電影《煎餅俠》的大眾藝術美學特

征華磊

[摘要]大眾藝術美學給予人們更容易欣賞、更具廣度的美學視野，相對于美學的精英化而言，大眾藝術美學更加貼近當今時代的發展脈動。喜劇片《煎餅俠》由網絡情景劇導演兼演員董成鵬執導，將“草根文化”從網絡移植到大銀幕，再一次顛覆了中小成本電影的票房紀錄?！都屣瀭b》的成功在于模糊了現實生活與電影藝術的敘事邊界，最大限度地激發觀眾的情感共鳴，同時以大眾文化藝術貫穿影片始終，給予觀眾徹底的、娛樂化的美學體驗。

[關鍵詞]《煎餅俠》；大眾美學；藝術特征

讓美學回歸大眾——這是新世紀美學理論發展的新方向。文學、音樂、繪畫、建筑、雕塑等，貼近生活且容易讓人理解并欣賞的美才是現代美學著力研究的部分。當代藝術已經不再被束之高閣，所謂的藝術已經走下“神壇”，深入到了人們生活的方方面面。大眾美學給予人們更容易欣賞、更具廣度的美學視野，相對于美學的精英化而言，大眾美學更加貼近當今時代的發展脈動?；鸨苏麄€2015年暑期檔的喜劇片《煎餅俠》是大眾文化的典型代表，從網絡短劇《屌絲男士》衍生出的這部大電影，徹底以消解經典的方式，詮釋了什么才是典型的大眾文化。本文以喜劇電影《煎餅俠》為研究對象，深入探索片中作為創作核心的大眾美學特征。

一、從網絡短劇到大電影

2015年7月17日，網絡情景劇導演兼演員董成鵬帶著他首度執導的喜劇片《煎餅俠》登陸院線，上映17天后，累計票房已突破10億元人民幣大關，成為2015年首部破10億的華語2D電影。在2015年暑期檔這個國產保護月中，《煎餅俠》雖然少了諸多好萊塢電影的票房威脅，但是同期上映的仍然有《捉妖記》這樣的強勢大制作電影。在獲得了“密鑰延期”的權限后，《煎餅俠》的下映時間延遲到了9月17日，在整整兩個月的上映時間里，該片最后突破了1159億元人民幣票房，位居華語片影史票房成績的第五名，成為2015年暑期檔的一匹票房黑馬。

喜劇電影《煎餅俠》是搜狐視頻網絡自制短劇《屌絲男士》的大電影，是從網絡世界走向真實世界的一部衍生電影。從2012年開始，《屌絲男士》作為搜狐視頻的自制節目《大鵬嘚吧嘚》的衍生品牌，開始在搜狐視頻播出，董成鵬自編自導自演，將東北文化深刻地融入情景劇的編排當中?！秾沤z男士》并非傳統意義上的網絡短劇，并沒有標準的時間長度和固定的場景，而是同一班演員扮演不同的角色，類似于一種不同類型、任意時間長度的笑話短劇的集合。網絡短劇《屌絲男士》選擇時下最為流行的話題，針對人們在日常生活當中遇到的各種情況和問題，進行夸張搞笑的情景劇表演。截至2015年7月8日，網絡短劇《屌絲男士》共計創作并播出了四季，俘獲了大量的粉絲群體，劇中的搞笑片段也被網友剪輯出來，作為小視頻大量轉載、廣泛傳播于微信朋友圈和微博等社交媒體上。

在網絡短劇《屌絲男士》大獲成功的推動下，《屌絲男士大電影》即《煎餅俠》應時而生。但是，《煎餅俠》并未完全按照網絡短劇的模式進行劇本創作，而是將真實生活與電影中的虛擬故事相結合，創造了一個事業一落千丈、人生走向末路的明星董成鵬的“咸魚翻身記”。劇中大部分演員都是本色出演，演繹的就是真實生活中的自己，只不過被嵌套進落魄明星大鵬的“煎餅俠”故事當中。

縱觀電影《煎餅俠》，雖然講述了明星董成鵬如何憑借網絡短劇《屌絲男士》一躍成為演藝圈的一線明星，又是如何被黑粉陷害，在莫須有的“艷照門”事件中演藝事業一落千丈；在欠下了黑社會高額拍攝電影的資金后，又是如何憑借自己的小聰明反敗為勝的故事。表面上，《煎餅俠》并非嚴格意義上的《屌絲男士》大電影，如果按照傳統的創作思想，故事結構和內容劇情一定會按照作為標準的網絡短劇而創作，但是《煎餅俠》的故事是一個衍生品，品牌上是針對《屌絲男士》的延伸，但故事內容上是對于董成鵬真實人生的夸張、演繹。但是，如果深層次分析這部電影，我們會發現，這部電影雖然表面上與《屌絲男士》大相徑庭，但是其敘事結構和敘事方式都與《屌絲男士》如出一轍。在落魄明星大鵬想要拍攝一部全明星陣容的科幻、愛情、喜劇片的敘事主線下，敘事框架仍然是一個個不同長度的搞笑段落的串聯，而每一個搞笑段落仍然是同一班人馬的演出。

