電視綜藝娛樂節目的特征

馬麗莎

（黑龍江廣播電視臺，黑龍江 哈爾濱150090）

一、前言

電視綜藝娛樂節目是綜合性最強的節目樣式，匯集了歌舞、音樂、戲曲、曲藝、相聲、小品、雜技等多種文藝形式。它將各種文藝樣式綜合、編排在一起，具有“集納化的信息傳達方式”。即各種形式的文藝節目應有盡有，或輕松，或幽默，或抒情，或輕歌曼舞，或大氣磅確。這就使得觀眾在眼花繚亂中，享受到多種藝術的美感，這是其作為一門綜合性藝術所獨有的審美優勢。

二、電視綜藝節目的特性

在電視藝術各門類的樣式中，電視綜藝節目已逐漸形成了自己獨特的風格，且受眾人數較多，人群分布廣泛。在娛樂節目所引發的狂歡活動中，需要摒棄演員和觀眾的區分，在現場的直接參與和借助于媒介的虛擬性參與乃至最終與生活的滲透中，調整人們的心態，取消等級使人回到自身，在集體的參與中去除不和諧的雜音，而達到一種公眾的和諧，形成一種狂歡中的新型人際關系。當然，在民間狂歡的表達中不可避免地夾雜的一些負面因素，如日常生活正常邏輯的顛倒，上下換位，以及粗鄙、不登大雅之堂的言談和表達、行為、動作等，也或多或少地在電視娛樂節目中出現了，在電視娛樂節目中需要努力發揮大眾參與的積極一面，而盡力避免這消極的一面。

電視綜藝娛樂節目在整體藝術風格和每個節目的設定與處理上，無不煞費苦心。它大多采用群眾喜聞樂見的藝術形式和具有相當藝術才能的專業演員來表演，短小精悍，妙趣橫生，讓人們在輕松、愉悅中領略到電視綜藝娛樂節目的賞心悅目、多姿多彩。當下的電視綜藝娛樂節目已趨向于多元化的格局、多元化的價值取向和多層次的觀眾定位。

電視綜藝娛樂節目充分利用攝像機運動、舞臺美術、造型藝術、大屏幕、面包墻等各種元素，營造獨特的視覺感受。即利用電視傳媒的特殊手段，多機位的畫面切換，多角度的拍攝，不同景別的更迭，大搖臂的伸縮升降，給平面的屏幕增添了強烈的空間縱深感，擴大了舞臺的空間感，延伸了觀眾的視野，讓觀眾能將空間的每處都盡收眼底，激光燈更是展示出夢幻般的視覺奇觀，將觀眾從日常視聽的模式中解脫出來，以一個全新的組合，依靠形式的美感格觀眾吸引到虛擬的電視屏幕中來，使觀眾可以全方位、立體化地感受綜藝節目的魅力。

三、電視綜藝娛樂節目的類型

（一）按制作播出方式可分為錄播和直播

1.錄播電視綜藝娛樂節目。即播出前事先錄制，再經過后期的編輯、制作、合成的電視綜藝娛樂節目。錄播方式不僅可以對節目錄制過程中的不妥之處進行處理，還可以對節目進行再加工，如一些特殊字幕的添加、特技效果的使用、音效的處理等。既可使節目更精致、完美，又可以對節目的時長進行調整，使其符合一定的播出需求。

錄播電視綜藝娛樂節目的優點在于:拍攝時可以按需要停下來重拍，時間的相對從容能有效提高節目質量；通過后期剪輯，可以刪除或者彌補錄像過程中出現的差錯和不足之處；能夠增強節目的娛樂性和傳播效果，如將某個動作用特技做成，反復幾次，會直接增加娛樂效果;錄播還有利于對節目進行全方位的包裝。錄播綜藝節目的缺點是缺乏直播的同時性、連貫性，不利于現場氣氛的渲染和營造。

