科幻電影評價思想性標準的多維考察

黃鳴奮

【摘 要】 科幻電影在社會生活中誕生并作為特殊媒介發揮作用，其思想性通過以科技為參照系的翻空出奇顯示出來。這是它有別于其他文藝作品和其他類型電影之處?？苹秒娪安粌H將科技當成照亮宇宙之光，而且鞭辟入里地揭示出科技的多重價值，引導人們用辯證的眼光審視科技、用理性的態度定義未來。運用思想性標準對科幻電影進行評價，既是社會意義上相關主體、對象、中介之間的互動，又是產品意義上揭示科幻電影所運用的手段、所包含的內容、所形成的本體價值屬性的過程，同時還是在運營層面上運用邏輯思維、透析藝術氛圍、揭示文化生態的過程。對科幻電影進行思想性評價，應以貫徹人類共同價值觀、建設人類命運共同體為旨歸。

【關鍵詞】 科幻電影;思想性;評價標準;人類共同價值觀

科幻電影誕生于現代科技高歌猛進的歷史背景下，以其對科技價值的反映和反思而不斷發展?！八枷胄浴眲t是我國現代文藝理論中的重要范疇。早在1949年，周揚就在關于解放區文藝運動的報告中提出：“為提高作品的思想性、藝術性而奮斗?！?sup>[1]美學家王朝聞肯定任何作品都是有思想的，指出：“我們所要求的是十分尊重人民的利益、國家的利益、人民的愿望和要求，并以它作為教育人民的創作內容，并且是通過生動活潑的形式來表現的一種思想?！?sup>[2]作為評價標準，“思想性”不僅被應用于文藝評論，而且被用來衡量學術論著、新聞寫作和教學實踐。在評價科幻電影時，“思想性”這個標準尤為重要?？苹秒娪安恢皇撬囆g意義上的作品，還牽涉到以科幻創意為龍頭的相關產業鏈。因此，運用思想性標準對科幻電影加以評價，并非如表面上看來的簡單的個人行為，而是在復雜傳播情境中進行的互動。對此可以引入筆者所提出的傳播原理，從三個層面、九個要素進行多維考察。

一、科幻電影評價的社會層面

“評價”作為動詞是指對客體的價值進行衡量、評定的活動，作為名詞是指上述活動所得出的結論。這里所說的“客體”包括人、物、事三大類，評價由此可以區分為三個基本層面，即社會層面、產品層面和運營層面?？苹秒娪霸u價的社會層面聚焦于人。就此而言，思想性標準由作為主體的人所運用，適用于作為對象的人，由作為中介的人充當聯系紐帶。在我國，科幻電影是社會主義文藝的重要組成部分，源自人民、為了人民、屬于人民。因此，其評價所運用的思想性標準和人民性是一致的。

（一）主體：由族類、群體、個人等運用思想性標準

在發生學的意義上，“思想”作為動詞是指思維活動，作為名詞是指通過上述活動對客觀存在加以反映所產生的結果，與本能相對而言。因此，“思想性”表現了人類將自身從動物界提升出來的特性（第一重含義）。人類是聚群而居的，“思想”因此打上了群體的烙印，隨著群體的分分合合而演變，不論作為名詞或動詞都是如此。在國家誕生、人民作為主體登上歷史舞臺的社會條件下，“思想性”便和國家利益、人民利益相聯系（第二重含義）。因此，有這樣的觀點：“電影應是時代思想的表現，國家精神的反映，民族文化的象征，更是國家文化軟實力重要組成部分?！?sup>[1]在科學的視野中，“思想”又是人的大腦所特有的功能，作為個人心理過程的組成部分而存在。就此而言，“思想性”是個人所具備的世界觀、人生觀、價值觀的綜合體現（第三重含義）。

