以畫讀心
——關注兒童繪畫心理，提高小學美術教學有效性

◎陳正琪

兒童繪畫是兒童心理、人格、情感等方面的一種真實的表征，是伴隨兒童健康成長的重要組成部分。兒童繪畫心理有其自身的發展規律，要想把握這一規律，需要以畫讀心，用心洞察兒童在繪畫過程中的心理活動，深入了解他們在畫筆下色彩斑斕的內心世界。

一、新形勢，新要求

當代美術課程以社會主義核心價值觀體系為導向，弘揚優秀的中華文化，力求體現素質教育的要求。但是美術教學中仍存在一些不適應素質教育的地方，比如只注重美術技能知識傳授，忽略了學生情感態度與價值觀，遠離了學生的生活。因此，教師要改變教學觀念，在課程中注重體現學生的生活經驗，探求美術課堂教學有效性策略的出路，讓美術教學更好地促進每一位學生的發展。在美術教學新形勢下，提出了了解兒童繪畫心理的新要求，要求教師要親近學生，探尋學生豐富多彩的內心世界，進一步提高美術教學的有效性。

二、兒童繪畫中反映的兒童心理與美術教學

早期的兒童繪畫中表現的不是看到的具體物象，而是用他們獨有的繪畫語言來表達周圍的世界。處于圖式期的兒童可以畫出使人容易辨認的描述情緒情感的形象。例如，讓學生畫一張高興、生氣和哭的表情，學生畫高興通常畫圓臉加上彎彎的一條線或者露出幾顆牙齒，生氣就畫皺眉的眉毛加上火焰，哭的表情畫兩行淚掛在眼睛旁邊，這就是兒童獨有的繪畫語言。在兒童的繪畫世界里，他們不是將生活中的事物用繪畫復制出來，而是用簡單的符號表達自己內心的情感，就好像他們心里很開心地說：“我想怎樣畫都行”。在開展畫筆敞心扉，繪畫潤心靈心理繪畫活動中，孩子們拿出畫筆，敞開心扉，進行系列“美好”心理繪畫，用畫筆畫出眼中美好的一切。我看到一位學生在畫我眼中的自己，把自己畫成帶有一雙翅膀的天使，盡管畫面缺少美感；一位學生在畫面上寫著我長大后要成為京劇人，她覺得京劇人很美，所以在畫面上畫了帶有京劇人物特點的頭飾；有一位學生還這樣描述自己畫的我眼中的世界：“美麗的夜空，熱情的早晨，魚兒游蕩在天空中，人們想要白天就到白天去，想要夜空就走 向夜晚，自由自在、無憂無慮，我眼中的世界不需要任何錢財生活，是和大自然攜手共創世界，人們無憂無慮生活，多美好！”兒童繪畫中的錯落的線條、奇怪的圖形構造、大小不一的事物、絢麗多彩的顏色以及整個畫面的布局是他們對這個世界的理解。教師了解了他們這樣的心理活動，開創新的教學方法會事半功倍。

兒童美術教育更多的是注重兒童內在心理健康成長。平時上課教師應該營造輕松愉悅的氛圍，讓學生在自由、開放、快樂的學習中去表達自我，感受藝術創造的樂趣。不能用以前的方式進行教學，打破看外形、“像不像”“畫得一模一樣”等評價模式。無論是教師還是家長，都不應以成年人的眼光看待學生的畫作，要清楚知道兒童繪畫更多的是表達內心情感，展現內心豐富世界的一種創造性方式。所以教師和家長要尊重學生的這一表達方式，要用欣賞的眼光贊美孩子天真、純樸的繪畫語言，保護孩子的個性特征。

教師要關注兒童繪畫中反應的兒童心理、情感，在教學中事先了解學生，可以根據可能發生的心理感知進行美術教學?，F如今面對大班教學的模式，學生畫的東西每個都不一樣，畫中的事物都是他們內心世界的真實表現，兒童用他們簡單直接夢幻般的繪畫語言表達內心情感，孩子們心里是有多高興呀！我們不能直接否定學生畫的一切，教師要善于贊美學生，讓學生在贊美中突發更多寶貴的創意。教師用贊美的語言贊美學生的作品，學生心理上得到愉悅。例如可以說：真是個細心的孩子，你的線描畫得真不錯呀。建議你也運用色彩來表現，效果一定不錯；從你的作業中，可以看出你用“心”在畫，如果能注意畫面的干凈和整潔，那會更棒的。教師的贊美越多，學生就越顯得活潑可愛，學習的勁頭就越足。教師的贊美就像是一種無形的催化劑，能增強學生的自尊、自信、自強，這對于教師開展美術教學有很大的幫助。

