商業化背景下電影藝術性探討

胡睿麟

摘要：“全球效應”促使人們在現實生活中的選擇方式發生了變化，傳統的寫實影片被邊緣化，被一種新的商業風格所取代。21世紀以來，中國電影呈現出“主旋律電影、商業電影、藝術電影”三種不同的話語空間，新寫實電影作為一種新興的創作形式，同時也是中國電影創作的一個重大轉折。

關鍵詞：商業化? 藝術性? 對抗? 延伸

中圖分類號：J905文獻標識碼：A文章編號：1008-3359（2023）03-0161－04

一、商業背景下的新現實主義

“中國當代新現實主義”影片受到了全行業的高度重視，受到了廣泛的贊譽。2014年《親愛的》《白日焰火》《烈火英雄》《老炮兒》《山河故人》《滾蛋吧，腫瘤君》《烈日灼心》；2016年《驢得水》《湄公河行動》《路邊野餐》；2017年《嘉年華》《岡仁波齊》《我不是藥神》《無名之輩》《江湖兒女》《找到你》《誤殺》《少年的你》《我和我的祖國》都是新現實主義的代表。與以往歐美大片、玄幻題材的電影相比，觀眾在挑選電影時，除了滿足自己的興趣之外，還加入了許多對現實生活、個人感情的訴求。事實上，中國電影自20世紀30年代以來，就一直在追求現實主義的表現方式，尤其是第五代、第六代導演，如張藝謀和賈樟柯，中國電影的寫實藝術發展到了一個新的高度。進入21世紀，伴隨著世界經濟的發展，中國的電影人開始走上了“商業化的新現實主義”道路。

二、中國當下商業化趨勢下新現實主義電影的特征

中國當代新寫實影片順應了時代潮流，取得了如此高的票房成績，是近幾年來無數導演不斷探索、不斷努力的成果。而由此衍生出來的中國當代商業化潮流，則打破了單純的關注現實社會問題的限制，將真實、商業性和藝術性巧妙地結合在了一起。中國當代新寫實影片在繼承現實主義傳統的前提下，根據中國電影的發展潮流，進行了大膽的探索，探索出了一條具有廣泛現實意義和廣泛受眾的現實主義電影發展之路。將現實性、商業性與藝術性有機地融合在了一起，這樣更能迎合中國受眾的審美情趣，掌握其特點，也將有助于推動中國新寫實影片的下一步發展。

（一）現實性： 擴展表現力度，拓寬現實深度

“關于寫實藝術，各國的視角與方式也不盡相同。中國的寫實影片，則是發掘了更深層、更具民族特征的社會烙印。在這些界線上，他們會把自己的故事和故事的邊緣結合起來，把情緒這個容易引起共鳴、持久的東西帶給我們的廣大觀眾，讓他們不由自主地把事情和社會的問題聯系起來”。在此期間，每一個人從情感走向理性、從表面走向內部、從個人走向社會。在此過程中，每一個人體會到的都不只是一種藝術欣賞，更是一種自我發現和解答問題的過程。

（二）商業性： 注入跌宕情節，引發個性思考

“中國當代商業化潮流下，新寫實影片之所以能在新世紀取得長足的發展，受到大眾的青睞，是因為它是一個現實的觀照起點，但它的落腳點是商業性”。這種商業化本質上基于受眾的接受心理，每個人都會對“戲劇性”抱有一種與生俱來的期待和好奇心，這樣導演才能把握住人性的這種特質，并將其與影片的劇情相結合，從而形成“對抗”與“延伸”這兩種類型影片的商業價值。人都是感性的生物，在日常的生活中，也會受到很多因素的影響。在做一件事時，可能會有太多的限制和束縛，這會讓人在解決問題的過程中，總是會被其他因素所左右，從而使內心充滿了矛盾和掙扎。這種劇情是非常吸引人的，也是一種經久不衰的商業因素，這就是“對抗”的方式。情感和法律的沖突強化了角色的心理描寫。這種類型的影片，情緒是與影片與受眾緊密相連的重要媒介。親情、愛情、友情，都是我們日常生活中無法割舍的感情，每一個人都有自己的獨特和微妙的感覺。比如《老炮兒》里的“六爺”，這個住在老北京四合院里的人，雖然經歷了歲月的滄桑，但他還是堅持了一定的規矩。也就是說，這種法則是一種特殊的“社會情誼”。法具有對集體一致的強制力量，它維持著人與人、人與社會的和諧與平衡。中國現實主義影片的一個主要特點是：“情”與“法”的沖突。

