淺析中國工筆花鳥畫

摘要：中國工筆花鳥畫歷史悠久， 并在發展過程中融合了多種文化， 成為中華傳統優秀文化的重要組成部分?，F代社會以來，我國的工筆花鳥畫受到外來文化的沖擊和影響， 也進行了不斷發展與創新， 而且現代人對于傳統工筆花鳥畫的審美和傳承也在與時俱進。工筆花鳥畫作為當代繪畫的重要組成部分， 為當代繪畫的發展融入了多元文化色彩。工筆花鳥畫是我國傳統文化的優秀結晶，它作為我國優秀文化的一種特有的藝術形式， 反映了我國的精神氣象和時代風貌。這種藝術經過一代代人不不斷創新和發展，最后得以重新煥發生機與活力， 成為一顆璀璨的明珠。

關鍵詞：宮廷繪畫;工筆花鳥形成時期;筆墨特點;發展

緒論

眾所周知，中國傳統工筆花鳥畫在創作過程中主要以線條為主，這就對線條運?用提出了較高要求.隨著工筆花鳥畫的不斷深入發展，對線條的運用要求也就越來越高，既要使畫作顯得流暢自然，又要表現作品的傳神性和生動性。為此， 現代工筆花鳥畫有了新的要求， 即在運用線條過程中融合畫家主觀意志和情感， 并能與觀者產生共鳴。這就需要現代工筆花鳥畫的創作者傳承古代畫法， 并在此基礎上融入自己的感情和創新意識， 使畫作得以改良。

宮廷繪畫

中國畫的精致輝煌是在宋代，這是中國畫壇永遠值得高唱贊歌的時代，而宮廷繪畫則是這首贊歌中的主旋律。由皇上引領著筆墨的審美潮流，以科舉為動力，以“畫學”為基礎，以文學作品為創作題材，這也是中國畫傳統筆墨形式以及文化內涵最值得稱道的時期。

工筆畫的形成時期

花鳥畫在隋唐時期由于貴族美術的發展，宮廷以及上流社會流行用花鳥畫裝飾廳堂建筑屏風，乃至寺觀和墓室。中唐時的邊鸞善畫折枝花鳥，和蜂蝶雀蟬， “下筆輕利，用色鮮明”，能“窮羽毛之變態，奮花卉之芳研?！睆垙┻h評價他的花鳥畫時。

中國畫擁有鮮明的民族特色和悠久的歷史，而中國畫獨特的藝術風格則是在華夏幾千年的歷史洗滌下逐漸沉淀形成的。中國畫簡潔的筆墨，流暢的線條，生動的形象，表達出來的完整意境確立了中國繪畫藝術以線條為造型的民族風格形式。三國時期，繪畫題材多以佛像和道教為主。發展到晉、南北朝，中國畫逐漸演變成單幅卷軸畫，題材也相應擴大，除人物、宗教外，初期山水畫隨之出現。繪畫開始注重情趣和意境，文人畫就此興起，開創了新紀元。而文化畫的出現，在筆墨技巧上了也發生許多的新變化，使中國畫在傳統的基礎上有所突破。

工筆畫的筆墨特點

中國畫最顯著的特點就是以水墨線條為基礎，用以表現對象的輪廓、明暗、質感。沒有筆墨就不能稱之為中國畫。一幅好的作品不光要有好的繪畫對象，最主要要有好的立意。這立意就相當于一幅畫的靈魂。一幅畫的靈魂是什么？就是它的意境。什么是意境？意境簡單來說就是能令人有無限聯想的情感體驗。怎樣將意境表現出來？這時可能需要借助技法將想要表現出來的意境用筆墨構圖布局出來，一幅畫通常需要多次的繪圖畫稿，考慮構圖布局基調設色等。影響深遠的謝赫《畫品》中提出的“六法”：“氣韻生動，骨法用筆，應物象形，隨類賦彩，經營位置，位移模寫”?！皻忭嵣鷦印笔侵杆媽ο蟮木駹顟B，性格特征。這是最基本也是最主要的，一幅畫傳不傳神就在于畫生不生動，有沒有感染力?！肮欠ㄓ霉P”和書法的關系極為密切，自古以來優秀的國畫大師都會一手。

