2016年戲劇新書目

當代中國戲劇家叢書——寒窗集

季國平著

中國戲劇出版社，2016

本書收錄了作者20世紀八九十年代十余年間撰寫的有關中國戲曲史方面的學術論文，書中文章多數為作者在揚州師院中文系畢業留校及攻讀碩士、博士學位期間所寫。它以古代戲曲研究為主要內容，涉及唐、宋、元、明、清多個歷史朝代，涵蓋歌辭、南戲、元雜劇、明清傳奇等多種藝術形式，包括戲曲發展史、戲劇家生平考、戲劇理論、作者的碩士論文《元雜劇在揚州的發展》、博士論文《元雜劇發展史》內容提要，以及作者對自己恩師任中敏的回憶，內容豐富，從一個側面反映出當代中國戲劇史研究的重要成果。

當代中國戲劇家叢書——頤和集

季國平著

中國戲劇出版社，2016

全書包括命運篇、創作篇、劇評篇和人物篇四個部分，是筆者新世紀十多年間有關現實戲劇的階段性文字結集，從一個側面反映了當代戲劇發展的時代風貌。從《寒窗集》到《頤和集》，正是作者把從學院書齋到戲劇現場的理論與實踐相結合，是對戲劇研究事業的繼續和延伸。書中作者從重拾中華文化的自覺和自信、發現和把握戲曲藝術之美、積極健康的戲曲藝術實踐等方面肯定了中國戲曲的偉大，提出了自己關于戲曲創新方面的一些建議，同時也表達了自己對中國戲曲美好未來的希冀。

當代中國戲劇家叢書——感知京劇

崔偉著

中國戲劇出版社，2016

本書是作者近十年，寫作和發表有關京劇藝術的傳承與發展實際的部分文章匯編。該書可幫助讀者增進中國傳統文化的自知和自覺、深刻了解傳統京劇文化，是一本可讀性強的讀物。全書按照文章的類型分為上、下兩編。上編“梨園走馬”，是宏觀的思考和對近年新創京劇劇目，以及優秀演員、著名流派、熱點現象的評論和為友人書籍寫作的序文、書評；下編“菊瓣繽紛”收錄了作者從2003年至2009年，在《中國京劇》雜志上，開設同名專欄發表的京劇欣賞隨筆。

《傳承與創新—3D全景聲京劇電影<霸王別姬>評論集》

單躍進主編

上海音樂出版社，2016

作為國家“拍攝京劇經典大戲電影工程”首批試點劇目之一，京劇電影《霸王別姬》是中國第一部3D全景聲京劇電影。2014年，它在北京獲全國“3D電影故事片最佳獎”，并受美國杜比劇院邀請成功舉行海外首映；2015年，《霸王別姬》在美國洛杉磯獲由國際3D與先進影像協會頒發的3D電影最權威獎項“金·盧米埃爾獎”。這部評論集首次與電影同步采用3D封面設計，同時通過二維碼移動終端技術，將傳統閱讀與經典唱腔視聽互通。京劇電影《霸王別姬》受到了海內外的廣泛關注和好評，能夠出評論集更是一大收獲，對我國戲曲電影也是一種推動和鼓舞。

《昆曲藝術大典》

王文章總主編

周巍峙、郭漢城、劉厚生、顧篤璜總顧問

時代出版傳媒股份有限公司暨安徽文藝出版社，2016

此書所收內容為明代中葉以來六百多年間昆曲最重要的文字文獻、譜錄文獻、圖片資料、音像資料文獻、昆曲傳承人的文化遺存等。全書最大限度地收集、整理了各類昆曲文獻，是迄今對我國昆曲藝術最大規模、最為系統、全面和科學的保護、整理與研究；體現了我國戲曲理論工作者及海內外專家學者高度的文化自信及保護、弘揚中華民族優秀文化遺產的巨大熱忱。