進入21世紀，人民的物質生活日益富裕，人民的衣食住行問題已基本得到了解決。于是，人們對“生命的意義”“生命的終極目標”等問題產生了濃厚的興趣，并在彼此間交換了自己的看法。導演抓住了這一熱點，并從這一角度出發，對觀眾進行了指導和啟發。從最直接的友情、親情、愛情開始，以最真實的人性，講述一個個故事。讓聽眾從中感受到由表象到實質的生命哲學，在思索的過程中，每個聽眾的生命體驗都不一樣，思維的偏離方向也會有所不同，從而導致思維的多樣性。

當下，中國商業傾向寫實片的導演將目光聚焦在這些問題上，并將這種社會問題用鏡頭的藝術形式展現了出來，但沒有直接給觀眾一個最終的答案，而是要讓觀眾從自己的內心出發去思考。因為這是一種藝術，而現實主義電影的本質就是人性，它能給人帶來啟發?！段也皇撬幧瘛肥亲罱鼛啄曛袊卢F實主義的一部作品，講述了中國醫學的現實問題，不管是什么群體，都會受到全國人民的關注。在該影片上映后，國務院第一時間下達了政策，降低了藥品的關稅。無論是生活哲學，抑或社會議題，單純、清晰的是非題材，都不能引起大眾的注意。中國當代商業潮流寫實影片，會把思想敞開，并以此作為出發點，引領受眾展開思考，走向更寬廣的視野。

（三）藝術性： 巧妙設計畫面，凸顯寫意美感

“對于新寫實影片的基本性質與基本特點，通常不能從審美風格的角度來定義，而應從其敘述與表達的文化觀念的內涵上加以確定”。傳統的新寫實主義注重真實的再現，善于運用樸素的紀實手法來復制和粘貼現實，以展現出鏡頭圖像所折射出的真實生活和民眾。中國的新寫實影片在商業化的今天，以寫實和商業性為主要因素，但隨著物質條件的改善，人們對審美的要求也越來越高。3D、 VR技術能讓電影變得更加逼真，中國的電影也是需要有這種高科技的加持。電影是一門時空綜合的藝術，它通過敘述的方式，使觀者得到了審美與娛樂。導演在拍攝影片時腦海里有很多想法，而這些想法都是由人物、事物的具體描述來體現的。在此過程中有很多表達方式，如語言沖突、肢體動作沖突設計等。有聲語言是最直觀、最形象的表達方式，角色的歡聲笑語都是用生動的語言來表達的，不需要觀眾去分析就能知道答案。身體語言并不像有聲語言那樣直接，更多的是一種隱晦的表達，有時候還需要用肢體語言來表達自己的想法。但這兩個要素都是直接的展現，既有連續性又有寫實性，更多地被用于西方的現實主義影片中，是用外物來表達內心的意念。

中國現實主義影片之所以有深刻的民族印記，是因為它不僅采用了上述兩種主要方式，而且還喜愛使用寫意的創作方式?！皩懸狻边@個字源于中國傳統的國畫，是一種畫法。其用筆不求精巧，注重表現表情，借物以表達意蘊。影片藝術也在不斷地借鑒這個技巧，因為影片是由許多畫面組成的，而每一幀影像都是一幅圖畫。有些影片在一幅幅連續的圖片之間，有時候會放慢速度，有時候還會將圖片定格?；蛘咴谝粡垐D片中，刻意將人物的面部表情放大，或介紹一棵樹、一只鳥等。這種類型的影片一般不會有太多的藝術畫面，主要是為了襯托，但也是必不可少的。比如《我不是藥神》中徐崢扮演的程勇，在警車上“護航”了一批感激涕零的病人，他坐在車上透過車窗看到了一個特寫：一束陽光照射進來，照在了他的臉上。這一幕雖然很短，卻讓人浮想聯翩。電影即將結束，“這縷陽光”會帶來什么？每個人都會有不同的認識，而這一認識的首要目標就是要達到導演用外在的意象去表達內心的意念。中國文化具有“內斂”的特征，儒學是的典型代表。中國人為何有“內斂”的傳統？這是因為中國人一直相信意與美是不能直接表達的，也就是說，用直接的方法來表達的意思是不完整的，不能充分地展現美。因此，它必須有一種模糊不清的感覺，讓觀眾有更多的自由發揮空間，發揮更多的想象力和創造力，從而讓創作者和欣賞對象之間進行交流。中國當代商品化潮流寫實影片體現出了對現實主題的觀照，因而真實性是其表現的一個重要層面。因此，此類影片采用高科技，目的是要突出真實，而非賣弄。無論中國影片的主題、類型如何，都需要融入中國元素。因此，在中國的商業寫實電影中，藝術性一直是創作者們最頭疼的問題，如果投入得過多，就會讓一部文藝片失去大眾。如果不加進去，影片就會缺少“中國”的烙印。中國美術與西方美術有一個整體的區別，中國注重寫意，而西方則注重現實主義。所謂的“寫意”，可以說是含糊不清的留白，讓人浮想聯翩。在這種類型的影片中，劇情的發展速度常常會因劇情的跌宕起伏而加快。影片中的快慢相結合，張弛有度，可以更好地表達出影片的主旨與思想，而在慢的情況下，影片則以畫面的形式呈現出一種寫意的美。在用寫意的方式來表達影片的主題和思想之后，導演想要創造出一幅充滿詩意的畫面，這種詩意是導演所期望的，也是觀眾對自己的觀影方式的一種認識?！霸姟笨梢哉f是中國最有代表性的一種文藝形式，它的語言精練、意境模糊，使廣大的讀者有了自己的想象和創造的空間。它的缺點就是缺乏積極的參與感，沒有對話，也沒有開放的解讀。一個具有唯一答案的電影創造時代已經結束，現在是一個多元開放的時代，唯有在所有人的喧囂都散去之后，現實主義影片的藝術價值才會得以實現。

