博物館玉器文創產品設計開發方法解析

郭旭東 張瑋

摘要：在我國博物館館藏中，玉器是最為常見的文物，也是一種文化藝術的傳承載體。在增強文化自信，全面推進文化創新的當下，將玉器藝術與現代風格工藝產品進行融合已經成為傳播與傳承玉器文化的重要形式。

關鍵詞：博物館；玉器文創產品；設計；開發

博物館是加強歷史文物保護，傳承我國傳統文化的場所。就目前我國博物館運營管理現狀而言，大部分博物館在傳承和傳播文化時，普遍存在形式單一、內容枯燥的弊端，與大眾的聯系較少，實際傳播力和感染力相對弱化，難以融入人民的日常生活。最近幾年，基于傳統文化的文創產品逐步引起了大眾的密切關注，文化創新將通過親民的姿態在群眾面前呈現出來，其主要蘊含兩方面內容，既是具有開創意義的思維活動和傳統文化，又是以博物館特色為基礎的文化創意產品。玉器文物不僅具有深厚的歷史文化底蘊，還具有極高的歷史價值和科學研究價值。就我國玉器文化發展而言，人們對玉器文化缺少深刻的認識。因此，基于玉器文化對玉器文創產品進行設計開發成為弘揚玉器文化的重要方式。

一、玉器文創產品開發設計思路

（一）滿足群眾文化需求

在這個電子產品發展的鼎盛時代，精神和物質需求得到滿足，新時代的大眾并不像中國古代社會的人那樣對玉器情有獨鐘。因西方文化的沖擊以及科學教育的普及，玉器用于祭祀活動的現象逐漸消失，現今更多的是作為裝飾品或者某種吉祥寓意的擺件，玉器產品不再那么受大眾追捧。從博物館的定義中不難發現，玉器文化要想被傳承下去，僅依靠參觀博物館是很難實現的，這也意味著玉器必須融入現代文化的基調中。只有讓玉器文創產品再次活躍在大眾的視野中，關注度提高了才能振興玉器文化。因此，我們在開發設計博物館玉器文創產品時，應當從大眾的精神需求、物質需求和實用需求等方面入手，讓玉石文創產品具備更強烈的消費吸引力，同時也要在設計制作時增加把玩性，杜絕“可遠觀而不可褻玩焉”的情形。那種只能看不能觸摸的玉器是只會慢慢消耗人們興趣的“死物件”。在體現中華古文化的莊重、大氣、智慧的同時，也要最大限度地迎合時代民眾的需求，這樣才能使玉器再次得到人們的關注和重視，才能得到更好的發展傳承[1]。

（二）“文化+創意”設計原則

玉器本身有深厚的文化底蘊，從古至今，玉器文化作為中國文化的重要瑰寶之一，其存在對于中國的民族文化傳承有重要的作用和意義。伴隨時代的進步，博物館不僅擁有最初的收藏、保護等內容形式，還逐漸增加了研究、闡釋和展示物質與非物質遺產等內容，并向社會公眾開放，供人們參觀、欣賞等。而能被博物館收藏的物件都是人類歷史文化發展衍生的智慧精華，是中華五千年文化重要的傳承，亦是研究中國民族文化的主要場所，這也使得博物館具備了一定的啟蒙和深化教育的作用。而博物館玉器文創產品的設計也應該具備這樣的意義和作用，在文創產品設計時，可根據現代文化元素塑造新的人物、寓意等，使玉器文創產品具備強勁的市場競爭力。不能一味地復刻物件，那樣只會造成人們的視覺疲勞，再好的文化和傳承也要不斷迎合時代民眾才能得到傳承。博物館在保護傳承好祖先留下的寶貴文化財富的同時，還要加以發揚和改進，這才是博物館的使命和擔當。因此，在設計博物館玉器文創產品時，要始終秉承保護中國文化、傳承中國文化的初心，在此基礎上融入新時代元素和文化氣息，讓文創產品具有現代融入性和流通性，從而不斷激發大眾的興趣和購買欲望[2]。

（三）融入民族文化特色

從玉器的發展我們可以看到，歷史上各個時期都有風格鮮明的代表作品被流傳下來，經研究發現，它們有不同時代的文化底蘊和特色，彰顯了各個時期工匠們的技藝和靈感，這些靈感其實都源于人們的生活和幻想?；孟胨鶐淼撵`感是可遇不可求的，那么最簡單、最有效的創作就是將人們日常生活中的所看所想，特別是其中最能打動心靈的“東西”通過手藝展現在玉石上，使之成為具有“靈性”的作品。這樣的作品才能滿足人們的期望。在現實中可以參考我國各民族的文化背景、祖國的山川大地以及被捕捉到的感人畫面等，為玉器文創產品設計注入“靈魂”。只要具備積極向上、鼓舞雀躍、美好寓意的特質，就是人們見之欣喜的好玉器。我國是一個多民族國家，少數民族的文化是我們中華民族的瑰寶。從服飾、配飾到人們日常生活用具以及娛樂的歌舞和樂器等，都可以融入創意設計，這些因素再加上獨特的文化能設計出許多令人滿意的玉器產品。以此為背景，通過巧妙的設計，再經過精湛的手藝，最后的作品一定會得到大眾的認可和喜愛[3]。