上述分析表明：若將“思想性”視為文藝評價標準的話，必須考慮思想在主體的意義上包含由族類、群體與個人等構成的多個層面。例如，王昱卉以美國文化中的普世主義為參照系透視詹姆斯 · 卡梅?。↗ames Cameron）所執導的《阿凡達》（Avatar，2009）等影片，指出：“普世主義思想作為‘自由、民主、公平等的代名詞，包含了人道、公平、尊重等內容。在這一思想的西方本土化的過程中，‘上帝選民論和‘天定命運論成為了普世主義的重要內容?！?sup>[2]受其影響，卡梅隆在《阿凡達》中表達了與虛構的潘多拉（Pandora）星球相應的伊娃（Eywa，土著人的上帝或大母神）救世論、伊娃選民論和眾生平等觀。所謂“普世主義”在倫理的意義上是指所有人都適用的觀念（特別是價值觀），看起來屬于族類層面的范疇。不過，如果注意到“普世主義”早期是指帝國應當平等地對待不同的人和不同的民族，其后才是指西方文藝復興時期以來所流行的自由、民主、公平等觀念，那么不難發現它實際上屬于群體層面的范疇，作為深層文化的組成部分影響西方人（特別是美國人）對客觀世界的看法。至于卡梅隆根據自己所理解的普世主義構思、執導的科幻電影的具體情節，實際上是將它從群體層面的范疇轉變為個人層面的范疇。就此說來，思想性可以理解為民族精神、群體傾向與個人訴求的統一。值得注意的是：在科幻作家的書寫中，人物塑造的立足點往往不只是對個人命運的關注，而是對一個族群、國家乃至全人類的命運走向的思考。潘海天因此認為：“科幻小說天然具有一種跨越國別的狀態?！?sup>[3]科幻電影也存在類似的情況。與之相應的，科幻電影的評論者固然往往作為個人開展評論活動，但所發表的觀點并非完全基于個人喜好，而是代表了他們對所從屬的各個層次的社會群體價值取向的認同。

在歷史上，普世主義是隨著西方殖民者的對外擴張而流行的，作為戰勝被殖民者的精神武器而發揮作用，旨在摧毀對方的民族意識和抵抗心理。西方殖民者一度擁有比較先進的科技、比較發達的生產力和比較現代化的社會組織形態，因而在全球化的進程中處于領導地位，其思想（包括通過其科幻電影所表述的思想）在世界范圍內產生了巨大影響。不過，目前這種狀況正在發生變化，習近平總書記提出了不同于西方普世主義的人類共同價值觀、人類命運共同體等觀念。2015年9月28日，習近平總書記在參加紐約聯合國總部舉行的第70屆聯合國大會一般性辯論時指出：“和平、發展、公平、正義、民主、自由，是全人類的共同價值，也是聯合國的崇高目標?！?sup>[1]這些范疇是我們評價科幻電影思想性的重要尺度。7E2BAAA8-93A0-4212-90A1-88C6FB9FAA05

（二）對象：就導演、編劇、演員等運用思想性標準

在社會層面，科幻電影是由主創人員通過各司其職、分工協作完成制作任務的。因此，在科幻電影的社會層面運用思想性標準進行評價，不能不關注相關團隊各類工作人員的具體定位?？苹秒娪爸谱鲌F隊可能包含制片、策劃、編劇、導演、攝影、美術、錄音、剪輯、音樂、化妝、場記、道具、劇務、服裝、動作指導、燈光布景、后期配音等多種人員，擔負上述職責之人都有自己的思想意識。因此，原則上可以運用思想性標準去分析他們各自的表現。

導演被視為電影的靈魂。不論“作者電影”的類型定位，還是以導演為中心的制度構建，都以上述觀念為前提。因此，在應用思想性標準評價科幻電影時，導演順理成章地成為焦點。例如，丁蓓、張人元撰文分析了美國著名導演卡梅隆的女性主義思想在“終結者”（The Terminator）系列電影中的體現，指出這些作品“通過對女性存在境遇的刻畫，賦予女性獨立的話語權和自我覺醒爭取自由發展的使命，倡導女性加強與男性和社會的溝通，進而從男權主義中突圍獲得女性的身份認同和社會地位”^[2]。

除導演之外，電影團隊的其他成員也可能在思想性的意義上受到關注，“編劇首當其沖應該具有世界新格局下的開闊視野，要具備文化人的思想，知識分子的智慧，社會的良知，同時要有市場眼光，這樣才能寫出好劇本”^[1];“表演要求有思想性”^[2]，思想性被認為是“演員創作的靈魂”^[3]。為此，必須著重挖掘和體現人物的思想情感。在實行制片人中心制的團隊中，制片人的重要性不言而喻，他們的思想道德品行和行為價值取向將影響甚至決定影片的質量。如果注意到電影團隊又可能從屬于制片企業或范圍更大的傳媒集團，那么思想性標準的適用范圍就更寬了（牽涉到這些社會組織通過電影立項、審查等活動所體現出的思想傾向）。不過，除非知情者發表意見，一般的評論家只能從整體上把握電影團隊通過作品所表現的思想傾向，難以對其中具體人員的差異性加以區分，也無法揭示其所屬企業或集團所發揮的具體影響（常見的做法是籠統地歸因于導演）。

