書囊醺老驥，心曲續吹歌
——王玉民先生散曲品讀

周 鐳

詩人王玉民成名于20 世紀70 年代，第一本詩集《公社的花朵》由河北人民出版社于1978 年10 月出版，印刷發行了7000 冊，一時成為美談。王玉民退休后潛心散曲創作和研究，作品發表于《詩刊》《中華詩詞》《中華辭賦》等報刊，并被收入《當代散曲百家選》等多部散曲集。其散曲作品，儒雅、親和、風趣、俊爽，仿佛天賚玉珠，被詩人信手拈來又巧手安排，連綴成瓔珞珠璉。詩人遨游書山、飽歷滄桑而積淀的學養、見識、才情和境界，滲透到作品的字里行間，形成了獨特的品質與風格。

一

王玉民戲稱“教過書、賣過書、編過書、出過書”，卻未說到讀書。其實，詩人讀書即如吃飯飲水，一日也未曾離得，并不需要刻意強調。應該說，品讀王玉民散曲作品，其深厚的學養是鮮明可感的。正因如此，他成熟運用多樣的寫作技巧，令作品篇章周嚴、主題鮮明、用語精到，提煉準確深刻。如【黃鐘·賀圣朝】《九月柿子紅》：

秋柿紅，點燈籠，杪上萌。醉了流云甜透風。色香勾人逗老翁。踮起腳、手抓空。不服輸、拐棍子通。

這一篇，是生活瞬間的真實抓取，寫景、抒情、言志，不但呈現出一幅恬靜、閑適、和美的山村秋景圖，還傳達出熱愛生活的心聲。他擷取的畫面既真實、形象，又場景典型、特點突出。王國維說：“文學中有二原質焉：曰景，曰情?！睂τ趯懢澳酥翆憟鼍?、寫人，王玉民總是以嚴苛的態度，力爭不論怎樣的景象都要字字求真，做到“逼真”“逼肖”“鮮活”，讓所寫景色、景物、人物與實際相符，經得起實證。如【中呂·十二月帶過堯民歌】《登太白山》：

仰奇峰巨垓，望玄洞仙臺。蓮花瀑珠傾玉跌，秀女峰霧潤嵐澤；大爺海冰魂月魄，藥王棧鳥道猿階。（過）贏驚嘆纜車一霎遠塵霾，賺幽思平步青云走蓬萊。逮把些虹光霓影漫遣差，糅和了赤葉黃英曲中排。開懷。多情笑吾發太白，太白山才是青春派。

此曲連續運用工穩對仗，將寫景和抒情融合得恰到好處，凸顯境界清幽、意味深長。寫景則聚焦風光特色、地域特點、時代精神。言情則不露痕跡，很自然地將作者融入景觀，體現作者對自然的熱愛。

在用典方面，王玉民更顯技藝純熟，無論事典、語典信手拈來，化典無痕，通暢明白，才學化傾向更為明顯。如【黃鐘·人月圓】《登千秋臺》：

千秋臺上千秋夢，夢傍老黃榆。蟬鳴螳伺，鵲巢鳩子，都付白駒。

【幺】中興劉秀，篡權王莽，皆入茶余。詔牌新豎，漆紅一抹，輝映華胥。

傳說，劉秀當年在高邑登基做皇帝時壘起土臺，人們稱它“千秋臺”。詩人化用了“人老黃榆”“螳螂捕蟬”“鳩占鵲巢”“白駒過隙”等一系列典故，接下來的【幺】又連續用典卻未見繁雜，反而顯得錯落有致，使這篇登臨懷古之作神韻悠揚，意象豐滿，避免了瘦勁生硬的感覺，給人以既運用無垠，又無斧鑿之跡的高妙之趣。在他的散曲作品中，嫻熟精當地用典并不僅僅局限于前人用過的舊典、熟典，作者還善于巧用新典而不生僻，做到了通俗易懂且充滿諧趣。如【中呂·普天樂】《懟霾》：

借不來助周風，落一場瞞曹霧；打壓了晴天麗日，攪動得顆粒懸浮。明明是晨曉初，偏偏像斜陽暮，顛倒陰陽迷津渡?？葱腥苏挚诜蓝?，問心結怎生解除？祈明日春云化雨，驅散它十面霾伏。