三、中國當下新現實主義電影的順應發展

“中國的新寫實影片集現實性、商業性、藝術性于一身，在近年的影片市場上大行其道，獲得了良好的口碑與票房，從而引發了中國新寫實影片的一股新潮流”。在繼承新寫實傳統的同時，探索一條符合中國當代新寫實影片民族性特征的受大眾歡迎的創作之路，是中國電影人必須承擔的責任。展望今后，中國電影界將會有更多優秀的新寫實影片來推動中國新寫實影片的發展。

（一）挖掘現實與審美深度

表現現實主義的守望者沙茲指出：無論是影片的商業動機、審美需求、吸引力、社會文化作用還是意識形態，影片都在幫助大眾厘清快速發展的社會現實，并尋求其真正的意義。電影是民族精神的一種特殊載體，它可以被運營和廣泛地傳播，它是人類社會尖銳問題和生活問題的出路。中國當代新寫實影片在適應社會發展和人民日益增長的精神需求的同時，也要對寫實表達方式進行調整，注重對審美表達的發掘。中國新現實主義電影在現實生活中的觀察和反思，在人物、敘事結構、視聽語言等方面都要回到中國電影本身，突出“中國印記”快慢結合、張弛有度的鏡頭美。

（二）多樣化表現形式，開放式暢想思考

現在有些人覺得中國寫實片是一種反映現實問題的悲劇性作品，筆者認為這種形容并不完全正確。古希臘亞里士多德對悲劇進行了比較系統、深入的剖析，他把悲劇分為六個部分，其中最重要的是情節。亞里士多德認為，悲劇的沖突是決定悲劇效果成敗的重要因素，而中國的新現實主義電影，要想把一個人的悲慘生活和命運的不公表現得淋漓盡致，就必須有一個明確的判斷和指導。真實的新寫實影片應當使觀眾矛盾、糾結，讓觀眾在觀看時使用不同尺度來判斷、測量時會有不同的看法。從另一個角度看問題，就能感受到不同的情緒。在電影的情節發展和升華中，觀眾的情感會得到升華和發展，但在結尾時，觀眾的心情卻不會因此而放松，反而會陷入對更深層次的社會問題的思考，從困惑到理解，再到自我的升華。一部新寫實影片的任務，不在于重現生活中的情景，也不在于直截了當地呈現出生活中的種種現象，而在于它凝練地展示了那些難以分辨是非的人物，這是一場從里到外的洗禮。一部新寫實影片的任務，不在于重現生活中的情景，也不在于直截了當地呈現出生活中的種種現象，而在于它應凝練地呈現那些彼此對立、難以分辨是非的人物。中國當代新寫實影片所承載的文化意蘊與社會任務，借由生動的典型人物及與之相關的故事，引發了讀者對社會問題與人性的“哈姆萊特式質詢”。

