深圳市傳統戲曲藝術發展現狀及問題對策

[摘 要]自改革開放以來，伴隨著經濟的發展，越來越多的傳統戲曲藝術門類和藝術人才涌入深圳，他們與粵劇共同構成了深圳文化藝術的重要組成部分，但傳統戲曲藝術在深圳發展水平不高、社會影響力不大、市場開拓能力較低、人才斷檔等問題也日益明顯。2015年7月，國務院辦公廳印發《關于支持戲曲傳承發展的若干政策》（以下簡稱《政策》），明確要“促進戲曲繁榮發展，弘揚中華優秀傳統文化”。為更好地促進優秀傳統藝術在深圳的傳承與發展，本文以《政策》精神為指引，立足深入調研，分析深圳傳統戲曲藝術發展的優勢與缺陷，結合深圳城市發展特點，提出有針對性的發展建議。

[關鍵詞]傳統藝術 戲曲 現狀

為摸清深圳市傳統戲曲藝術發展現狀，真實了解傳統戲曲藝術發展困境，有針對性地制定扶持傳統戲曲發展策略、更好地促進優秀傳統文化在我市發揚光大，讓廣大市民在傳統文化中汲取積極、正能量的養分，本文通過集中座談、小組討論、實地考察、問卷調查等多種形式對深圳市傳統戲曲藝術發展現狀進行研究，發現問題，并提出相應對策和建議。

一、發展現狀

（一）戲劇種類繁多。除了原生于嶺南地區的粵劇，全國各地的戲曲藝術，在深圳都有發展，如京劇、豫劇、秦腔、黃梅戲、花鼓戲等?；泟∈巧钲诒就翍蚯囆g，其發展有著較長的歷史淵源，深圳的粵劇團體發展最早可追溯到1953年創辦的“萬方紅粵劇團”（后于1979年正式更名為“深圳粵劇團”），和上世紀60年代初創辦的“萬豐粵劇團”，“萬豐粵劇”也是目前深圳非物質文化遺產保護名錄中唯一的戲曲項目。京劇藝術是除粵劇外，在深圳發展最好、擁有最多票房和票友的傳統藝術門類，目前共有社團20多個，會員800多人，每年開展活動200多場次。

（二）戲曲團體迅速增長。深圳粵劇團（以下簡稱“劇團”）先后培養了馮剛毅、蘇春梅、黃偉坤、吳瓊玉、李翠翠等一批優秀演員，年均開展演出活動120多場，創作了《駝哥的旗》、《風雪夜歸人》等多部優秀劇目，多次應邀赴美國、新加坡及港澳地區演出，并打造了文化旅游體驗性產品“粵·SHOW”劇場，為普及和弘揚優秀民族文化遺產做出了突出的貢獻。

此外，蠔鄉粵劇團（原萬豐粵劇團）、市粵劇粵曲學會、市京劇聯誼會、市群眾文化學會等民辦、民間藝術團體，都在努力開展傳統戲曲藝術的普及和傳承活動。

（三）發展成績突出。近年來，伴隨市委市政府“文化立市”、“文化強市”、“公共文化服務體系”建設等戰略部署，深圳的傳統藝術也隨之迎來了黃金發展期。深圳粵劇團原創現代粵劇《駝哥的旗》曾一舉囊括了第七屆中國戲劇節“曹禺戲劇獎”和劇本、導演、音樂、舞美、表演、服裝等13項大獎，2003年又榮獲國家舞臺藝術精品提名劇目獎和中宣部“五個一工程”獎。另外，現代京劇《一代名醫郭春園》、《守疆大鵬魂》公演，感動無數觀眾。

