民族音樂文化在高校音樂教學中的傳承與發展

◎ 褚希輝 （山西醫科大學汾陽學院）

我國是一個多民族的國家，在漫長的歷史發展過程當中創造了極為燦爛的文化。我國的民族音樂豐富多彩，是長久以來歷史積淀的成果，其中蘊含著獨特的價值。因此在高校的音樂教育當中，將中國民族音樂作為教育對象進行傳承是非常必要的。

一、民族音樂的美學特質

我國五十六個民族文化各具特色，是我國寶貴的財富。優秀的民族文化離不開文化傳承和發揚。五十六個民族能歌善舞，因此在中華民族音樂文化傳承方面具有獨特的優勢。各個民族均有傳承至今且獨具本民族特色的音樂，其影響深遠，并且音樂中彰顯存在的價值，對音樂領域的發展具有推動作用。大約五千年前，在黃河、長江等流域繁衍生息的祖先們，開創了最初華夏音樂文明。隨著時間的推進，人類文明的進步，音樂文化逐漸呈現多元起源以及混合發展的態勢。與此同時，各個民族之間的音樂文化相互滲透、融合，中國民族音樂變得更加豐富多彩。中國民族音樂以其獨特的魅力，在數千年的歷史長河中經久不衰，并不斷燦爛發展。隨著歷史的變遷，人們各個時期的意識形態隨之發展改變，對中國民族音樂產生深遠影響，直接促進了民族音樂的變化與發展。在此之中，民族音樂的獨特性是決定民族音樂得以長久傳承并持續發展的關鍵因素，正是這種獨特性，使得民族音樂能夠獨具特色的反映出不同歷史時期下，當時人們的精神面貌，也正是通過“音樂”這個特殊的記錄方式，才使得不同歷史時期各個少數民族日常生活等人文背景得以重現。由此可知，中國民族音樂歷經千年，沉淀了深厚的音樂底蘊，是各個民族藝術智慧以及創造才能的結晶。通過民族文化融合以及傳承過程中的相互影響，民族音樂已經形成了具有鮮明特點的民族音樂體系，且至今仍不斷交流融合，彼此競爭。也正因為如此，中國民族音樂能夠衍發展，向世人呈現倔強而燦爛的音樂文明。

二、重視培養民族音樂教育人才

現階段，民族音樂得到了高度重視。但在高校音樂教育中，此方面的教師相對比較缺乏，甚至有一些民族音樂幾乎已經瀕臨消失。在這樣的情況下，相關部門必須要能夠盡量打破學歷或是資歷等方面的界限，吸收更多的民族音樂方面的人才，加入到教育隊伍當中，以此培養更多的民族音樂人才。首先，需要做好資源整合工作。其中，應該對民間音樂進行重點收集與優化。與此同時，提高對具有特殊才能的少數民族音樂教師的關注對，并且加以培養，注重發揮他們的作用。其次，要在高校當中培養更多的具有綜合素質的民族音樂教育資源，要讓教師的綜合能力和文化素養都可以獲得全面發展。為民族地區能夠培養更加具有創新性質的，符合素質教育基本要求的音樂教師，這也正是民族音樂教育想發展的一個根本性的前提。教師的職業道德需要受到更多的重視，同時對教師的創新能力也是需要關注的。民族音樂的教師的培養的過程當中，必須要能夠堅持將音樂和舞蹈以及戲劇影視等各個領域相互結合起來，要讓教師的知識儲備更加豐富，同時也要對教師的知識進行更新，提高教師的音樂教育理論水準，使教師擁有更加專業的技能和開拓的視野，不斷的積累更多的音樂方面的知識以及教育方面的理念。相關部門也可以在少數民族地區創辦音樂培訓班，以此來培養壯大師資隊伍。也可以指派一些比較優秀的音樂教師，到一些少數民族的當地音樂學院進行造訪，通過各種形式提高民族音樂教師的綜合素養[1]。

三、組織建設民族音樂教育系統

隨著新課改的要求，素質教育已經受到了更多人的關注。同時學校、家長以及學生自身應重視民族音樂文化教育，了解音樂文化當中所深藏的內涵，逐漸更新自身教育理念，擁有新時代教育思想，讓音樂能夠不斷地傳承下去。學校必須要能夠建設一個更加完整全面的民族音樂教育系統。通常情況下，音樂教育主要由學校音樂教育和師范音樂教育構成。學校音樂教育主要是在學校當中，以傳承音樂文化為主培養人的音樂素養。而師范類的音樂教育主要是指在師范院?；蛘呤且魳匪囆g學校當中，以培養音樂教師的師資力量為主要目標的一種音樂教育。從職業角度來說，師范類的音樂教育是屬于專業音樂教育當中的，但從教育目標來看，師范類的音樂教育主要是為了能夠給普通的音樂教育所服務。專業音樂教育可以叫做是職業音樂教育，主要是為了培養演奏者或者是演唱者，而社會音樂教育主要包括有一些民間的音樂團體或者是老年大學等所舉辦的音樂教育活動。目前，社會音樂教育的覆蓋面變得更大，大部分的社會成員能夠成為社會音樂教育當中的受教育者，而社會音樂教育也因此而變得更加重要。民族音樂如果想要獲得更多的普及和傳承，那么就要能夠通過各種不同的教育形式來展開教育，除了要能夠在與學校音樂教育方面有所普及之外，在其他音樂教育活動上也要能夠凸顯更多的優勢。各地區必須要能夠傳承本民族的音樂文化，構建更加完整全面的音樂教育系統[2]。