其中的“周風”“曹霧”，既新穎又生動，還明白易懂。

王玉民長期從事詩歌、散文和兒歌的創作，1984 年9 月，他在河北省兒歌征集評獎活動中榮獲“兒歌大王”的稱號。作者深深植根于邢襄大地，常年浸淫于河北民歌環境中，使其散曲創作獲得了充足的養分、素材和靈性，如【正宮·雙鴛鴦】《庚子春社區解封后作》：

一簾櫳，兩龍鐘，三寸炎涼過耳風。四季顛連偕老看，五方春鬧杏花紅。

這首曲里面就有很明顯的民歌影子，從一到五的數字巧妙自然地嵌入句中，給人簡潔、明快和朗朗上口的感覺。再看【中呂·喜春來】《杏花天》：

芳菲十里千頭杏，花雨襲人一脈馨，柳風和暢送流鶯。近清明，春鬧客踏青。

其中依然能感覺到民歌元素的存在?！菊龑m·雙鴛鴦】《庚子春菜市場拾趣》：

問安康，道思量，口罩難遮話短長。買賣都如親友會，不談斤價侃宅房。

這是從現實生活中截取的片段，洗練、生動而又傳神，作者學養水平與觀察能力可見一斑。

二

品讀王玉民的散曲作品，不禁使人想到：散曲家不僅要具備一定的學養，還應具有與自身三觀相對應的見識，一個曲家的見識必然會投射到其散曲創作中。見識人人都有，卻有高下之分，同樣的事物擺在面前，有的人能觀察入微，刻畫入神，玩味其中神韻，提煉出個中精髓，并用精準的素描以鮮活的語言將其畢形畢肖地呈現在讀者面前；有的人卻只能刻板地羅列一些此事物的外觀、屬性、參數等等，描摹冷冰冰，有如獺祭魚，失去了生活的情趣與活力；有的照貓畫虎，雖得其形，難得其神，少了活靈活現的神韻。王玉民無疑當屬第一種，是一個極有見識的散曲作者。如【中呂·山坡羊】《看川劇變臉兒》：

綢衫兒晃，花龐兒亮，絕技幻化人皮相。展姜黃，示白霜，諸般嘴臉輪番上，鑼鼓點催魑魅魎。哐，佛面莊；咣，魔相彰。

僅用寥寥數筆，就將川劇變臉最重要的特征呈現在讀者面前，鮮活的筆觸騰起一團生氣，將讀者帶入特定的演出場景。而結尾處的“哐，佛面莊；咣，魔相彰”，在一“哐”一“咣”之間，使人立刻驚醒：世事無常，“一念成佛、一念成魔”，由此凸顯出深刻立意，如石破天驚，令人回味悠長。

應該說，散曲家的“見識”既是讀書得來的，也是社會賦予的。往往以學養為根基，以經歷為基礎，通過獨立思考來獲取。如【越調·天凈沙】《村居》：

司晨鐵嘴蘆花，長隨跟屁京巴，閑摘窗前吊瓜，人來白話，半籃紅棗陪茶。

雖句句寫實，句句白話，卻鮮活生動，充滿趣味。又如【雙調·清江引】《風聞》：

西街路北閑淡老，廬近邯鄲道。黃粱煮未熟，又聽高鄰噪：知州嗜貪因墨倒！

作者先以“閑淡老”“邯鄲道”“黃粱”做鋪墊，接下來忽然以“高鄰噪”轉接“知州嗜貪因墨倒”收筆，行文一波三折，情理之中與意料之外融匯巧妙，表情達意的功力令人嘆為觀止。

作為一個富有人文情懷的散曲家，王玉民創作了大量“警世”“嘆世”“閱世”“遣懷”及“鄉情野趣”類散曲作品，表達“恬淡”“閑適”“幽居”“歸興”等思想情趣及美學品格。如【中呂·齊天樂帶過紅衫兒】《日子》：

讀書散步吟哦，分享升平樂?；仨?，呵！歲月如歌。喜今吾減了負荷，悠著，一路蹣跚，一路婆娑。思一片白云，想一羽銀鶴。嘆葉肥，吁花落，感慨良多。（過）世事實難略，鐵幕誰看破？勝南柯，敗南柯，夢醒他寂寞。近污濁，陷污濁，失意人應羨我！

