人物情緒的視覺化表達研究

【摘 要】在影視作品中，人物是最重要的構成元素之一，情節通過人物推動，觀眾也能借人物感受整個故事的發展。在這個過程中，人物的情緒表達是構建影片與觀眾情感橋梁的重要部分。因此，如何直觀地展現人物情緒對影片的塑造具有重要作用。本文從問題提出和意義兩方面總結情緒視覺化表達的研究價值，闡述了相關概念，并著重分析影片《這個殺手不太冷》中所使用的視覺語言，從構圖、景別、光線、鏡頭運動、色彩和隱喻等方面展開對情緒視覺化表達手法的詳細論述。

【關鍵詞】《這個殺手不太冷》；人物情緒；視覺化；視覺語言

【中圖分類號】I042 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2023）03

一、緒論

（一）問題的提出

影視作品中，視覺語言是最重要的部分。整個作品的人物、情節、環境和邏輯都離不開視覺語言的表達。在影視作品中，需要運用一系列的手法讓觀眾體會到人物情緒，情緒的視覺化表達是不可或缺的，觀眾會被視覺語言的外在的構成形式和內在的情感意蘊吸引和震撼，隨之對人物的情緒產生豐富而復雜的解讀。這種情緒的視覺化始終伴隨著劇情的起承轉合，既能給人以視覺沖擊，又能讓人身臨其境，帶給觀眾代入感更強的觀影體驗。所以，人物情緒的視覺化表達具有很大的研究價值。

（二）研究意義

視覺語言的重要作用一直受到觀眾的重視，情緒的視覺化也成為觀眾判斷影片人物設計和敘事良莠的重要標準，這實際上是對影視作品創作過程中如何合理準確地將情緒視覺化提出了更高的要求。本文對情緒視覺化表達的作用、具體手法和運用開展研究，從而為更好地使用視覺化表達提供理論支持，也為觀眾更好地欣賞影視作品提供依據。

二、相關概念

（一）人物

文藝作品中所描繪的人的形象。人物與事件是文藝作品中的重要因素，人物一般地說是組成藝術形象的主體、核心。敘事性文藝作品大多是通過對人物和人物的活動及其相互關系的描寫來刻畫人物性格、塑造人物形象和揭示生活意義、展現人生理想的。

（二）情緒

情緒是身體對行為成功的可能性乃至必然性，在生理反應上的評價和體驗，包括喜、怒、憂、思、悲、恐、驚七種。行為在身體動作上表現得越強就說明其情緒越強，如喜會是手舞足蹈、怒會是咬牙切齒、憂會是茶飯不思、悲會是痛心疾首等，這些就是情緒在身體動作上的反應。[1]情緒是以主體的需要、愿望等傾向為中介的一種心理現象。符合主體的需要和愿望，會引起積極的、肯定的情緒，相反就會引起消極的、否定的情緒。[2]

（三）視覺化

在認知加工過程中，人們可能將非視覺性的信息加工成具體的視覺信息，從而增強對事物的表象、記憶與思維等方面的反應強度，這一現象稱之為視覺化效應。[3]而在影視作品中，視覺化主要用于將人物性格與情緒和敘事邏輯的展現。

三、《這個殺手不太冷》影片概括

《這個殺手不太冷》由法國導演呂克貝松執導，講述了生活在紐約的殺手里昂在情急之下收留遭遇滅門之災的女孩瑪蒂爾達，瑪蒂爾達以幫助里昂工作為由留在他身邊，經過訓練成為殺手并向史丹復仇的故事。借一個殺手表達了一種對世界、對生命的包容與理解。呂克·貝松打破好萊塢商業片中的愛情束縛，把里昂和瑪蒂爾達之間的感情用純真脫俗的手法展現，影片既大膽運用好萊塢電影的造型技法，又不失法國電影中蘊藏的永恒人性，是商業性和藝術性完美結合的經典之作。

四、情緒視覺化表達手法

（一）構圖

1.線條構圖

線條構圖可以用于表達人物封閉的情感，常見于人物處于失落、憂傷時。在開闊的畫面中，人物的活動范圍大，給觀眾的感受也不夠深刻，利用線條分割畫面可以將人物框柱，使觀眾聚焦于某一種情緒，并且這些情緒通常是低落的、起伏較小的。

起初瑪蒂爾達正飽受父母和姐姐的折磨，內心十分孤寂并對生活沒有希望，影片是這樣塑造這種低落情緒的：瑪蒂爾達出場的第一個畫面是她坐在樓梯欄桿之間吸煙，此時的欄桿將她的腿部用線條緊密地卡住，隨著鏡頭的上移，瑪蒂爾達的身體左右和頭頂都被線條框住，表現出現有生活對她的禁錮和孤獨的情緒。