從網絡短劇《屌絲男士》到大電影《煎餅俠》，其成功絕非完全依賴于網絡短劇《屌絲男士》的固定受眾群體，而是依賴于從網絡短劇到大電影的對于大眾文化的堅持，在敘事框架和敘事模式上的繼承和演變，讓觀眾真正感覺到了大眾文化帶來的貼近自己生活的審美體驗，這才是喜劇電影《煎餅俠》的成功之處。

二、大眾美學視角的小人物敘事

喜劇電影《煎餅俠》對于大眾文化的堅持和審美延拓，在于影片故事堅持了小人物敘事模式。片中的董成鵬在某種程度上是演繹的現實中的自己，作為一個“草根明星”，憑借十分接地氣的《屌絲男士》成功躋身于一線明星之列，突如其來的爆紅顛覆了他原本的生活，但是被黑粉陷害的“艷照門”事件讓他攀至高峰的事業跌入谷底。電影《煎餅俠》主要將董成鵬如何在困境中逆襲，在娛樂至死的時代重新王者歸來完整地呈現在觀眾面前。

將小人物的故事拍攝得符合大眾審美，其核心就是要從觀眾的大眾審美視角出發，編排整個劇情故事?！都屣瀭b》的故事內容就是影片的主演董成鵬如何拍攝這部電影的故事，他將敘事語境設置在游走于真實和虛構的邊緣，將其拍攝《煎餅俠》的過程作為主要的敘事線索，網絡短劇《屌絲男士》的碎片組合的搞笑段落集錦作為主要的敘事結構，而影片的主題則設置為屌絲逆襲的勵志主題，這種主題思想雖然從來沒有在《屌絲男士》系列短劇中表現，但卻是時下流行的“屌絲文化”中最為核心的思想部分：“屌絲”雖然時時刻刻都在困境中自嘲，但卻是有著生活理想和夢想追求的。

劇中的人物都在各自的工作領域中是一個小人物，董成鵬從事業巔峰跌落谷底，女友郭采潔棄他而去，在事業和生活上，董成鵬顯然是一個失敗者；杜瀟瀟是一個不溫不火、名不見經傳的三線小明星，期待著大銀幕的華麗轉身，同時也受到黑社會有錢大哥的追求和騷擾，有著單純的性格和尚未實現的明星夢；胡來是一個生活不盡如人意的狗仔，跟拍大鵬幾個月，卻丟了跟拍“艷照門”事件的機會；群頭馬濤更顯示出小人物生活的不如意，有著一股子沖勁兒，但是窩窩囊囊的性格，讓他始終沒能成就大事，總是找老頭、老太太充當群眾演員。片中塑造的諸多人物形象雖然在日常生活中很難看到，但是每個人身上的性格特征都是在觀眾的身上能夠找到的，生活的無奈與理想的無望，使這些小人物身上閃現出的點點光彩讓觀眾為之動容。而影片在大眾美學視角，呈現出的這些小人物敘事內容，則是一次對大眾的小人物情感的慰藉和共鳴。影片的小人物敘事，將重點放在了這些人物渺小的夢想的實現上，有著小人物拼搏的熱血精神。這些人物集中在失意明星大鵬身邊，不計報酬，不計結果，只在乎這個夢想實現的過程，心酸中有著小人物的精神亮點，無不讓人為之動容。

可以說，電影《煎餅俠》的劇本創作深入淺出地表述了“屌絲文化”的核心，這也是對于大眾審美的極大迎合，也是該片對于大眾文化美學做出的探索。小人物的敘事過程與網絡短劇《屌絲男士》有著異曲同工之妙，讓觀眾在熟悉的敘事方式中找到了熟悉感，這也對于大眾的審美認知起到了相當大的輔助作用。

三、《煎餅俠》大眾藝術美學特征

（一）新穎的鏡頭語言

《煎餅俠》為了強調并構建影片的大眾美學特征，對于電影語言的運用十分強調真實感，從一個旁觀者的視角出發，并不強調和突出畫面的意境和鏡頭運動中的敘事功能，反而強調一種大眾真實的觀察視角，將人物的演繹收納其中。

