淺析角色動畫和表演之間的關系

牛鳳珠

摘 要：在我國動畫產業的發展中，動畫角色的表演一直處于不被重視的位置。動畫片中角色的表演，還只停留在使角色在說話時機械地張嘴、閉嘴的木偶戲階段，不能實現人格化的、逼真的、豐富的表演，不能與時俱進。這樣，我們就會被甩在時代的后面，所以我們必須重視表演的重要性。通過詳細解釋動畫、角色、表演三個概念，闡釋了角色和表演之間的關系，總結了提高表演水平的方法。從表演在角色動畫中所起到的作用可以看出，表演在角色動畫中的重要性。表演和角色動畫密不可分，要重視表演，提高角色的表演水平，從而創作出更高水平的動畫作品。

關鍵詞：動畫；角色；表演；動畫師

中圖分類號：J959 文獻標識碼：A DOI：10.15913/j.cnki.kjycx.2016.11.053

文章編號：2095-6835（2016）11-0053-01

1 動畫中的角色和表演

所謂“動畫中的角色”，就是指動畫中演繹一部動畫情節的載體，是我們看到的會動的東西，它可以是任何的人物，也可以是任何的動物，也可以是任何的植物——任何一種物體都可以作為動畫中的角色。表演是動畫師賦予角色的，表演的好壞直接決定了角色的好壞，角色的好壞又決定了動畫作品的好壞。由此，我們可以看出，表演對角色動畫的重要性。

動畫角色就相當于電影里面的演員，假設把電影里的演員都去掉，那么電影是不是就變成了一個空殼，變得毫無看的價值。我們看動畫片，其實就是在看角色表演，角色就是動畫的靈魂、劇情的載體。如果沒有角色，就算有再好的劇情，也是不行的。人物是動畫片最耀眼的商標，塑造人物形象是動畫片劇本的第一任務。

什么是表演？什么叫作表演？對于這些問題的回答，這是件很抽象的事。在詞典中，“表演”的含義是“戲劇、舞蹈、雜技等的演出，亦指把情節或技藝表現出來”，可以簡單概括為角色在場景中的活動或動作。表演分為影視表演和動畫表演，影視表演是由真人表演，動畫中的表演則是由動畫師控制角色進行表演。一個角色的成功塑造，可以讓觀眾獲得極大的視聽滿足感。從電影的背景音樂到角色的配音，這些都是聽覺上的表演。從角色的身體動態、表情的夸張效果和角色配飾、道具的動作軌跡，都是從表演的藝術行為里尋找充分表現角色的方法和規律。

動畫行業里的動畫師擔任著一個重要的責任，他們就像真人電影里的演員，而且動畫師所起的作用甚至比真人電影里的演員更為重要——他們不僅可以模擬現實中存在的一些動作表情，還可以賦予角色更加豐富、細致的表演。任何一位動畫師都要充分體會角色的立體性格，使角色通過動畫的表演更加生動、自然。如果演員沒有體會角色經歷的過程，那他就不可能恰如其分地表現其角色的靈魂。所以，角色動畫師就是一位靈魂舞者，可以直達心靈的動作外化，才能使角色不會像木偶一樣缺乏感情，才能讓觀眾在觀影過程中產生共鳴，從而內化為一種難忘而深刻的感情。

2 角色動畫和表演之間的聯系

2.1 表演在動畫角色塑造中的作用

動畫是對生活的藝術，它的題材來源于生活，卻高于生活。動畫角色是動畫電影中的演員，演員是動畫質量檢測的標準。演員的演技如何都是通過這些動畫角色表現出來的，所以應該注重這些角色的演技。如果沒有演技，這些角色將沒有活力，也不會吸引觀眾。

好的表演應該說是一個動畫師最重要的一項技能了。劇本、角色設計，場景都處于同等重要的地位，動畫角色表演就是以這些要素為基礎進行藝術創作的。所以說，在虛擬世界的表演是塑造動畫角色的關鍵因素。動畫師的表演能力高低關乎其動畫角色的成功與否，也對動畫師的職業道路發展的好壞起到了重要作用。我們會去收集很多關于角色表演的資料，我們要試著用一種使自己置身于相近的環境或事件中的方法來感受角色的處境和狀態。這樣做出來的動畫，才有可欣賞性。

2.2 角色動畫和表演密不可分

角色是表演的前提。在進行表演之前，必須先設計好角色，然后再通過角色進行表演。角色是動畫的靈魂，是一部動畫片制作的基礎，一個形象生動、能吸引住觀眾的動畫角色，是一部成功動畫必不可少的。動畫角色造型設計得不成功，恐怕會讓整部動畫片毀掉。不難想象，一個不能讓觀眾有認同感的動畫角色，它所演繹的故事也不會引人入勝。

表演是角色塑造性格的重要方法之一，然而，今天我們要闡釋的不只是傳統意義上的表演，而是建立于動畫之上的表演。動畫作為電影的四大片種之一，對真人電影演員的要求也自然對應于動畫表演。所以表演和動畫這門藝術息息相關，不可分割。動畫表演的目的就是為了創造出鮮活的動畫角色，讓無生命的物體變成有生命的、獨具個性的藝術形象。

2.3 角色表演的種類

這里談的表演的種類，主要是動畫角色的表演。依我個人的理解，表演主要分為聽覺上和視覺上兩類。

聽覺上，是指聲音。在動畫片中，聲音表演有角色語言和背景音樂。角色語言，就是角色通過說話，讓觀眾從聽覺上對角色及劇情進行了解；背景音樂也能向觀眾傳遞出劇情的起伏變化。

視覺上，是指動作、姿態、表情。動作上的表演包括軀體的運動夸張、手足的揮動規律。表情上的表演是指角色的面部的動作和情緒的反應。演員動作和姿態直接影響著觀眾的視覺，在觀眾的腦海中留下深刻印象，并且借著它們，能使觀眾了解劇本背后的意義和劇中角色的思想與感情。一部動畫作品，可以沒有聲音，但不可以沒有動作，好的肢體動作和面部表情表演，并不單單是動作的運動規律正確流暢，還要與角色的性格特征和心理活動密切相連。動作是在此基礎上產生的，不是憑空想象的。在動畫片《馴龍記》中，龍的動作表情表演就非常好，特別是細節之處，例如主人公給龍送魚時，龍開心的表情；龍看到主人公身上的武器，敵視的表情；還有龍學主人公笑的表情，等等。所以如果想讓動畫角色更具靈魂，就應該投入更多的精力在動畫表演上面。

參考文獻

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[2]張小葉. 動畫表演[M].北京：中國水利水電出版社，2011.

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〔編輯：胡雪飛〕