（三）中介：在創作、批評、研究中運用思想性標準

從中介的角度看，科幻電影評價是涉及創作、批評和研究等環節的活動，這些環節都可能運用思想性標準，但其語境各不相同。

在創作活動中起作用的主要是主創人員基于自我意識的評價。任何科幻電影首先都是作為觀念被構思的，其次是作為計劃被立項，最后才是作為產品被制作。在上述過程中，主創人員有必要從思想性的角度對作為觀念、計劃或產品的影片加以評價。就此而言，“思想”與“科幻電影”之間至少存在如下關系：（1）主創人員力求將自己的思想貫徹于科幻電影之中，或者說科幻電影表達了主創人員的思想，包括世界觀、宇宙觀、價值觀等觀念，以及生態思想、經濟思想、政治思想等思想。（2）主創人員通過想象塑造出作為角色的種種智慧型生物（包括但不限于機器人、生化人、外星人、類智人等），賦予他們進行思考和行動的力量，由此推動情節的發展。換言之，這些智慧型生物完全可能擁有自己的思想。（3）作為影片意蘊的思想有可能超出主創人員的主觀意圖，原因之一是不能簡單地將科幻電影中的角色等同于主創人員的傳聲筒。這些角色所進行的思考和行動是和劇情相適應的。因此，科幻電影被當成思想實驗，人類由此預見未來科技的發展趨勢及其所可能產生的影響。

在批評活動中起作用的主要是主創人員之外的批評家所進行的評價。一般來說，藝術批評具有三種不同的取向：一是將作品當成主創人員的寫照，本著“知人論世”的精神進行闡釋、分析和評論，透過具體文本把握和評價主創人員的思想。二是將作品視為現實生活的反映，力求通過作品分析社會問題、抨擊社會弊端、引導社會風氣、弘揚社會理想。因此，科幻電影評價不僅是對科幻電影本身進行評價，而且是以科幻電影為引子進行社會評價，起主導作用的是批評家自身的思想。三是將作品視為照亮自己內心的鏡子，通過科幻電影評價進行自我反省。因此，若有第三方對批評家進行再批評的話，可以將上述科幻電影評價作為依據。

在研究活動中起作用的主要是由學術工作者所進行的評價。不論學術界或評論界，在進行科幻電影評價時都有可能（也有必要）將一定的思想作為指南，將思想性作為標準，將思想分析作為切入點。不過，藝術研究畢竟不同于藝術評論，所關注的更多是學科性的理論問題、系統化的知識體系、現象級的藝術趨勢，而不僅僅是具體的作家、作品或藝術熱點。以此為背景，“思想性”可以在一定條件下向“科學性”轉化。作為范疇的“科學性”同樣包含了三重含義：一是指思維準確地把握了事物的特性，體現科學求真的宗旨;二是指思維正確地揭示了事物的意義，體現科學向善的追求;三是指思維通過對自身的反省進行糾錯，體現科學臻美的精神?！八枷胄浴苯洺１蛔鳛樵u價藝術創作的標準，“科學性”經常被作為評價藝術研究的標準。

科幻電影是以科技為參照系的視聽藝術。因此，在運用思想性標準評價科幻電影時，產生了下述特殊問題：一是它們能否（兼及如何）依據科學原理分析具體現象，這一意義上的思想性要求和科普作品是相通的。二是它們能否（兼及如何）揭示出所描寫的技術發明相對于主體需要的價值，這一意義上的思想性要求和科學研究是相通的。三是它們能否（兼及如何）反省科技本身的特性、預測未來科技的發展及社會影響，這一意義上的思想性要求和科學學是相通的。

二、科幻電影評價的產品層面

作為文化產品，科幻電影是形式與內容的統一。它通過想象將圖像、聲音和文字等多種手段用作表現形式，將生活經驗、社會規范和創作沖動轉化為思想內容，根據相關藝術慣例將表現形式和思想內容結合起來，形成特殊的電影類型。與之對應，可以分別從手段、內容和本體的角度對具體影片的思想性加以分析與評價。

