方式。本文探討了排舞教學對學生審美能力的培育，以及排舞教學對學生審美水平的影響。

雖然審美教育涉及美學和藝術，但并不意味著它們被加在一起，也不是由某些相關學科組成的跨學科主題。因為審美教育的最終目標不是知識和技能，而是態度和境界。近年來，全社會更加重視審美教育。一方面，隨著經濟社會的發展，經濟結構發生了轉型升級，生活水平提高，人們對“美”的需求越來越強烈。另一方面，與道德和身體相比，我們有審美教育的內容，性質，功能等。對重要問題仍然存在一些模糊，誤解甚至偏見的理解，這使得很難找到實踐路徑和具體實施審美的具體途徑。 審美教育已成為教育理論與實踐中的難點。審美教育的重要性和緊迫性正變得越來越突出。這也需要我們以更務實的方式探索審美教育的內涵和方法，實施推進審美教育的工作。而排舞教學對于學生審美能力的培育是我們必須要加以重視的。

1 排舞教學對于學生審美的的意義

從青少年角度來說，環境影響只是實施審美能力增長的一個方面，而且還是比較外在的方面。實施審美的內在方面，在于學生的自主學習以及以學生為中心的學習。在20世紀上半期，經過杜威、皮亞杰和維果斯基等人提倡，以學生為中心的學習已經成為現代教育的一種重要形式，在高等教育中尤其有效，教師不是灌輸知識，而是引導學生興趣和指導問題解決。特別是伴隨新技術和新知識爆炸式發展，學生的主動學習很有可能會成為高等教育的主導形式。正因為如此，以學生為中心的學習成為近年來高等教育界討論的重要話題。在我看來，以學生為中心的排舞教學學習尤其適合學生審美的增長，再加上與環境影響結合起來，可以讓環境影響由外在轉而內在。

學生受到舞蹈藝術表演的熏陶之后，在不斷地潛移默化中往往能欣賞美、體驗美。通過音樂、動作、表情、姿態等訓練，她們可以逐步提高自己的審美能力。一個舞蹈的完成，要對每一個學生的手、眼、身、法、步等進行多次的調動和配合，這種情緒式的調動配合，極易促進大腦進入興奮狀態，這時，只要老師稍加啟發，學生就會隨著音樂的起伏，展開積極的想象，也能提高其創造性思維的能力。練習綜合舞蹈可以增強身體的協調性，培養良好的節奏感。一整套動作連貫而流暢，整齊而有韻律感，對樂感、靈巧度的鍛煉很有幫助。而它的趣味性容易讓人集中和專注，忽略掉運動疲勞。很多女孩都希望自己舉手投足間散發著別樣的氣質，這樣既能體現自己很有精神，又能讓別人覺得是一種美。一個學習跳舞并學有所長的人，她的氣質是不同于普通人的。

舞蹈在符號體系里和繪畫、雕塑屬于一類，稱為“造型藝術”，他們的信息傳遞更抽象，也更長久，因此更為固定、程序化，需要一套自己的解碼體系才能獲得信息。并不是所有舞蹈都能像《雀之靈》那么形象地表意。許多觀眾觀看國內外現代舞作品時都表示一頭霧水，不知所“云”

2 利用排舞教學進行學生審美能力培養的具體方式

大家都知道，音樂是舞蹈的靈魂，所以聽不懂音樂做動作的同學 ，不但破壞了原有舞蹈的意境，削弱了舞蹈動作的美感、強度等，還有一些沉醉在自己音樂世界里，完全不顧音節奏，陶醉在自己的世界里自娛自樂，樂感這東西是需要天賦的，天賦強的人，很容易就能聽懂拍子，天賦弱的人，聽什么都是一個音兒。但是并不是樂感差就沒救了，樂感是可以靠后天練習來提高的。首先要清楚，聽音樂，一方面是要品味它的韻味和風格。另一方則是清楚識別里面的節拍，從而幫助自己跳舞。大部分沒接受過舞蹈教育的人都會有類似的困惑，就是看不懂舞蹈，這是缺乏審美能力的表現。

舞蹈其實是通過肢體來傳達情感的形式。解讀一下，舞蹈一是肢體的藝術，二是情感的藝術?！扒閯佑谥卸斡谘?，言之不足，故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也” 舞蹈是人類的本能，是人類發展進程中的必然結果。肢體語言是一種高過言語、聲音的最強烈、最直接的表達情緒的形式。因此，舞蹈的一大特點叫做“長于抒情，拙于敘事” 因此，即使根本不會舞蹈、看不懂舞蹈在表達什么也毫不會影響情緒的傳遞，看不懂并不妨礙感受與被感動。就像聽到一首動人的音樂會讓人情不自禁落淚，音樂和舞蹈本就先于語言存在，在表達情緒的能力上舞蹈甚至還要強過音樂。肢體語言、音樂、舞美等元素共同構成了造成感動的沖擊，這是無關所謂的系統、專業的知識，你所需要做的只是單純沉浸，融入舞蹈所塑造的氛圍感受舞蹈所要傳遞的情感。而這一點，恰恰在欣賞舞蹈中是最關鍵的。不同民族、時代會有不同標準、會側重不同方面，但同樣不影響這個標準的客觀存在，只不過一來，這為標準增添了多樣性;二來，在進行具體的評價時所要考慮到的方面也就越多、所需要的知識水平也越高。

一個經過精心編排的成熟舞蹈作品，往往還涉及到隊形變換、燈光、舞美等的配合，這些元素同樣極為直觀且容易欣賞。如果是業余的觀眾，只需要關注這些元素表象，例如隊形是否整齊、隊形變幻時所設計的造型等等，都是很賞心悅目的。至于具備專業素養的人，甚至不需要專業素養，就能夠進一步解讀這些元素背后的深意，例如隊形的空間利用、舞美對于敘事輔助以及意境的塑造等等。而當學生對舞蹈已經建立了非常宏觀的理解，如果不是進行研究，也不需要再那么細致地去解讀舞蹈。這時候，學生在觀看的舞蹈的同時腦海已經下意識地進行了以上的所有工作，他所需要的就是單純地欣賞舞蹈就好。

3 循序漸進、鞏固與提高相統一

在排舞教學中，排舞教學內容一方面要隨著排舞的發展而不斷更新，另一方面必須照顧到學習者的年齡特點和接受能力。在教學方法上應根據排舞的難易度和學習者的實際水平進行變化，運用多種教學手段和輔助練習，由易到難，逐步深化，循序漸進地進行教學，做到“瓜熟蒂落”，使學習者能比較順利地完成成套舞步動作。教師應該通過循序漸進的原則，使學習者在已基本掌握舞步組合的情況下，注意體驗組合風格;對已基本掌握的某一成套動作能作多次連續重復;通過學習者對動作技術的逐漸熟練，從而不斷得到鞏固和提高，最后完全掌握和運用排舞技術。

總而言之，排舞教學對于學生的審美培養有著很好的作用。作為教師，他的品行以及他對所從事的職業的態度對學生產生的影響是非常之深的。他是否對教學做到了真正的投入，是否真正下到了功夫，直接會影響到學生的學習成績。教師可以充分利用排舞教學的方法，幫助學生進行審美能力的培養。

本文系陜西省教育科學“十三五”規劃2018年度課題，項目名稱：陜西省普通高校排舞選項課對校園文化和學生美育素質提升研究，項目編號：SGH18H078。

（作者單位：陜西科技大學）