童心 童眼 童耳

胡兢慧

【摘 要】音樂教學追求的應是一種貼近兒童成長、貼近生命本質的價值體現。因此，音樂的童真課堂就是從“童心”出發，憑“童眼”觀照，用“童耳”傾聽，以適切的方式讓學習過程更加兒童化、更有趣味性，幫助學生抵達更美好的音樂境界，提升音樂素養。

【關鍵詞】童真課堂 審美體驗 精神成長 教學探索

音樂教學追求的應是一種貼近兒童成長、貼近生命本質的價值體現。因此，音樂的童真課堂就是從“童心”出發，憑“童眼”觀照，用“童耳”傾聽，以適切的方式讓學習過程更加兒童化、更有趣味性，幫助學生抵達更美好的音樂境界，提升音樂素養。

一、從“童心”出發，遇見更快樂的音樂

曾有教師這樣說：“不要把成人的觀念和思維作為詮釋的尺度，也不要把約定俗成的詮釋強加給學生?！边@就要求教師從“童心”出發，根據不同年齡學生的心理特點、認知規律，來設計由簡到繁、由易到難的音樂體驗活動，不斷豐厚學生的審美體驗。

（一）無聲樂譜的有聲演繹

多種感官參與音樂活動，有利于培養學生的樂感，借用色彩艷麗、內容豐富、形象生動的圖譜形式呈現音樂，讓視覺藝術與聽覺藝術相通，能夠更好地幫助兒童走進音樂、表現音樂。如《外婆的澎湖灣》一課，有教師出示了兩個樂譜范式將歌曲的節奏美、旋律美進行特別展示，收到了不錯的教學效果。

范例一：感受節奏美

教學過程中，教師通過引導學生進行“跺腳、拍腿、捻指”的動作伴奏和“dong ci da ci”的聲勢模仿（如圖1），讓學生直觀感受到音樂的動感與活力。

范例二：感受旋律美

教師將歌曲的韻律與浪花的形象結合起來（如圖2），把學生從“歡快的節奏”帶到“抒情的意境”中，柔美的線條不僅幫助學生建立了對音樂的直觀感受，而且有助于他們更好地歌唱、體驗，從而把握音樂作品之內涵。

（二）有情有景的無痕融合

生動活潑的音樂活動，能夠激起學生的表現欲望和創造沖動。教學中，教師可以通過形式多樣的活動吸引學生主動體驗，讓他們從自己的真實感受出發，在動口、動手、動腦的過程中擁有無比豐富的音樂審美體驗。如有教師執教《小鞋匠》一課，就充分運用了音樂活動這種形式。

執教教師在課堂一開始，就跟學生玩起了“變身游戲”。教師化身成為一名老鞋匠，開始了她的“招學徒”活動（如圖3）。先是用“宣傳海報”的方式，讓學生讀兒歌，潛移默化地進行了歌曲節奏的滲透教學。接著邀請學生“學手藝”（如圖4），分步進行“釘鞋、穿線、擦鞋”節奏的模仿表演，用趣味化的方式復習了二分音符、四分音符。隨后進行了“三聲部的合作”，為后續創作出了美妙的“鞋匠之歌”奠定了基礎。

不難發現，每一次學生都能根據音樂參與活動，并根據音樂特點不斷加入新的東西，這種循序漸進的教學方式，符合學生的認知水平。高效的音樂活動能將學生一步步帶入到音樂中，感受理解音樂的節拍、樂句的結構、旋律的進行，真正實現通過歌唱所期望獲得的音樂審美體驗。

二、憑“童眼”觀照，遇見更美好的音樂

曾有人說：“創作一首音樂作品雖無定法，但有共性，作品的速度、節奏、節拍等傳達著相似的意蘊，美麗的音符透著快樂、高興、激烈……欣賞者循著這一法則再加上必要的啟發將直抵音樂之真意，不亦說乎?！睂τ趯W生來說更是如此，音樂的欣賞沒有定性，音樂的感知亦是各有見解。音樂童真課堂的教學要讓學生自己去感知，而教師只是盡可能地為他們提供更多樣的方法及感知的方向。

（一）建立橫向聽覺經驗，感受音之“形”