（一）手段：從圖像、聲音、文字方面評價科幻電影的思想性7E2BAAA8-93A0-4212-90A1-88C6FB9FAA05

科幻電影是以科技為參照系的視聽藝術，以圖像、聲音、文字等媒介為主要表現手段。作為評價標準的思想性顯然適用于作為整體的影片，但若要進行具體分析的話，不能不深入影片所包含的圖像、聲音、文字等表現手段，這是問題的一方面。問題的另一方面是：科幻電影的思想性可以通過媒介批判表現出來。正如郝蕊所說：“以《頭號玩家》為代表的科幻電影，不僅在技術形態和藝術形態上尋求跨媒介支援，更通過文本內部的多媒介參與、組合嘗試化解科幻電影沉浸感缺失的問題，探討符號重構的發生，并基于同構原理的故事建構對援引的‘媒介進行廣義上的批判?！?sup>[1]因此，以媒介批判媒介成為科幻電影思想性的重要表現之一。它具體化為通過展示媒介的魅力來引導人們反省媒介所可能包含的欺騙性，正如《黑客帝國》（The Matrix，1999）在描繪虛擬現實效果時所發揮的作用那樣。英國影片《解剖外星人》（Alien Autopsy，2006）告訴觀眾：曾在1995年流傳的關于外星人迫降地球之后被解剖的紀錄片原來出自編造。美國影片《太空運輸》（Cargo，2009）將批判矛頭指向官方媒體所制造的假象—所謂“前往外星的航行”原來是政府安排的欺騙性仿真?？苹秒娪耙部赡芡ㄟ^自我批判來顯示思想性，像我國短片《爆炸性新聞》（2012）就是如此。它以瑪雅人太空艦隊即將登陸北京附近的馬家屯為背景，以奉命到該村采訪的第七頻道記者吳倩為主角，描繪了她在被迫造假的過程中所受到的良心責備。

（二）內容：從真、善、美的角度評價科幻電影的思想性

從內容的角度看，科幻電影的“思想性”至少包含如下三重含義：一是指通過思維所把握的事物的特性，以自然規律為代表;二是指通過思維所揭示的事物的意義，以社會價值為代表;三是指思想本身的特性，以反省意識為代表。它們分別是自然科學、社會科學與思維科學的重要研究課題。在將“思想性”作為藝術批評標準時，通常包含了如下考慮：

一是著眼于“真”，即真實性。所謂“真實性”主要是指相對準確地反映了所描寫、言說或反映現象的特性、內涵或真實情況，特指文藝作品通過藝術形象真實地反映社會生活。對現實題材作品而言，很重要的是把握規律性。對現實主義文藝而言，所謂“真實性”還有典型性要求。對科幻題材作品而言，所謂“真實性”主要是指所設定的世界觀作為前提與所描繪的具體情節之間的邏輯關系符合科學常識或生活經驗。某些科幻電影還提出了對真實性的反思問題，像美國著名的“黑客帝國”系列電影就揭露了相當殘酷的問題：看似正常的現實世界實際上是由人工智能系統“矩陣”所控制的。我國短片《X來信》（2012）則沿著不同方向構思，不是著眼于“真”本為“假”，而是著眼于“真”被視為“假”，描寫主角郭斌在郊外守候多日所拍攝到的有關外星人的真實視頻上傳后無法獲得網民認可。電影《虛擬革命》（Virtual Revolution，2016）又是另一寫法。它通過劇中人之口指出科技革命讓人們逃避而非控制現實，這種傾向起源于游戲。游戲場景日益真實，真假難分。很多人認為在現實世界生活沒有意義，75%的人成為沉溺于在線生活的“連接人”，將大量時間花在網上。

二是著眼于“善”，即規范性。所謂“規范性”是相對于道德、禮儀或法律而言的，指在思想傾向上符合社會規范，作為評價標準強調文藝作品應當表現正確的價值觀、人生觀。通常所說的“善有善報，惡有惡報”就是規范性的一種倫理表現?？苹秒娪巴瑯蛹釗P清，善惡分明。例如，我國影片《孤膽行動》（2021）就樹立了主角的正面形象。他是從外來的宇宙級工廠DB影業培育艙逃出來的001號，本是大興星兒童，先前被擄掠、洗腦，不知道自己的身世，后來在代表傳統文化的智者阿方提的幫助下才實現自覺，知道自己是誰。DB影業依照自己的文化從身心兩方面改造抓來的孩子，讓他們扮演超級英雄去同化、征服當地人。001號奮起反抗DB影業、解救被綁架的兒童，對原先因淡出時代而以酒度日的傳統英雄起了激勵作用。在將規范性作為標準去評價科幻作品時，必須妥善處理科學崇拜與反智主義、人類中心主義與反人類中心主義、科技向善與科技為惡等矛盾，注意到相關作品的描寫所可能包含的悖論性或兩難性。

