中西方繪畫的審美認知差異研究

摘要 在中西方繪畫領域里，有很多不同的認知和理念。這些不同多是由于中西方的審美認知差異造成的。在中國文化中，總體上是堅持了以善為美的審美原則，中國繪畫的審美核心是向善的、向自然的。而西方繪畫的審美趨向是“愛”，以愛為真，以真為美，是他們的核心。在我國傳統文化中，藝術追求的至高點是一個“韻”字，它講究的是一種藝術的最高境界，而西方卻以“真”為最高的藝術要求。

關鍵詞：中西方繪畫 審美認知 差異研究 意義

中西方文化盡管有著很大的差異，但各自都具有著獨特的風格和特征，其光怪陸離、婀娜多姿、異彩紛呈，它們共同組成了人類世界璀璨文化的統一體。無論是中國文化還是西方文化，對美的熱愛和追求是全世界人民的共同目標。同樣，中西方繪畫，盡管在藝術表現形式、藝術表現手段以及藝術創作手法等諸方面有著較多的差異，但是，對精神文明的最高追求在人類發展過程中具有著強烈的一致性。因此，我們對中西方繪畫在審美認知中所存在的差異性進行研究有著十分重要的意義。本文以中西方繪畫的審美認知差異為切入點，對中西方文化進行一個較為深入的研究和探索。

一 中西方繪畫的審美認知差異

中西方繪畫審美認知的差異主要是指繪畫者對客觀世界的總體價值判斷不同，這種價值判斷是一個長期形成的過程，是一個穩定的審美認知程序和模式。它不是不可捉摸的、也不是完全抽象的一個概念。這種審美價值的差異根源來自于每個國家和民族的歷史文化積淀之中?？梢哉f，是繪畫者繼承了這種文化的傳統和審美方式，它們總會以有意識或者無意識的方式表現在各自的繪畫作品之中。一般說來，不存在獨立的審美認知方式的差異，每一個人都會或多或少地受到傳統文化的影響和熏陶，正是這種文化上的熏陶，才使得中國畫和西方畫有著明顯的區別。這種區別也就是我們常說“地理決定論”，中西方文化地理環境不同、人文環境迥異，在其土地上發展出來的文化，自然是各有其文化風格的。

1 中西方繪畫審美思維方式的差異

（1）整體性和個體性。中國人追求的家國天下是文人情懷，中國的繪畫大多對世界的整體性和完整性有著天然的追求，中國畫中的天地和內容往往不是孤立，是相互聯系的。比如：唐寅的《落霞孤鶩圖》，有人、有亭、有水、有山、有落霞，這里是一個完整的意象，是一個整體，也就是古人常說的“天人合一”。中國畫注重整體的語言表達和意蘊文化。西方人重視的是個體，這種繪畫上的審美來自其深厚的文化。他們注重個體和局部的表現，重視實證和分析。在繪畫上，他們更偏重于對世界的一部分、一個“小物件”進行深入的研究和探討。他們的繪畫理論有“黃金分割”，對應的我國的繪畫理論就有“多樣統一”和“天人合一”，這是無關高下的繪畫理論，只是文化上的差異和思維審美的不同而已。

（2）主體性和客體性。中國的繪畫強調的是主體性。這里面的主體性指的是自我對外部世界的參與，用陸九淵的話說就是“吾心即是宇宙”。宇宙中的任何事，都是“我”心中事。除此之外，在中國的哲學體系中，這樣的理論還有很多種，比如范仲淹的“先天下之憂而憂”、“后天下之樂而樂”等等，都是要求有人的參與。比如中國的山水畫往往不是畫山水，而是畫人物的心境。他們用的手法是以物擬人、是借景抒情，是要展現人物內心的世界。而西方的繪畫則不是這樣，他們更加強調主體和客體的相互分離。他們要求畫家不能把自己的主觀色彩帶入到畫筆下的世界。他們追求科學和理性。比如說有些畫派就要求畫家把客觀世界原封不動地描繪下來，追求一種近乎嚴苛的“照相”似的繪畫藝術。