（三）打造主流文化，構建中國商業化新現實主義電影創作思潮

2014年，中國新寫實影片在當下的商業化潮流中起步，到2018年的大爆炸，中國的新寫實商業影片已經進入了大眾的日常生活，并且越來越受到大眾的喜愛。以往中國的新寫實影片更多描繪的是在特定的時間和環境下的邊緣人物的生存狀況，這就導致了現實主義文化的邊緣化，只有極少數有過此種經歷的人，才會對這種類型的電影感興趣。不過當前中國的很多現實主義片都在世界上獲得了一些國際上的殊榮，這讓世人對中國有了更深刻的認識。當前的商業化新寫實影片需要關注典型人物和典型事件，使其不再局限于被一小撮人掌控的邊緣文化之中，而是成為大眾關注的主流文化。只有把人民群眾的關切放在現實中，才能創造出更多的、更好的現實主義題材的作品。

《智取威虎山》中的偵察員楊子榮和少劍波都是英勇頑強的革命英雄，但兩人的性格卻有很大的不同。少劍波是一位絕對的正派英雄，楊子榮不同，他是一位帶有江湖氣的英雄，偵查工作的嚴謹，以及日常的能言善辯完美地在楊子榮的身上體現了出來?？偟膩碚f，楊子榮是一位江湖經驗豐富的革命英雄，他內心豪邁，個性略顯幽默，角色形象深入人心。另外，《集結號》中為了同志而放棄尊嚴、違抗命令的麥田，《聽風者》中的阿兵等，都是為了復仇而獻身革命的英雄人物，這種將國仇家恨巧妙結合的方式，也迎合了觀眾的審美心理與情感體驗。由充滿生活氣息、個性豐滿、鮮明的群眾英雄逐步取代高大全的“完美英雄”，是“主流電影”在商品化、大眾文化迅速發展的背景下，用英雄形象彰顯國家意志、承載民族精神的必然趨向。

影視作品往往注重情節的偶然性，從而強化情節的矛盾，使故事更加引人入勝。比如：《讓子彈飛》中，黃四郎在宴會結束后，就派人去暗殺張牧之，結果張牧之竟然和湯師爺睡在了一起，這才讓他活了下來。這樣的偶然性，在故事的發展、角色的塑造中起到了很大的作用，使故事達到了一個新的高度。當然，對于意外事件的設計是要適度的，一些奇奇怪怪的事情，往往會影響到整個故事的效果?！兑徊街b》里，馬走日意外遇到項飛田，又以一種匪夷所思的方式救了項飛田，這種劇情并不能讓人信服，所以觀眾在看的時候，也不能把項飛田當成白眼狼。在滿足觀影人想象力的前提下，也應該在想象之外給人以思考和啟發。姜文導演的大部分影片都是以文學的形式來進行改編的，因此他的作品具有相當廣泛的受眾群體。同時，他也將強烈的商業氣息注入了影片中。但是，商業元素并不能隨心所欲地運用，創作者應尋找藝術與商業之間的平衡，讓藝術先行一步，這樣既能滿足觀眾的觀感，又能激發他們的思維。

四、結語

在工業化和消費市場的時代，中國電影的發展必然是以類型片、寫實片和類型片為主的，這標志著現實主義片的強勢回歸。要使中國的新現實主義電影事業繼續發展，就需要建立一種“商業化的新寫實電影”，把中國當前商業化的新寫實主義電影的創作方式轉化為一種新的商業和藝術相結合的新寫實主義。好萊塢的發展與各類影片的類型化發展密不可分，它把中國的新現實主義商業電影推向了一個新的高度。今天，如何運用類型影片的創作方式來推動新寫實影片的發展，需要從兩方面考慮：一是如何突破傳統寫實影片的創造觀念、文化形式與美學價值，轉向類型化的創作方式；二是不失本體對類型化創作的有效借鑒，提煉現實材料和類型之間的內在關聯，運用現實題材的創新創作方法，讓寫實影片煥發出勃勃生機，推動中國電影業的發展，讓中國新寫實影片成為展現中國、代表中國電影力量的一張名片，走上國際舞臺。

參考文獻：

[1]周世鵬，遲青堯.淺談文藝電影的商業性與藝術性[J].大眾文藝，2021（23）：112-113.

[2]倪雪梅.商業化背景下主流電影價值觀認同性實現[J].電影文學，2018（20）：43-45.

[3]陳獻勇，吳寶宏.商業化背景下電影現實主義的困囿與突圍——《我不是藥神》的文化解讀[J].電影文學，2018（21）：100-102.

[4]王澤君.中國當代電影的商業性與藝術性[J].電視指南，2018（01）：32-33.

[5]謝羽翎.談國產主旋律電影的藝術性與商業性融合路徑——以《我和我的家鄉》為例[J].科技傳播，2021（11）：34-36.

[6]郭亞蕓.淺析新媒體時代微電影廣告的藝術性與商業性[J].新聞研究導刊，2017（08）：273.