音樂的“形”是客觀存在的，教學中教師可以通過不同形式的“聽”，幫助學生逐步建立起橫向的聽覺經驗。如在教學《八只小鵝》時，筆者進行了如下嘗試。

1.“聽+說”：要求學生按節拍提示模仿小鵝“呷呷呷”的叫聲。

2.“聽+想”：靜聽音樂，感受歌曲歡樂的氣氛，體會歌曲情境。

3.“聽+畫”：隨音樂畫旋律線，整體感知歌曲的起伏變化。

4.“聽+看”：教師表演，學生觀察教師在音樂的哪些不同節點加上了動作。

5.“聽+動”：模仿教師動作（如小鵝走路、歌唱等），體會歌曲情緒。

整個教學過程中，這些智慧靈動的“聽”，讓學生情緒高漲。由此可見，建立在音樂形象之上的音樂體驗更能讓學生進入音樂情境。

（二）形成立體歌唱能力，體驗音之“象”

這里所提的音樂之“象”是指對音樂“形”的想象和模仿，是對音樂立體式的感知。音樂如果不能形成“象”的話，就不具有意味。音樂所外露的情感信息只有用心者才能感之，它是聽者的情感與音樂相融合并產生共鳴后發生的效用。因此，在歌唱的過程中，教師應努力幫助學生逐步形成立體式的歌唱能力。

如《西風的話》歌曲處理環節，有教師把歌曲的整體基調定位為“親切自然，溫暖甜美”，并結合四個樂句的歌詞內容分別設計簡單而形象的疊詞定語“暖暖的回憶→慢慢的快樂→軟軟的驚喜→深深的陶醉”，使情感更具可感性，讓學生久久回味。教學中，這些看似簡單的疊詞詞組并非隨意使用，它用細膩的方式指向歌詞深處，流露出更多細節化的情感信息，亦更加貼近兒童的生活經驗和學習心理。

三、用“童耳”傾聽，遇見更生活的音樂

都說生活是最好的課堂，對于音樂教學來說何嘗不是如此。只有貼近生活的音樂，才能真正勾起學生的興趣，才能激發他們學習音樂的熱情。

（一）鼓勵創編，呵護“智”的萌芽

唱歌是音樂課堂中一件既簡單又復雜的事情。如果單純教唱、機械學唱，以會唱一首歌為目的，那么這樣乏味的唱歌教學不但不能激發學生的情感共鳴，還將導致學生逐漸失去對學習唱歌甚至學習音樂的興趣?；谶@一認識，我們應努力把教學變得更有趣、更有意思些。如在教學《對鮮花》時，筆者啟發學生聯系生活實際，根據《對鮮花》的曲調創編歌詞。歌曲原只有四段歌詞，可學生愣是對了十幾段還不過癮（如圖5）。學生的編創能力讓人驚嘆！

由此可見，我們的歌唱就需要這樣深入研讀的“聚會”。

（二）促進發散，感受“樂”的美妙

在“唱”中學“編”，從“仿”中生“創”，搭建好教和學之間的橋梁，能夠讓學生的音樂素養在遷移運用中得到鍛煉成長。特別是這些發散的思維都來自于我們的生活，那些熟悉的聲音都是學生曾經親耳聽到過的，這樣的編與創更能觸發學生感受音樂的美好。

比如在課堂上，筆者常常引導學生通過“加法”（如加引子、加襯詞、加聲部等）來豐富歌曲的表現力，其中，給動感歡快的歌曲加入“嘿嘿”“啦啦”“喲喲”等象聲詞來渲染歌唱氣氛，是學生特別喜歡的一種方式。如表演歌曲《捉泥鰍》時，我們通過小組探討交流，形成了在歌曲的主歌部分“池塘的水滿了”“雨也停了”等后面加入襯詞“嘿嘿”“呀”“哈”的伴唱方案。同時，還設計出在歌曲的副歌部分加入伴唱聲部“啦啦啦”的歌唱方式。這些歡快而富有彈性的襯詞是學生經常在生活中聽到、用到的，最能表達出捉泥鰍時的歡快心情，從而幫助學生更好地掌握快樂歌唱的演唱技巧。再如《鄉間的小路》一課中，筆者與學生合作設計在“走在鄉間的小路上”“暮歸的老牛是我同伴”等樂句演唱時加入“O啦 O啦 O啦 啦啦”的伴唱聲部，使歌曲演唱起來更輕巧跳躍，配合著學生的聲勢表演，更加生動地表現了小朋友們純真活潑、歡樂友愛的生活場景。

綜上所述，音樂教學需要用心、走心，更需音樂教師永葆一顆童心。音樂學習是素質教育的重要內容和實施美育的主要途徑，它不僅能陶冶情操、提高素養，還有益于開發學生智力，激活其創新潛能，提升生活質量，并給人以美的享受。

（江蘇省無錫市東湖塘中心小學 214196）