2.主體構圖

主體構圖可以讓人物情緒更加突出，多用于表現人物對待事物的態度。主體在畫面中的位置和大小可以體現人物的情緒強弱程度、地位高低和優先級。

這種用主體構圖展現情緒地位的變化在瑪蒂爾達請教里昂教授殺人方法時十分明顯?，數贍栠_第一次請求里昂時，畫面中瑪蒂爾達的位置靠上，里昂的位置靠下，此時瑪蒂爾達剛剛經歷了親人遇難，憤怒和復仇的情緒都十分強烈，因此她的態度也十分堅決，在視覺上就體現為主體位置對里昂形成的壓迫；在里昂堅持拒絕瑪蒂爾達的要求后，瑪蒂爾達希望落空，此時兩人的主體位置是平行的，表現出他們的情緒都有所緩和；到達旅店后，瑪蒂爾達再次請求里昂，這時兩人位置互換，里昂靠上，瑪蒂爾達靠下，這就表現出此時她是以乞求的姿態希望得到里昂幫助，而里昂更多的是被她打動，以深沉的善意包容瑪蒂爾達的請求。

3.景深構圖

前景的遮擋可以表現出人物復雜的情緒，也可以遮掩人物情緒。例如，一次清掃工作完成后，瑪蒂爾達燒掉了桌子上的所有物品，此時桌上的火在里昂面前形成遮擋，火光的跳動恰好在里昂的面部，這表現出里昂看到瑪蒂爾達的行為后內心被她深深打動，也更加堅定了保護瑪蒂爾達的信念。

（二）景別

1.特寫

在特寫鏡頭中，被攝對象充滿畫面，非常接近觀眾，能夠細微地表現人物面部表情或展現局部細節。演員通過面部把情緒傳給觀眾，而道具的特寫往往蘊含著重要的戲劇因素，具有強烈的視覺沖擊力。

史丹在瑪蒂爾達家中大開殺戒時，門外的下屬在舉槍時手不停地顫抖，此時手部的特寫鏡頭非常直觀地展現出下屬的緊張和慌亂，與之后的誤開槍情節銜接流暢。

2.近景

相比特寫，近景與觀眾略微拉開一點距離，但整體上仍然十分接近觀眾，是人物之間進行感情交流的景別。近景著重表現人物的面部表情，傳達人物的內心世界的同時，也可以展現一部分人物的動作，此時展現的情緒往往給觀眾以較深刻的印象。

里昂救出被史丹扣押的瑪蒂爾達后，兩個人回到旅店，在里昂講述自己的過去時景別一直為近景，詳細地展現里昂的眼神變化和眼淚，將他回憶女孩時的強烈悲傷和對瑪蒂爾達的保護欲刻畫得淋漓盡致。

3.景別變化

除了以上固定的景別，變化的景別可以表達人物情緒起伏和改變。例如，瑪蒂爾達看到家人遇害后進入里昂家中躲避追殺，里昂透過鎖孔觀察樓道里的人，此時的人由遠及近地走向里昂家，景別由全景到中景再到近景，表現出這些人的懷疑越來越重，而聽到動畫片聲音后，景別逐漸松開，回到全景，體現這些人疑心的打消過程。

（三）光線

1.順光

順光時人物受到均勻照明，陰影被自身遮擋，光影比較柔和，適合表達希望、釋然等比較輕快和緩的情緒。例如，瑪蒂爾達家人被殺害后，她請求里昂開門收留她，里昂開門前，她的整個人都籠罩在陰影里，開門后，瑪蒂爾達的面部使用順光拍攝，頓時表現出她在這一瞬間獲得了生存的希望，展現她此時內心的感激和如釋重負；另外，影片結尾里昂受傷后向室外行走時，也使用了順光拍攝他的面部，里昂的五官表情都被均勻照明，表現出他對馬上能安全見到瑪蒂爾達的強烈期待，與此同時，這種明亮的光線也展現了里昂內心的圣潔和善良。

2.側光

側光使照明的人物有明顯的陰暗面和投影，對人物的立體形狀和質感有較強的表現力，通常用于表達復雜、難以捉摸的情感。例如，瑪蒂爾達坐在臺階上決定復仇時，光線從她的左側照明，使她的頭頸部呈現出半明半暗的效果，表現出她對復仇的猶豫和抉擇，并且與她此時的臺詞“我需要思考”相呼應，包含著對復仇的渴望和對里昂的不舍。

