美術學專業技能課程“不示范”教學方法改革探究

【摘 要】本文針對美術學專業技能課程示范教學的弊端，結合當前美術學學科建設和培養目標的更新，提出課堂教學改革新模式——“不示范”教學，變傳統的示范教學為引導教學、范畫分析和探究教學，從而有效激發學生學習的積極性和主動性，增強學生創作的創新意識，提高創作實踐能力。

【關鍵詞】美術學；技能課程；不示范教學；示范教學

目前高校美術學專業技能課程教學普遍存在的問題主要表現為：重教師示范，輕自主探究；重專業技巧，輕情感體驗；重學科知識，輕人文素養；重學科本位，輕課程整合。①教師教育的開放性與教師專業化的發展趨勢對高校美術學專業的教學提出了新的更高要求?！安皇痉丁倍嘣虒W新模式，力圖嘗試摒棄傳統“示范”教學的弊端，充分利用啟發、引導、創新等激勵方式，激發學生學習的主動性，鼓勵大膽創新，綜合提高學生的藝術素養。

一、示范教學的弊端

所謂“示范”（Vormachen），是教師向學生演示一定的活動、行動、態度，以供學生效仿的教學方法。②示范教學是美術學專業最常用的一種常規教學方法，尤其在技能課程的教學中，教師的課堂示范可以為學生演示創作的步驟和過程，作畫細節的處理技巧，為學生獨立創作提供有效的參考。按示范的過程來分，示范教學可以分為整體示范和局部示范。整體范畫是指授課教師在畫室中與學生同步作畫，示范創作全程。局部范畫是指授課教師針對學生創作過程中出現的問題給予個性化的修正性示范作畫，示范創作的局部畫面。

示范教學屬于認識提示型教學方法，在一定條件下，具有內在的教育價值，但是其局限性也不容忽視。首先，示范教學有助于認知能力的發展，卻不利于操作能力的發展。教師范畫的本意是想使學生盡快掌握寫生方法，然而有了教師的范畫之后，尤其是整體范畫，學生不再獨立觀察思考寫生轉而模仿教師的范畫，同一畫室的作品幾乎都成了教師范畫的翻版。

其次，示范教學有助于發展人的接受能力，卻限制了人的發現探究能力的發展。美術學專業的學生在步入大學校園之前至少已經接受過正規的專業美術訓練，已經掌握繪畫的基本技巧和方法，具備了獨立寫生的能力。進入大學后，技能課程的學習鍛煉應是學生獨立作畫的熟練程度，培養獨立創作的創新能力，而不應再反復模仿作畫。

再次，從教與學的關系看，示范教學中的整體范畫嚴重違背了教學關系，不適合課堂教學。大多數美術教師利用上課時間與學生同步創作，教師在前面畫自己的，全神貫注，學生在教師周圍或模仿或獨立創作，亦或走神發呆，教室里看似“畫意盎然”，實則“各行其政”，全無教學秩序，看不到教與學的關系，看不出教學的重難點，更看不著教師在教學中應承擔的責任。授課教師本人畫的再好，成名成家，如果不舍得傳授學生作畫的經驗，不懂得教授學生作畫的技巧，那么在課堂上就不是一位合格的教師。

二、“不示范”教學新模式

針對示范教學易造成學生慣性模仿、教師職責不清的弊端，“不示范”教學提出變傳統的示范教學為引導教學、范畫分析教學和探究教學，從而有效激發學生創作的積極性和主動性，增強學生作畫的創新意識，提高創作實踐能力。

“引導教學”是指在作畫之前學生在教師的引導啟發之下首先對繪畫要素進行分析與闡述，然后再根據自己的認識嘗試用線條、塊面加以表現，最后師生再結合創作作品討論和總結作畫技法，不斷提升繪畫技能。引導教學有利于轉變教師“一言堂”、“獨門論”的現狀，以學生為教學主體，引導和幫助學生進行獨立觀察和思考。從師生關系來看，引導教學更需要平等對話的教學環境。引導教學重在調動學生的創作熱情，鼓勵大膽創新，激發內在潛能。

“范畫分析”是指根據具體教學目標、教學重難點甄選相同或相關類型繪畫作品，師生共同分析、討論，對范畫進行觀察、鑒賞、評價和臨摹的活動。范畫分析教學轉變直接對學生進行純粹作畫步驟和順序的示范，在對范畫作品的分析和討論中讓學生理解繪畫技能表現的技法和技巧，通過對比查找自己的作品與范畫作品之間存在的創作差距，更正自身創作過程中的失誤，改進創作技法。范畫可以選擇大師級作品。

“探究教學”是指教師不提供、少提供示范，還課堂給學生，讓學生在觀察事物時根據自己的視角，選擇適合自己的觀察方式，去發現事物的特征；在表現事物時，依靠自己的思考尋找發現恰當的表達方式。美術教育除了傳授美術學科的知識和技能外，還會使受教育者的精神素質和行為特點發生相應的改變，培養人敏銳的觀察力、豐富的情感、活躍的形象力和旺盛的創造力。④美術學科最能發揮培養人的創造性的功能。⑤色彩、線條、構圖、明暗等美術語言不僅需要嘗試各種工具和材料的應用，而且需要訴諸情感的投入。教育心理學研究成果表明，技能包括外部動作技能和內部的心智技能兩方面。技能技巧的形成與完善，始終是動作技能與心智智能相互聯系、相互依存的。特別是動作技能的形成，始終受心智技能的支配和調節。⑥只有在美術活動中投入自己的情感，體驗創作的樂趣，以自己的感受和感悟為出發點，探索造型技巧和方法，構建起自己的畫面秩序，才能夠提高審美理念，完善藝術表現。