作者結合個人的切身體驗，嘗試對生命的本質、人生的意義、精神際遇的種種困擾，進行深刻的思考與觀照，探尋可能的出路和答案。該曲直抒胸臆，瀟灑暢達，極富感染力。

三

有學養、有見識更要有才情才能寫出好的作品。由于每個人對自然界及社會環境發生的現象、事件和演變得到的認知不同，使人們在詩境、詩趣的感覺上有了差異。曲家寫曲也需要敏感，看到一事一物或一些現象，就能觸動他的心弦，就能感發詩情、詩思和詩趣，從而能馬上選定角度，用準確的語言表達、刻畫出來，或有美學價值，或有較強的思想性。而有的人可能就視而不見，也就不能感發詩情、詩思和詩趣。如【黃鐘·出隊子】《白蛋》：

雞生白蛋，信雌黃稱下璠。哥哥大大恁來看，看這紅塵人世間，圈內群中都這般。

作者就是看到網上朋友群和朋友圈一些人道聽途說、亂發鏈接甚至信口雌黃有感而發，用形象的比喻對這些丑陋現象進行了諷刺鞭笞。

王玉民善于將古代意象進行現代翻新與化用，讓這些新穎的意象呈現出獨有的詩趣，這種詩趣令散曲作品呈現出一種嶄新的審美旨趣。如【黃鐘·出隊子】《懷友》：

蟾光晴月，算三生圓幾何?？v然砍去桂婆娑，終究盈微虧欠多，望斷冰輪心念渴。

作者化用杜甫《一百五日夜對月》“斫卻月中桂，清光應更多”詩句表達對摯友的懷念之情，以月相的盈虧來演繹對朋友深深的關愛，并側面展示出作者宅心仁厚的襟懷及對友情的珍視?；们叭嗽娋浠蛞庀?，往往可收到言簡義豐的效果。

散曲的趣味性在王玉民作品中體現得特別明顯，其作品非常善用俗語入曲、散句行筆，借鑒民歌、兒歌風格，適當添加襯字以使得其作品具有俗的特色；同時作者又善于巧用各種各樣的對仗、疊字等，如對句包括“鼎足對”“扇面對”“重疊對”“燕逐飛花對”等等，使其創作的散曲又不乏雅化的傾向，形成亦俗亦雅、雅俗相得益彰的妙趣。如【仙呂·寄生草】《登妙峰山道中戲題》：

昨辭那東籬院，今上這碧落軒。跑車兒繞個陀螺轉，陀螺轉好似斜飛燕，斜飛燕猛把司機煉。司機煉煉暈曲癡兒，曲癡兒呆看云中殿。

作者熟練地運用對仗、頂真技巧和民歌、兒歌句式，將乘車登山過程的險、驚、奇、妙依次呈現在讀者面前。

王玉民的散曲在繼承傳統散曲精神風貌的同時，融入新生活、新思想，大膽創新，其語言以俗白、爽直、詼諧見長，因而句子顯得活潑生動。作者還經常嘗試散句入曲，讓作品更加口語化，往往取得令人耳目一新的效果，如【中呂·齊天樂帶過紅衫兒】《讀曲友立馬草原照》：

誰家窈窕淑女，立馬云生處？拘余，讀：綠野朱襦，似丹霞一抹初甦。余書：草路花途，名媛的盧，游戲文壇，得意江湖。色空寂寞心，影悅昏花目，大白也三浮。（過）蘸盡三千慕，寫就十分賦，話雖俗，字無辜，將這諸宮度。似狂疏，未唐突，戲贈紅衫兒一曲。

曲中有敘有議，確是有趣，其中“拘余，讀：綠野朱襦，似丹霞一抹初甦。余書：草路花途，名媛的盧，游戲文壇，得意江湖”一段文字更是醒目，耐人品味。

四

當代散曲（舊體詩詞也如是）借助新媒體平臺，獲得了新的發展推動力，這不僅是散曲自我延續的客觀需要，更是散曲在新環境下尋求生存、突破發展的新趨勢。在這一時期，世間日趨繁華，若要在散曲之海遨游并取得成就，既要具有敏銳的感知能力，又要先于他人之感而感，這就需要靜下心來排除外界的干擾，讓內心承受住無盡的寂寞。請看【雙調·撥不斷】《道情》：

