放飛創造的快樂

魏亞麗

音樂教育是面向所有學生敞開大門、陶冶學生性情、滋養學生心靈的一副良藥。正如美國著名作曲家、教育家赫伯特、齊佩爾博士所說：“學習音樂不僅是為了藝術、為了娛樂，更是為了訓練頭腦，發展身心的培養，在這方面，音樂教育是非常重要的?！痹谛W階段音樂教學中結合學生的年齡特征培養學生的創造思維、創作能力，更好地學習音樂技能，提高音樂素質，是當前音樂教育中體現素質教育的重要一環。因此，在教學中我大膽地將學生心目中“高深莫測”的音樂創作帶入課堂，結合學生的實際情況，以學生的實踐為主體，鼓勵學生求異、求新，不斷培養學生敢于創造的意識、勇于創造的能力，使學生展開想象的翅膀，讓創造在音樂課堂中放飛。

那么，如何在音樂課上培養學生的創造性思維？怎樣在音樂教學中讓學生大膽地創造呢？我是這樣做的：

一、展開想象的翅膀，讓創造的快樂放飛

想象力是人在過去知覺基礎上構建新形象的創造能力。愛因斯坦曾說過：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，是知識的源泉?！?音樂的世界是多姿多彩的，通過音樂，我們可以體驗到喜、怒、哀、樂等不同的情感世界，讓學生展開想象的翅膀，感受與創造音樂世界的豐富多彩。

1.讓孩子“樂”于表演

學生天生愛模仿和表演，也善于表演。當學生熟悉和理解一首歌后，我總是在自由寬松的環境下讓學生用身段、手勢、眼神、表情來自我表演，有時根據歌曲的意境，讓學生試著發揮想象來表演歌曲中的角色，可以是童話和生活的角色，也可以是虛擬的角色。為了增添氣氛，我要求學生自制道具，來進行創造性表演。如教第十一冊《讀書郎》時，我讓學生自愿分組，每小組準備一個與讀書郎有關的節目。十五分鐘過后，學生上臺表演：一個組表演小品（讀書郎與私塾先生），讀書郎自帶了道具即書包；一個小組表演舞蹈；一個小組表演打擊樂，等等。

發揮想象，表現自己不僅使學生理解了歌曲的內容，創作愿望得以實現，我也在組織和參與中分享學生的成功與快樂，而且活躍了課堂的氣氛。

2.讓學生“樂”于色、畫

音樂和繪畫是一對姐妹藝術，正如音樂大師貝多芬所說：“當我作曲時，心中總是描繪著一副圖畫，順著那個輪廓前行?！倍鴪D畫與色彩是血肉相連的。我常常在欣賞和聽歌曲時，鼓勵學生根據自己感受到的音樂形象畫一副畫，引起他們內心世界的共鳴。如我們欣賞第九冊《踏雪尋梅》時，學生們根據老師準備的材料，一組學生用蠟油來制造梅花，一組學生用各種顏色的紙片剪貼梅花，一組學生用色塊揮灑，一組同學勾畫簡筆畫，等等。

藝術是相通的，歌曲、音樂欣賞完了，一副副幼稚、美麗、夸張的充滿想象力和創造力圖案誕生了，音樂與色彩相映成趣，圖畫與音樂溶為一體。同學們在輕松愉快的氣氛中感受了美，表達了美，創造了美。

