明式家具設計思想在現代展示設計中的應用

陳一磊 金海明＊

（1. 湖州師范學院，浙江 湖州 313000；2. 嘉興南湖學院，浙江 嘉興 314001；3.嘉興學院，浙江 嘉興 314001)

現代展示設計中，在追求展示形式美觀的同時，往往會忽略展示物和展示道具之間的平衡與和諧，具體表現為運用繁雜的裝飾物來襯托展示物，在這種情況下，設計者需要思考的是裝飾物的運用是否會喧賓奪主和展示物與觀看者互動性的問題。明式家具在美觀與實用性的平衡這一特點，一直以來是被人所稱道的。文章將明式家具的優秀特性進行歸納，應用于展示設計的互動性、展示道具設置的平衡、展示空間規劃和展示造型設計這些方面，給出相應的研究經驗。

1 明式家具風格特點及文化內涵

明式家具是獨具中國特色的傳統家具，擁有古、雅、麗、精的藝術風格特點[1]，“古”是指明式家具崇尚的古樸風格，不著重強調裝飾，而是利用材料的紋理和木材本身的顏色顯示其獨有的材料美?！把拧笔侵该魇郊揖呔€條比例勻稱，裝飾簡潔合理，符合平衡、對稱的形式美法則?！胞悺眲t是描述了明式家具通過點、線與面的組合搭配而顯現的造型精煉之美?！熬钡暮x是指制作過程中蘊含的精益求精的工匠精神以及榫卯結構運用的靈活精巧。

從文化的角度出發，明式家具設計是對中國傳統文化的總結歸納。例如：在材料的選取上受到“道法自然”的道家思想影響，認為事物之美美在本質。在造型上含蓄適度，注重比例協調與對稱，從人的角度設計家具，這點有著儒家的中庸之道。明式家具是古代“道器之辯”結合的產物，把哲學理論與工匠經驗突破性地結合起來，明式家具的美不單純在造型，其中還可以感受到歷代思想家的智慧。

明式家具是中華藝術史上的一顆璀璨的明星，在全球藝術領域內廣泛形成了模仿明式家具的浪潮，例如以切普戴爾為代表的歐洲家具設計，歐洲設計師在椅子設計中加入了有明顯明式家具風格的結構和造型，推動了室內設計的發展。

在展示設計中，亦能從明式家具中獲得啟示。作為中國古代優秀設計的結晶，其所蘊藏的設計理念值得現代展示設計師尤其是值得中式風格的設計者深入探究。

2 明式家具的設計理念與現代展示設計

2.1 關注參觀者的感受和需求，體現人文關懷

展示設計是為了更好地拉近人與展品的距離，是給展品與人的對話提供便利的，使人獲得更好的體驗，從而了解展品。展示設計中重視人的感受和需求的設計原則與明式家具中人文關懷的體現是相符合的。

在明式家具的人文關懷中不僅體現對人在物質層面的尊重，也表現在精神層面。在物質層面中，以明椅為例，是以唐宋時期出現的垂足而坐的椅子為基礎，進一步升高座面，使座面更加符合人體小腿的長度，一般高為480 ～520mm，配上腳踏，更加符合了人體工程學的尺度，讓人坐著更加舒適。另外明椅的坐寬約400mm，也基本符合人體的尺度，使座面足以支撐臀部，并余留下相應的空間讓人調整坐姿，避免疲勞。

而在展示道具的設置中，也應遵循相應的人體尺度，加強人性化設計。陳列的密度大小和展品的陳列高度可以直接影響到人的心理感受與視覺感受，當展示物或展示道具的體積較為巨大時，總體的放置密度應該適當減小。反之，則會對觀眾心理造成壓迫感和緊張感，極不利于觀賞，特別是當觀眾多時容易引發堵塞和事故。這些負面感受很大程度地左右參觀者對展品的評價。

明式家具在功能方面之外還蘊藏著明代文人的志趣。明式家具成為當時文人精神世界外化的體現，是寄情于物的歸宿，明式家具反映著明代社會文化的繁榮。展示設計可以借鑒這一特點，設計中運用造型、色彩等方面的變化，滿足參觀者抒發情感的需求。例如在科技類展覽中，應當增加互動展示的部分，刺激參觀者的好奇心理；順應參觀者的心理需求，使展示達到參觀者的心理預期，有利于拉近參觀者與展示內容的距離。另一方面，設計者通過對展示道具的設計，營造符合展示內容的氛圍，向參觀者傳遞展示內容的情感。