（四）形成了一批有質量的活動品牌。在主管部門的扶持和全市戲曲從業者的共同努力下，我市已培育出“深圳（羅湖）粵劇周”、“深圳市青少年粵劇粵曲大賽”等多個戲曲類活動品牌。深圳粵劇周目前已經成為立足深圳、輻射港澳珠三角、在海外有較大影響的一項粵劇藝術品牌活動。深圳市青少年粵劇粵曲大賽創辦于2012年，通過開展各類青少年粵劇藝術活動，加強粵劇藝術的傳承和保護工作，培育“小小粵劇苗”。此外，還有 “粵劇在周末”、“粵·秀”公益劇場等，都是有一定知名度的活動品牌。

二、存在問題

（一）保障機制不夠完善。對藝術院團進行體制改革不代表著完全市場化，尤其對于傳統戲曲院團，更要注重發揮其所具有的特殊作用，為其提供強有力的政策扶持和制度保障。深圳粵劇團轉制以后，在劇團發展過程中就碰到了諸如未能按照國家相關規定，真正落實原有的正常事業經費按照“只增不減”的原則繼續撥付；業務導向和市場開發兩張皮；演職人員收入偏低、難以留住人才；人員流動性大、不利創演活動開展等切實問題，嚴重制約院團的進一步發展。

（二）人才隊伍建設滯后。人才是戲曲發展的根本支撐，尤其是大師級的藝術家，對于擴展任何一種藝術形式的聲譽有不可取代的作用，比如粵劇藝術大師紅線女，自從其去世后，廣東粵劇界就再也沒有一個能夠跨界叫響名頭的表演者了。缺乏有號召力的大師，直接影響的是粵劇的影響力。深圳的傳統戲曲發展同樣存在這個問題，缺少正當年的高水平創演人員。

（三）受眾面仍然較窄。傳統戲曲大多以故事情節為載體，最簡單的一部折子戲演出時長也要15-20分鐘，但是城市生活節奏快、生活壓力大，很多人無法靜下心來欣賞優美的唱念做打，這是造成傳統戲曲難以推廣普及的重要因素。此外，受到方言、口音限制，地方戲曲的觀賞人群主要局限于戲曲藝術所在地人口。

（四）劇目生產創新能力嚴重不足。近年來，深圳的原創粵劇，除了《駝哥的旗》曾獲中宣部“五個一工程”獎外，其他新創劇目水平不夠突出；即便如《駝哥的旗》這種獲過大獎的劇目，也無法像昆曲《牡丹亭》那樣，能夠打造成為演遍全國、叫好叫座的精品。在實際演出中，各團隊經常上演的大多還是幾十年前的老劇目、經典劇目，形成“老戲老演、老演老戲”的常態局面。

（五）演出市場萎縮。隨著生活娛樂方式的轉變，戲曲的吸引力大不如前。相比起全國大部分地區，深圳的戲曲藝術活動已算較為頻繁，公益演出現場也能觀眾爆滿；但是只要收費，無論票價高低，都會導致觀眾大幅度流失。沒有市場和票房，導致戲曲從業者的收入基本來源于政府的扶持經費，決定了演員不太可能獲得較高的收入。低收入反過來會影響年輕人投身戲曲藝術的積極性，人才的斷檔又會導致戲曲行業的老年化和水平下降，從而形成惡性循環。

（六）缺乏對公益活動的有效監管。目前傳統戲曲演出市場不健全、不規范，缺乏準入標準和評價標準，是戲曲藝術發展的一個制約因素。目前各承辦機構與主管部門簽訂的責任書中，只規定了演出活動的時長和內容，并沒有明確規定參演人員的資質、職稱和知名度，導致部分承辦機構按最低標準實施。低質量的演出活動，會導致市民對傳統戲曲的認知誤解，也無法讓市民領略戲曲藝術的真正魅力。

三、對策建議

戲曲是我國傳統文化中遺存最豐富、最具民族品格的藝術形式之一，在全球一體化發展的當下，傳承和發展優秀的傳統戲曲藝術被作為正本清源、弘揚中華文化的一項重要舉措。2015年7月，國務院辦公廳印發《關于支持戲曲傳承發展的若干政策》（以下簡稱《政策》），明確要“促進戲曲繁榮發展，弘揚中華優秀傳統文化”。結合深圳戲曲藝術發展現狀和城市特點，以“出人才、出精品、出效益”為目標，提出如下建議。

