王蒙《葛稚川移居圖》解讀

王馨悅 楊少青

摘要：《葛稚川移居圖》是元代畫家王蒙獨具特色的作品。本文通過對《葛稚川移居圖》的形成因素、圖像和筆墨、遞藏順序及影響三個部分進行論述，基于對圖像的分析深入解讀《葛稚川移居圖》。

關鍵詞：王蒙；《葛稚川移居圖》；圖像；遞藏

一、《葛稚川移居圖》的形成因素

（一）社會因素

元代是蒙古族政權，為了維護其統治，在民族政策上實行了民族壓迫和民族歧視。漢族的知識分子地位極低，他們不再對仕途存有奢望。在受到歧視的背景下，元代畫家的心態發生了很大變化，很大一部分畫家選擇了隱居山林，他們把自己的感情投入了繪畫中。

元代的統治者對佛教和道教極為重視。元代繪畫及畫家與道教的關系頗為密切。道教注重人與自然的關系，當時文人大都隱居山林，這為表現道教的思想和情懷提供了良好的條件。

（二）個人因素

王蒙的繪畫雖受趙孟頫、趙雍、趙奕的影響，但并沒有局限于他們，他學習了許多唐宋名家，有了屬于自己的獨特風格。王蒙一生追求政治，隨后在農民起義爆發時，為了避亂攜妻子隱居山中。在隱居期間他創作了許多作品，《葛稚川移居圖》（圖1）便是他隱居時所作，反映了他的避世思想。

總之，蒙元統治下的元朝對漢代文人群體的心理有極大的影響，山水畫的趣味由此開始轉變，王蒙的個人經歷和他積極樂觀的人生態度，都在《葛稚川移居圖》中表現了出來。

二、《葛稚川移居圖》的圖像及筆墨分析

（一）全景式構圖

全景式構圖是一種視野遼闊的布局，在山水畫中采用留天留地的構圖方式，畫面平穩，表現出自然的美感，同時也反映出畫家對自然和生活的真實情感?！陡鹬纱ㄒ凭訄D》便是采用全景式構圖，畫面繁密，卻無迫塞之感，是王蒙典型的重山疊嶂式畫法。

1.“三遠”的表現

《葛稚川移居圖》描繪了晉人葛稚川攜妻兒子侄移居羅浮山路上的情景，是平遠、高遠、深遠綜合運用的典范。北宋郭思纂集的《林泉高致》載其父郭熙之說：“山有三遠：自山下而仰山顛，謂之‘高遠；自山前而窺山后，謂之‘深遠；自近山而望遠山，謂之‘平遠?！逼竭h法表現了從近景石壁到中景瀑布峽谷的深度空間。瀑布貫穿畫面，小溪從點景人物腳下的木橋流過，近處留有大片空白的河水，使右下角的河岸更突出。高遠法的運用使畫面更有高度，山川高聳入云，直達畫面的上部空間，山泉穿插其間。這幅畫又以深遠的空間表現山隱靜屈和可居的氣氛環境，以草屋后遠樹的法則延續這深遠，在主山的背后，用淡花青描繪遠山，表現了山高水遠的深遠意境，豐富的細節描寫和統一的氣韻造就了道家煉丹修心的境界。

2.“空白美”的分析

在《葛稚川移居圖》中，雖然山巒起伏、樹木茂密，但是整幅畫卻不顯得擁擠。王蒙用細筆皴擦，使畫面變得充實，巖壁和地面的巧妙留白，視覺上十分透氣且豐富。畫面對于虛實的掌握也十分到位。實的部分采用復勾的方式，虛的地方用淡墨勾勒或皴擦，從細節方面就拉開了空間關系，更好地表現山石峭壁的前后空間和山間的云霧繚繞。畫面的左下角有大片空白的水面，和周圍緊密的山石樹木形成了強烈的黑白對比。山間穿插的瀑布，用較重的墨色凸顯水流的白色，虛實對比更為明顯。畫面中間部分的山間小路也采用了留白處理的方法，顯得更為幽靜深遠。

《葛稚川移居圖》（圖1）中的留白處理是此作的經典，虛實、黑白對比強烈，產生強烈的空間感，在統一中透著變化，給人一種視覺上的沖擊。

（二）筆墨的運用

《葛稚川移居圖》的畫面中雖然包含了荊浩及北方山水畫派的筆墨技法，但總體上的氣息與元代的山水畫相似。這幅畫不僅體現了王蒙繪畫技巧的多樣性，也體現了王蒙繪畫的秩序感?！陡鹬纱ㄒ凭訄D》重巖疊嶂，樹木繁茂，飛流瀑布穿插其間，向觀者展現一派深秋山林的佳境。

1.山石的技法

《葛稚川移居圖》中山石的層次與明暗的處理使整個畫面充滿了生機。畫面中，石頭大多使用細筆短皴的方法，巖壁以斧劈皴、折帶皴和刮鐵皴為主，其中還夾雜一些細筆短皴，斧劈皴以干墨皴擦，并且不加以點苔。