二、遨游創作的天地，體驗成就感

好奇是小學階段學生的獨特天性，他們對任何事物都感興趣，總想自己去親自體會、感受。在課堂教學中，我時刻抓住瞬息就去的機遇對學生進行創作的輔導。

1.自制樂器，自編節奏

記得一堂音樂課，根據旋律打擊節奏，有一個男生用豎笛拍打椅子，發出嗵嗵的聲音，幾個男生聽到了，也學起樣來，教室里充滿了嗵嗵嗵的聲音。表演完畢，這幾個男生不安地看著我，準備接受我的批評。他們想不到我會表揚他們，我說，剛才有幾個同學發現了一種打擊樂的聲音，椅子是家具不禁打，我們能不能用其他又小又漂亮又好聽的東西自制樂器來打擊呢？學生聽后紛紛發表意見，我當即拿出幾件簡單的打擊樂器，請學生們觀察后自己做一件打擊樂器。于是，我和學生們一起利用竹筒、竹板、酒瓶和易拉罐等在課余時間制作，隨之我再和學生一起用自己造的樂器結合已學過的知識創編節奏，上課時擊打“樂器”，體驗打擊樂的自由開放的節奏。這不但提高了學生的學習興趣，也培養了學生的創造性思維能力。

2.自編歌詞，自創旋律

對學生進行音樂創造性能力的培養可以從創造性音樂學習活動入手。我常常采用自編歌詞和自編旋律的形式，如我讓五年級學生自編《歡樂頌》歌詞，大家歌詞編得很幼稚好玩。有一個學生這樣編的：“藍天高高、草兒青青，太陽公公在微笑。媽媽歡笑、爸爸點頭，我的心情真愉快。我們大家，一起來呀！又吃蛋糕又喝水?！蔽也扇”頁P為主的方式，這樣一來，能保護大家創編的積極性。放學后，就有幾個同學自編了其他的歌詞讓我點評。

音樂是流動的，幾個音符通過不同的組合，帶給我們的則是繽紛斑斕的聽覺享受。小學生自編旋律是多種多樣的，可以根據節奏創編出不同的旋律，在這個活動中，學生通過具體操作音樂基本要素，得到令人興奮的音樂創作過程的體驗。

三、在發散性思維基礎上，培養學生的創造性思維

所謂發散性思維，是創造性思維的主要成分，就是要學生由已知去探求未知的思維方法。

1.引導學生的發散思維，培養學生豐富的想象力

以小學五年級欣賞教材《童年》一課為例，按照一貫的教學方法是讓學生初聽、分段聽、復聽等，讓學生從中感受旋律的內在表現及意境，學生往往很難把握欣賞內容的含義。如果教師運用多種教學手段，從另一角度去引導學生的發散性思維，通過展示祖國海南島美麗的風光，再以聽與視的教學方法相結合，按不同的音樂意境通過投影顯示給學生，讓學生通過聯想，把欣賞曲中的主人公——海霞苦難的童年用語言編排，再有聲有色地講給大家，這樣學生以豐富的想象力很快地抓住了樂曲的思想內涵。

2.抓好基礎素質，培養學生的創造性能力

比如，學生已經了解了什么是音樂中的二拍子，并通過走路，體會到了二拍子音樂的特點，教師就可以進一步引導學生去想：不用走路，能不能用其他的方法體會到二拍子的特點呢？學生會給老師做出多種有二拍子特點的動作。再如，當學生已經了解了3/4拍號的含義，老師就可引導學生根據拍號的要求和已掌握的音符知識，自己編出不同節奏的四三拍的“小節”，并讓學生從中選出2～4節編出流暢的終止感較強的節奏譜。音樂創作學習將會給學生提供一個積極活動的機會，這是音樂教學的目的之一。在這個活動中，學生通過具體操作音樂基本要素，得到令人興奮的音樂創作過程的體驗。

總之，音樂創造力是發展人的創造思維和能力的重要課題，它將貫穿于整個音樂教學過程的始終。教師是創造型人才的直接培養者，在教學中應注重啟發和培養學生的創造思維，發展他們的創造才能。它既是促進學生全面和諧發展的有效途徑和方法，也培養了學生對音樂的感受、理解和表現能力；既豐富了學生的音樂想象力，也鍛煉了學生的創造力。只有這樣才能使課堂充滿生機、活力，使學生展開想象，讓創造的翅膀在課堂中飛揚！

（作者單位：吉林省農安縣農安鎮第一中心校）

責編/齊魯青