3.眼神光

眼睛是情感溝通的橋梁，眼神光不僅可以引導觀眾跟隨人物視線移動，而且能夠展現細微而突出的人物情緒。例如里昂和瑪蒂爾達初次見面時，瑪蒂爾達的眼睛特寫中有很明亮的眼神光，這說明她在看到里昂時內心非常好奇，對里昂開始感興趣，而在里昂看到她臉上的傷痕時，她將頭轉向另一側，眼神光消失，說明她被虐待后的痛苦替代了剛剛的好奇心。

（四）鏡頭運動

1.推鏡頭

推鏡頭的視覺前移效果可以突出主體人物，重點塑造形象。推進速度的快慢影響和調整畫面節奏，從而產生外化的情緒力量，通過突出一個重要的事物來表達特定的情感內涵。

例如，瑪蒂爾達被姐姐打后接到學校電話，得知自己的長期缺課導致家中無法收到退款，隨著她和學校老師對話的推進，瑪蒂爾達的鏡頭不斷前推，由中近景逐漸推進到面部特寫，表現出瑪蒂爾達對生活的痛苦不斷放大，最后在一句“她已經死了”中得到最大化的情緒渲染。

2.跟鏡頭

跟鏡頭連續而詳盡地表現運動中的被攝主體，交待主體運動方向、速度、體態及其與環境的關系。并且從人物背后跟隨拍攝的跟鏡頭，由于觀眾與被攝人物視點同一，可以表現出主觀性鏡頭，更能讓觀眾代入人物的情緒。在本影片中多用于人物的慌張、混亂情緒。例如片頭里昂的目標瓊斯在被追殺時，鏡頭一直隨著他的逃竄而運動，跟鏡頭長達四十秒，十分直觀地展示了他恐懼和慌亂。

（五）色彩

1.基調色

基調色是整部作品首先呈獻給觀眾的，影響觀眾以怎樣的心情觀賞電影。所以基調色能反映出整部電影的感情基調，單純基調色可以作為表達人物情感的載體來美化電影。

本影片全篇主基調色為黃色，都市外景多是中低調的暗黃色，室內多是中高調的亮黃色，外景的昏暗黃色象征著代表社會陰暗面的史丹，表現出社會的冷漠，內景的亮黃色則代表里昂和瑪蒂爾達純真、豐富的情感世界，既是里昂對瑪蒂爾達深沉的保護欲，也是二人之間似愛情似親情的溫暖情緒。

2.貫穿色

貫穿色在影片中串聯情節，能引起視覺特殊注意，既能起到強調和呼應的作用，又能將人物情緒的整體基調展現出來。

本影片中的貫穿色是綠色，片頭城市外大片茂密蔥郁的樹林、片中里昂一直照料的綠色盆栽、瑪蒂爾達的經典綠色夾克和片尾瑪蒂爾達頭頂的樹葉，都是高飽和度的鮮明綠色，代表了里昂和瑪蒂爾達心中所追求的希望、平靜和安寧，也展現了兩個人心靈的成長。

3.重點色

重點色用以刻畫特別的情緒、表達特定的意味，出現的次數不多，比重不大，但引人注目。與作為總體背景的色彩基調相比，重點色往往鮮艷奪目。

本影片中的重點色是紅色，多用于表達緊張、戒備的情緒。里昂和瑪蒂爾達第一次搬離公寓，路口的信號燈恰巧變為紅色，這表示此時二人的關系仍然很緊張，各自的內心都沒有擺脫公寓慘案的影響；史丹被瑪蒂爾達刺殺失敗后全力追查里昂，去托尼的店中以家人為要挾逼問托尼，店中的燈光是大片的紅色，既體現史丹內心極度的憤怒，也體現托尼看到家人被威脅時的緊張。

五、結語

影視作品中的人物情緒需要緊跟故事情節和內涵進行變化，此時視覺語言對觀眾情緒及興趣的影響更多側重于畫面沖擊感，視覺語言與人物神態的有機結合能夠使影片的完成度更高、觀感更具有吸引力。在影視作品創作過程中，情緒的視覺化表達對創作者提出了更高的要求，既要為了人物情緒的表達而創作視覺效果，也要考慮觀眾是否能準確理解到這種視覺化表達。

參考文獻：

[1]孟昭蘭.情緒心理學[M].北京：北京大學出版社，2007.

[2]（美）施塔，（美）卡拉特.情緒心理學[M].周仁來，譯.北京：中國輕工業出版社，2015.

[3]孫寧.試析影視音樂的視覺化效應[J].社會科學戰線，2013（12）.

作者簡介：丁沐（2002—），女，漢族，河北石家莊人，大學本科生，研究方向為新聞傳播。