（一）加大保護力度，切實加強傳統戲曲院團扶持。在充分論證的基礎上，以市政府的名義制定出臺《深圳市關于促進傳統戲曲傳承發展的意見》，將傳統戲曲保護和發展納入國民經濟和社會發展“十三五”規劃，研究制定扶持政策、加強經費投入。在群眾基礎和市場號召力都還不足的前提下，要促進傳統戲曲藝術的發展，必須以保護和扶持為基礎，加大政府的采購行為。

（二）政府和文化行政部門做好引領和示范。一是要加大“深圳粵劇周”、“青少年粵劇粵曲大賽”等品牌活動的扶持力度，通過品牌活動引領和帶動戲曲藝術的發展方向；二是對戲曲藝術團體實行分級分類管理，加大重點團隊的扶持力度、樹立行業標桿；三要充分發揮深圳的地緣優勢，增進與珠三角、港澳地區優秀戲曲團體的交流，積極推動傳統戲曲走出去，為戲曲發展爭取更廣闊的空間。

（三）鼓勵創作創新、加大創作生產力度。各級文化行政部門和事業單位，要支持并鼓勵劇作家們積極投入創作，尤其是現實題材的劇目，緊密結合當下社會關注熱點，最大程度引起人們的興趣和共鳴，吸引和培養新的觀眾。在創作中，對傳統戲曲“取精棄粕”，合理運用現代舞臺技術，更好地滿足觀眾不斷變化和增長的審美需求。

（四）加大人才引進和培養力度。積極運用好市各類人才引進政策，暢通人才引進通道，鼓勵公辦、民辦院團結合工作實際，引入優秀戲曲編、導、演人才；進一步培養戲曲創作人才，提高青年編劇的創作水平；開展重點題材采風活動，組織劇作者深入生活、扎根群眾，獲取鮮活的創作靈感和生活素材，進行提煉加工，提升作品深度和高度。

（五）切實加強傳統戲曲普及教育力度。做好校園戲曲普及宣傳工作，以“戲曲進校園”為基礎，推廣、復制“小小粵劇班”、“小小京劇班”的成功經驗，在教育部門的支持和指導下，引導有資質的民間戲曲團體與中小學校共建，吸引更多青少年欣賞戲曲、參與戲曲，既為戲曲藝術發展培育后備人才，也為戲曲市場發展培育潛在觀眾。

（六）充分發揮現代科技在戲曲傳承發展中的重要作用。鼓勵通過新媒體、新技術普及和宣傳戲曲藝術。充分運用網站、微博、微信、互聯網云平臺等新技術和新渠道，拓展傳統戲曲的傳播空間；挖掘戲曲資源、保存歷史文脈，建立數據庫、引入人工智能和動作捕捉技術，讓珍貴的影像、文獻資料得到更好的保護和傳承；鼓勵戲曲電影及微電影的發展，積極探索戲曲和動漫、動畫、網游等其他文化元素在不同領域的跨界合作。

（七）切實加強領導保障力度。建立包含宣傳、文化、財委、教育、人社、編辦、稅務、文聯等部門的全市戲曲藝術傳承發展工作協調機制，定期召開全市戲曲工作會議，研究部署戲曲傳承發展相關任務；各級相關部門要明確職能范圍，加強跨部門、跨層級協作，確保各項措施落實到位。將促進戲曲傳承發展列入各級黨委政府做好文化建設工作的重要考核指標，重點抓好督查工作。

參考文獻：

〔1〕國務院辦公廳.關于支持戲曲傳承發展的若干政策，2015；

〔2〕深圳市文體旅游局.深圳市粵劇藝術發展扶持方案，2009；

〔3〕寶安區教育局.“戲曲進校園”開展情況匯報，2012。

作者簡介：舒陽（1981--），男，本科，館員，現任職深圳市文化館。