2.直播電視綜藝娛樂節目。

就是將電視綜藝娛樂節目的錄制和播出同步進行，即把準備就緒的電視綜藝娛樂節目根據安排好的時間直接播出的方式。直播電視綜藝娛樂節目的優勢是現場感強，氣氛好，情緒連貫而真實，利于造勢，具有相當的親和力，與觀眾互動的效果好。

缺點在于:節目即時播出，出了差錯無法彌補:些必須通過后期剪輯才能達到的效果會缺失。這就要求編導必須做好前期大量的準備工作，對各個環節包括細節都要充分考慮，甚至要有備選方案，以防萬一。

（二）按播出形式可分為欄目化和非欄目化

欄目化的電視綜藝娛樂節目最大的效益是它的品牌效應。品牌意味著優質、信任和觀眾的忠誠度。固定的觀眾群，是一個節目收視率的強有力的保證。非欄目化即不進人正常綜藝欄目播出，長度和時間不固定，這類節目多為時政性較強的晚會或行業晚會。

四、電視綜藝娛樂節目的彩排

電視站藝娛樂節目的制作是一個系統的、復雜的藝術生產過程，離不開前期的策劃和創意;導演的總體藝術構思與編導的行為更是晚會成功與否和水準高低的關鍵。而演員的再度創作及其他部門的綜合參與，也是藝術創作的組成部分。

彩排就是預演，按照節目的整體設計從頭到尾演練一遍，不但能夠發現一些準備工作上的漏洞、不足，便于及時彌補、糾正，更能夠使演員、導播、攝像、燈光、舞美、音樂、音響、道具、煙火、前后臺監督等各工種之間的配合得到檢驗，使導演對整臺晚會的流程與效果有一個整體的檢驗和真切的感受。如導播和攝像之間的協調，只有通過彩排才能實現。一般晚會都會有五六臺攝像機，它們所拍攝的視頻信號會分別輸送到導播臺的五六臺監視器及總控臺中，由導播負責切換。導播決定在什么時間、用哪臺攝像機所拍攝的畫面以及所用鏡頭的時長。為了給觀眾以最佳視角、視距和最好的鏡頭效果，導播要不斷地向位于各機位的攝像師發出指令，提出對鏡頭的角度、景別、構圖、運動等方面的要求。若不經過實戰演練，溝通就可能產生障礙，如指令不確切、有歧義、誤解、對實施指令的時間把握不準、對專業用語含義的理解有誤等。

導演、編導在演播進行中發出的指令，往往關系到節目播出或錄制的進程。為了確保指令準確、高效地傳遞與實施，傳遞通常有兩條途徑:

一是通過對講機(或無線話簡、耳機)；

二是通過始終在他身邊的導演/編導助理。如果導演/編導在演播現場用對講機或無線話簡因受干擾可能要提高講話聲音，勢必影響現場。

尤其是直播節目，一點紕漏都會被千千萬萬觀眾瞬間感知，影響極大。萬一遇到意外情況，鏡頭前的人要鎮定，設法應急補救。如一位主持人出現了意外，另位主持人就要馬上搶過話頭，把攝像機和觀眾的注意力吸引到自己身上。攝像師和導播也要眼疾手快，將鏡頭以小景別對準救場的主持人，使意外對晚會或節目的不利影響降到最低。

五、電視綜藝節目的效果設計

一般說來，電視綜藝娛樂節目大多在室內進行，屬于舞臺藝術范疇，演播廳、舞美、燈光在一定程度上成為節目的一種標志，在節目或欄目的主題及總體構思的統領下，它們和屏幕文字(字幕內容及出現的時機、方式、顏色、字體等，都可能是節目的一種無形標簽，體現節目個性和審美取向)等一起構成了觀眾識別節目的視覺系統。

