李白的詩歌主張及創作實踐

楊 青

（浙江省溫州外國語學校婁橋分校 浙江 溫州 325000）

齊梁以來，浮艷靡麗之風彌漫著整個文壇，文學發展之路，舉步維艱。隋文帝雖兩下詔書，欲革新文風，然積重難返，收效甚微，時俗詞藻，尤多艷麗。

至唐朝時，陳子昂登高悲愴而呼：“前不見古人，后不見來者”，毅然扛起了以恢復風雅傳統以及漢魏風骨的詩界革新大旗。此后，文壇上生機漸呈。陳子昂拉開了詩界革新的序幕，李白繼陳子昂之后，全力以赴地進行著以復古為革新的詩歌創作實踐，并取得了巨大的成就。李白在反對齊梁詩風的過程中提出了許多獨到、深邃的詩歌主張，而且這些詩歌主張對整個詩壇的發展，有著重要的影響。同時，李白也自覺的實踐著自己的詩歌主張。

1 “將復古道，非我而誰”

李陽冰在《草堂集序》中曾說：“盧黃門（藏用）云：‘陳拾遺橫制頹波，天下質文翕然一變?！两癯婓w，尚有梁陳宮掖之風，至公（白）大變，掃地并盡?！崩畎自谠姼柚忻鞔_表達了他恢復古道的志向和主張，如《古風》其一：“大雅久不作，吾衰竟誰陳？……廢興雖萬變，憲章亦已淪。自從建安來，綺麗不足珍。圣代復元古，垂衣貴清真?！抑驹趧h述，垂輝映千春。希圣如有立，絕筆于獲麟?！痹凇豆棚L》三十五中又說：“大雅思文王，頌聲久崩淪?！憋@然，詩人是針對六朝以來文壇上多是靡麗之音而感嘆風雅精神的不傳，因而要求恢復詩歌應該具有的深刻現實性和嚴肅思想性。

漢朝樂府詩歌緣事而發，建安詩人多慷慨激昂之音，這都是對風雅精神的直接繼承?！耙虼?，繼承漢魏樂府感于哀樂、緣事而發的優良的傳統和詩歌風骨，就成為他（指李白，筆者注）振起詩道的革新手段，主要體現在他大力擬作古樂府的創作實踐中”［1］。葛曉音也認為：“李白大量創作古樂府，體現了明顯的復古革新的傾向”［2］。

李白的“復古”首先表現在他繼承且革新樂府詩歌的內容上。如《妾薄命》，郭茂倩引《樂府題解》云：“《妾薄命》，曹植云：‘日月既逝西藏?！w恨燕私之歡不久。梁簡文帝云：‘名都多麗質?！瘋既瞬环?，王嬙遠娉，盧姬嫁遲也?！崩畎椎摹舵∶冯m然依舊是寫陳皇后（阿嬌）之事，卻借鑒了《詩經》和漢賦的表現手法。如形容阿嬌受寵時是“咳唾落九天，隨風生珠玉”；失寵后是“長門一步地，不肯暫回車”，這種以反差手法來表現阿嬌寵衰時的情景不正是漢魏古詩的慣用手法嗎？還有“雨落不上天，水覆難再收”的諺語式比喻，“君情與妾意，各自東西流。昔日芙蓉花，今天斷腸草”的比興手法，正是對《詩經》和漢賦的表現手法的繼承和學習。最后，詩人用“以色事他人，能得幾時好”的論斷深化了主題。顯而易見，李白的這首《妾薄命》在各個方面都比曹植他們的更為古樸。

其次，在創作風格上，李白還善于融合漢魏與南北朝樂府的表現藝術，創造出含蓄深厚的意境。如《長干曲》，原詩只有四句，崔顥后來擴展為四首意思相連的五絕，而李白則將其改為長編歌行體，雖脫胎于古詩，但是在思想性和藝術性方面有詩人大膽的改造和創新。詩人以概括精練的語言，表達了往來長江之上的人對于安定生活和真摯愛情的向往之情，使這類本來分散在民間樂府中的內容，凝聚成了一個完整的主題。全詩既有南朝樂府的清新明快，又比它明朗。