《半生戎馬半生歌——人民藝術家閻肅》

本書編寫組主編

新華出版社，2016

閻肅是空軍政治部文工團創作員，從藝65年來，創作了《江姐》、《黨的女兒》、《長征頌》、《我愛祖國的藍天》等一大批膾炙人口的經典作品。黨的十八大以來，他以80多歲的高齡仍辛勤創作，參與策劃多場重大文藝活動。本書由閻肅的夫人李文輝所提供資料和圖片結集而成，分為“一片丹心向陽開”、“閻肅的‘風花雪月’”、“半生戎馬半生歌”上中下三篇，從閻肅家人、朋友、同事、學者、媒體人等多個視角，真實、生動、詳盡地介紹了閻肅的創作、工作、生活情況和他的心路歷程，反映出一位人民藝術家不懈的藝術追求和崇高的人生境界。

《梅蘭芳全集》

梅葆玖名譽主編

傅瑾主編

中國戲劇出版社、北京出版社，2016

本書將梅蘭芳的存世文獻首次結集，總計600多萬字。全集除了收錄《舞臺生活四十年》等著作，還收錄了新發現的200多篇梅蘭芳發表在報刊的文章等。全書分為八卷，前三卷收錄了1919年3月至1961年梅蘭芳署名發表的目前所能見到的單篇文章251篇，其中也包括部分梅蘭芳逝世后發表的遺稿。這一部分，還特別附錄了近50篇各類報刊的梅蘭芳專訪。從第四卷到第六卷這三卷，是最能代表梅蘭芳藝術思想的《舞臺生活四十年》。除了比對校訂后的版本，還收錄了《文匯報》上連載的原版全文，以便呈現出這部重要著作的演變過程。第七卷收錄梅蘭芳的《東游記》《我的電影生活》，還收入梅蘭芳生前未完成的《梅蘭芳游俄記》。第八卷收錄梅蘭芳的詩詞、書信等。在挖掘史料的過程中，編者還發現，此前出版過的各個版本的梅蘭芳有關著述，均因為社會背景、歷史原因等被不同程度地增刪過。此次整理，編者本著還原歷史本來面目的原則，將以原初文字為基礎適當校注，把不同版本予以對照，為研究者提供多側面多角度的資料。本書精裝版還附贈了中國唱片總公司首次整理并出品的《梅蘭芳老唱片全集》?！睹诽m芳老唱片全集》是在梅蘭芳逝世后，出版界第一次對這份珍貴遺產進行全面集理,12張CD囊括了梅先生1936年之前灌制的全部唱片,共169面粗紋唱片,包括42個劇目,記錄了梅先生繼承、加工的傳統戲和創作新排的個人本戲之精彩片斷,是梅先生藝術鼎盛時期演劇活動的縮影，尤其是梅先生1936年演出的《生死恨》的實況唱片,彌足珍貴。

《中國儺戲劇本集成》

朱恒夫主編

上海大學出版社，2016

被稱為最接地氣的戲種儺戲，迄今已有數千年發展歷史。它是融合了儺儀、儺歌、儺舞并演述一定長度故事內容的戲劇形式。它對于我國戲曲的形成起過積極的推動作用，還是許多戲曲劇種的胚胎。本書作者和他的同事一起，在國家有關部門支持下，對各地專家經過幾十年時間搜集而來的儺戲劇本進行精心整理?？?，目前《中國儺戲劇本集成》第一批十卷已出版，預計到2018年底30卷全部出齊?！吨袊鴥畱騽”炯伞肪哂型暾?、原始、完備的特點，將把中國現有的儺戲劇本基本收齊，對研究儺戲文化、民俗、倫理及宗法制度、原始宗教等都有極大的幫助。

《湯顯祖集全編》

[明]湯顯祖著

上海古籍出版社，2016

本書在已故學者徐朔方所著《湯顯祖全集》的基礎上，進行了全面增訂，新增湯顯祖佚文四十余篇，是目前唯一的湯顯祖存世詩文、戲曲作品的深度整理之作。

《湯顯祖研究叢刊》

葉長海主編

上海人民出版社，2016

本書共七冊，分別為原中國戲曲學院院長周育德的《湯顯祖論稿》、香港中文大學教授華瑋的《走近湯顯祖》、武漢大學教授鄒元江的《湯顯祖新論》、復旦大學教授江巨榮的《湯顯祖研究論集》、上海戲劇學院教授葉長海的《湯學芻議》、香港非物質文化遺產咨詢委員會主席鄭培凱的《湯顯祖：戲夢人生與文化求索》、中國戲劇家協會會員龔重謨的《湯顯祖大傳》。