三是著眼于“美”，即創造性（符合美的規律的創造）。對科幻電影而言，所謂“美”包括藝術美、技術美、人性美等豐富的內容。所謂“創造性”不僅體現在高科技的構思、新形象/新人物/新觀念的創造（情節內）等方面，而且體現在作品本身作為整體的有機性（情節外），像健康的生命體那樣充滿活力。因此，運用思想性標準評價科幻電影的美，應主要關注它們所推崇的審美觀念、審美理想是否健康。運用思想性標準評價科幻電影的創造性，主要關注它們在描繪創造活動（情節內）、進行整體設計（情節外）時是否以為觀眾提供有益身心的體驗為目標。從總體上看，“化科為幻，化幻為美”^[1]是科幻電影創作的美學規律;而不僅激發觀眾的創造想象，而且引導觀眾對創造加以反思，則是科幻電影思想性的重要體現?！皠撌馈保ㄊ澜缬^設定）是科幻電影創作的關鍵取向。在科幻語境中，人類可能扮演造物主的角色，創造符合自己審美要求的事物（甚至新的世界、新的宇宙）。人類也因此必須對自己日益強大的創造力負起責任，準備承擔因此必須付出的代價，包括“創世”轉化為“滅世”的可能性，就像美國電影《星際迷航2：可汗怒吼》（Star Trek II： The Wrath of Khan，1982）所設想的那樣，用于改造荒漠星球的生命創始裝置在一定條件下可能轉變為毀滅一切生命的終極武器。

以上所說的真實性、規范性和創造性標準可以運用于對同一部影片進行具體考察。例如，對我國電影《虛擬世界》（2021）內容的思想性就可從下述三種角度加以分析：（1）真實性。云京集團總裁林云浩花了八年時間研究人腦生長進化過程，復制其女兒從出生到長大的腦結構變化和腦儲存信息，因此所設計出的游戲AI具備8歲女童的智力和情感。她可以和超VR游戲的玩家進行“超真實”的互動，如小鳥依人般地阻止玩家退出。（2）規范性。上述互動不僅導致玩家眷戀虛擬世界，而且使他們在下線之后仍保留著對虛擬世界的深刻印象，短時間內無法消除，因此無法分清虛實，將虛擬世界才允許的行為移用到現實世界中來，導致自殺、攻擊等越軌行為。自殺可能是由于將《美麗世界》之類游戲呈現的幻影當成目標追求的結果，攻擊則可能是受戰爭游戲負面影響的結果。（3）創造性。上述越軌行為雖然表現在玩家身上，其根源則在于游戲的設計者。因此，該片構思了破除林云浩對超VR游戲之執念的方法，即開發一款讓他能夠通過與幻想中的自我互動、認清致幻問題嚴重危害的游戲。在該片中，林云浩果然由于玩這款新游戲而放棄了對戰爭游戲的開發，將它改造成和平游戲。與上述分析相適應，這部影片的思想性集中體現在揭示人工智能/人類智能融合技術對真實性觀念的沖擊、電子游戲心理誤導對玩家自律的危害以及根據“解鈴還須系鈴人”觀念設計的創造性矯正方法的價值方面。7E2BAAA8-93A0-4212-90A1-88C6FB9FAA05

（三）本體：從縱向、橫向、斜向評價科幻電影的思想性

此處所說的“本體”是指科幻電影的形式與內容的統一，即完整意義上的作品。對科幻電影本體思想性的考察，至少可以從如下三種方向進行：（1）縱向，即與文化傳統的關系。在縱向上，科幻電影的思想性是與文化傳統息息相關的。文化傳統既是哺育科幻電影主創人員成長的思想資源，又是奠定科幻電影思想傾向的內在基礎。因此，主創人員完全可以通過借鑒文化傳統來增強作品的思想性。例如，美國電影《普羅米修斯》（Prometheus，2012）引入了諸多古希臘神話意象作為隱喻，以傳達作品的思想主題，揭示其深刻意涵^[1]。（2）橫向，即與社會現實的關系。文藝作品思想性的重要表現之一是有為而作，激濁揚清。例如，法國作家儒勒 · 凡爾納（Jules Gabriel Verne）科幻小說的思想性主要通過兩方面表現出來：一是社會批判，包括對拜金主義的諷喻、對民族壓迫和殖民主義的鞭笞、對濫用科學發明的譴責、對軍國主義的抨擊、對資本主義制度的批判等;二是未來構想，包括經濟、醫療、教育等方面^[2]?？苹秒娪耙彩侨绱?。例如，科幻片中虛擬的怪物角色形象與現實之間存在同構性和動態關系，怪物形象和行為可被用以影射資本主義壟斷資本的發展^[1]。（3）斜向，即與文化交流的關系。例如，金曉宏從道家哲學思想體系的視角探討“道”與美國科幻電影“星球大戰”系列片中“原力”概念的類似之處，將它作為我國傳統文化對西方影視作品產生影響的論據，得出世界文化通過影響、滲透、作用而趨同的結論^[2]。趙青考察了好萊塢生態電影所倡導的生態思想與中國道家的生態思想諸多不謀而合之處，所舉證的例子多為科幻電影^[3]。陳思思以《星球大戰前傳3：西斯的復仇》（Star Wars： Episode III-Revenge of the Sith，2005）將桂林山水作為片中外星風景原型等為例，說明中國美麗的自然景觀，提升了好萊塢電影的思想價值^[4]。