（3）意會性和直覺性。中國人繪畫更加重視自我的體驗，不太注重邏輯推理、論證概念的分析，對感情世界比較敏感。西方人的審美以直覺性為主。他們強調個體對客觀世界的冷靜和理智的觀察，是自覺地把自己和客觀的世界分割開了，以便更好地、更有理智地觀察世界。西方人的繪畫理論偏重理性和克制，中國的繪畫理論偏重一回性和感性，主張的美感是“可意會，不可言談”的藝術。

（4）模糊性和精確性。中國人的繪畫審美和繪畫理論受到中國哲學的巨大影響，可以說，中國的繪畫就是中國哲學的一種藝術表現。比如，中國人講“道”、講家國天下，講“仁”與“義”，可是這些名詞卻沒有一個明確的概念。僅在《論語》中，孔子就對“仁”講過多次，可是從沒有一次說道“仁”的概念是什么的。又比如說“道”，道家的“道”和儒家的“道”是不一樣的，這里面有很多的差異，但卻是模糊的。這種哲學上的模糊性也使得中國的繪畫帶上來模糊性的印記。西方人不是這樣，他們事事都要講究個清楚，問個明白。西方人對事物觀察的細致入微，他們注重邏輯的思維和有條理性。

2 中西方繪畫審美價值取向的差異

（1）美的原則。中國文化講究以善為美，在《論語》中就有“盡美矣，又盡善也”的理論倡導?？鬃右仓鲝埌选拔摹焙汀百|”結合起來，“文質彬彬，然后君子”，做到形式和內容的完美統一?？梢哉f，中國人對道德和高尚的推崇就是對美的推崇的一種表現形式。中國的繪畫也受到了這種文化的影響。西方文化不是這樣，他們強調的是以真為美，“真”是他們的藝術核心，也是他們的藝術追求。他們強調文化對現實世界的模仿。比如古希臘的大哲學家就認為藝術是對自然的惟妙惟肖的模仿，是一種邏各斯，是基于自然而形成的人的思維邏輯。

（2）美的功能。中國文化強調的是美的教化功能，比如，中國的“禮”、“義”等等都是美的教化功能。中國是重德性和重立言的，張載就說：“為天地立心，為生民立命”?？梢哉f，治國安邦的理念一直就存在于中國的古典文化之中。中國繪畫理論來源于中國的哲學思想，也有一種陶冶和教化的作用。但是，過分強調美的教化功能而忽視美的藝術性，則會扼殺藝術文化的發展。西方的繪畫理論主張的是美的藝術性，他們對美的愉悅功能非常的重視，他們提出一種“宣泄”說和“升華”說，比如，他們的悲劇藝術，觀眾就是通過對劇中的英雄人物的同情流下眼淚，而達到藝術上的“宣泄”和“升華”的。

（3）審美范疇。中西方繪畫理論的審美范疇也有一定的區別，比如說西方的審美追高的范疇就是：美。他們的繪畫藝術強調的是整體形象的逼真性和藝術空間上布局的協調性。他們追求事物的和諧、平衡和勻稱，部分和整體之間是有差別的，是一對對立的藝術矛盾。但是，中國的繪畫藝術，更加地看重“韻”，也就是人們常說的“神韻”、“意韻”。比如，在古人的言語里就有這樣的藝術提倡：“凡事既盡其美，必有其韻”，又有“凡情無奇自佳，景不麗而妙者，韻使之也?！笨梢哉f，中國人對“韻”的追求是十分的強烈的，是一種中國藝術的內在驅動力。

二 中西方繪畫審美認知差異的原因

第一，從地理決定論來看，中國是東臨大海，西北是群山環抱，正北方是大草原，南方丘陵盆地，所以說，地形地貌、氣候都有很大的差別，而且由于中國這種地理位置和地形與世界上很多國家都是相隔絕的，中國長期的經濟是小農經濟，有著等級森嚴的階級制度。在這種制度下，強調的是穩定，是和諧，以及仁愛精神和集體主義品格。而西方的文化發祥地古希臘、古羅馬島嶼眾多、海岸線長、以及海陸交錯等地理地貌，導致了他們海洋貿易和航海業比較發達。而且，由于自然條件的因素，他們對捕魚、狩獵的依賴性有比較的大。這些商業活動和技術性活動導致他們對個人特征的要求很高，于是，他們的文化中就有一種個人的影響崇拜在里面。表現在他們的繪畫中，他們喜歡單獨的研究事物，更側重于理論分析。

