新媒體背景下蒙古族說唱藝術的傳承與保護路徑

娜布其

（內蒙古民族大學，內蒙古 通遼 028000）

引言

蒙古族說唱藝術產生于蒙古草原，原始音樂中詞多腔少，而且和語言、音調有著密切的聯系，說唱性質較強，這種藝術更具有感染力。在新時代發展下，以及新媒體的影響下，音樂類型逐漸增多，然而學習蒙古族說唱藝術的人卻在逐漸減少，這在一定程度上影響了蒙古族說唱藝術的傳承和發展，盡管蒙古族中的好來寶和烏力格爾已經被列為國家非物質文化遺產，但是在保護上還不夠完善，需要進一步探究在新媒體背景下蒙古族說唱藝術的傳承與保護。

一、蒙古族說唱藝術的特征

本文研究的蒙古族的說唱藝術主要包括陶力、好來寶、烏力格爾等三種體裁形式。

（一）陶力

蒙古族說唱藝術中的陶力，也被稱為古代英雄史詩，是一種最為古老的說唱曲藝藝術形式，當代人將其稱為英雄史詩，由蒙古族的學者、專家等命名為陶力。這種說唱藝術體裁形式并不是以文學作品為腳本進行演奏，而是一種民間口頭對敘事長詩進行傳唱的形式。通常陶力的內容多為古代部落勇士與邪惡勢力進行搏斗并獲取勝利的故事，比如，在13世紀初形成的聞名于世的《江格爾》，在經過幾百年的流傳之后，于15世紀末期成型。再比如，由藏族致頌詞者卻博布撰寫的《格薩滿》，經過蒙古族和藏族人民發展之后流傳到蒙古民間，并實現良好的發展。同時，在這一時期也產生了具有一定古典風格的史詩——《汗·哈冉貴》《寶木·額爾德尼》，這些史詩作品在蒙古族的說唱藝術發展歷史上占據重要的地位，也是蒙古族說唱藝術家在表演時的主要曲目。而且還包括具有敘事性的民歌——《嘎達梅林》，被稱為“陶力哆”，這是一種具有史詩性的民歌，該民歌中含有的精神內涵和蒙古族所崇尚的英雄有著相同的含義，是近現代發展中科爾沁大草原上流傳的悲情英雄史詩。

（二）好來寶

好來寶在蒙古語中的意思為銜接和連綴，漢語為接連不休的意思，這是蒙古族民間的一種說唱藝術形式。好來寶多為即興創作，唱詞大多類似于一種民歌，主要壓頭韻，尾韻一般都體現出一定的風格，其中典型的風格為一詞重疊，同一個詞反復出現，大多數為具有名詞性的標題，比如特定的地點、英雄名字等，這是蒙古族一種獨特的說唱形式。

最初好來寶流傳于內蒙古東部邵烏達南部的喀喇沁和科爾沁地區，已經有700多年的流傳歷史。好來寶這一傳統藝術中聯韻即興創作是最明顯的特征，在形式上采用了蒙古族的壓頭韻、腳韻的方式。好來寶的篇幅長短不一，短的在五分鐘之內可以演唱完畢，比如，說唱藝人每到一家問候主人時的“開場白”就比較短。長的可以連唱好多天不停止，體裁較為豐富，除了一般的思念故鄉、兒女風情、世態炎涼以及文化知識等方面的內容之外，還包括民間的長篇故事、古典小說等，還有一些說唱家對自撰的詩文進行演說，也有一些普通的農民、牧民也會即興演唱。因此，對于好來寶來說，是具有音樂感的口頭音樂形式，群眾基礎較為廣泛。

（三）烏力格爾

烏力格爾用漢語來說為蒙古說書，是一種將說唱、伴奏和表演等綜合起來的一種戲劇藝術形式，在表演上可以將其分為兩個流派，分別為朝仁烏力格爾和胡仁烏力格爾。其中，朝仁烏力格爾是應用朝爾、馬頭琴或者托普修爾進行伴奏的專門演唱蒙古族英雄史詩的說唱。比較典型的有《降妖傳》，這是一部和史詩《格薩爾傳》相接近的故事。同時，朝仁烏力格爾還對《格薩爾傳》的原始素材傳承下來，并在說唱長期發展過程中，對其進行再加工和再創造，產生了各種與其類似的長篇故事，有些長篇故事能夠連續說唱十天以上。胡仁烏力格爾主要是采用四胡進行伴奏說唱表現，以歷史優秀古典文學故事為主，比如《成吉思汗傳》《青史》等蒙古族文學作品，《西游記》《封神演義》《水滸傳》《隋唐演義》等漢族文學作品。同時，胡仁烏力格爾在說唱這些文學作品時，將本民族英雄史詩和民歌的表演技巧、表演方法融入其中，再借助漢族鼓書、評書、戲劇的表演技巧，將蒙古族語言表達的夸張、比喻等特點呈現出來，并采用漢語形式進行傳播。

