歐洲畫系人物研究

葉海珊

摘 要：薩金特一生熱衷于繪畫藝術事業，終身未娶，無視世俗的浮榮，一心一意沿著自己的藝術道路前進。他一生的繪畫作品大約有2500件到3000件，其中400多幅肖像畫（另說600百到700百件），幾乎無一雷同。著名的有《波依特的四個女兒》、《卡羅勒斯·杜蘭肖像》、《少女與玫瑰》、《亨利·懷特夫人》和《維克三姐妹》等。因為他是美國人的后裔，所以他的名字被寫入美國繪畫史上，但他又是常居倫敦，是英國皇家水彩畫家協會的會員、皇家蘇格蘭美術院院士，因而在英國水彩畫史中也有非常重要的位置。

關鍵詞：歐洲畫系；人物；薩金特；肖像；油畫藝術

一、研究背景

約翰·辛格·薩金特作為19世紀最具天賦的肖像畫家之一，在肖像油畫歷史中有著非常重要的地位，薩金特風格源自其特殊的個人經歷和特別的歷熱門文章史環境，而正由于這種特殊的成長經歷和社會環境造就了薩金特本人獨有的薩金特作為19世紀末20世紀初的“一次性”畫法的代表人物，已經將這種畫法做了深度總結，對后來的畫家具有很好的指導作用。而在藝術創作.中，特別是一次性畫法中，會經常使用到薩金特的“元素”，并對這些“元素”運用的同時，又需要衍生出符合自己和適應時代發展的新的藝術風格和.特色，將這類畫法推向更新的領域和高度。

二、概念界定與理論基礎

（一）概念界定

肖像畫：肖像畫是一種表現人類形象的繪畫，最早出現在東亞，而西方的肖像畫發展源自文藝復興時期。隨著攝影技術的發展，肖像畫也進入了攝影領域。其主體內容必須是單個的人物畫像，通常臉部是表現的焦點，肖像的主要表現方式是抓住人物基本動勢，并對五官進行細致刻畫。約翰·辛格.薩金特：約翰·辛格·薩金特1856年生于佛羅倫薩，1874年起跟隨迪朗學習油畫。1876年薩？金特還是一個年輕人的時候，在巴黎看到了莫奈的畫，事后他公開說一看到這些畫，就為之傾倒。后來他見到了德加、雷諾阿、西斯萊和畢薩羅。他的肖像畫深深受到委拉斯開茲和哈爾斯繪畫的影響?，F實主義：在藝術上指對自然或當代生活做準確、詳盡和不加修飾的描述

印象派：（英語：Impressionism），是指于1860年代法國開展的一種藝術運動或一種畫風。印象派的命名的起源是莫奈在1874年創作了《印象.日出》，該作品一問世便遭到學院派的攻擊，并被評論家路易斯·勒羅伊（LouisLeroy）挖苦是“印象派”。印象派畫作常見的特色是筆觸未經修飾而顯見，構圖寬廣無邊，尤其著重于光影的改變，并以生活中的平凡事物做為描繪對象。濕畫法：？（英語：？alla？prima）？，是一種繪畫技術，主要用于油畫，是利用油畫顏料的不透明性和覆蓋能力，用色彩直接塑造形體從而達到形色兼備的繪畫方法。它強調的是表現與“看”之間的直接對應和相關性，也被稱為“直接畫法”。

（二）理論基礎

除了對薩金特肖像畫作品本身的分析，還需對顏料色彩知識，繪畫技法等內容進行分析比較，對印象派和當時的歷史社會環境也要有所了解并掌握，才能了解“濕畫法”的來源、形成、特征，從而更好地分析薩金特對這一畫法的總結和貢獻。

三、文獻綜述

目前，國內關于薩金特人物肖像畫研究較少，相關論著也很貧乏。究其原因，筆者發現，雖然薩金特是19世紀末20世紀初的著名畫家，但其內容與風格卻與當時20世紀后期西方思潮涌入中國后所產生的思想變革不相適應，導致到現在，薩金特也只是作為一種風格參考或教科書上的介紹而一直無人問津。本人因能力有限，目前僅找到一篇有關介紹薩金特的風格的文章（《薩金特的瀟酒與無奈一一淺析薩？金特作品造型與色彩的折衷性選擇》），但也是寥寥幾筆，淺嘗輒止，并不深入。本課題的論點是論述薩金特的肖像油畫藝術風格和這種風格形成的原因以及對薩金特油畫技法的探究。薩金特的作品在用色上吸收了印象派繪畫的特點，如他的早期作品，1885年夏天創作的《康乃馨、百合、玫瑰》中，就運用了從印象派和浮世繪中學來的經驗，風格類似莫奈。但他并沒有像印象派那樣將人物去輪廓化，色彩化甚至完全被光分解。