“不示范”實際上是不以固定的作畫模式來要求學生，在觀察方法及表現手法上，讓學生充分發揮自身特點，教師根據學生的不同個性、興趣愛好進行引導性教學，在保持其原有優點的基礎上指引他們用更加符合自身特點的表現方法提高專業技能的熟練程度，指導學生自主探究學習專業技能基本規律。

用發展的眼光看，“不示范”教學還應鼓勵學生積極參加各級各類畫展、比賽、評比等活動發表、交流自己獨立創作的繪畫作品，延伸教學空間。

三、不示范教學需注意的問題

1.不示范≠沒有示范。在美術學專業技能課程教學中實施“不示范”教學，并不等于沒有示范，也不等于徹底否定示范教學，而是延續傳統示范教學的精華，摒棄示范教學的不利因素，是對原有教學方法的調整與補充?！安皇痉丁贬槍處熣w范畫，不倡導教師在課堂上進行自我創作，提倡授課教師本人在課堂上少示范或不示范作畫步驟與過程，多多關注學生的獨立寫生過程，采用個性化輔導逐一對學生進行針對性創作指導?！安皇痉丁睆娬{學生的主體地位，強調增強教師在課堂教學中的引導和組織作用，教師宜采用局部范畫修改和糾正學生繪畫過程中的錯誤?！安皇痉丁贬槍W生在示范教學中養成的模仿習慣，強調調動學生自主觀察與思考的積極性和主動性。示范的方式方法宜多種多樣，不僅僅只有授課教師本人親自當堂作畫示范一種。在多媒體信息技術發達的當下，高校課堂教學更應順應時代的發展變化，將多媒體信息技術引入課堂教學，豐富課堂教學形式。充分利用高校精品課程、名家教學視頻等網絡資源，做到影音同現，聲情并茂的將藝術大師、名校教授請進美術課堂，打破地區閾限，縮小時空距離，擴充課堂教學容量，拓寬學生研習美術素養途徑，使美術學技能教學不僅僅是諳熟作畫技法的課堂，而成為全面培養學生美術素養的搖籃。

2.不示范≠無序教學。針對示范教學中教師角色不清晰，職責不明確，“不示范”強調教師在課堂教學中的角色定位，教師應是教學的組織者、引導者，學生學習的幫助者，師生平等對話的首席?！安皇痉丁蹦康氖菫榱思ぐl學生自我創作的熱情和激情，因此教師在教學中更需要發揮組織和引導作用。引導教學需要教師備課時更多的要“備學生”，深入了解學生的個性，課堂上營造師生平等的對話氛圍。范畫分析需要教師結合學生課堂創作的情況有側重的甄選作品，在范畫分析時突出教學重點，突破教學難點。教師要結合學生特點，有選擇的組織學生進行相關問題的拓展學習。所以，“不示范”教學更講求教學序列，更強調教學秩序，更要求教師盡職盡責，對學生進行細致全面的指導。

四、“不示范”教學的特色與優勢

（1）秉承傳統教學優勢，剔除示范教學消極影響?！安皇痉丁苯虒W是針對傳統示范教學的弊端提出的教學改革新模式，其目的在于剔除示范教學對美術學技能課程的消極影響，使技能課程不再重復學生畫一畫教師評一評的簡單程式，試圖調動起師生教與學的積極性，調整課堂教學秩序，突出學生主體地位，切實提升學生的繪畫技能。（2）探索教學的新思路，嘗試多元教學嶄新模式?！安皇痉丁碧鼋處熣n堂范畫的單一模式，選取大師級作品或學生優秀作品，引入范畫分析新方式，通過師生分析討論，對不同范畫作品進行對比和研究，加深學生對專業技能課程的認識和理解。（3）立足學生本位學習，鼓勵創新激發自主學習?！安皇痉丁苯虒W新模式不以傳統的固定模式來要求學生，充分發揮學生在觀察和表現上的個性特點，教師可根據學生的不同個性、不同愛好進行有針對性個性化引導教學?！安皇痉丁惫膭钐剿骱痛竽憚撔?，注重自我感悟，強調運用適合自己的藝術語言和手法，使作品更具藝術價值與欣賞價值。

五、結語

在信息化時代，高校美術專業教師應該在課堂上擺脫傳統的“示范”教學模式，善于引進各種教學資源，讓學生通過不同的渠道學習到更多的國內美術大家的繪畫技能和了解學術前沿動態，為畢業創作打下基礎。同樣，學生不能總是盯著身邊的老師，應該掌握科學的學習方法，發揮自己的主觀能動性，“站在巨人的肩膀上”，開闊視野，勇于創新，只有這樣方能在藝術道路上走得穩走得遠。（作者單位：安康學院）

注釋：

①王勝選.地方高校美術學專業技能課程教學方法探析[J].安康學院學報.2009（4）：114～116

②張華.課程與教學論[M].上海：上海教育出版社，2000：214

③[美]魯道夫·阿恩海姆.藝術與視知覺[M].北京：中國社會科學出版社，1984

④尹少淳.美術及其教育[M].長沙：湖南美術出版社，1995：8

⑤常銳倫.美術學科教育學[M].北京：首都師范大學出版社，2000：138

⑥李秉德.教學論[M].北京：人民教育出版社，2000：194