漫談川劇《白蛇傳》

吳澤地著

四川大學出版社，2016

本書根據作者2015年度國家藝術基金藝術人才培養項目《白蛇傳》理論講座整理而來，包括川劇《白蛇傳》故事藍本、折子戲、定型人物等內容。

存而不論——戲曲院團管理學活態案例文存

李笑非著

四川人民出版社，2016

本書是川丑名家李笑非先生從事川劇八十年紀念集，是前期專著《川劇的好老板——李宗林》修訂再版，是戲曲院團管理學活態案例文存。

新風徐來——徐棻劇作新選

徐棻著

四川人民出版社，2016

本書是劇作家徐棻作品結集，收錄了《田姐與莊周》、《目連之母》、《死水微瀾》、《天下一佛》、《馬克白夫人》、《馬前潑水》、《十面埋伏》、《卓文君》、《塵埃落定》、《貴婦還鄉》、《花自飄零水自流》等。

2015上海戲劇學院演出作品集

樓巍主編

上海錦繡文章出版社,2016

本書是上海戲劇學院2015年演出作品匯集。包括：話劇《一片愛國心》《年青的一代》《大面》；音樂劇《大飯店》《不羈青春》等作品。

20世紀中國戲劇史（上冊）

傅謹著

中國社會科學出版社,2016

本書視圖盡可能完整全面地描述中國戲劇在20世紀的發展軌跡。全書分上下兩冊，上卷縱論1900年至1949年中國戲劇的發展，有京劇的興盛，話劇的初生等。

60載，輝煌與夢想—中國兒童藝術劇院建院60周年紀念文集

尹曉東總編

文化藝術出版社,2016

本書為中國兒童劇院慶祝建院60周年論文集，收錄了中國兒童藝術劇院新老員工所寫的論文，記錄了中國兒童劇院一代一代兒藝人成長的經歷與感想，他們對中國兒童劇院的深厚感情，以及對劇院發展的祝福和展望。全書包括四個方面主題，分為深情寄語篇、流金歲月篇、探索奮進篇、藝林碩果篇四個部分。

“古陶俑”《原野》的世界表情—英文版《原野》創作排演紀實

王嘉嘉編著

中國社會科學出版社,2016

本書真實記錄了英文版《原野》從發起、排練到演出的全部創作過程，聚焦了中國經典戲劇作品帶給美國職業導演和中國非職業演員的多重挑戰，收錄了三位中西戲劇家王延松、Joe和Allen對戲劇行為的深度探究與本體認知,以及所有演員經受戲劇洗禮的心路歷程。

“江湖十八本”研究

白海英著

廣東高等教育出版社,2016

本書主要從橫向、縱向兩個方面，用歸納、比較、分析的方法，呈現“江湖十八本”的“源”與“流”，探討不同階段、不同區域江湖本的經典之作呈現出來的特點，由此進一步說明，中國戲曲發展傳承過程中的規律性。

《楊門女將》的舞臺藝術

金桐編著

中國戲劇出版社,2016

本書對編排劇目有很好的參考作用，編者為了增加本書的實用價值，專門對關鍵場次做了舞臺效果圖和重點講解。是一部可供戲曲導演、表演、編劇等全面學習參考的經典作品。

《鼎峙春秋》研究

李小紅著

北京出版社,2016

本書以乾隆年間宮廷大戲《鼎峙春秋》為研究對象，對《鼎峙春秋》的版本、體制、文本來源、人物形象、思想內涵、舞臺演出、演員生平等問題作了全面細致的探討。全書大致分為以下幾個部分：第一章“緒論”回顧清代宮廷戲及《鼎峙春秋》的研究現狀，并說明了本書的研究動機和研究意義。第二章辨析了《鼎峙春秋》的版本和作者，梳理了連臺本戲體制的來龍去脈。第三章為文本來源考辨。第四章挖掘了《鼎峙春秋》的思想內涵。第五章著重分析了《鼎峙春秋》中的關羽、諸葛亮、曹操三個人物形象。第六章對《鼎峙春秋》的舞臺演出進行分析。余論部分強調了《鼎峙春秋》對前代戲曲的補缺作用，《鼎峙春秋》和《三國志演義》的關系，《鼎峙春秋》在戲曲史上的地位等問題。

