淺談如何在小學書法課堂教學中提高學生審美能力

《中小學書法教育指導綱要》提出，書法教育的總體目標：感受漢字和書法的魅力，陶冶性情，提高審美能力和文化品位。

文字是抽象的符號，書法將抽象的符號具象化。不同書家的書法具有不同的面貌，形成不同的書風，具有不同的審美特點。經典的書法作品，它們的美是存在共性的，有自己的內在規律。書法美，美在哪里，又如何欣賞呢？本文所舉范例均來自北京師范大學出版社出版的書法教材《義務教育三至六年級書法練習指導（實驗）》。

根據小學生的年齡特點和教材內容與難度，筆者將書法的美歸納為三個層次，分別是筆法美、結構美、章法美。筆法美體現在筆畫的形態上，結構美體現在一個完整的字上，章法美體現在整幅書法作品上。

一、筆法美

筆畫是構成漢字的基本要素。書法當中的筆畫必須包含正確的筆法。筆法是筆畫書寫的法度，是書法的核心。運用正確的筆法進行書寫，并且具備合理的結構就會產生美感。筆畫不具備筆法，也就談不上書法了。

（一）法度謹嚴之美

法度美是建立在正確而嚴謹的筆法基礎上的。下圖“右”字，左邊的是學生的臨帖，右邊是原帖。學生對毛筆的筆性不熟悉，起筆、行筆、收筆的方法沒有掌握，筆畫沒有筆法，筆畫的形狀不對。因此說，下圖學生的臨帖不是書法，絲毫沒有法度的謹嚴之美。

筆法包含起筆、行筆、收筆。起筆從毛筆筆鋒狀態來看包括逆鋒起筆和順鋒起筆。從筆畫形態來看，起筆分為圓筆和方筆。行筆是筆鋒從起筆之后到收筆之前的運行，有提按的變化。收筆有露鋒和回鋒的區別，從形態上觀察有方與圓的區別。從起收筆筆鋒狀態看，有如下四種組合。在實際書寫中，會有不同的組合。

不同書家的不同書體的作品，對筆鋒有不同的運用，會產生各種豐富的變化，進而會有不同的審美體驗。藏鋒逆入的效果是含蓄蘊藉 、斂氣寧神，比如顏真卿的《顏勤禮碑》。露鋒的效果是輕盈、爽利、妍美多姿，富有神采，比如王羲之的《蘭亭序》、鐘紹京的《靈飛經》。

以歐陽詢《九成宮醴泉銘》為例，起筆多是干脆利落的切筆，收筆或沉穩或迅疾，形成險峻的美感。顏真卿的《顏勤禮碑》，裹鋒起筆，行筆下按，收筆略頓，裹鋒收筆，形成敦厚圓渾的美感。對于筆法美的欣賞，有利于把握不同書法作品的筆法特征，還原書家的書寫狀態，感悟書家的心境，進而陶冶性情。

（二）渾厚與清新之美

以繁體的“時”為例。左邊是顏體，右邊是歐體。顏體字，橫畫裹鋒逆入起筆，收筆處略頓圓收，外形飽滿。橫細豎粗，豎畫外拓，長橫中間向上隆起，兩端略向下。給人寬博渾厚之美。歐體的字，斜切起筆，橫的收筆是一個向右下的斜角。筆畫呈直線。整體給人清新爽利之美。

筆法美具體來說就是點畫美，是一種局部的美。

（三）莊嚴與飄逸之美

下圖第一組字“直”和“國”都有兩條又長又粗的豎線，內部短小的筆畫收縮，更襯托出豎畫的莊嚴與雄壯之美。

下圖第二組字“居”和“休”，含有撇和捺畫。撇和捺，輪廓線是兩條曲線合攏而成。曲線具有活潑飄逸的特點。結合學生年齡特點，引導學生在觀察的基礎上展開想象，撇像什么，捺像什么？“居”字，第三筆撇，狀如蘭葉，具有飄逸的美感。當撇捺同時出現在一個字中，是不是像女孩子飄動的裙子呢？輕盈而具有動感，如“休”字。

（四）舒展與整飭之美

一個字當中最長的筆畫是橫，不管橫出現在字的頂部、中部還是底部，都給人舒展開闊的美。如：玄、華、直。

當一個字當中橫畫較多的時候，排疊緊湊，橫畫間距接近，給人整飭的美感。

二、結構美

字法又稱為結字、結構，指每個字的外形及其內部偏旁、點畫關系的處理方法。結字是有規律可尋的，結字規律古代的書法家和書法理論家多有著述，是對字法共性的總結，千百年來廣大的學書者莫不是遵循著這個規律。但是相同的字在不同的書法家筆下，結構都有各自的特點，產生不同的美感。結構美是遵循了結字規律后產生的美感，小學階段更多的是運用結字規律進行書寫，并能夠感受漢字結構共性的美，也要理解不同書法家個性的表達。對結構美的感知需要在讀帖的基礎上發揮想象，歸納總結。