2.2 極簡設計，突出展示焦點

明式家具雖然種類繁多，造型精彩紛呈，但是有一個共同的特點就是造型上的質樸，這與現代設計中的極簡主義不謀而合。簡練的造型、適度的裝飾強調了家具的功能性。

現代設計的發展使得人們審美能力提高，人的審美逐漸更能認同簡約和諧的設計，對于過度強調裝飾的設計產生了倦怠感。這種改變與明式家具的設計理念不謀而合。

在展示道具的設計中，太過繁復的造型會導致主體物或者展示物不能處于突出位置，呈現過多的不必要的焦點，參觀者容易被次要物體吸引，展示的輔助造型占據了參觀者的大部分視野，而忽視了展示重點，即主題和展品[2]。展示設計是為了營造展示焦點，突出展品的中心位置，展示設計的目的并不是單純為了美觀而設計，并不是著重于展示道具的形態和復雜的裝飾手法上，而是通過質樸的裝飾手段，減少參觀者的審美疲勞，使展品表現出它所固有的本質。

在開辦展示會后，往往留下一些為展會所定制的道具，這些道具基本無處再利用了，這就形成了資源浪費。而明式家具以精簡的材料和簡約的裝飾來達到設計效果。這一理念與解構主義的審美理念有相似之處，契合了綠色設計的思想。展示設計中運用綠色設計的理念，在滿足展會需要的基礎上，進行道具的模塊化設計，便于安裝與拆卸，效果以解構主義的形式展現出來，提供道具可持續利用的方案，降低了會展成本。同時使高頻次的展會成為可能，展品能在多地多次展出，加強展示的宣傳效果。

2.3 展示設計中的道器之論

《易經·系辭》：形而上者謂之道，形而下者謂之器[3]。中國古代的士人注重道而輕于器，浮于對事物的清談，缺乏實際的實踐操作，停留在道的層面。而勞動人民由于上層士族對文化的壟斷，只能獲得口口相傳的經驗，不能進一步總結事物的本質規律，停留在器的層面。二者缺乏有效的溝通，這也是中國古代科技漸漸被西方超越的原因之一。明式家具誕生在社會分工進一步精細的明代，在這社會背景下，道器之論在明式家具中進行結合。道器合一、以器載道成為明式家具的構造哲學，這一點也可以反映在展示設計上。

在觀看過許多展覽之后，會發生審美疲勞，會有一種千篇一律的感覺，而盲目追求奢華、追求國外設計風格的風氣益盛，中國文化的展現不斷弱化。這樣的設計注重形式（器），忽視了展示物的文脈和底蘊(道)，使人難以產生心靈上的共鳴，展示呈現出空洞虛浮、嘩眾取寵的一面。

明式家具的室內陳設有著絲竹之韻的獨特意境，體現著屋主高雅的審美意趣，甚至能從中表達主人的志向和抱負。展示設計中也可以突顯這一點。例如在企業展廳中，通過展示形式的變化和展示道具的設置，從側面描述企業的背景文化、企業愿景，而不單單停留于展板上的文字敘述。展廳中通過現代科技燈光的配合應用可以有效地提升展館的氛圍和意境[4]，通過聲光和道具等這些“器”的運用營造意境，使展示具有精神層面的內容，達到“道”的高度，更能喚起觀看者的思考與共鳴。

3 明式家具裝飾造型在現代展示設計中的運用

3.1 空間形式和流動規劃

明式家具的空間構造靈活性較強，與周圍空間的交流與融合的能力較強，給使用者一種開放、疏朗的心理感受，是一種開敞的設計。明式家具不僅是靜態的設計，其構造是按照一定比例協調設計的，因而也是一種動態的設計，其構造符合人體活動需求。

展示設計需要這種開敞包容的空間來展示更多內容，容納更多人的駐足。開放式空間的特點是展館空間的大部分內部空間與外部空間交融，例如杭州博物館可以在展館的頂部空間通過透明的玻璃等材料營造一種開朗的敞開效果。而內開放式空間的特點則是通過內部抽空來形成內庭院，如同明椅的椅腿線形的疏密，從而與四周的空間相互滲透，同時展館也需要靜態的空間，在特定的空間中營造展示氛圍，烘托展示主題（圖1）。

圖1 杭州博物館之杭州通史館

溝通動態空間和靜態空間的方式則是通過空間流動的規劃來實現的。合理的人流動線是按照展廳各個部分的功能不同而進行科學規劃的。合理的規劃可以隨著參觀者的移動，給予他們一步一景的感覺，同時營造空間張馳的節奏感。展示設計不是靜止的設計，而是動態的空間變換。正如明式家具線條上賦予人的靈動感，展廳人流動線規劃的張弛有度與環境交融，有利于參觀者在潛移默化之中領會展品的本質[5]。

3.2 造型設計

在中式風格的展覽設計中，可以模仿明式家具的線條造型。例如線腳是明式家具中最基本的修飾手段，有著引導視覺方向的作用。在滿足展現展示主題和目標的前提下，通過精簡的線條組合，達到一種中國傳統書畫中氣韻生動的意境。線條的排列錯落、相互穿插形成展示空間的節奏。

