漫談紫砂壺作品《梨式壺》的造型特征與人文韻味

朱子安

紫砂壺自誕生以來就是中國傳統手工藝之中的佼佼者，一把小小的紫砂壺的背后是無數次的拍打成型，是無數次的調整修改，也是無數個日夜的設計與思考，才能成就如此之佳作。紫砂壺作為我們日常生活之中最為常見的茶具，貼近我們的生活，可以說成為了每家每戶愛喝茶人家中的必備。同時，紫砂壺作為一件藝術品，通過造型與裝飾展現著自己的藝術魅力，兩個特點的結合，也讓紫砂壺成為了最接地氣的藝術品。隨著人們審美的不斷提升，紫砂壺的造型也在與時俱進，在保留經典的基礎上不斷創新，以此來滿足現代人們的需求。

自古以來，紫砂壺的造型就是最具有表現力的一種體現，人們對于紫砂壺的喜愛不僅僅是停留在作為工具趁手這樣的層面，而是將其視作一種文化的符號，代表著情感、文化、藝術而存在。紫砂藝術在文化藝術領域的涉獵范圍也是極其廣泛的，自然界之中所有的事物都能成為紫砂壺創作靈感的來源，紫砂藝人用紫砂語言將其進行全新的詮釋，展現出自然與紫砂相結合的魅力。

紫砂壺的造型簡單，可以分為圓器、方器、筋紋器與花器這四種，前兩種是對其外觀造型線性的概括，后兩者都是仿生的一種模式。筆者所創作的這把紫砂壺作品《梨式壺》就是仿生器與圓器的一種融合。筆者在梨的原型外觀基礎上加入了創新的設計，用更加抽象的方式對梨的形狀進行了制作。壺身整體的造型十分飽滿圓潤，兼具著圓器的特點，也將圓器的可愛與靈巧盡數展現。壺身上下部分的比例適中，壺腹微微突出顯得額外可愛。壺身的整體造型與梨的構造是相一致的，筆者將線條處理得更加流暢，讓整件作品看起來更為典雅細致。壺蓋的部分則是猶如一個寶塔般與壺口緊密貼合，做工十分細致，在細節處也處理得十分到位。壺嘴與壺把的設計延續了經典，微微上翹的二彎流與耳狀壺把相得益彰，兩者的最高點處于同一水平線之上，也讓整體的造型得到了平衡，十分工整。壺鈕的設計小巧精致，經典的圓鈕形與壺身的造型相呼應，猶如掌上明珠一般立于壺蓋中央，靈動萬分。

縱觀整把紫砂壺作品《梨式壺》，造型簡潔明了，將紫砂藝術該有的古典雅致以及古樸素雅展現得淋漓盡致，同時線條與弧面的結合也極具美感，保證了整件作品的各個部分的風格都和諧統一，展現出中國傳統手工藝的匠心獨運。

在泥料的選用上，筆者選擇的是原礦紫泥。不難看出，用原礦紫泥制作的這把紫砂壺作品《梨式壺》是十分細膩耐看的，同時也保證了在使用過程中能讓茶湯的香氣得到最大的保留。好的泥料是一把紫砂壺最重要的部分，不同泥料的色澤也能彰顯出不同作品的主題價值。深紫色往往給人一種古典神秘的美感，這也是紫砂壺該有的雅致之風，因此選用紫泥作為這把紫砂壺作品《梨式壺》的原料是十分合適的。

紫砂壺可以是精致華麗的，也可以是樸素大方的，每一把紫砂壺都獨具韻味，筆者所創作的這把紫砂壺作品《梨式壺》就是典型的光器。筆者始終認為，紫砂壺區別于其他藝術品最重要的一點是其返璞歸真的價值屬性。紫砂壺除去華麗的裝飾，僅僅保留光面也是散發著無限魅力的藝術珍品，光器是最能展現出這種魅力的類型了。筆者希望能夠通過這把紫砂壺作品《梨式壺》的骨感美將紫砂藝術最本真、最質樸的那一面展現給眾人，極簡的美反而是最豐富的，值得讓人細細去品位。

梨式壺的歷史其實是十分悠久的，“手中無梨式，難以言茗事”這句話也流傳至今。梨式壺也因其小巧便于使用而受到許多人的歡迎，同時對于瓜果的描繪也是一種對自然情趣的體現。自古以來，喝茶品茗就被視為是一種享受山水田園之樂趣、充滿禪意的活動，因此紫砂壺也就成為了內外兼修的茶具。筆者制作這把紫砂壺作品《梨式壺》也是希望能夠將這種具有強烈生活趣味的作品帶給世人，在紛繁雜亂的生活之中感受片刻的愜意與悠閑。

紫砂藝術經過幾百年的發展已然成為了藝術界之中的最具禪意的作品，加上宜興江南水鄉的文化氣息也為其增添了不少文人韻味。筆者希望，紫砂壺能在未來的發展之中不斷前進，在傳承經典紫砂藝術的基礎上，我們也需要不斷地尋求創新。紫砂壺不僅僅只是一種茶具，它更是中國傳統文化與藝術的一種象征，筆者堅信藝術的力量是無窮的，紫砂壺一定能憑借其獨特的氣場，用自己的魅力書寫中國傳統美學的又一巔峰！