二、玉器文創產品設計方法

（一）形似

形似指的是玉器文物在造型或紋理上部分內容要素相似。在設計玉器文創產品時，設計人員應徹底改變傳統的設計理念，不能簡單地將玉器文物元素直接應用到文創產品中，更不能只追求一味地對同類型的產品簡單的復制，不進行創新，而是要在玉器文創產品設計與開發過程中嘗試采用不同的手法對其造型和紋理進行提煉，注重挖掘玉器文物文化的原真性和獨特性，以更新穎的形式、更豐富的內涵傳承表達文化價值，注重形似的同時，避免完全復制。在開發與大眾需求相符合的文創產品時，應重視傳統玉器文化的內涵表達，以現代人的審美和生活需求創造富有傳統韻味的玉器文創產品。玉器文創產品設計人員需在傳統文化中找尋現代審美的文化內核，將傳統文化底蘊和現代審美意識進行有機結合，找到二者的平衡點，防止出現過于偏向某一方的情況。故宮博物院作為全國首家開創文創生活美學的博物館，有很多文創產品都體現了“形似”的特征，如故宮的大殿造型冰箱貼、御前侍衛便簽夾，南京博物院以“青花開光暗八仙紋葫蘆瓶”創意制作的便箋紙，不僅方便實用還與眾不同，打開后會變成一個立體的瓶子，放在桌上不僅是件有趣又時尚的擺件，還可隨時撕一張做筆記。這些都是傳統文化和現代文化深度融合的體現。就玉器文物來說，其造型和紋飾均具有不同的寓意，在文創產品設計中可以將寓意作為切入點。以故宮博物院的珍寶藏品玦形龍玉器和“C”形龍玉器為例，如圖1、圖2所示。玦形龍也被人們稱為玉豬龍，其首尾相接如同一個圓環?！癈”形龍整體為長圓柱形，虹形曲線優美，“C”形龍采用青綠色軟玉玉料雕琢而成。紅山文化中的龍形玉器由于形態和樣子在自然界中沒有對應的動物，所以原型一直不明，學術界對此也有各種討論和猜測。也正因如此，對于紅山文化龍形玉器起源與意義的深入探究也是對中華龍文化起源與發展演變的一種探索。在設計玉器文創產品時，可以龍形玉器為設計原形，將龍形玉器的整體造型提煉出來，并加入海浪這一元素，從而塑造“龍”從海水中翻騰躍出或在海里怒海翻騰的形象，為文創產品帶來更加獨特的視覺效果[4]。

（二）意達

意達中的“意”主要指玉器文物背后的歷史和文化含義，其中包括玉器文創產品設計人員在文創作品構思過程中所確立的主導思想?！斑_”主要指設計開發玉器文創產品時，不僅要肩負玉器文化傳播的職責和使命，還要為玉器注入活力，加強與人們日常生活的聯系。以勾云形玉器（圖3）為例，在紅山文化遺址出土的所有玉器中，勾云形玉器出土的數量最多，造型藝術較為獨特，工藝繁復。中國社會科學院考古研究所著名考古學家、研究員劉國祥先生提出勾云形玉器分可以為五型，共同的基本特征表現為勾云形玉器中心部位鏤空，作一勾云狀卷角，器體的背部或上部有一些鉆孔，外側的卷角基本向外卷曲，器體上邊緣和下邊緣均有凸起。有學者研究認為，這些勾云形玉器在形狀和構造上或許在原生形和衍生形之間存在一定的內在演化與聯系。勾云形玉器作為地位和權力的象征，不僅是一種高貴的裝飾物，它還代表鳥神，是紅山文化先民崇鳥禮俗的產物。從某種程度上來說，意達屬于一種境界，要求玉器文創產品不僅要承載深厚的文化價值、審美價值，具有一定的表達力，還要經過多種途徑達到意達的目的，例如在玉器文創產品外包裝設計上表現產品特定的文化氛圍，體現設計理念等，從而加深廣大消費者對玉器文創產品的了解[5]。

三、結束語

在博物館玉器文創產品設計開發時，應以創新視角，結合玉器文物的發展史和文化特色，從形似和意達兩方面對玉器文創產品進行深入發掘，打造文創產品新標桿，并以人民群眾的需求為出發點，緊緊抓住增加新穎性、提升親民度、增強功能性這條主線，挖掘玉器文物的文化內涵，使博物館玉器文創產品自身影響力得到不斷擴大，持續提升市場認可度。

作者簡介

郭旭東，女，內蒙古赤峰人，文博館員，研究方向為新石器時代，青銅時代文物保護和利用。

張瑋，男，內蒙古赤峰人，滿族，助理館員，研究方向為新石器時代、青銅時代文物保護和利用。

參考文獻

[1]楊詩怡，陳香.博物館文創產品開發問題及對策研究[J].藝術科技，2021（7）：168-169.

[2]盛卓立，孫琪，王慧敏.博物館文創產品的設計與開發[J].包裝工程，2023（12）：400-402，410.

[3]鄭剛強，屈智源.博物館玉器文創產品設計開發方法研究[J].藝術與設計：理論版，2018（11）：75-77.

[4]陳年華.博物館玉器文創產品設計開發方法探討[J].文物鑒定與鑒賞，2021（9）：113-115.

[5]谷會敏，徐健.地域環境視閾下的史前古玉芻議—以紅山文化玉器為例[J].地域文化研究，2020（1）：106-111.