淺談體育課中的美育等

王振宇

美育在教育中所占的地位是歷代教育學家所首肯的?，F代教育家蔡元培先生曾提出：“美育者，應用美學理論于教育，以陶養感情為目的者也?！彼衙烙c體育相并列，作為教育的基本內容。美育教育是對學生全面推進實施素質教育的重要組成部分，它可以促進體育的發展。這一教學目標的實施不能靠幾句簡單的說教，而是應該在平時的教學過程中，結合相關的教材，認真挖掘，有機地結合、滲透，潛移默化地影響學生，使學生在不知不覺中得到提高。

1從體育自身所擁有的美看實施美育的可行性體育自身有其不可比擬的美。美的運動能使人感受到令人心情舒暢的運動節奏，休驗到成功的喜悅和創造的愉快，品味到生命的活力與生命的節奏，領悟到人生的真諦，認識到人的本質力量。在原始社會，體育和藝術是共生的，體育與音樂、舞蹈之間沒有明確的界限。人們熟知的“熊經鳥伸”的導引術，華佗的“五禽戲”，既是模仿動物形態和動作的表演、娛樂，又是健身的醫療體育?，F代體育越來越具有觀賞性，一場高水平的球賽可以調動人們的情感變化，一場優美的冰上舞蹈、水上芭蕾、自由體操等以健美的身材，優美的動作和造型，以及伴奏的音樂等方面，涉及若干美學問題，引來眾多的愛好者嘆為觀止。大量的實踐表明，體育運動中存在著大量美的信息，它們陶冶人的情操，凈化人的心靈，啟迪人的智慧，提高人的思想境界。每當奧運賽場冉冉升起我們的國旗，一種興奮激動，心潮澎湃，熱淚盈眶，浮想聯翩的激情會在心中涌現，這些可以說都是體育美的魅力所在。這些也都是體育與美育相結合的典型途徑。

2當前體育課中影響美育實施的因素

2.1教師自身的因素影響美育的滲透。在物欲橫流，競爭激烈的世界上，丑惡與美好的事物總以各種形態，各種方式影響著學生。丑惡事物對于只有不成熟審美觀念的學生而言是岌岌可危的。在實施素質教育的今天，仍有個別體育教師在課堂上衣不整、扣不系，卻美其名曰“風度”。以散漫的態度對待教學，以粗俗的語言面對學生……長此以往，學生幼稚的心靈將被誤導甚至扭曲。所以，體育課要實施美育教育，體育教師就必須要提高自身的文化修養及道德修養，在更高層次上體現自己對世間一切美好事物的追求，讓自己的才華在教學實踐中放出異彩。

2.2舊的教學方式影響美育的滲透。教育教學在幾經變革的今天，許多體育課堂教學仍然流于形式，只有聽課或檢查評優時，才準備一節像樣子的、流于形式的看似新穎的體育課，其他時候照例是教師一味地設置安排好課堂內容，牽引著學生走進設置好的“美”的情景之中，進行滔滔不絕的“美的灌輸”，學生則機械地隨著教師轉。還有的體育課依舊延續著軍事化的體育教學模式，學生沒有自主性可言。更有消極的教學模式“無目的地放羊”式教學仍顯現在體育課堂中。教學中沒有美的呼喚、美的熏陶、美的感受、美的追求，這樣下去還有什么教學效果可言呢?體育的美也失去了它的藝術魅力。所以體育教學中滲透美育教育是不可忽視的。

通過實踐證明，體育教師要大膽創新，勇于實踐，充分發揮主導作用，培養和提高學生對自然美、藝術美、環境美和社會美的感受、鑒賞和創造能力，使體育教育成為一種展示美、傳播美和創造美的過程，使學生在運動中陶冶情操，優化品質，讓學生在各方面獲得健康成長，達到按照美的規律來塑物體，美化人生的目的。

中學美術課之西方現代繪畫欣賞研究

周再沖

【摘要】在欣賞現代作品時，一方面，雖然藝術的審美價值是建立在實踐價值基礎上的，具有客觀性，但是在欣賞中，由于地區和民族等文化差別，會出現價值觀的差異，甚至會有完全不同的價值標準。

【關鍵詞】西方現代；繪畫；欣賞研究

許多美術教師都有這樣的體會，在美術教學中，欣賞教學比藝術實踐教學要難。而在欣賞教學中，現代作品的欣賞則更難。這是因為在美術欣賞之中，學生與被欣賞的作品之間是一種互動關系。在作品以其自身獨特的外在形象和內涵意義對學生的審美感知和體驗進行本質特性的制約的同時，學生會根據自已本身的情感和價值觀對作品進行評價。在欣賞現代作品時，一方面。雖然藝術的審美價值是建立在實踐價值基礎上的，具有客觀性，但是在欣賞中，由于地區和民族等文化差別，會出現價值觀的差異，甚至會有完全不同的價值標準。比如西方人無法理解中國的水墨神韻，而在西方被視為經典的人體作品也很難被普通的中國人所接受，這就是文化習俗造成的審美評價的不統一，使教學發生了困難。另一方面，現代作品表現出的表現性與傳統作品的再現性相比，欣賞的著眼點比較不能直接被日常意識所接受。對于已經深受普遍的社會意識所影響的中學生來說，他們一時無法超出現實經驗和欣賞習慣的局限，也因此給教學帶來難度。而作為教師，學生審美活動的引導者，我們要做的，就是盡量減弱美術作品中粘附的非審美信息，同時引導學生將普通的社會情感升華至審美情感，使其評價標準符合作品的審美價值，使學生真正成為具有欣賞水平的人。