李白樂府中有許多篇章比原題更富有創造性，這正是他革新的重要表現，如《將進酒》、《蜀道難》等等?！秾⑦M酒》，本來是寫游樂飲酒放歌之意，李白的《將進酒》表面上是寫飲酒放歌，但是其中也熔鑄了詩人強烈的自我感情，他那“天生我材必有用”的自信，他那“會須一飲三百杯”的豪飲，他那“古來圣賢皆寂寞”的悲憤，無不深深震撼著每個人。他的這首詩絕不是單純的勸酒之辭了，我們可以看到他對現實的關注，對自己的充分自信。還有他的《蜀道難》，大量運用了楚辭句式和雜言，顯得參差錯落，節奏明快，而且語言也清新雄放。這些既源于樂府的音樂體制，也有李白的獨創。

李白以自己的大量創作實踐了他“將復古道”的歷史使命感。李白的樂府詩或直追古題原意，或借題發揮并加之深化題意，或進行再創造。這些都表現了詩人關注現實，有著強烈的政治意識和道德意識以及真誠積極的人生態度。李白在六朝靡麗文風統治文壇的時候，以自己的天生之才奏響了一曲“極不協調”的盛世強音，而這股強音源于古代的風雅精神，這足可證明李白的“復古”了。值得說明的是，并非說寫古樂府就是“復古”，六朝人也寫了大量的古樂府，但是他們的樂府多是艷麗、衰靡之音，并沒有繼承風雅正聲。

2 “清水出芙蓉，天然去雕飾”

李白詩歌主張的核心內容是崇尚清新自然的詩風。他在《古風》其一中曾說道：“圣代復元古，垂衣貴清真?！边@里所說的“清，即是清新自然；真，即是自然清真?！逭妗簿褪撬f的‘清水出芙蓉，天然去雕飾’之意”［3］。

李白十分推崇“清真”的詩風。人們常說是因景生情，而李白的筆下往往是因情見景。他往往是順著自己的感情而下筆不休，所以他的詩歌也就不必雕飾了，其詩歌也就自然、天然了。

郁賢皓說：“李白詩文的語言都不假雕飾，自然流暢，明白如話，音節和諧，渾然天成”［4］。他的《獨坐敬亭山》：“眾鳥高飛盡，孤云獨去閑。相看兩不厭，惟有敬亭山?！奔毤毱肺?，其中流露出的是一個獨坐觀山、觀天的失意者無窮無盡的孤寂感。詩人和敬亭山互不厭棄，這世上能陪伴詩人的只有敬亭山了，全世界都已經拋棄他了，正如杜甫在《不見》中所說：“世人皆欲殺”，我們可以體會到詩人此時此刻的曠世孤寂感了。詩人的這種曠世孤寂感本來是只可意會的，然而，詩人不露痕跡而道出，顯得無比自然。他的《靜夜思》可謂是中國古詩中最膾炙人口的，這首詩雖然篇幅短小，但是引起了千百年來無數游子的共鳴，這源于詩人豐富深厚而且真摯的感情和詩歌語言的曉暢明白、自然清新。簡簡單單的“舉頭”和“低頭”這兩個動作，就勾勒出了一個深夜不能入睡的游子形象，更加令人倍感質樸。

李白性格爽朗，愛好自由自在，因而在大自然或者是生活中獲得某種感受時，他可以興到神會，一揮而就。因此，他清新自然、飄逸雄奇的詩歌語言隨處可見。如“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”，“且就洞庭賒月色，將船買酒白云邊”，“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”等等，這些詩句中所顯現的明凈、秀美、空靈，以及一氣流貫的俊逸風神和爽朗情韻，躍然紙上。這顯然是詩人因情見景，不假雕琢，感情自然，所以語言也就天然了。

