新主旋律電影的視覺敘事研究

焦甲

【摘? 要】隨著互聯網技術的發展，我們進入了深度信息化時代，消費文化時代，碎片化時代，電影的形態也隨之發生了巨大的變化。主旋律電影是一種中國特色的電影形態，近兩年來，《我和我的祖國》、《我和我的家鄉》、《紅海行動》等新主旋律電影獲得了市場上的成功，本文以影片《我和我的祖國》和《攀登者》為文本案例，旨在通過分析新主旋律電影的敘事策略和視覺策略，了解主旋律電影在新時代下的發展歷程，進而分析新主旋律電影未來發展的可行路徑。

【關鍵詞】新主旋律電影;敘事策略;視覺策略

1.主旋律電影之新

1.1主旋律電影的內涵

1987年2月，在全國故事片廠廠長創作會議上時任國家電影事業管理局局長滕進賢首次提出“突出主旋律，堅持多樣化”的口號。①主旋律電影通過充分體現主流意識形態的革命歷史重大題材和與普通人生活相貼近的現實主義的影像，弘揚主流價值觀，傳播主流思想。1989年，建國四十周年之際推出的影片《開國大典》，是主旋律電影的標志性作品。

1.2主旋律電影的演變

主流電影

20世紀90年代，隨著社會經濟與大眾文化的發展，主旋律電影敘事模式化，視聽語言比較固定，從而造成電影的藝術性和觀賞性不強，發展逐漸的陷入了困境，于是開始提出主流電影，主流電影是對主旋律電影的繼承和發展，一方面繼續宣揚主流文化，另一方面進行商業化模式探索，開始向電影市場化靠近。

新主流電影

“新主流電影是主流電影在新時代自我嬗變的一種新形態，是伴隨政治多元化、經濟一體化、文化全球化發展的必然趨勢?！雹傩轮髁麟娪皼]有主旋律電影過于明顯的教化功能，也不像主流電影那樣看重商業功能，其特點是在被主流市場所接受和認可的同時又鮮明的體現主流價值觀。

1.3新主旋律電影

今天的主旋律電影與1987年創作的主旋律電影相比，無論是表現形式還是內容呈現都發生了很大的變化。隨著電影產業的商業化發展和當代消費體系的沖擊，主旋律電影不再那么教條，在堅守主旋律電影價值追求的同時，努力擺脫傳統主旋律電影過于明顯的教化意味，主動的迎合當下消費社會中的規則，進而實現政治、經濟和藝術的統一。探尋在新時代的消費社會語系中，電影如何做到兼具商業性與藝術性，實現價值觀輸出和市場接受之間的平衡。

2.新主旋律電影的敘事策略

2.1結構敘事：打破線性邏輯

《我和我的祖國》從總體敘事結構來看，是分段式的集錦電影，由陳凱歌擔任總導演，張一白、管虎、薛曉路、徐崢、寧浩、文牧野聯合執導。七位導演每人執導一個獨立的故事，每個故事不超過20分鐘。這七個故事從時間、內容等不同角度將影片分為七個部分來進行敘述，用不同的敘事風格呈現出不同的影片。從時間角度劃分，七個故事涵蓋了新中國發展歷程中的七個重要節點，有開國大典、原子彈爆炸成功、中國女排奪冠、香港回歸、北京奧運會、神舟十一號飛船成功著陸和抗戰勝利七十周年大閱兵，這些集體事件都是中國人民共同的記憶。這種復調的敘事方式，打破了傳統的線性邏輯所構建的單一的文本內容空間，構成了多視角的故事內容，有利于觀眾從不同角度去理解電影要表達的主題。

2.2以小見大：小人物視角下的大情懷

近兩年的主旋律電影演變為從以往講述著名英雄人物故事到更多的關注小人物，關注小人物讓主旋律電影與受眾生活更加貼近，這些接地氣的人物更容易讓觀眾產生共鳴。

我和我的祖國講述了不同時間段個體和國家的故事，沒有用以往宏大的敘事手法，而是以平視的角度對個體進行關照。第一個故事《前夜》的主人公是普通的設計員林治遠，第二個篇章《相遇》的主人公是舍棄健康，放棄和愛人相遇的科研人高遠，《奪冠》篇章里的主人公是小學生冬冬，他放棄和喜歡的女生小美的告別撐起信號接收桿，讓弄堂里的鄰居們見證了女排奪冠的時刻，《回歸》里講了表匠華哥的故事，《北京你好》里邊的主人公是出租車司機張北京，《白晝流星》講了老李身患重病，但還是堅守在西部進行精準扶貧，并且幫助沃德樂和哈扎布兄弟兩人迷途知返，見證了中國航天事業的偉大進步?！蹲o航》主人公是女飛行員呂瀟然。這些都是大事件背后的小細節，通過一個個具體的人，擺脫了人物形象臉譜化的套路，同時更容易讓觀眾感受到故事背后普通人的真實情感與家國情懷。

2.3商業轉變：主流表達與類型電影的縫合

《我和我的祖國》一部影片的票房超過了《建國大業》《建黨偉業》《建軍大業》三部影片票房總和，一方面顯示了在當今快速發展的經濟社會中，觀眾的消費能力有所提升，另一方面可以看出主旋律電影有著更成熟的類型電影敘事。類型電影是按照不同類型的既定要求創作出來的影片，包括喜劇片，災難片，犯罪片，歌舞片等?！吨袊鴻C長》是新主旋律電影和災難片的類型融合，《攀登者》是和冒險片的融合，《我和我的祖國》是和集錦片的融合。這種表達上的類型化的兼顧了明星、奇觀、冒險等商業元素，迎合了當代觀眾的觀影心理。