結構美是筆畫之間、部首之間的和諧相處，各就其位，如同一個人五官按照三庭五眼的規律組合在一起的。結構美是一個字和諧的美。

（一）均衡之美

均衡是一切美學原理的基礎，其他的原理都是這一基本原理的派生。它符合我們最為樸素也最為古典的審美規范，能使觀看者的心理得到慰藉。結構的均衡是通過筆畫與筆畫、偏旁與部首的巧妙組合，整個字通過我們眼睛的觀看，在心理上感受到一種物理的平衡。比如：心?！靶摹弊值谝还P點在左偏下，不能細弱，并與臥鉤起筆稍稍拉開距離，這樣整體才能達到均衡的美感。

（二）錯落之美

字的左右兩個部件上下不是齊平的，相互錯落，給人生動的美感。如：“性”字左低右高，“斯”字左高右低。

（三） 變化之美

1.筆畫變化之美

以點為例。點在一個字中多次出現，形態就要有變化，體現了一個書法家藝術修養的高低，也是作品是否成為經典的理由?！吧睢庇形鍌€點，由于書寫動作不同、姿態不同，充滿了動感，整個字顯得非?；顫?。雖然點具有分散的特點，但是卻不覺得“深”字結構渙散，是因為點之間上下呼應、筆意連接。三點水的第一個點向左下出鋒，與第二個點起筆呼應，第二個點收筆與第三個點起筆映帶。

2.部件變化之美

如果在一個字中存在相同部件，我們對相同的部件要進行變化，避免因相似而顯得呆板、單調?！捌贰?，左下的口最小，右下的口最大，最大的口起到支撐的作用，整個字看起來均衡美觀?！捌潯庇蚁碌慕g絲旁，較大?！把住鄙线叺摹盎稹弊冝酁辄c，下邊的“火”撇捺較長，“炎”的外輪廓是一個穩定的金字塔形。相同部件在處理上有這樣一個規律：在右下的部件較大，在下邊的部件較大，從視覺上看，這樣處理字的結構更加穩定，使人心理上更舒適。

三、章法美

章法是指一幅字的布局謀篇。一幅完整的書法作品，包含正文和落款。正文與落款的組合形式多種多樣，雖然當代的書法作品章法有了更進一步的發展，但是古代經典作品是一座寶庫，始終是我們書法學習的源頭。今天我們的創作依然要遵循著自古沿襲的一些章法上的程式。五年級上冊第13課“書法園地”板塊的內容是天下三大行書，這三幅作品均是手卷的形式。書寫者一氣呵成，作品連貫流暢而富于變化。書中三幅行書作品，其中《蘭亭序》和《祭侄文稿》作者沒有單獨落款，《黃州寒食詩帖》末行單起一行書“右黃州寒食二首”作為落款。三大行書是在書法家或喜悅、或悲憤、或憂傷的狀態下一揮而就，因此成為千年絕筆?，F代人的優秀書法作品，正文與落款都非常講究，同樣是學生們欣賞的良好范本，可以引導學生在欣賞過程中培養審美能力。

小學生對章法美的欣賞重點放在字數少的楷書集字作品上。審美能力的培養與書寫能力的培養相結合，互相促進。教材當中有兩個字、三個字、四個字的集字創作，字數雖少，作品的形式也要完整。正文為二字、三字、四字的豎式創作，落款應在正文左側一二字之間，學生創作落窮款，只署名就可以了。引導學生認識正文是主體，落款要突出主體，因此落款的字要小于正文。落款結束處高于正文的最低點，并留出印章的位置。學生對正文與落款的要求清晰了，才能正確認識作品的章法美。左面三幅作品第一幅章法比較合適，第二幅作品落款有些靠左了，與正文有些分家，應該向右移。最后一幅作品，落款太低，應該向上提。

書法是書寫的法度，書法是有法度的書寫。書法的審美是建立在法度之上的審美。古代經典書法碑帖就是我們學習的法度。學生在欣賞經典碑帖的基礎上，有了充分的感知，為審美打下了一個底色，扎下了傳統文化的根。在今后不斷的學習過程中，在這個傳統的根上，會長出更多的新芽，書法這一傳統文化會更加枝繁葉茂。

張潔/北京市順義區第一中學附屬小學