四、編制出民族音樂傳承專用教材

民族音樂教育如果想要能夠獲得更加普遍的傳承，那么就必須要能夠編制更加符合民族音樂教育所需要的教材。民族音樂教育不僅僅是讓學生能夠學習以及了解民族的音樂，同時也要讓學生能夠傳承民族的思想觀和審美觀，讓學生對民族音樂產生興趣，收集更加富有特色的民族歌曲，以及學習富有民族特色的樂曲和樂器或者是戲劇說唱。又或者是包括了民族音樂作為創作素材的一種現代音樂，把民族音樂能夠使用各種更加豐富多樣的形式在教材當中有所體現，讓民族音樂能夠通過不同的藝術方式來傳承下去，使現代教學能夠和民族音樂相互結合，獲得更加具有現代教學特色的民族音樂教材[3]。

五、民族音樂教育的內涵

在音樂教育當中，民族音樂教育是必不可少的，民族音樂教育不僅僅在音樂教育方面是非常重要的，對民族教育也是不可缺少的。民族音樂具有鮮明的特點，是中華音樂文明發展的基礎。民族音樂千年來積淀的文化底蘊現如今仍被新的音樂形式所借鑒，如古典音樂、流行音樂等。從另一個角度看，無疑是民族音樂發揚光大的另一種形式。民族音樂能夠培養聽眾豐富的想象力以及創造力，是千百年來無數勞動人民智慧的結晶。

民族音樂能夠提供聽眾廣闊且自由的想象空間供其充分展開想象，比如蒙古族音樂。眾所周知，蒙古族人民豪放而富有激情，其傳統音樂風格完全契合民族特點，即曲風瀟灑，富有張力，頗有大開大合的氣勢?？紤]到蒙古歷史文明，當年“一代天驕”成吉思汗繪制了橫跨大洲的宏偉藍圖，正是蒙古族的鼎盛時期，因此，蒙古民族音樂蘊含蒙古鼎盛時期的精神核心內容，即在音樂旋律中淋漓盡致地展現了蒙古騎士驍勇善戰、不畏生死的精神品質。而縱觀漢民族音樂歷程，難以準確判斷漢民族音樂文化發展的鼎盛時期，主要是因為漢民族音樂文化在不同的時代均呈現出各時期的特點。比如，唐代詩文流行極盛，以唐詩作詞再進行譜曲；宋代流行唱詞；元代流行元曲等，無數燦爛的文明在神奇的華夏土地上交相輝映。民族音樂不僅僅給予聽者震撼人心的聲音，這種抽象旋律富含的想象力已經超越了具象的事物，需要聽者頭腦中展開想象，感受音樂蘊含的情感，這種極富情感的奇妙的精神表達方式以及無法統一的想象力是難以被取代的。正因為如此，音樂成為一種特殊的藝術，既能細膩準確的反映作者的真情實感，引起情感共鳴，也能使聽眾在聆聽后開啟想象的空間，使不同的人擁有不同的感受。而將這種感觸進行藝術加工，以特定形式加以表達出來，就是所謂的音樂鑒賞真正的含義。

上述不同的有關音樂文化的傳承，實際上相互之間存在千絲萬縷的聯系。上升到世界音樂范疇，其實無論是東方音樂，還是西方音樂，在不同歷史時期都有其獨一無二的特點，有一句話是對音樂理解最好的詮釋，即音樂不分國界。東西方音樂雖然在表現形式、創作手法、風格旋律等方面存在差異，但唯一不變的音樂蘊含的情感，作為情感交流的媒介，不同時期的音樂蘊含著豐富的情感，也同時擁有音樂自信。這是一種難以理解卻又普遍存在的現象，和音樂情感相同，每一個民族都信仰自己的文化，也正是因為對自身文化絕對的崇敬與自信，才得使各個民族自身獨特的音樂文化得以繼承并傳承至今。

六、民族音樂教育傳承創新相互結合

中國是一個多民族的國家，各個民族都在不斷的發展過程當中，民族音樂能夠彰顯民族文化，對我國來說是文化瑰寶。所以必須要提高對民族音樂的教育，讓民族音樂獲得更多的傳承和發展，同時也可以和現代文化相互結合，取得更高的成就。對民族音樂的學習和傳承，能夠了解到不同民族當中的文化內涵以及氣質，同時也讓各個民族之間獲取更多的認同感，可以維護民族的團結和社會的穩定。在民族音樂教育的過程當中，不僅要能夠傳承，同時也要能夠創新，要讓民族音樂能夠真正的，獲得創新發展。使音樂教材當中的民族特色得以突顯出來，同時也要使用更加創新的方法來進行民族音樂教育。比如可以使用先進的多媒體技術來進行民族音樂教育的傳承，讓學生在學習的過程當中，通過互聯網了解更多的民族音樂背后的背景文化知識，從而使其在學習民族音樂的過程當中能夠更加投入，提出更多的創新設想，從而使民族音樂在傳承的過程當中獲得更多的發展。

結 語

綜上所述，在中國的民族音樂教育的過程當中，相關部門要不斷的考察，同時相關教育部門也要不斷地選拔更加具有專業精神以及專業能力的教育工作者，對學生進行民族音樂的教育。學生需要認識到民族音樂傳承的重要性，擔起自身的責任，讓民族音樂教育能夠真正的傳承下去。使民族音樂和現代文化相互結合，取得更多的突破，從而使我國的民族文化獲得更多的提高。