1.“清”之境界

達到清凈的境界，著眼極寬，較為容易易創造出畫中之清、之境。除了技藝方面的處理方法，另外也要在題材上有所選擇說“不累”不是指在看畫時的心理疲勞，?而是畫中所創造的一種清凈無為、輕靈飛動的“境”、“韻”，讓人感受到了那種內在的町以與之溝通的輕松和怡悅。

2.“實”見華美

古典畫論云：書以傳意，畫以肖形?！靶ば巍痹诠诺洚嬚撝杏衅溟煷蟮拿缹W涵義，“傳神者必以形，形與相湊，而相忘神之所托者”，所以“形神逼肖”應當說是中國畫創造的一種重要的發展軌跡，也是與、寫意一并行不悖的創造道路。同時也可以看作是古典繪畫道路的一種延續。

3.古雅氣質

在當今的中國畫中，“古”已經是一種氣質， 一種風格，但這卻是一種難于撲捉到的繪畫面貌。

4.重視傳統

必定要從古典傳統藝術的精華脫胎而來。中國畫的古典傳統，是人類心靈探索積累而成的，不用心去承接，就不可能有新的延續和新的創造。所以從藝過程中，泛覽藝林，潛心技藝，明經修行。我們在他所使用的線上就可以見到其用功之所在。這種線屬高古游絲描一類，頗需功夫。

5.院體畫

“當代院體畫”這個概念從時間屬性上來看似乎是一個矛盾的修辭。"當代"顯然具有一種現時性的特征，而“院體畫”則是藝術史上的一種早已成為過去式了的繪畫風格。但是，“當代”還具有另一種屬性，即文化意義上的類型屬性。因此，在這里我們更注重的是"當代院體畫"的后一種屬性，即把它作為當下社會中的一種新的藝術類型來加以討論。類似的現象在藝術史上不乏先例，如法國十九世紀的新古典主義。

工筆花鳥的發展和創新

1.工筆花鳥畫的發展

發展創新并不代表著一定要遺失傳統， 這是時代發展趨勢.從中國傳統工筆花鳥畫的發展歷程中， 我們不難看出， 要想很好地發展中國傳統文化， 不僅要對中國悠久歷史有一個清晰認識和全面了解， 更要做到與時俱進和開拓創新， 這樣才能使我國傳統優秀文化得到弘揚和發展.與此同時， 中國傳統工筆花鳥畫也需要在繪畫風格、創作技法，以及創作觀念方面進行不斷研究和深入， 從而使作品更加鮮活， 更具有表現力， 更能達到引人入勝的效果. 任何事物一旦不變，就會失去生命力，中國畫也一樣，假如不斷去重復傳統，那它變失去了存在的意義，也不會存活至今卻依然充滿活力。而如何去創新，也是自古以來中國畫畫家們不斷去探索嘗試的命題。

2.理論創新

“我們常說中國文化博大精深，然而我說，中國文化是大而無外，小而無內，精微和廣大都是無限的?！敝袊嫷镊攘?，在于它的精神內核與獨特魅力，只有守住自己的東西，才可去談創新。

總結

從根本上講，任何一種藝術形式要發展必須要有創新，對于當代工筆花鳥畫來說更是如此，在繼承傳統的基礎上進行創新。

參考文獻

[1]《古代花鳥畫論 備要》38ISBN 978-7-102-05365-3

[2]《中國宮廷繪畫史》30ISBN 7-5314-3099-1/J.2114

作者簡介：趙麗（1992.3--），女，漢族，河北保定人碩士在讀，單位天津美術學院，研究方向：工筆花鳥