一曲人與自然的美麗童謠：童話京劇《孔雀翎》創作演出紀實

楊旭明主編

浙江人民出版社,2016

本書講述了童話京劇《孔雀翎》創作演出的紀實故事。全書共分為七章，內容包括：劇本演繹、主創闡述、演員感觸、媒體評議等。

上黨梆子著名班社鳴鳳班研究

李劍峰著

東北師范大學出版社,2016

本書內容包括：上黨梆子鳴鳳班歷史、鳴鳳班主要演出劇目與劇本特點、鳴鳳班主要藝人傳記、鳴鳳班角色行當與表演、鳴鳳班舞臺美術研究、鳴鳳班研究有關歷史資料等。

上黨神廟劇場研究

王潞偉著

中國戲劇出版社,2016

對上黨地區神廟劇場實物及史料遺存予以整理分析，大致分為宋、金元、明、清四個階段，并總結其各時代神廟劇場之特點，以及各時代之間的傳承演變之關系。在此基礎上，對上黨地區民間神靈信仰的多元化與普遍性，以及民間禮樂思想的滲透與普及進行了相關探討，認為民間神靈信仰的多元化與普遍性以及禮樂思想的民間化滲透與踐行是上黨地區神廟劇場創建與繁盛的重要緣由。并進一步擇取上黨現存佛教寺院劇場以及神廟劇場在上黨村落中的空間分布兩種現象進行相關考證分析。這些無疑對了解上黨地區廣大城鄉村落各種神廟劇場的興建、修繕以及祭祀禮節、賽社演劇等歷史面貌提供了重要參考。

上戲編劇學建設年度文選.2014,教師卷

陸軍主編

上海三聯書店,2016

本書為上海戲劇學院編劇學建設成果。所選文字均系擁有編劇學學科背景的上戲教師在2014年間創作的劇本與撰寫的論文。該書既是活躍在教學、創作、科研第一線的教師們生動實踐的記錄，也是編劇學專業戲劇寫作教學與研究的參考資料，更是中國編劇學學科建設的學術積累。

上話制作隨身書

李立亨著

上海錦繡文章出版社,2016

本書以一手資料、訪談與精彩圖片，從“誰來制作、如何制作、制作衍生””三個面與十個章節切入，同時也將上海話劇藝術中心放在世界劇場座標當中去比較，讓讀者一起發現上話制作所創造出的無限精彩。

上話演出隨身書

李立亨著

上海錦繡文章出版社,2016

本書以一手資料、訪談與精彩圖片，從演出準備、演出合作、演出推廣三個方面切入，以十個章節與相對應的圖表與作品分析解說，帶您領略成立已二十年的上海話劇藝術中心，在演出當中所呈現出的“創意·品質·多元”。

世界著名樂團與歌劇院

靳婕編著

中國人民大學出版社,2016

本書介紹了巴黎管弦樂團、維也納愛樂樂團、柏林愛樂樂團、紐約大都會歌劇院、馬林斯基劇院等世界著名樂團和歌劇院的歷史、常任指揮、重要作品、藝術特色等。

東北二人轉文化研究

張麗紅主編

吉林人民出版社,2016

本書共分6章，介紹了二人轉的原型、演化變遷、表演體系、藝術風格、藝術變形、文化產業等內容。

中華藝術論叢·第16輯,戲曲骨子戲研究專輯

朱恒夫，聶圣哲主編

上海大學出版社,2016

本書收錄了《從<十五貫>現象談昆曲的自救與被救》《解析張繼青“二夢”之表演藝術》《<徐九經升官記>的藝術特色》《京劇<成敗蕭何>中的蕭何形象——史冊上、傳統劇目中與生活里的蕭何形象的疊合》《現代意識與古老形式的神交——京劇<白蛇傳>魅力探源》等文章。