要做到這一點并不容易。下面，我就以我的教學體驗來對西方現代繪畫的欣賞課程略探一二。

1不能盲目地分流派欣賞雖然在西方現代繪畫中，各個流派是風格迥異、界線分明的。但是在中學課堂上，在學生接觸作品之前就先明了各個流派。對于學生自主的進行欣賞活動十分不利。學習的過程應是一個創造的過程，一個批判、選擇與存疑的過程，課堂教學應當充滿想象，充滿探索性與體驗性。學生一旦對于即將欣賞的作品有了一個固定的概念，他們會在欣賞時一一套用固有的理論。給作品貼上標簽，學生的自身感受就被弱化了。

正如音樂需要用心聆聽一樣，美術作品需要靜心感悟，而感悟的前提就是排除一切成見和雜念。所以對于風格流派的區分最好是在作品的欣賞過程中稍稍帶過，或者在欣賞過后再做總結，這樣對于學生來說，作品帶給他們的也許是更加準確而深刻的認識，學生對作品也有思考和品評的余地。

而從另一方面來說，事實上對畫家本身也不能簡單地就把他歸為哪一個具體的派別。因為每一個畫家的成長都是需要過程的，他們的傳世名作也并不是一蹴而就，他們早期的探索階段的東西可能和后期的有極大的差別，而他們的風格也不會是完全固定的模式。例如畢加索、杜尚等，都是極富創造力的畫家，那種自我打破和自我超越是非常不易的?！冬F代繪畫簡史》中說道：“畢加索之所以偉大，不僅在于他有著無以倫比的天賦的才能，而且因為他有著極大的敏感性和洞察力，以及一種永不枯竭的轉化力量，這種力量無休止地全神貫注地接受一切和表達一切?！彼?，如果直接地生硬地灌輸派別的觀念給學生的話。必定會造成一些片面的認識的產生，對于學生的欣賞水平的提高和審美能力的增強并無益處。

2對畫家本人的介紹不宜過多現代繪畫由于在時間上距離我們這個時代比較近，所以留下來的關于畫家本人的相關歷史資料非常豐富，并有非常多而具體的一些記載成書面世。所以教師要想在這一方面搜集資料來豐富課堂是相當容易的，也非

常容易造成課堂氣氛活躍。學生反應熱烈，學習效果突出的假象。而事實上這些信息的過多過詳對于欣賞本身并無益處。

作為作品粘附的非審美信息，畫家本人的生活經歷是不宜拿來強調而使其凌駕于作品之上的，有時一些片面的信息還會對學生自身的價值觀和人生觀產生負面的影響。所以，在我們取得一些資料而滿足于課堂的豐富的假象的時候，請先想一想，我們有沒有給學生以正確的引導方向。3要用辨證的態度欣賞西方現代繪畫歷經幾個階段，從最初的印象派、后印象派等，到百花開放的現代主義，仿如浪潮一般一波未平，一波又起，都在努力打破一些固有的，已經存在的秩序。似乎“突破”二字才是現代藝術的真諦。雖然藝術的歷史就是藝術家不斷地在改變藝術的歷史，但是現代繪畫所體現出的這種更新換代的迅速已經超出了任何時候，甚至根本就來不及換代，新鮮的東西已經源源不斷地出現了，這種多元化所表現出的多樣性讓我們眼花繚亂。

這種多樣性不僅是繪畫形式上的，也同樣存在于作品表達的思想意識上。這其中有一部分是積極的，也有一部分是消極的。但是不管是積極還是消極的意識，都由于美術作品的直觀性而比較直接地傳遞給了觀賞者，這是無法避免的。所以在欣賞時就應該分清精華和糟粕，讓學生有一個正確的積極的認識，這樣才不會給他們的成長帶來困惑和迷茫。如表現派畫家蒙克、路阿、蘇丁等人的一些作品，表現的是人在長期壓抑之下產生的人性的灰暗、扭曲、變形，雖然是揭露了社會的陰暗面，但是帶給人的是消極的、頹廢的、促人逃避現實的思想意識。杜尚的作品《泉》則是徹底的對藝術的抵抗和嘲諷，雖然在某種意義上來說它打破了一些人們的固有觀念和藝術崇拜，進一步推進了藝術的多元化。但是在另一方面它同樣的帶來一些浮躁之氣，在后來的一些片面的追隨者的行動下，藝術的嚴肅性幾乎蕩然無存。

如何讓學生學會利用辨證的態度和批評的眼光來欣賞此類作品，以至得到對于藝術的正確的認識方向，是我們需要注意的一大問題。

欣賞美是人的一種本能。而如何取得更高層次的美的享受則需要對美的事物有更深入地理解。這也是美術欣賞的意義所在。西方現代繪畫是美術欣賞的重要組成部分，更由于其時代特性而尤其具有現實意義。而中學生作為一個特殊年齡階段的學生，他們的思想和觀念均處于未定型的時期，在美術欣賞的活動中讓他們得到更多的知識，樹立更正確的審美觀和道德價值觀，是每一個美術教師都應該擔負的責任。我想，通過美術教師自身修養和素質的提高，通過適當的教育方式，美術這門課程一定能最大程度地在中學課程中發揮它的影響力，給每一個孩子一雙發現美的眼睛。