由于舞美設計給節目造就了一個虛擬的表演空間，設計就要充分考慮節目的內容、風格特點、舞臺調度、燈光等因素。一般設計人員在了解導演/編導的藝術要求后，會根據構思先畫出草圖，通過或修改后，可按比例先行制作出模型，再畫效果圖(包括燈光、煙火等效果)，將材料、顏色、尺寸定位后，便開始購料制作，最后是裝景。

至于演播廳的燈光設計，也要根據導演編導的要求和分鏡頭臺本的要求，充分理解其創作意圖和對總體效果的考慮，正確體現和把握節目的總基調。燈光設計要充分考慮舞臺美術的整體基調、造型布景及道具的擺放，仔細了解表演區范圍的大小、攝像機數量及位置、現場音響設置、觀眾席等情況，甚至要弄清每個節目的表演和演員的主要位置。布光順序應該由面到點、從遠到近。即要布好天幕光，盡量避免影片和燈具投影出現，環境光要與天幕光相協調，用以體現環境的特征，表達不同的時間狀態；表演區燈光是整個演播室布光的重點，要根據節目內容、情感、節奏、場面、人物的不同要求，分別用光和進行現場調度。還要處理好運動中人物全景、中景用光；處理好人物靜止的近景用光和特寫鏡頭的用光。還不能忽視觀眾席的布光，有時表演區會遷移到這里，即便不作為表演區，觀眾的反應鏡頭也是節目中必不可少的精彩部分。

此外，編導要依據節目的總體基調來確定現場氣氛的走向和調節觀眾的情緒。如一般綜藝晚會都是在觀眾熱烈的掌聲中開場的，但實際上這時觀眾自身并沒有鼓掌的情緒，這就要求編導事先考慮氣氛需要，安排領掌員，并預先與觀眾溝通，征得他們的配合，否則遭遇冷場，這是電視綜藝娛樂節目的大忌。

與此同時，現在的電視節目主持人有了較多的話語空間，若編導前期工作不充分，與主持人溝通不足，或主持人表現欲過強，就有可能出現主持人言多偏題、時間和火候把握不當等情況。畢竟主持人只是編導構思的實施者、執行者。所以彩排時也必須包括主持人部分，以確保主持人語言能最大限度地和整臺節目一致，并取得相得益彰的效果。于是，鮮明的主題、精彩紛呈的節目內容、精妙的節目編排、靚麗的屏幕效果、明星薈萃的收視效應等，構成了電視綜藝節目的獨特魅力。

六、電視綜藝揭幕文學臺本的寫作

錄制臺電視綜藝晚會的第一步，是撰寫電視綜藝晚會的文學臺本，它為未來的電視綜藝晚會規劃出文字性的藍圖，使得電視綜藝晚會有一個整體的依據。

（一）明確指導思想

策劃和撰稿人在撰寫晚會的文學臺本時，必須在創意的要求下為晚會確定一個明確的主題。它是一臺晚會的統帥和靈魂。著名電視文藝導演鄧在軍說過:“臺晚會的主題，直接關系著節目創作、演員選擇、風格色彩各個方面。一臺大型綜合性文藝晚會，如果沒有明確的主題，并貫穿于晚會的始終，就會顯得東拼西湊、雜亂無章，而整臺晚會人們會很快淡忘。因此，在設計晚會的開始，必須把確定晚會主題作為首要課題，精心地考慮、研究?！?/p>

（二）體現主題、基調、風格

電視綜藝晚會的藝術構思，十分注重晚會整體藝術表現的風格和基調，內容主要包括:指明舉辦晚會的意義:確定節目的內容、形式以及藝術風格上的追求和把握；對燈光、音響、舞美和主持人的串聯要求以及特殊的處理:通過節目的構成、演出的氣氛、演員的表演來體現晚會的基調和風格等。

七、結語

總之，鮮明的主題、精彩紛呈的節目內容、精妙的節目編排、靚麗的屏幕效果、明星薈萃的收視效應等，構成了電視綜藝節目的獨特魅力。