中華藝術論叢·第17輯,戲曲唱片與戲曲電影研究專輯

朱恒夫，聶圣哲主編

上海大學出版社,2016

本書分為戲曲唱片研究和戲曲電影探索兩個部分。收錄《陳德霖唱片研究》《孫菊仙唱片真偽新考》《余叔巖灌片略考》等文章。

中國京劇

徐成北著

五洲傳播出版社,2016

本書中，作者除了對京劇的基礎知識進行了較為系統的介紹外，還充分調動自己在心理學方面的專業知識，對京劇界的名家名劇進行了深入、系統、獨到的分析和探討。特別是對于傳統名劇的賞析，作者觀點鮮明，語言通俗風趣。

中國京劇人物形象

胡國珍，施尼娜著

李直譯

中國戲劇出版社,2016

本書通過對一批京劇著名劇目內容的詳細介紹，對各類行當人物的臉譜與扮相的藝術含義進行闡釋，同時，依照二十五史順序，每個朝代都選了一些名劇，對劇中的主要人物，依照正史及其它可靠史料，進行翔實的介紹與考辨。而對于以神話故事或民間傳說為題材的戲劇，作者也介紹了它的產生與嬗變，意在從藝術與歷史兩個方面給讀者提供一個清晰的分野，同時也為演藝人員提供一些劇中人物的真實歷史資料，以資其在塑造藝術形象時參考。

中國京劇史：1970～1949

蘇移主編

中國戲劇出版社,2016

本書用圖文并茂的形式，突出京劇的歷史形成、發展的主干，結合社會文化背景做了系統研究，提出了一些新的觀念。是一本較為簡約而系統研究中國京劇的發展歷程的圖書。全書使用約300余張珍貴的圖片，增加了海派京劇等內容，充實和補充了四卷本《中國京劇史》。

中國京劇簡明讀本

于文青，馬鐵漢著

新華出版社,2016

本書介紹了中國京劇的歷史、流派、代表人物等基本知識。具體包括：京劇的起源及形成、京劇全能型的表演體系、京劇的音樂與臉譜、京劇藝術發展中的文化現象等。

中國劇場史（外二種）

周貽白著

中國戲劇出版社,2016

收錄周貽白先生早年三部關于中國戲劇的論作：《中國劇場史》《中國戲劇小史》《中國戲劇史講座》。這三部論作以一貫之周貽白的“大戲劇”觀念，對戲曲藝術的發生、發展、演變做了系統的梳理與獨到的闡釋。

中國古代戲曲理論史通論

俞為民，孫蓉蓉著

中華書局,2016

本書在對歷代戲曲理論資料匯總和梳理的基礎上，對歷代戲曲理論著作作了深入細致的研究，從理論上對古代戲曲理論加以總結。本書以歷史的視角，對戲曲理論上的一些重點理論家和重要論著加以深入的研究和論述，既對每一時期的戲曲理論有總體的研究和論述，又突出每一時期的重點理論家及其論著，對其加以專題研究與論述，宏觀研究與個案研究相結合，以增強研究的理論廣度和深度。

中國古代戲曲的發展與流變探究

侯麗俊著

中國商業出版社,2016

本書共分七章，內容包括：緒論、中國古代戲曲的雛形、中國古代戲曲成熟形態的出現、元代戲曲的大發展、明代戲曲的新變、清代戲曲的繁榮、小說與戲曲。

中國當代小劇場戲劇

吳保和著

上海遠東出版社,2016

本書闡述了1982-2014年間中國大陸小劇場戲劇誕生與發展的過程，分析了其產生的原因，對中國戲劇的意義以及存在的問題等。本書對高行健、張獻、過士行等人的劇本創作和林兆華、牟森、孟京輝等人的舞臺實驗進行了精到的描述。同時對三十多年來各種小劇場戲劇現象，如“先鋒戲劇”“白領戲劇”“搞笑喜劇”進行了類型介紹。