烏力格爾的表演和演唱形式自產生以來并沒有明顯的改變，主要是由一個人拉四胡進行表演，表演時的道具也只需一張桌子和一把椅子。由于每一位說唱藝人生活的環境、個人地位、性格、語言等方面的不同，表演時的風格也不同。有些說唱用詞較為豐富，語言優美，扣人心弦；有些說唱內容重點對人物形象進行刻畫，表演起來形象生動，仿佛身臨其境，切實體會人物的故事。有些說唱的唱腔較為甜潤和委婉，動聽婉轉。蒙古族的說唱藝人身上背著四胡走街串巷，從大草原、蒙古包等走到現代室內劇院舞臺上，及時將烏力格爾表演藝術送到每一位農民和牧民中，促使古老的藝術形式進行流傳。

二、說唱藝術在蒙古族文化發展中存在的藝術價值

（一）具有歷史研究藝術價值

蒙古族的英雄史詩為說唱藝術的重點內容，不僅見證了蒙古族的發展歷史，而且將當時社會生活情景和歷史事件呈現出來，比如，呈現出征戰歷史的《江格爾》作品，呈現出婚事斗爭的《胡德爾阿爾泰汗》作品等。同時，蒙古族說唱藝術能夠實現文化信息的真實傳播，很多說唱內容體現了人民的生活形態、語言文化、服飾文化以及風俗習慣等，具有無法估算的歷史研究藝術價值。另外，陶力、好來寶、烏力格爾等曲種在清代中葉之后才有固定的曲目以及較為穩定的活動區域，職業藝人也明確了師承關系。在鴉片戰爭爆發之后，社會發展巨大改變，這一時期蒙古族的作家尹湛納希創作了大量的長篇小說，比如《一層樓》《泣紅亭》等，并在之后成為說唱表演的曲目，揭示了人民當時的痛苦生活。有些專家認為，蒙古族說唱藝術中烏力格爾的發展，在一定程度上反映了中原文化和蒙古族文化交流和融合的過程，這對烏力格爾的傳承和保護具有良好的歷史研究價值。

（二）具有藝術審美價值

蒙古族的說唱藝術通常應用豐富的蒙古族語言進行表演，語音動聽，而且唱腔、節奏等也體現出優美的韻律。說唱音樂在對人物形象、人物性格等進行描述的過程中，大多應用具有層次性的藝術手法，將人物的勤勞、勇敢、堅毅、善良、智慧等融合起來，刻畫出具有鮮活生命力的人物形象。說唱藝人可以采用自彈自唱的方式，在四胡伴奏下進行表演，不僅能夠為觀眾帶來獨特的藝術享受，而且還能將藝術審美價值體現出來。

（三）具有文化傳承藝術價值

蒙古族說唱一直以來都是比較受大眾喜愛的藝術形式，其中好來寶、烏力格爾被列入國家級非物質文化遺產名錄中。在蒙古族說唱藝術中，生動形象地將蒙古族人民的生活方式記錄下來，而且進一步對中華民族文化的內容和形式加以豐富，在維護世界文化多樣性發展方面展現出重要的價值。具體而言，蒙古族說唱藝術屬于一種藝術形式，優秀的說唱作品中采用生動形象的藝術形式，將少數民族的自然、社會生活中的場景真實地展現出來，反映了民族在一定歷史時期中的文化、政治發展歷程，并在說唱中對具有悠久歷史和豐富內涵的草原文化進行充分表達，這本身就是一種文化的傳承，是草原文化魅力的體現。

三、新媒體背景下蒙古族說唱藝術面臨的困境

（一）發展環境的改變

進入21世紀以來，隨著社會經濟水平的不斷提升，很多民族地區的傳統文化發展受到新媒體的影響，面臨失傳或已經失傳的局面。在這種情況下，提升對少數民族傳統文化傳承和保護的關注和意識具有重要意義。例如，在二十世紀九十年代，內蒙古興安盟科爾沁地區還未普及電視機，人們可以通過收音機聽到好來寶、烏力格爾等說唱音樂，這是人們娛樂的主要方式。然而，現階段電視機、智能手機的普及，人們的娛樂方式逐漸增多，而且流行音樂盛行，蒙古族說唱音樂的聽眾也逐漸減少，相應的說唱表演次數也呈現出減少趨勢，這對蒙古族說唱藝術傳承產生了直接的影響。

（二）新媒體時代的沖擊

在新媒體時代下，新媒體技術的出現不僅對世界各個國家經濟、政治等方面的內容進行改變，而且也對民族文化傳承和發展帶來了巨大的沖擊。當蒙古族傳統說唱曲藝遇到了現代流行音樂，傳統藝術逐漸淡化，蒙古族語言也會逐漸被漢化。再加上青年一代好奇心強，興趣廣泛，在外來文化流入后，興趣愛好發生改變等，導致蒙古族說唱藝術的生存空間逐漸縮小。