第二，從中西方的政治文化背景來看。傳統繪畫理論深受儒家文化的影響，儒家文化強調的是“內圣外王”和以仁治天下。在《大學》中有修身、治國、平天下的宏愿倡導，中國文化注重道德修養和人文的集體主義關懷。在處理社會的人際關系時，也強調的是集體高于個人的優良品德。在西方的文化中，他們強調的是個體，個體的利益永遠高于國家的利益。他們強調的是自由、是一個個人主義盛行的社會。比如英國的紳士階層，他們有著高雅、禮貌的貴族品德，但是說得底是個人主義的冷漠。當然，這種也是無關高下的，只是文化背景的不同。

最后，從哲學理論上看。中國的哲學基本是三大哲學體系，即儒家、道家和佛教哲學體系。這三教侵染百年，相互融合，以儒家為主流，到明清之際最終形成三教合流。儒家講究的仁義道德，以孔子、孟子為精神上的領袖；道家主張無為無不為；佛教講空寂寂靜、講輪回生死、可以說，這三教哲學都是以平和、中庸為主導的。西方文化則不同，他們將個人英雄主義，激進的、開放的文化精神，講奮斗和突出個人的才能。中國文化和西方文化有很大的不同。中國哲學理論表現在繪畫上就是平和和自然，講究意韻和天人合一；西方的繪畫熱烈，激動。比如：梵高的《向日葵》里面就充滿了熱烈奔放的生命氣息。

三 理解中西方繪畫審美認知差異的意義

中西方繪畫審美認知的不同，都是基于兩種不同的文化發散出來的，都是文化多樣性的表現，都是世界文化的一部分。中西方繪畫上的審美認知差異也導致了中西方繪畫題材和內容的不同，共同豐富了世界繪畫范圍的內容。在中西方繪畫的交流中，世界就是一個互相聯系的整體。中西方審美認知的差異研究也可以豐富人們對世界文化的認同和理解，也能夠更好地相互了解和溝通。審美是人們在繪畫理論上對世界的一種模仿，一種把握，對美的表達就是對人類自我的最高贊美。不論是西方的繪畫理論，還是中國的繪畫理論，都存在著對美的表達和對美的揭示?？梢哉f，對審美的認知是和人的全面發展具有重要聯系的。對美的理解不同標志著每一個人藝術領悟水平和自我意識的高低不同。

世界文化具有整體性和多樣性的特征，中西方繪畫藝術也是如此，只有相互交流、相互激蕩，才能夠逐漸縮小差距，和諧共榮的發展。其實，這種審美認知上的差異也是人類不同的智慧結晶，是各自的社會發展的驅動力。在繪畫藝術中，繪畫研究者和藝術家要做到真正的文化自覺，吸收優秀的文化，兼收并蓄，取長補短不斷豐富我國的繪畫理論和繪畫創新。在兼收并蓄的基礎上，保持自己的藝術特色，并且，尋找機會進行有效的藝術合作，形成互補性的優勢，建立和諧、平衡又有創造性張力的藝術格局，這也是中西藝術工作者的共同追求。

四 結語

中國的藝術工作者也要把我國的傳統繪畫理論知識進行科學、合理、有效的整理和重新的闡釋，做到不斷地發展和更新，緊跟時代以創新發展的精神進行與西方的繪畫藝術的對比和交流，“洋為中用、百花齊放”。仔細研究和探討，努力提高自我藝術層次和藝術的審美認知。

注：本文系牡丹江師范學院科研項目資助，“鄂溫克族造型文化藝術遺產動態保護與開發利用研究”，項目編號：QY201304；2014年黑龍江省高等教育教學改革項目“高校環境設計專業教學改革與實踐研究”，項目編號：JG2014011049。

參考文獻：

[1] 李苗利：《中西方繪畫的審美認知差異研究》，西南大學碩士論文，2010年。

[2] 張超：《當代西方環境審美模式研究》，山東師范大學碩士論文，2015年。

[3] 李波：《審美情境與美感》，復旦大學碩士論文，2005年。

（梁家琳，牡丹江師范學院美術與設計學院講師）