中國當代少數民族戲曲

李悅著

北京時代華文書局,2016

本書主要內容分為藏區少數民族戲曲、南方少數民族戲曲、北方少數民族戲曲、當代少數民族戲曲事業和民族劇種的生成與發展五部分。全書以當代少數民族戲曲發展歷史為經，各民族戲曲劇種文化藝術為緯，旨在通過對中國少數民族戲曲劇種之源流、劇目、藝術形態等多方面的考察，從宏觀角度對中國少數民族戲曲進行整體性的理論探討。

中國戲劇史學史稿

丁明擁著

中國傳媒大學出版社,2016

本書通過對20部有較大影響的中國戲劇史著做系統性研究，探討了它們在中國戲劇史學史上的地位、影響和賡續、互文的關系；通過對諸位作者所秉持的歷史哲學和使用的學術方法進行回顧和檢討，試圖對既往的戲劇史著研究進行系統性整理。

中國戲劇史新論

黃天驥，葉長海主編

中國古代戲曲學會編

上海人民出版社,2016

本書主要圍繞戲曲文獻的搜集整理與考證、戲劇形態研究、演劇史研究、地方戲及俗曲研究、戲曲民俗及生態研究等多個方面,反思舊問題,探索新問題,學術爭鳴氛圍濃厚,體現出開闊的研究視野和敏銳的問題意識,代表了戲曲研究學界的較高水平。

中國戲劇史講座

周貽白著

北京出版社,2016

本書以闡述中國戲劇發展經過為主，包括漢唐時代的歌舞優戲、唐代傳奇文與北宋雜劇、南宋時代的雜劇和戲文、元代雜劇、明代戲劇的演出、京劇及各地方劇種等十講。

中國戲劇年鑒（2016卷）

季國平名譽主編，羅松主編

中國戲劇年鑒社編輯

中國戲劇年鑒社,2016

本書由中國戲劇家協會主辦，總結了2015年全國各專業院團的演出情況，記錄各省的戲劇概況，收錄中國戲劇家協會的各項重大活動，展現全國一整年的戲劇情況。

中國戲劇活化石——政和四平戲

羅小成主編

政和縣文化體育新聞出版局編

中國文史出版社,2016

本書共五章，第一章介紹政和四平戲的歷史淵源、現狀與前景、藝術特征以及四平戲劇團和演職人員；第二章選編了部分政和四平戲的劇目、曲牌、劇本和曲譜；第三章收錄了部分學者對政和四平戲研究的文章；第四章收錄部分謳歌四平戲的文學作品；第五章介紹了四平戲的主要傳承人。

中國戲曲發展史

李嘯倉著

社會科學文獻出版社,2016

本書系統地闡述了從原始歌舞開始，逐漸融入綜合了發展中的歌舞百戲、參軍戲和說唱藝術等各種技藝，最后形成完整的戲曲藝術的過程，和在形成了完整的戲曲藝術以后，歷朝歷代直到清末又是如何發展變化的；并分析了它們的變化與當時政治經濟的關系；介紹了各種聲腔、劇種的特色和各時期的作家、作品、演員及演出情況等。

中國戲曲故事（傳統昆曲卷）

譚志湘編著

中國文聯出版社,2016

中國傳統昆曲卷介紹了11個傳統昆劇故事，以劇目的舞臺劇為故事藍本，介紹的11個劇目包括《長生殿》《荊釵記》《牡丹亭》《南唐遺事》《琵琶記》《千里送京娘》《墻頭馬上》《十五貫》《桃花扇》《西廂記》《西園記》。

中國戲曲故事（傳統京劇卷）

中國文聯出版社,2016

張實編著

該書旨在普及大眾的傳統戲曲知識，力圖敘事有舞臺感，使讀者感受到舞臺戲曲的魅力。全書內容健康，弘揚傳統文化。

中國戲曲故事（傳統地方戲卷）

周傳家等編著

中國文聯出版社,2016

本書介紹了30個中國傳統地方戲故事，故事以舞臺戲為藍本，有舞臺感和節奏感，適合青年人閱讀。該書的30個故事是《半把剪刀》《打金枝》《花為媒》《女附馬》《秦香蓮》《天仙配》《楊乃武與小白菜》《狀元與乞丐》《連升三級》《獄卒平冤》等。