正如傳統文藝作品存在論詩之詩、論畫之畫、論文之文、論電影之電影那樣，科幻電影也存在類似的元作品，由我國科幻作家夏笳編劇、胤祥導演的Parapax（2007）就是這樣的科幻劇情片，它表達了主創人員對科幻電影外延和內涵的理解。還有一些科幻電影彼此引用、評價，以互文的形態構成意義網絡，一方面豐富了思想性的寓意，另一方面增加了鑒賞活動的難度。像《黑客帝國：矩陣重啟》（The Matrix Resurrections，2021）那樣由劇中人對先前的三部曲加以評價就是如此，觀眾如果沒看過先前的作品，就無法透徹地了解當下這部影片的意義。

三、科幻電影評價的運營層面

在筆者所提出的傳播理論中，社會層面的重點在于人的活動，產品層面的重點在于物的屬性，運營層面的重點在于事的進程。對運營層面的考察，主要從方式、環境和機制三種角度進行。就根據思想性標準進行科幻電影評價而言，運用邏輯思維、透過藝術氛圍、著眼文化生態是相輔相成的三種基本方法。

（一）方式：運用邏輯思維評價思想性

對科幻電影思想性的考察，主要是運用邏輯思維進行的。它借助概念、判斷、推理等思維形式，對主創人員的思想意圖、具體影片的思想內涵、產業運作的思想背景等加以分析，力求揭示其要旨或精髓。至少可運用如下三種思維方式：

一是歸納。例如，王凡以《中國超人》（1975）、《猩猩王》（1977）、《星際鈍胎》（1983）等作品為根據，歸納出邵氏兄弟（香港）有限公司20世紀70至80年代投資拍攝的科幻電影的思想文化意蘊，指出邵氏科幻片“不僅通過文本復制、經典戲仿及類型雜糅折射出后現代文化思潮對于科幻電影創作的潛在影響，更體現出勸善懲惡與勸時警世的傳統道德旨歸”^[5]。又如康曉萌從“猩球崛起”（Rise of the Planet of the Apes）系列電影中歸納出主角形象嬗變引發的解構現象，即有些后上映的影片角色會對以前上映過的影片角色產生消解性的影響，甚至瓦解觀眾對前部影片角色的已有認知^[6]。

二是演繹。其特點是從特定概念、前提或命題出發進行邏輯推演。例如，劉永亮從“后人類”的語境出發，推導出科幻電影美學的三個批判維度（即媒介意識、擬像表達、人性關照），然后援引美國《云圖》（Cloud Atlas，2012）等大量科幻電影作為例證^[1]。將抽象觀念轉化為具體描寫，這種思維方法也被視為演繹。例如，錢鋒著眼于命運共同體理念，指出《流浪地球》（2019）將西方電影表現形式和中國特色價值內涵相結合，演繹了一段全人類帶著地球一起逃亡尋找新家園的故事^[2]。演繹的另一種方式是由小及大、由局部到整體。例如，趙盛國認為《流浪地球》從三個角度演繹出國產科幻片的情感內核，即“家庭”“家國”“家園”^[3]。

