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戲劇表演藝術對音樂舞臺表演的影響研究

2020-10-21 09:16瞿侃
錦繡·中旬刊 2020年2期
關鍵詞:戲劇表演影響研究

瞿侃

摘 要:伴隨著經濟的發展與人民生活水平的抬高,人們更加滿足于追求精神生活的享受,對于音樂舞臺表演的需求越來越豐富。戲劇表演藝術是人們一直熱衷的一種綜合性表演藝術,觀眾也沉浸于舞臺上演員所塑造的角色,而我們所說的音樂舞臺表演,在日益發展的舞臺表演藝術中形式也越來越多樣化,它把各種舞臺表演藝術的精華吸取借鑒,逐漸地創新舞臺表演形式,讓音樂舞臺表演變得活靈活現。本文對戲劇舞臺表演藝術和音樂舞臺表演的概念進行闡釋,說明它們的特征,然后根據其特征對戲劇表演藝術給音樂舞臺表演帶來的影響做相關論述,以求給相關表演工作折提供建議與思考,促進音樂舞臺表演和戲劇表演藝術的融合發展。

關鍵詞:戲劇表演;音樂舞臺表演;影響;研究

一、戲劇表演藝術與音樂舞臺表演的特征

1.戲劇表演藝術

戲劇表演藝術是一種綜合性較強的舞臺表演藝術,它對舞臺表演者的現場表現力具有較高的要求。在每一場表演舞臺上,表演者都要進行相應的串戲和走位練習,然后在不斷練習后,在不同的舞臺上對練習的舞臺內容進行重復的演示,進行反復的情緒情感表達,最后在不斷地重復表演中獲取最佳狀態和最合適的情感表達方式,通過這樣來提升自我的表演能力,將角色塑造得更加完美。在戲劇表演藝術中,觀眾會直接根據表演者的狀態以及表現,現場給出反應與評價,觀眾的高呼與喝彩是對戲劇本身和演員的肯定與認同。但是不管是喝彩還是批評,戲劇表演者都要完整地將戲劇在舞臺上表演出來,然后在舞臺下認真思考與改善自我的表演問題,通過不斷地摸索故事情節的矛盾與沖突來發現戲劇的中心內容所在,根據劇本內容與人物本身的形象塑造角色形象,在反思中提升自己的表演能力,然后把最優秀的自己、最完美的表演展現給現場的觀眾。

2.音樂舞臺表演

音樂舞臺表演和戲劇舞臺表演最大的區別在于不再以故事情節和人物為表演的主要展現方式,而是以音樂為表演的主要展現方式,音樂不再是舞臺的輔助,故事的點綴,而是舞臺的主干。在音樂舞臺表演過程中,表演者需根據音樂的內容進行相應的表演變化,同時更加注重表演者的面部表情與肢體語言,將動作與音樂合為一體,才能體現整個音樂舞臺的魅力,對觀眾形成視覺和聽覺的雙重刺激,讓觀眾身臨其境,感受音樂的美感。音樂舞臺表演將音樂與表演合為一體,通過表演者柔中帶剛,剛中帶柔的肢體語言來對音樂的主題進行闡釋,這對表演者來說提出了更高的要求,表演者不僅要熟悉表演音樂的節奏,還要培養自身的樂感,讓音樂帶動自己,自己帶動觀眾,一起在音樂的起伏中徜徉,把音調的高低快慢,通過肢體展現出來,從而更好地展開音樂舞臺的表演過程。

二、戲劇表演藝術對音樂舞臺表演的影響

1.提升音樂舞臺表演的美學意義

在戲劇表演中,演員面向的是現場的觀眾,所以對于他們的心理素質和表演能力都是極大的考驗,在排練過程中,演員需要根據角色的不同設定去詮釋不一樣的舞臺表現人物,用自身的感受去感覺角色的情感與性格,然后通過不斷的摸索練習,將人物近乎完美的進行展示,而在音樂舞臺表演中戲劇表演藝術不再加以口頭語言的修飾,而完全是肢體語言的表達,演員要通過自己的肢體語言和面部表情表達出音樂能夠帶給觀眾的審美感受以及聽覺感受,將動作與音樂相結合,用動作帶動音樂劇情的發展。當戲劇表演藝術加入到音樂舞臺表演中,音樂舞臺就有了靈魂,會通過演員的動作讓觀眾感受到視聽的雙重體驗,讓觀眾隨著演員的表演感受音樂的起伏,感受音樂內容的變化,從而讓觀眾獲得更高的美感體驗,提升音樂舞臺表演的美學意義。

演員要想提升音樂舞臺的美感,首先,排練時要做好充分的準備。演員要保證在排練過程中認真對待,做好充足的準備,以免出現不必要的錯誤;其次,要完整的按照設定的劇情表演。所有表演者都要嚴格遵守排練中所安排的劇情走位,不能夠擅作主張增減動作,以免給其他演員帶來麻煩;最后,演員要有較強的心理素質。在遇到舞臺突發狀況時,要穩住心神,將表演詮釋完整。

2.更好地表達人物與情感

戲劇表演要求演員在表演時擁有較高的而心理素質和良好的表演能力,在有限的時間內通過一系列的行為動作表演表達出最核心的內容,讓觀眾能夠身臨其境的同時產生共鳴。而在音樂舞臺表演時,觀眾通過演員表情和動作的加入,感受到音樂和表演帶來的美的享受,從而跟隨者心的腳步感受音樂的起伏,同時演員在觀眾的共鳴中也能獲得鼓舞,更加舒展的展示動作,將音樂與自身融為一體,把自身的情感帶給觀眾,更好地展現音樂的靈魂。在此過程中,演員需要加入更多的情感以帶動自身的動作,有感情的表達音樂主題,將內心情感完整地傳遞給觀眾。演員在平時要反復地聽所要表達的音樂,感受其節奏;要多看同類型的音樂表演,吸取精華,更好地詮釋角色;要多揣摩音樂主旨,完整、精準地表達人物情感,通過這樣來創造與觀眾的共鳴。

3.加強與觀眾的交流

戲劇表演藝術中,表演者會根據現場的觀眾反應判斷自身表演的好壞,音樂舞臺表演也是如此,表演者要根據現場觀眾的反應做出相應的調整。觀眾是舞臺的接受者,演員是舞臺的施受者,只有演員與觀眾加強了交流,才能夠使得舞臺表演效果達到最佳。演員要關注觀眾的反應或者結束后與觀眾有所溝通,了解自身表演的缺點,這樣才能提升自身能力,才能更好地發揮戲劇表演藝術在音樂舞臺表演中的價值。

三、結語

音樂舞臺表演對戲劇舞臺表演藝術進行了不同形式的加工再創造,使得演員可以通過動作和表情完整地表達音樂主旨和情感,讓觀眾產生強烈的視覺和聽覺沖擊。同時音樂舞臺表演者還可以根據音樂的起伏展現不同的自己,跟觀眾進行精神的交流,使音樂與表演相結合,更加凸顯音樂的美感和表演的到位,從而更好地展現音樂舞臺表演的魅力。

參考文獻

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