中國戲曲元素在中國民族歌劇中的移植與生成お

付煒煒?オオ?

[摘要]中國戲劇藝術的新生類別就是中國民族歌劇，這主要就是外來的藝術形式和我國的傳統音樂進行有效結合的產物，主要就是吸收外來和繼承傳統，中國民族歌劇具有中西合璧的特點，重視取其精華、去其糟粕。繼承傳統藝術的過程中，對于中國戲曲的嚴肅進行吸取，奠定了我國民族歌劇的發展道路。本文主要探討就是中國戲曲元素在中國民族歌劇中的移植生成，對于我國民族歌劇戲曲化的特點進行深入的了解，并結合實際和理論，提出戲曲表演的優勢和作用。

[關鍵詞]中國戲曲元素；中國民族歌??；移植生成

中圖分類號：J607文獻標志碼：A文章編號：1007-2233（2016）05-0037-02

本文研究的主要就是中國民族歌劇對于我國戲曲藝術的吸收，分析各種藝術形式在中國民族歌劇中的體現，從戲曲舞臺假定性出發，將中國民族歌劇對于戲劇舞臺的借鑒歸納出來，將中國民族歌劇和中國戲曲之間十分密切的關系顯示出來，并且將這種有效吸收的作用進行充分描述，尤其是對我國民族歌劇的發展作用提出來。

一、傳統戲曲對于中國民族歌劇的影響

中國傳統戲曲主要是從我國廣闊的民間土壤中產生及發展起來，對于我國民族歌劇的發展發揮了非常重要的作用，我國傳統的戲劇具有十分漫長的發展歷程，和西方歌劇的構成模式差不多，而我國傳統的戲劇主要包括文學、音樂、舞蹈、美術等等各種因素。中國傳統戲曲是我國傳統音樂的代表，經過時間的打磨，逐漸形成了固定的形式，也為我國民族歌劇的發展提供了很多可以借鑒的部分。在我國原始時期，嚴格意義上就已經存在戲曲，只是簡單地對自然物進行形象性的模仿，逐漸體現出社會的相關經驗和情懷，戲劇也逐漸展露出了其中的魅力。

在我國兩宋時期，戲曲逐漸成熟，南戲就是其典型的代表，可以完整地將一個故事情節演繹出來，南戲也是我國戲曲發展的基礎，在元代的雜劇也是十分繁榮的，元雜劇具有很大的文化層次。1957年之后，我國有關于歌劇的創作團隊不斷壯大，也逐漸朝著專業化的方向發展。當歌劇在我國盛行之后，已經具有將近800多年有關音樂戲劇傳統的戲曲，戲曲和歌劇都是對于各種藝術形式的融合，屬于一門綜合的藝術，這兩種藝術形式實際上是無法區分的，“文革”過后，中國的民族歌劇將戲曲的精髓進行了繼承和發展。逐漸形成了自己的特色，也促進了我國民族歌劇的發展，為其提供了需對可以借鑒的音樂素材，使中國名族歌劇逐漸成為老百姓最喜愛的藝術形式。

二、中國戲曲元素在中國民族歌劇中的移植生成

1中國民族歌劇借鑒吸收戲曲唱腔

在中國比較傳統的藝術表現風格上，戲曲唱腔可以完美地將劇種的風格表達出來，一種是比較抒情的唱腔，可以將人物內心的情感表達出來，還有就是敘述式的唱腔，最適用于在平靜心態下的對話，還有一種就是戲劇性的唱腔，在表達人物之間的爭吵的時候，普遍采用這種形式。這樣唱腔，主要就是以主題的變奏手法為基礎，很少的用到音樂材料，利用各種各樣的音樂手段，為歌劇的發展提供豐富的材料。

我們常說的板眼就是戲曲樣板，中國傳統戲曲中的板式要以戲劇劇情為基礎，將故事人物中的情感變化最大限度的表現出來，在歌劇的創作地過程中，將各種板式的交替性運用到其中，將歌劇的戲劇性充分地顯示出來，要將劇中的人物形象塑造出來，使劇中的故事情節更加跌宕，促進中國歌劇可以朝著民族化的方向發展。

2借鑒吸收各地方的唱腔

經過數千年的沉淀，在我國的各個地方都產生了風格迥異的劇中，例如越劇就重視抒情，以唱的形式為主，具有江南的地方色彩，其聲音非常優美動聽；而晉劇的風格比較高亢，又具有清新委婉的味道；秦腔的唱腔非常豐富，非常動人……中國的地域非常遼闊，具有各自的地方特點，各個地方的唱腔具有各自的方言特點，不同的戲曲品種具有不同的音調。