3.新主旋律電影的視覺策略

3.1奇觀式視覺呈現

在如今多元文化互動的社會中，各種觀念沖擊著電影市場，好萊塢注重視聽體驗的制作模式、當下盛行的“流量”、“小鮮肉”、“粉絲經濟”等符號都影響著電影消費市場。傳統的主旋律電影已經很難得到觀眾的認同了，人們更加喜歡即時的快感體驗。

《攀登者》使用高難度的布景和特技特效制作為觀眾營造出了一場視聽奇觀，珠峰的氣候多變，不僅有奇特壯麗的雪山風光，還有險惡的雪崩和冰裂縫，效果十分逼真?？甄R頭和長鏡頭的運用體現出珠穆朗瑪峰開闊的視野，影片在表現災難時的仰視鏡頭對制造惡劣環境有關鍵作用，特寫鏡頭體現出了風暴強大的破壞力。在開始的實地登山訓練完成后，隊伍即將下山，突然飛石砸下來，俯視鏡頭和仰視鏡頭交叉運用呈現了隊員們和梯子被吹走的緊急時刻。在正式攀登珠峰的時候，隊伍搭好帳篷扎營休息，這時帳篷集體被吹翻，測繪員林杰的腳被掛在帳篷上被吹跑，隊員們去拉被吹跑的林杰，非常震撼的畫面是眾人綁梯子結果風力太大梯子被吹走，眾人在梯子上對抗著被風吹起的飛沙走石和猛烈晃動的梯子，梯子的角度設計與落石向下翻滾等特效鏡頭都是極具觀賞性的奇觀場面。在第二次登峰即將搭梯攀頂時先用空中的俯拍全景鏡頭表現山頂的雪突然滾落，眾人在向下滑落的時候出現了巨大的冰裂縫，這里用多個拍攝角度體現了冰裂縫十分大并且繼續擴大的壯觀畫面，最后隊長李國梁消失在冰裂縫中，這里的雪崩場景通過奇觀化呈現為觀眾制造緊張感。還有一個畫面是方五洲和徐纓相約在廢置工廠，吳京飾演的方五洲在工廠管道上面翻來躍去，徒手跳上管道上方，這段身體奇觀的畫面呈現刺激著觀眾的緊張神經。

3.2消費文化下的明星陣容

近年來新主旋律電影不斷在他者的凝視下產生了一種常態式的自我內化，不斷地接受消費文化的規訓。②亨利·詹金斯在他《文本盜獵者：電視粉絲與參與式文化》這本書中論述了粉絲文化的影響，作為“文本盜獵者”的粉絲，對于電影文本和明星的意見已經在影響電影的創作。

以往的主旋律電影在發展過程中有依靠單位包場而維系繁榮場面的時期，然而隨著中國電影市場商業化的發展，即使是主旋律獻禮片也要進入商業競爭的洪流中，去贏得自媒體口碑和高票房，如何轉型突圍并且取得票房成績，探索中的中國電影人想出了一個方法，就是拼盤，十年前的大業系列就是拼盤式電影，《建國大業》中出演的明星有172位，制作方將明星陣容集合進一個線性故事里，每個人的戲份不多，帶領著觀眾回顧歷史，領會當時的社會環境，這種以明星堆砌大片為特征的電影撐起了主旋律大片的繁榮。到了第二個十年，中國成立七十周年，此時不僅是拼明星了，也開始了拼導演，幾個導演每人拍一個單元，從自己的導演藝術風格和理解角度去講述一個時代故事，網友戲謔的稱之為命題作文，《我和我的祖國》于2019年的國慶檔獲得了30億的高票房，隨后一些主旋律題材的電影開始借鑒這一模式，2020年的國慶檔迎來了《我和我的家鄉》，這一次不光是拼導演，而且是由五位導演各自帶上自己的團隊，電影IP，甚至是IP之下具體的人設去敘述電影，比如陳思誠UFO單元里的王寶強和劉昊然二人組是唐人街探案中的人設，《北京好人》里的張北京延續了在《我和我的祖國》中的人設，姓名和人設沒有變，不同的是故事情節。這是一種工業化程度更高的試驗，隨著國產電影市場的日漸成熟，電影工業體系進一步完善，中國主流電影人在商業模式的探索上從沖著演員和導演，逐漸到了沖著IP品牌去進行價值產出。

4.結語

主旋律電影類型的變化同時也是中國電影市場商業化的一個過程，從《開國大典》到《我和我的祖國》，歷時30年，主旋律電影從最初的重意識形態宣傳已經到今天走上了商業探索的道路，在今天這個碎片化的時代，流量與偶像這些符號影響著人們對主流文化的認識，如何調整敘事模式和視覺體驗是值得我們思考的問題?！段液臀业淖鎳泛汀杜实钦摺诽峁┝撕芎玫乃悸?，中國主旋律電影在提高畫面精良度、提高視聽體驗的同時也要兼具藝術性。我們要有文化自信，將對外傳播話語通過藝術的表達形式傳播出去，希望我們可以通過更好的主旋律電影講好中國故事，提升中國文化的傳播力。

注釋

①張瑩著，《新時期以來主旋律電影研究》[M].上海：上海三聯書店，2017.

②葉長琦.消費文化視域下新主旋律電影的自我建構[J].常州工學院學報（社科版），2019，37（03）：61-64.

參考文獻

[1]張瑩著，《新時期以來主旋律電影研究》[M].上海：上海三聯書店，2017.

[2]葉長琦.消費文化視域下新主旋律電影的自我建構[J].常州工學院學報（社科版），2019，37（03）：61-64.

[3]熊立，周韻淞.獻禮片類型化敘事的突破——以《我和我的祖國》為例[J].傳媒論壇，2020，3（18）：149+151.