本篇文章就是從薩金特在風格上的包容性來著重分析印象派繪畫里的哪些元素被薩金特吸收并變化，通過對印象派的色彩、畫面技巧審美特征及情威表達等藝術特占來分析薩全持給畫中的印象派元素？薩金特的繪畫技巧吸收了委拉斯開茲和哈爾斯的技法，如《愛德華·達里·博伊特的女兒們》。他的作品《高特魯夫人畫像》，這幅畫突出外部輪廓，風格接近安格爾和意大利畫派。因此筆者將通過委拉斯開茲和哈爾斯的作品來分析薩金特繪畫技法與畫面技巧，并參考瑞士作家海因里?！の譅柗蛄值摹段乃噺团d與巴洛克》？來分析薩金特繪畫風格的傳承性問題。德國作家馬克斯·多奈爾的《歐洲繪畫大師技法材料》中有專門講解一次性畫法的內容，同時他對這一？技法的用色、材料等都有專門的描述，這對研究薩金特的繪畫具有極高的指導作用。文章的第二部分是通過自身繪畫經驗與實踐來研究薩金特繪畫的風格技法在實際繪畫操作上的運用。這部分文章通過參考美國作家西里爾.貝雷特的《光效應藝術》來分析畫面中對于光線的理解與實際運用;通過李廣元的《繪畫色彩系統》來解釋畫面中色彩的使用與布局，以及光與色彩之間的互相補充與制衡;通過畫面構圖、用色、繪畫技巧、各自的優點和不足進行仔細分析和闡述。

四、選題的理論意義和實際意義

（一）選題的理論意義

肖像畫是油畫的重要組成部分，薩金特更是一次性畫法的代表人物，通過對薩金特的繪畫風格的研究與分析，對油畫創作具有積極的指導作用。肖像油畫不會拘泥于人物的外形，而濕畫法這種技法更應該是隨著技術的發展而與時俱進的。隨著社會的發展、審美的差異，也必然要求濕畫法在內容、形式、技法上沖破單一的模式，適應當代人的審美感受，而這些變化必然會引起肖像畫在觀念和語言.上的變化，帶來新的觀念與思考。

（二）選題的實際意義

1.為從事研究人物肖像油畫的工作者提供理論思考2.為高校從事人物肖像油畫研究教學與創作提供實踐依據.3.為畢業創作注入更多的靈感和素材。

五、研究內容的創新之處

（一）研究內容

1.對薩金特繪畫的風格形成的原因進行分析；2.對薩金特在畫面、顏色、技法的特點進行深入研究；3.薩金特的繪畫風格技法在實際操作過程中出現的問題；4.通過薩金特在人物肖像油畫方面做出的貢獻給當代油畫創作帶來的啟示與反思。

（二）創新之處

內容的創新：1.本課題的論點是論述薩金特的繪畫風格對肖像畫帶來怎樣影響與其對創作后人的肖像創作帶來的啟示。2.本課題在寫作同時伴隨著大量的實踐內容，除對作品分析，還包含對畫面的構成、色彩的選擇等實際操作的部分，這對從事美術的工作者具有較強的實踐指導意義。

六、所要解決的主要問題及研究途徑與方法

（一）所要解決的問題

由于社會發展與技術的進步，新思想與技術的融合，肖像畫的一些傳統的元素是否會隨著技術的發展而逐漸被人們拋棄，而誕生出來的新技術是否能更好地為肖像畫服務。

（二）研究方法

1文獻法：通過文獻分析，掌握油畫肖像的發展趨勢；2作品分析法：通過作品分析法分析出薩金特在推動肖像畫技巧上的貢獻；3實踐法：通過大量油畫實踐獲得大量第一手資料。

（三）課題的技術路線

查閱文獻、收集資料——文獻綜述——寫出論文框架——開題報告擬定詳細提綱、制定實踐計劃——實施調研——分析與整理資料——寫出論文初稿——進一步完善修改——論文答辯。