三、兒童繪畫心理對小學美術教育的重要作用

在小學階段，教師把握兒童繪畫心理有重要意義。首先，有助于教師從各方面了解和親近學生，做學生的傾聽者，與學生保持良好的溝通，在與學生的交往中不斷改進自己的教學方法，讓學生在課堂上聽得感興趣、聽得懂、愿意聽。其次，有利于學生審美品位的提高和培養健康的審美情趣。小學美術應該教會學生關注文化與生活，美術與生活經驗息息相關。在課堂上教師要多引導學生去觀察生活，觀察身邊美的東西，然后讓學生在課堂上發表自己的所見所想所感，最后教師進行總結，并叮囑學生要善于用我們的眼睛去觀察我們身邊的美好，你會發現這個世界存在很多美。學生在說出自己發現的美時是很愉悅，他們從中自由抒發情感，表達個性，增加自信，并養成健康人格。再次，關注學生繪畫心理對學生創造性思維的培養有很大幫助。學生個性與創新精神的培養是美術課程的重要部分，教師要想方設法利用各種資源幫助學生運用美術方法將他們的創意轉化為美術成果。教師關注學生繪畫心理，掌握了他們的心理發展規律，能更有效引導他們富有想象力的創造性思維。教師要以學生為中心，鼓勵學生獨立思考，發現問題，形成創意，不要把學生單純、可貴的靈感扼殺在搖籃里。最后，有助于提升小學美術的教學質量。重視分析兒童繪畫心理，能更快更好地找到有效的教學方法，對后續教育工作提供基石。我相信，真正注重兒童繪畫心理的美術教育會對學生的未來產生積極深遠的影響。

四、解析學生繪畫心理，提高美術教學有效性

（一）學生對游戲感興趣，我們設置課程時可以添加游戲的環節，讓學生在玩游戲的過程中激發大腦最有創意性領域，把美術活動和創新能力有效結合起來。像我上《我們來下棋》這一課中，我設計一個“猜一猜”的游戲環節，運用多媒體把普通棋子與制作后的立體實物棋子對應起來，比較兩者的區別，學生參與熱情高，很愉快地配合老師完成這一教學環節。游戲是小學生的“天性”，能滿足自身想玩、愛玩的需求。一些簡單的小游戲比如“猜一猜”“摸一摸”“我是小小畫家”等，都可以激發小學生繪畫創作的興趣，從而進一步提高小學美術教學有效性目的。

（二）明確“以學生為本”的教學理念，關注每一位學生，尊重每一個學生學習美術的權利。曾經我聽過一堂《畫民間玩具》的課，這節課體現了以生為本教學理念的運用，讓學生完全動起來，把課堂交給學生，讓學生成為課堂的主人。通過聆聽這節課，使我充分認識到自身的不足，也給了我今后努力的方向。我要堅持以學生為本的教學理念，不斷改進教學方法，努力把課堂還給學生，讓學生真正成為課堂的主人。

（三）剖析小學生樂于討論的心理，讓他們在自己的課堂上暢所欲言，積極表達。討論法能讓學生樂于思考、勤于探索、善于總結，但不單單是簡單地聚在一起聊天、說幾句，教師要事先備課，可以創設逐步深入的問題情境，引導學生主動探究。教師在課前預測要達到的某種教學效果。

（四）深入了解小學生對美術教學的看法。教師要擯棄以“教師為中心”的傳統教學理念，向“以學生為中心”轉變，逐步加強小學生自主意識的培養。在評價環節鼓勵采用學生自評、生生互評、師生互評等方式，尤其注重學生自評。學生自我評價也是反思的方式，學生在自我評價中可以發現自己的不足和缺點，然后糾正，并相信自己下次會表現更好，自己給自己信心，督促自己，更加堅定學習美術的興趣。

總的來說，小學美術是一門藝術，教師必須關注兒童繪畫心理，走進兒童內心世界，發現學生之間的繪畫心理水平差異，反思總結差異，探尋新穎的教學方法，激發學生學習美術的興趣。通過對兒童繪畫心理的探索和分析，反思總結自己的教學方法和手段，逐步提高小學美術學科的教學效果，讓每一位學生在美術學習方面都有很大的提升。