友三千，不皈圈。拈花笑捧心香瓣，率性憨直結有緣，昏眸拭看炎涼面。修真養善。

作者退休后潛心散曲創作，與其早期詩歌創作風格發生了一些變化，少了些許峻拔，多了一些寬容，少了些許鋒芒，多了一些平淡平和，但是千變萬化也改不掉其作品貼近勞動人民、生活氣息濃厚、語言淳樸的特點。

近些年來，王玉民的散曲創作又多了一些“自發性情”的特點，比較注重個人主觀特性、精神情感和意志的抒發。如【中呂·醉高歌帶過喜春來】《老馬行》：

躬身揖別長鞭，吹角連營夢遠。念中猶見踏飛燕，淚影廉頗暮年。（過）斂眉目隱光如電，醉里踏歌情似癲，醒時擊節唱稼軒。書漫卷，白發舞三千。

全曲沉博絕麗，具士衡風范，從中可見作者寫情賦景，秉承人性而持之的哲思，擊節高歌的豪邁，溫文儒雅的理性。又如散套【大石調·青杏子】《答客問》：

把盞漫嗟呀，買龍鐘售盡芳華。古稀賺得休長假，游山訪水，吟風弄月，填曲涂鴉。

【歸塞北】年少日，刀筆又桑麻。挈婦將雛一頭重，工棚禾垅兩廂爬。不敢夢騰達。

【初問口】才子名聲，書童身價，泥斑墨點襟前掛。貌癡呆，形憨傻，出場常惹人驚詫。

【怨離別】憐妻甘舍薦席花，鎖心猿，收意馬；惜子分文無拋撒，囊緊扎，薪水些些權養家。

【擂鼓體】咬文嚼字老生涯，清平淡雅，風流瀟灑，校稿復箋培嫩芽，去雁來鴻高興殺。

【賺煞】頂凌播完春，揮汗鋤完夏，看如今老氣橫秋，夕陽落霞。參透了盧夢莊蝶都做耍，不羨他姜釣邵瓜。藏囂市就粗茶翻撿書匣，倦了和衣倒臥榻，抻腰歇乏，伴妻閑話，堪比那茫茫煙水隱浮槎。

細讀該作，從中可品味出作者散曲所具備的現代性內涵，于點滴細節和一連串的平凡背后可以隱現出作者的堅守、淡泊、不凡及對生活的摯愛，同時也顯示出對思想新、感情新、語言新的不斷追求，對作品境界與曲味兼備，詞句潔雅俗白共存，婉曲直露相宜，節奏明快精致，造語奇峭出新有更高的要求。

要創作出好的散曲作品，熟讀古人的名篇佳作，揣摩其言外之意必不可少，但是那些蹈襲模仿前人語意、重描前人意境，不能自出胸臆的作品只能是一種“新古董”，這種純粹的模仿，往往會導致泥古不化。王玉民散曲顯然與這種“新古董”“假古董”有著不同的標格并形成反差，從而做到情真、意真、人真。他不僅取法古人總結的散曲寫作規律，更寫當下事、身邊人、眼前景，用當今語境，寫時代精神，講自身感悟，抒真實之情。

以上，是筆者品讀王玉民散曲得出的一些粗淺印象。其深厚的詩歌功底為其散曲創作打下了堅實的基礎，其植根于冀南大地的生活體驗又給他提供了源源不斷的養分。王玉民的散曲創作，堅持尊重審美直覺感受，真實呈現其自家心性，不使才氣，寫真感情，寫身邊事，以我手寫我口，不斷嘗試以民歌兒歌、白話俗語、方言鄉談入曲，使得其作品“不使才氣”反流露才氣，語近俚俗愈彰顯雅致，遣詞平實更透出蒼秀奧峭，語涉新奇實乃肆詭精思。其近些年的散曲創作漸少了“重”和“大”的題材，而更多涉及對人生的理性思考。用舊技巧寫出新意境，一洗曲壇嚴守所謂“曲味”靡弱不振的病態，卻又不失濃郁的傳統文學色彩。其在散曲的原野上，用自己的辛勤和不斷的探索踏出一個個堅實的腳印，為當今散曲的未來不斷開拓、前行。