3 重視學習優良文學傳統

李白一路高歌恢復古道，提倡清新自然的詩風，其實就是對《詩經》、《楚辭》所蘊涵的風雅正聲，漢魏文學的崢嶸風骨等這些優良文學傳統的繼承和發揚。這主要表現在兩個方面：一方面是向前輩學習，另一方面是從民間文學中學習。

李白一生崇拜的詩人有屈原、謝朓等。李白和屈原有著相同的政治理想和相似的人生遭遇，屈原的愛國思想以及他的作品中所表現的風雅精神正是李白所追求的，從他的詩歌中我們可以看出這點?！读焊σ鳌分性娙怂憩F出來的對于美好理想的追求和同奸佞小人不屈斗爭的精神不正是《離騷》中所表現的“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”、“雖九死尤未來悔”的高貴氣質？即使在流放夜郎的途中，也“中夜四五嘆，常為大國憂”。遇赦后，又以六十一的帶病之軀請纓“冀申一割之用”，誰知，竟“天奪壯士心”，翌年，病逝當涂。這些不足以見李白的愛國之情？這慷慨激昂的愛國之情在他的詩歌之中比比皆是。

李白除繼承屈原的愛國主義精神外，還繼承和學習了他的詩歌創作手法。在李白的詩歌中，我們處處可見其浪漫風采。李白的作品中也常常引入大量的神話傳說，大膽使用夸張手法。比如他的《遠別離》，可以把它當作神話來讀，李白和屈原一樣，都用香草美人來寄托自己的政治理想。李白那瞬息萬變、縱橫跌宕、奇幻無比的《梁甫吟》不是感情波瀾起伏的《離騷》再版嗎？

李白“一生低首謝宣城”，他多次稱頌謝朓。如“解道澄江靜如練，令人常憶謝玄暉”，“蓬萊文章建安骨，中間小謝又清發”，“諾謂楚人重，詩傳謝朓清”等等。顯然，李白對謝朓的推崇是因為他詩歌的清新，李白學習了他的清新詩風，而李白的詩歌語言的藝術成就又遠遠超過了謝朓。

李白重視學習優良傳統的另一個方面在于他積極從民間文學中汲取營養，這點我們可以從他創作大量的樂府詩歌中可以看出。李白一生寫了一百四十九首樂府，占他全部詩歌總數的近六分之一。李白重視向民間文學學習是因為民間文學的思想內容古樸，語言清新自然，而這些正是詩人一生的詩歌主張和追求。

4 結語

有唐眾多詩人，尤其是李白，對六朝文風的有力反正，使得唐朝詩壇走上了一條健康、昂揚的道路，漸漸形成了以“清真”為審美的標尺，文壇上可謂是“文質相炳煥，眾星羅秋旻?！蓖蹩?、王維、孟浩然、常建、韋應物等人的詩歌中都體現了清新、自然、淡雅、閑適、明快等特色。李白一生雖然沒有詩歌理論的專著，但是我們絕對不可以忽視他的詩歌主張，否定他在詩歌理論史上的貢獻。李白的詩歌主張極其創作實踐證明了他在唐朝的詩歌革新運動以及開創一代詩風上都有不可磨滅的功績。

［1］ 袁行霈.中國文學史（第二卷）［M］.北京：高等教育出版社，1999：266

［2］ 葛曉音.李白樂府的復與變.文學評論［J］.1995，2：114

［3］ 張少康，劉三富.中國文學理論批評發展史（上冊李白部分）［M］.北京：北京大學出版社，1995：316

［4］ 郁賢皓.李白選集·前言［M］.上海：上海古籍出版社，1990：22

［5］ 說明：本文中李白的詩歌出自于：詹福瑞、劉崇德、葛景春等.李白詩全譯［M］.石家莊：河北人民出版社，1997