在歌劇《白毛女》中，就將戲曲元素進行借鑒和戲曲，改編創造了我國的河北梆子，用來對人物的凄涼進行刻畫，使藝術情節顯得更加悲憤交加。

3借鑒吸收戲曲唱腔的形式

在我國的戲曲唱腔當中，主要利用拖腔將人物的情緒進行表達，在演唱的過程中，主要就是將字音字尾這些部分進行拖長的處理，主要是以情緒的需要，加長或者減短，可以在句中，也可以在句尾，還可以適當地加上襯詞和襯字，進一步拓展了原來的唱腔。傳統的戲曲，主要是在塑造人物形象的時候才會利用拖腔，而中國的歌劇也借鑒了這一特點，可以有效地增加演唱的效果，讓聽眾沉浸在悠揚的拖腔的具體旋律當中，這樣才會更好地體會出劇中人物的內心感情。

在我國明代就創造了傳統戲劇中的幫腔，在唐宋時期運用的更加普遍，在我國戲曲創作過程中是非常重要的一個元素，利用幫腔這種形式，可以對劇情進行渲染，增加舞臺的效果，將人物內心世界與創作手段進行有效的運用，并相互融合，使色彩和時代感更加強烈。中國歌劇在借鑒傳統戲劇的過程中，也將戲曲幫腔的精髓進行學習，在川劇和湘劇中被廣泛的應用，可以達到引人入勝的效果。例如在歌劇《白毛女》中，有一個片段是喜兒從山洞中被解救出來，開始合唱《太陽出來了》，在這個橋段就利用率幫腔中合唱的形式，重點突出人物的勇敢，對于革命勝利的堅定信心。

4中國歌劇借鑒吸收戲曲舞臺的假定性

中國的傳統藝術充滿了假定性的魄力，戲曲具有很強的寫意性，經過數百年的發展，我國戲曲已經形成了比較成熟和系統的具有假定性的藝術形式，從創造舞臺方面來說，其具體的結構非常嚴謹，具有很強的音樂化和舞蹈化，舞臺可以自由地處理時空的變化，將表演技術不斷進行規范，使其具有一定的綜合性和技巧性，而這些因素都是我國傳統戲曲需要進行借鑒的，我國戲曲在漫長的發展過程中，要將各種樣式的特點和優點進行學習，利用歌舞去將故事演繹出來，這樣的程序化就充滿了假定性。

例如歌劇《野火春風斗古城》是我國板腔體模式的一部歌劇，在舞臺創造的時候具有很強的寫意性和假定性，還在其中加入了時空的交錯，當今一些人閱讀這本書的時候，可以感受到其中非常激烈和殘酷的戰爭場面，這和昆曲《游園驚夢》的舞臺創造方面具有一些相似點。我國歌劇在發展過程中，中國戲曲的元素發揮著非常大的作用，可以將戲曲唱腔的特點充分顯示出來，對于戲曲的唱腔和板式進行借鑒，可以更好地強化人物形象，將戲劇的沖突進行突出，這樣我國歌劇演唱和念白之間就不會出現脫節的問題，還可以將中國歌劇的民族化特征充分的體現出來。

結語

我國歌劇在當今還在不斷地發展，中國歌劇的創作者不斷向我國傳統戲曲學習，不斷探索屬于民族歌劇的發展道路，將傳統戲曲的音樂結構和音樂因素進行繼承，并且不斷給予豐富，使故事更加具有完整性。在創作的過程中，將傳統戲曲的音樂結構進行吸收，各地方的唱腔形式在中國歌劇中都會具有一定的體現。中國的歌劇要以我國的民族文化為基礎，要將傳統戲曲中的精髓挖掘出來，并且科學合理地融入到當代的歌劇當中，最重要的就是符合我國現代觀眾的價值觀和審美觀，中國歌劇要具有民族化的特點。希望我國歌劇可以更好地弘揚我國民族精神，可以在未來走出中國的大門，走向世界。

[參 考 文 獻]

[1]王瓊.論戲曲音樂在中國民族歌劇中的折射[D].山西大學，2013.

[2]趙冬梅.中國傳統音樂的音高元素在現代音樂創作中的繼承與創新[D].中國音樂學院，2012.

[3]方興.譚盾歌劇《秦始皇》的音樂元素及人物塑造研究[D].溫州大學，2014.

[4]張晴.中國戲曲音樂元素在中國當代音樂創作中的應用研究[D].上海音樂學院，2010.