（三）說唱藝術傳承人數減少

對于少數民族傳統文化來說，傳承是實現永存的重要保證，口傳、心授是重要的傳承方式。目前，具有旺盛生命力的少數民族傳統文化都是在傳承人的口傳心授下得以延續，實現永存，比如傣族孔雀舞、壯族銅鼓舞等。對于蒙古族說唱藝術來說，也需要有傳承人的口傳心授才能得以延續。然而，蒙古族說唱藝術是一門較為全面、系統的藝術形式，傳統技藝具有較強的復雜性，很多青年學者在學習過程中會產生一定的抵觸心理，不愿意花費大量的時間和精力學習這種說唱藝術。

四、新媒體背景下蒙古族說唱藝術的傳承與保護路徑

（一）加強政府對蒙古族說唱藝術文化發展的建設

首先，當地政府應加強蒙古族說唱表演場地的投入和建設，建設蒙古族說唱表演廳，建設規?？梢愿鶕數厝丝谶M行設定，并在建設完成后進行普及和宣傳。其次，定期邀請專業的蒙古族說唱藝人進行表演，可以將說唱曲藝納入旅游項目中，讓更多的人接觸到說唱曲藝，讓說唱愛好者更多的了解這種藝術形式，也讓這種說唱表演成為一種娛樂形式。最后，構建相關文化傳承經費保障機制。文化的發展離不開資金的支持，當地政府還需要為蒙古族說唱藝術設置專門的文化保護基金，并完善保障機制，保證資金能夠正常流動，實現民族藝術文化的發展和保護。

（二）促進蒙古族說唱藝術進行自我革新

第一，對說唱內容和形式進行更新。在新媒體背景下，人們獲取信息的形式較多，說唱藝術也要根據人們的藝術欣賞習慣改變進行改變，對說唱的內容和形式進行更新、豐富。針對說唱內容的更新，說唱藝人在進行演唱曲目創作的過程中，要考慮目前時代發展的背景與環境，既要保留傳統歷史故事的內涵，也要在其中添加新的元素和內容，比如結合新時代社會上普遍現象、歌頌好人好事、工匠精神、結合家庭背景說唱生活故事等。針對審美方面的革新，可以深入挖掘蒙古族說唱藝術展現出來的美學，對蒙古族說唱藝術中的陶力、好來寶、烏力格爾等相關資料進行整理、歸類、存檔，并搜集流傳在民間的說唱藝術，對其進行整理、傳唱和編書，進一步將蒙古族說唱藝術中的審美價值挖掘出來，并實現相關資料的保護和存儲。聲情并茂是蒙古族說唱的生命，在說唱表演過程中，將歌曲中的魅力采用身體和生命融合的方式展現出來，才能真正帶給觀眾美輪美奐的聽覺和視覺體驗，充分體現說唱藝術的巨大魅力。

第二，培養更多的年輕傳承人。培養更多年輕傳承人是實現蒙古族說唱藝術發展和傳承的關鍵途徑。蒙古族說唱藝術可以根據地區的不同分為多個流派，通常每個流派的傳承人大多為年長、技藝精湛的老人。因此，老藝人可以借助新媒體技術的優勢，對傳統傳教方式進行改善，比如通過直播、微課等形式代替面對面教學。同時，還可以定期舉辦說唱比賽，鼓勵年輕人進行說唱表演，并從中挑選出優秀的年輕人作為傳承人進行重點培養。另外，還可以從中小學階段教育入手，對青少年進行傳統民族文化教育，讓青少年能夠更早地接觸到說唱藝術，并培養青少年藝術傳承意識。

（三）利用新媒體技術優化說唱藝術傳播方式

在新媒體背景下，要想實現蒙古族說唱藝術得以有效傳播，可以通過開發手機軟件的形式，將蒙古族說唱文化與先進科技結合起來，實現說唱藝術的良好傳播。具體可以開發一些關于蒙古族說唱藝術學習的軟件，或者通過手機軟件推送和發布關于少數民族新聞信息以及蒙古族說唱文化歷史背景和發展經歷的信息，并對界面進行靈活設計，給用戶更多有趣的體驗，采用視聽結合的形式吸引觀眾。同時，在學校教育和研究機構中也可以利用新媒體技術進行教育和研究，采用騰訊會議、zoom等邀請藝人、專家等開展蒙古族說唱課題，還可以應用相關軟件進行國際交流，比如國際曲藝研究的交流等。另外，還可以將蒙古族說唱藝術表演通過視頻的形式上傳到騰訊視頻、微視、抖音、微博等平臺上，實現有效傳播，進一步擴大受眾的范圍。

五、總結

總之，蒙古族說唱藝術具有獨特的文化和鮮明的特性特征，是中華民族文化寶庫的重要內容。在新媒體背景下，盡管蒙古族說唱藝術的傳承受到了阻礙，但是加強政府對蒙古族說唱藝術文化發展的建設，對說唱內容和形式進行更新，培養更多的年輕傳承人，利用新媒體技術優化說唱藝術傳播方式，從而實現該藝術的有效傳承與保護。