明式家具造型的簡約設計體現在材料的精簡節約和榫卯結構的靈活替換這一特點，可以運用在展示設計中。摒棄一些商業化的過度裝飾，用模塊化的道具，這些道具可以重復利用在一些相似的場景，設計出類似榫卯的搭建結構可以反復拆裝和修復，既降低了投資成本，又達到了環保的要求。在中式風格的展示設計中能透露出來自傳統的設計，卻表現為現代設計的極簡主義風格。叢橫交錯的簡潔明快的線條引導參觀者的視覺焦點向展廳內部不斷深入，展廳從結構上形成人流的動線圖，而不僅僅停留在平面的指示標志。

明式家具采用的線框架構留下了一部分空白的空間，這種留白的美感在展示設計中也可以通過展廳的結構表現出來。在現代展示空間中尋求留白，是展廳設計中的各種視覺要素的比例關系的協調，摒棄一些瑣碎的裝飾，適當把握空間中展品與裝飾物的疏密、層次、虛實，形成展品與周圍環境協調統一的氛圍，使展廳具有更深層次的意境。這種和諧化的設計有傳統道家的無為卻無所不為的一面，看似普通的波瀾不驚的設計卻可以突出展示的主題。也有儒家剛柔并濟、曲直有度的一面，使設計張弛有度，也可以達到突出主題的效果。

3.3 裝飾與結構相結合

明式家具的裝飾與結構相結合是其特征之一。它的結構中牙頭、牙條、券口、花飾和堆刻不是另外的附加物單獨用來裝飾的，而是與整體融匯一起成為結構中不可缺少的組成部分[6]。這既是結構上的需要，同時兼具美觀。

展示設計中可以采取解構的空間處理形式，例如蘇州博物館中明清家居館中的運用手法[7]，將展館打造成層次錯落的書房，其中展示的家具結構作為一種展示裝飾的呈現，同時也向觀看者展示了家具的內在構造。與其去設計襯托展示物，不如讓展示物成為設計主體的一部分，盡可能挖掘展示物的藝術價值。

在設計展示形式時，結構形狀可以是展示物體的某處局部放大，顏色形狀也可以從展示物體的重點部位提取。特別是展示道具可以模仿展品的肌理構成，對于其紋路、組織結構、質地進行重點刻畫放大，這樣的特寫式展示陳列可以起到強調重點部位的作用，使觀眾清晰地觀看、更好地了解和認識展品而做的特殊展示設計。尤其在突出主題的展示設計中，裝飾物和裝飾結構須圍繞主題而進行設計。另一方面，在對系列產品的展覽中，對于展品的共性進行統一系統的概括，參觀者容易保持相對長的記憶。如杭州博物館對于杭州歷史脈絡的刻畫，以電子屏長卷為結構塑造，具有較強的視覺感染力（圖2）。對各個展品或各個階段的特點進行突出其結構的聚焦，有助于參觀者理解其中的區別。

圖2 杭州博物館之杭州歷史長廊

在中式風格的展示設計中，明式家具的紋樣也可以加入其中。在明式家具中，花鳥紋的應用尤為頻繁，但明清時期有所不同。明代表現于花鳥的形狀勾勒，如同文人畫一般，表現所有者的志趣；清代強調精細而復雜的雕刻工藝。這兩種風格在中式展廳中可以起到異樣的效果。簡約地搭建出框架結構在意境的表達上更具有優勢，具有抽象的藝術感染力。而具象的裝飾結構能深刻反映展品的特點，參觀者能直觀地感受到展品的特點。在實際設計中，對于簡約或復雜的裝飾和結構的選取則取決于展示的目的。

4 結束語

文章先從明式家具的設計思想中關注了其中人文性的方面，提出展示設計要順應參觀者的心理需求；從明式家具的簡約質樸的設計與選材中對展示設計的主體與裝飾的關系獲得啟示；注重中國文化與現代科技手段相結合。

在明式家具裝飾造型方面，吸取了其空間營造、線腳修飾、榫卯結構、裝飾與結構相結合等特點，應用在展示設計中，注重整體與統一，統籌規劃展廳整體與局部要素的聯系。在空間的運用上，合理分配人流動線，保證參觀者的舒適度與流暢性。注重體驗式的展示設計，加強參觀者的參與度。

通過上述的分析與思考，把明式家具的設計理念、設計結構、裝飾紋樣以及文化內涵加以提煉轉化，同時注意傳統工藝與現代科技相結合，可為現代展示設計提供新的思考方向，優化參觀者的體驗，加強展品的互動性，達到建立展廳之初所尋求的宣傳效果。