《葛稚川移居圖》融合“南北”的剛柔于一體，作品中的石體厚重，用筆剛健，而又以勾勒線條配合來適應表現物象，將線條和皴法結合起來，觀察圖中的山石的技法則會發現，先用濕筆淡墨勾勒石頭的外輪廓，然后用墨不斷疊加，在石頭的轉折處再次用較重的粗線條復勾，最后用細筆皴擦勾勒，斷崖則在勾勒出輪廓的基礎上運用斧劈皴、折帶皴和刮鐵皴，反復皴擦，表現山的起伏變化。畫山石時，用筆較硬，突出巖壁堅硬粗糙的質感。石頭、山壁多用墨色、花青、赭石等色，多次暈染，使畫面色彩穩重，增加了色彩趣味。

2.樹木的技法

《葛稚川移居圖》中的樹木繁密茂盛，樹形復雜多變，樹木的樹干采用雙勾，先用小筆淡墨勾勒外形，隨后再用較濃的墨進行復勾，并在樹干上加以皴擦，用筆松動自然，增加了樹干的質感。近處的兩棵樹為刻畫的重點，雖然并排但還是區分出了主次，靠右邊的樹干的墨色相比左邊的較重，刻畫細膩，用筆挺拔而堅韌，力道強硬。樹的結構介于寫實和寫意之間，不僅描繪出樹的自然形態，還體現了筆墨趣味。樹葉以組的形勢劃分，每組樹葉都有虛實變化，靠前的樹葉勾得稍微重一些，靠后的較虛，這樣不僅增強了立體感還拉開了空間關系。遠方的樹用筆輕快自然，相比前面樹的刻畫沒有那么細膩，畫面靠后的小樹先用淡墨點畫，通過后期的重墨加深，使小樹也富有層次感。近景的樹葉用較濃的花青著色，實的樹葉相比虛的樹葉顏色要重一些，設色渾厚明快，遠處的樹木的設色以花青、朱砂為主，顏色較淡，清新自然，與近景的大樹形成了鮮明的對比。

總而言之，《葛稚川移居圖》采用全景式構圖布置畫面，通過畫面中的筆墨趣味來表達自己對當時社會的不滿和隱居的愿望。

三、《葛稚川移居圖》遞藏順序及影響

道教題材的繪畫在元代比較常見，在很多的畫史畫論里都可以看到有關葛稚川移居的記載。王蒙的《葛稚川移居圖》作為此類題材的典型代表，結合文獻著錄和鑒藏印可知，此畫于公元1360年左右完成后，大致經歷了項元汴、項德弘、安岐、怡親王弘曉等人之手，清末民國時期，又先后經由張翼、端方、龐元濟等人收藏，最后經由孫煜峰進入北京故宮博物院。

在王蒙《葛稚川移居圖》后，“葛稚川移居”的題材對后期畫家產生較大的影響。明代丁云鵬《葛洪移居圖》（圖2），現藏于臺北故宮博物院。與王蒙《葛稚川移居圖》進行對比，構圖上都采用左側河水留白，河上架有木橋，葛稚川繪于橋上。畫中樹木的技法與王蒙極為相似，樹木種類繁多，樹干采用雙勾的技法，樹葉以組為單位，前實后虛。

明代鄭重《仿王蒙〈葛洪移居圖〉》（圖3），現藏于臺北故宮博物院。根據畫中的題跋：“ 葛仙翁移居圖。壬子初夏。倣黃鶴山樵筆。鄭重?！笨芍水嬓Х峦趺?。畫中山石、樹木的技法與王蒙的山水畫技法相似，可見鄭重也受到了影響。

通過以上兩幅作品的對比，可見在王蒙《葛稚川移居圖》后，丁云鵬、鄭重學習王蒙的創作題材、技巧以及設色，由此可見王蒙《葛稚川移居圖》對后期的繪畫產生了深遠的影響。

作者簡介

王馨悅，女，陜西銅川人，碩士研究生，研究方向為美術（中國畫）。楊少青，男，河南登封人，副教授，碩士，研究方向為中國畫創作及書畫鑒賞。

參考文獻

[1]范琛.蒙元統治及其對元代繪畫的影響[J].解放軍藝術學院學報，2006（3）：43-47.

[2]仲旭輝.淺析《葛稚川移居圖》中的點景人物和筆墨旨趣[J].明日風尚，2016（7）：343.

[3]張天殊，竇樂樂，王可心.元代畫家王蒙山水畫中的樹法認識[J].蘭臺世界，2014（36）：76-77.

[4]楚泓晉.避門深山臥游千里—從元朝王蒙的《葛稚川移居圖》淺析中國山水畫的構圖審美[J].鄭州航空工業管理學院學報（社會科學版），2010（5）：18-20.

[5]呂超楠.從王蒙《葛稚川移居圖》概括其技法[J].科教導刊：電子版，2013（5）：120.

[6]黃旭輝.王蒙《葛稚川移居圖》研究[D].西安：陜西師范大學，2020.

[7]張俊東.淺析“葛洪移居”題材[D].北京：中央美術學院，2019.