三是比較。其特點是致力于把握兩個及以上對象的相同與相異之處。例如，曾曙靜指出：《黑客帝國》的矛盾更多是集中在人物之間的內在矛盾，而《流浪地球》集中于人與自然的外在矛盾^[4]。我們也可以對同為國產科幻片的《流浪地球》與《重啟地球》（2021）加以比較。它們都屬于科幻災難片，《流浪地球》所構想的災難起源于太陽衰老、即將吞噬地球，屬于自然原因。人類所采取的對策是矚目太空，即帶著地球去流浪?！吨貑⒌厍颉匪鶚嬒氲臑碾y起源于植物因實驗失控而有了意識（科學家葉妍過量使用超級生長素導致植物迅速蔓延，形成神經系統）、造成地球末日，屬于人為原因。人類所采取的對策是矚目地下，即投放抑制劑以破壞植物的過度生長。就人物關系而言，《流浪地球》突出父子關系，矛盾緣起劉啟不理解父親劉培強作為宇航員因履職而顧不上家庭的行為;《重啟地球》突出父女關系，亮點在于元元激勵父親楊浩獻身拯救世界的事業。就社會動員而言，《流浪地球》與《重啟地球》都重視群眾的力量，前者在聯合政府決定改行“火種”計劃之后，由劉培強的養女朵朵通過全球廣播激勵人類繼續采取措施拯救地球;后者在聯合國軍決定改行“海上方舟”計劃之后，由主角葉妍的丈夫、高級電力工程師楊浩通過全球廣播激勵人類繼續嘗試原先的投放抑制劑計劃。就倫理歸宿而言，《流浪地球》與《重啟地球》都追求舍生取義精神。前者描寫劉培強犧牲自己以實現兒子提出的引爆木星大氣、將流浪中的地球推離引力危險區的方案;后者描寫楊浩犧牲自己以實現女兒對拯救世界的期待，深入投放站維穩系統底部引爆裝置，讓巖漿擊穿植物根系網防護殼。根據上述分析，這兩部影片的思想性集中表現在將生態意識、家國情懷、集體主義精神與人類命運共同體觀念融為一體。7E2BAAA8-93A0-4212-90A1-88C6FB9FAA05

不論歸納、演繹還是比較，都是有目的、有計劃的認識活動。作為思維方式，它們和思想觀念是相輔相成的。思想觀念主要由當事人的內在需要、知識體系及價值判斷所決定，反過來左右了歸納、演繹和比較的基本取向。就科幻電影評價而言，對科幻電影的屬性、功能和分類等根本問題的理解是最重要的思想觀念，它們決定了進行歸納、演繹與比較的切入點。

（二）環境：透過藝術氛圍審視思想性

所謂“科幻電影”不僅以一部部具體影片的形態存在，而且以構建產業鏈的方式延伸，并在與環境互動的過程中接受制約、履行功能。因此，對科幻電影思想性的考察還必須結合所處的環境進行。下述現象是值得注意的：（1）通過環境描繪體現思想性。例如，美國電影《紅色星球》（Red Planet Mars，1952）以跨天體通信為背景，描寫兩個超級大國之間的冷戰如何使信息真實性問題變得撲朔迷離。又如，美國電影《阿凡達》的主角杰克來到潘多拉星球本是為了掠奪資源，卻被潘多拉星球的和諧有序、寧靜美好吸引和打動，成為其自覺的守護者，影片以此表現了導演的生態主義思想^[1]?！额^號玩家》（Ready Player One，2018）描繪了VR主導一切的未來社會，彼時人們沉溺于虛擬的游戲世界中，現實世界衰敗不堪。導演史蒂文 · 斯皮爾伯格（Steven Spielberg）通過上述描繪對科技至上的社會文化加以反思^[2]。（2）結合社會思潮考察思想性。例如，李清志分析了20世紀60年代崛起的英國建筑電訊學派（Archigram）對科幻電影的影響^[3]。凱瑟琳 · 海勒（Katherine Hayles）考察了科幻電影與后人類思潮的關系，著眼點是促進前瞻性、普世性的思考，勾勒有助于人類以及其他生命形式長期共存的圖景^[4]。王志敏在考察當代華語電影的思想性危機時，強調由政治性思想探索向學術性思想開發轉型^[5]。被用于評價科幻電影范疇的有各種以“主義”命名的觀念，如科學主義、人文主義、愛國主義、種族主義、民族主義、民粹主義、生態主義、女性主義、英雄主義、未來主義、建構主義、人本主義、法西斯主義、后現代主義、后人類主義等，這些觀念往往和一定的社會思潮相聯系。（3）著眼社會心理分析思想性。例如，羅雅南認為：電影生產的思想性不僅是一個復雜的技術經濟問題，而且是電影生產者的思想品質覺悟問題，更是一個社會大眾思想心理的把握問題^[6]。翁淮南在探討美國電影思想性時，歸納出“對自我身份的困惑和追尋”“代際間的鴻溝與橋梁”“用構建強大的自我來取代對超級英雄的幻想”等幾大話題，并以《星球大戰》《終結者》等影片作為例證^[7]。