鏡頭在對準人物時，常常采用近距離的大特寫機位，將鏡頭畫面切在人物的胸口以上，讓觀眾能夠更加清晰地看到演員的面部表情，更直接地感受演員的情緒表達。同時，鏡頭會隨著演員的對話而逐漸推近，如兩個人對話的過程中，鏡頭會依次在二人之間切換，讓觀眾有一種情緒和角色代入感，更為真實地體會對話的場景和演員的表演。此外，為了讓鏡頭感覺跟敘事內容相符合，在拍攝其他明星的時候，通常采用手持攝影的方式，刻意制造鏡頭晃動的感覺，以強調跟拍鏡頭的真實性。

（二）深邃的主題音樂

音樂是電影的靈魂。導演大鵬為了讓《煎餅俠》的主題和立意更加深邃，融意蘊于人物形象、性格塑造和精神刻畫之中，找到了趙英?。ㄒ虺W絡歌曲成名的網絡紅人）為其處女作與電影同名的歌曲《煎餅俠》配樂，幾經錘煉，幾經打造，以“不正經”的形式表達正經到骨子里的情思。歌詞“大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里……為了明天能有曙光，愛與恨都要被隱藏”，不僅僅旋律流暢，悅耳悠揚，透著電影主人公的激昂情緒、落魄心境、開朗性格、完美人性。更重要的是，與電影的精神內核相輔相成、相得益彰。導演大鵬與趙英俊共同演繹了祖國北疆那個落后的城市中資訊落后、所知狹隘、前途暗淡的現實和人們精神上的巨大落差與追求?！都屣瀭b》的主題曲在不經意間被人們傳頌、被吟唱，淋漓盡致地傳達了電影中群星的光輝形象、事業追求、拼搏歷程和不同歸宿，共同裝扮著《煎餅俠》的形象。

（三）多彩的畫面構圖

同時，除了鏡頭語言強調真實感之外，電影《煎餅俠》在畫面構圖上也同樣追求一種極具真實感的大眾審美，而沒有刻意炫耀構圖技巧。在大眾審美觀照下的畫面構圖，強調構圖語言的易讀性，能夠做到從一個淺表的層面切入，盡可能地讓人理解構圖的全部內涵，以實現觀眾審美體驗的建構。

在多數時間人物在畫面構圖中都居于中心位置，并沒有刻意地將人物形象偏離到次要位置，強調了片中諸多小人物的主體位置。單獨的人物在略微晃動的跟拍鏡頭之中，被鏡頭推近，放大到畫面的中心位置，即便是兩個人物之間的對話，也很少采用遠景拍攝，畫面構圖始終秉持著人物為中心的標準理念，在一個人物的背后，以借景的方式拍攝對話中的另一個人，在依次輪換中實現觀眾與人物的角色代入關系，在情感的聯系縫合以后，觀眾理解了人物對話的內容、與人物之間的情緒溝通產生共鳴，自然就將似乎復雜的電影構圖語言進行了審美解讀。

但是，作為一部喜劇電影，《煎餅俠》采用這種人物中心化的構圖方式，也是從畫面構圖的角度放大演員的夸張演繹，增強演員搞笑演出的喜劇效果。董成鵬身穿類似鋼鐵俠和超人服裝結合體的煎餅俠服裝，演員宋小寶戴著假發的標志性演出，袁姍姍在鏡頭前夸張搞笑地演繹著一個表演水平有限卻始終向往大銀幕的小演員……都加強了電影的喜劇效果。而所有演員的演出都是貼近大眾生活的，大眾生活中俯拾即是的流行語和笑話、觀眾熟悉的演員，已然構成了電影《煎餅俠》的大眾美學表達。

綜述，《煎餅俠》是一部不折不扣的網絡劇大電影，卻顛覆了觀眾對于傳統大電影的負面認知?！都屣瀭b》的上映是一次將“草根文化”從網絡移植到大銀幕的過程，也能看作是一次大眾文化再次與電影藝術完美、成功結合的過程。反觀電影《煎餅俠》的成功在于模糊了現實生活與電影藝術的敘事邊界，最大限度地激發觀眾的情感共鳴。董成鵬以回歸“屌絲”的身份講述了現實的殘酷和夢想的可貴，同時以“屌絲精神”、大眾文化貫穿影片始終，用夸張的演出對經典和權威進行消解，給予觀眾徹底的、娛樂化的美學體驗。

[參考文獻]

[1] [美]約翰·費斯克.理解大眾文化[M].王曉玨，宋偉杰，譯.北京：中央編譯出版社，2001.

[2] [英]特里·伊格爾頓.美學意識形態[M].王杰，等譯.桂林：廣西師范大學出版社，1997.