（三）機制：著眼文化生態分析思想性

在機制的意義上，科幻電影評價是在主文化、亞文化、反文化的矛盾運動中進行的。存在與之相應的標準分化：（1）主文化意義上的思想性?！爸魑幕笨梢岳斫鉃樘囟ü餐w的主體文化、主導文化、主流文化，與之相應的思想性習稱“主旋律”?？苹秒娪暗闹餍墒请S著社會歷史條件變化而變化的。在世界范圍內，科幻電影經歷了由早期的樂觀主義向后來的悲觀主義的演變，契機是對科技文明的全方位反思、對極權社會的揭露和表達生態主義關懷。因此，反烏托邦電影成為科幻電影的主旋律^[8]。在我國，“主旋律”特指在思想上傳遞主流價值觀、凝聚群眾情感、增強民族自信，像《流浪地球》就屬于主旋律科幻電影^[9]。（2）亞文化意義上的思想性?！皝單幕笨梢岳斫鉃榕c主文化相對應的非主流或局部性文化現象，如二次元文化。亞文化賦予人們可以辨別的身份、氣質或精神風貌，與之相應的思想性集中體現在與主文化價值觀通而不同的觀念上。例如，美國電影《頭號玩家》通過具有反叛意識的主人公來闡釋電影的主題思想，實現好萊塢模式和二次元亞文化的對話^[1]。（3）反文化意義上的思想性?！胺次幕保╟ounterculture）本來特指美國20世紀中葉學生激進運動與嬉皮士學者抵制、反抗支配工業社會的技術官僚統治的運動，后來泛指一切商業性、主流性、體制性的觀念、規范、技術的否定性因素。某些科幻電影通過對反文化加以批判來表明主創人員認同主文化的思想傾向。它們的主人公或者經過一番離經叛道重回智障狀態，如美國電影《查利》（Charly，1968）中的查利;或者被更年輕、更激進的一代所淘汰，如美國電影《狂野街頭》（Wild in the Streets，1968）中的瓊斯;或者雖然自視甚高、其實只是行為怪異的渣男，如英國電影《終極計劃》（The Final Programme，1973）中的杰瑞。其后，反文化逐漸在社會上獲得認同，例如英美合拍片《發條橙》（A Clockwork Orange，1971）諷刺了當局在監獄所進行的思想改造實驗的失敗，美國電影《黑客帝國》將黑客（主角尼歐）當成人類救世主來歌頌。上述現象也可以理解為：某些科幻電影將反文化作為自己的亮點，因此反文化逐漸在社會上獲得認同，它們之間的關系是相互激勵。

上文所說的社會層面、產品層面和運營層面是相互聯系的。在從宏觀上對科幻電影的思想性加以考察時，我們必須將整個社會當成完整的系統，注意到各個子系統之間、同一子系統的各個層級之間的相互關系。就此而言，具體科幻片的思想性不僅反映了它的制作方、出品方、發行方的基本立場，而且反映了大眾和政府主管部門的社會傾向。當這些社會力量發生矛盾的時候，科幻電影的思想性往往成為妥協的產物?！昂槐M之意見于言外”既可能是高超的境界，也可能是無奈的克制，正如張芳在分析電影的思想性危機時所說：導演“不得不采用一種保守的創作方式將影片的真正立意與深層意蘊包裹起來”^[2]。在從宏觀上對科幻電影的思想性加以考察時，我們還必須注意到社會系統的變遷。例如，由于經濟的發展、新技術的應用，當下社會正經歷以語言為中心的文化向以圖像為中心的文化的轉變。電影因此從敘事電影的話語主因模式向奇觀電影的圖像主因模式演變^[3]。又如，由于可持續發展為世界各國所關注，生態思想日益深入人心，科幻電影評價不能不關注人與自然、人與社會、人與人的和諧共存等問題。就“思想性”而言，傳統文藝在性靈與道統、緣情與載道、廟堂與江湖等矛盾的推動下發展，不僅作為審美意識形態起作用，而且反映了全球化的歷史進程。相比之下，科幻電影雖然在題旨上可能受到來自傳統文藝的啟發，但其思想創新卻是通過回應信息經濟、人工智能、逆全球化與再全球化、人類命運共同體建設等時代議題而得以促進的。將“思想性”作為科幻電影的評價標準，旨在圍繞上述時代議題激濁揚清，表現出應有的膽識和氣度。7E2BAAA8-93A0-4212-90A1-88C6FB9FAA05

本文系國家社科基金藝術學重大項目“比較視野下中國科幻電影工業與美學研究”（項目批準號：21ZD16）階段性成果。

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責任編輯：秦興華7E2BAAA8-93A0-4212-90A1-88C6FB9FAA05