中國戲曲文化中的“禁忌”現象研究

張勇風著

文化藝術出版社,2016

戲曲文化中的“禁忌”現象是禁忌文化的重要分支，也是禁忌文化與戲曲文化相交融而產生的社會現象。根據呂大吉對禁忌的二分法，戲曲文化中的“禁忌”也可分為宗教性禁忌和世俗性禁忌兩個方面。前者與中國戲曲獨特的生態環境相聯系，后者與戲曲藝人的社會地位和生存境遇密切相關。本書主要采用田野考察與文獻資料相結合、個案剖析與綜合論述相結合的方式，在對個案細密剖析的基礎上，結合廣泛的社會生活現實，對前人關注較少的中國戲曲文化中的“禁忌”現象進行了較為深入的論述。

中國戲曲概論

吳梅著

吉林出版集團有限責任公司,2016

本書論述了包括散曲和劇曲在內的南北曲的宮調、音韻、作法、唱法諸問題，并對元明清部分作家作品作了評介。

中國戲曲的傳承與發展研究

孫燾主編

文化藝術出版社,2016

本書分為上下兩篇。上篇主要是對于戲曲傳統和歷史的回顧，其中有關于戲曲習俗、戲曲特點的討論，有對于戲曲藝術大家的記述，有戲曲教育方面的總結，也包括了當代戲曲藝術的創新嘗試。下篇主要關注的是戲曲在當下的發展問題，從語言轉譯、藝術教育、媒體傳播、文化產業等現實問題入手，立足于實踐的經驗，做出理論的總結和探討。

中國戲曲美學史

梁曉萍著

山西教育出版社,2016

主要通過對一些有代表性的戲曲理論家的美學思想，以及一些重要的戲曲美學命題和范疇的研究，把握中國戲曲美學史的主要線索及其發展規律。全書思想架構科學，脈絡清晰，引用資料豐富翔實，對戲曲美學理論著作及人物的選擇具有代表意義，是一部關于中國戲曲美學史的重要作品。

中國戲曲表演藝術發展概論

李玉昆，班一著

新華出版社,2016

本書介紹了戲曲表演的形成與發展史，分析與介紹了中國各大戲曲聲腔系統的特點與發展流傳，講述了戲曲表演從腳色到行當角色以及演出班社的體制發展，并講述了戲曲表演“四功、五法”的技巧與程式，傳統戲曲與現代戲曲表演的特點，戲曲特技與歌舞發的展，以及舞臺道具、服飾等表演相關方面的內容。

中國昆曲年鑒（2016）

中國昆曲年鑒編纂委員會編

蘇州大學出版社,2016

本書記錄了2015年度中國昆曲的保護傳承工作和基本情況、各昆劇院團的藝術和相關活動，記錄年度昆曲進展，聚焦年度昆曲熱點，展示年度昆曲成就。本年鑒共設欄目：(1)特載：第六屆中國昆劇藝術節；(2)北方昆曲劇院；(3)上海昆劇團；(4)江蘇省演藝集團昆劇院；(5)浙江昆劇團；(6)湖南省昆劇團；(7)江蘇省蘇州昆劇院；(8)永嘉昆劇團；(9)臺灣昆劇團；(10)2015年度推薦劇目；(11)2015年度推薦藝術家；(12)昆曲教育；(13)昆曲研究；(14)2015年度推薦論文；(15)昆曲博物館；(16)昆事記憶；(17)中國昆曲2015年度記事。

中國歌劇藝術與表演研究概覽

付磊著

地質出版社,2016

本書共六章，內容包括了中國歌劇的啟蒙與探索、中國歌劇的正式形成、中國歌劇的繁榮、歌劇表演前的案頭工作、歌劇角色的構思與塑造、中國歌劇的表演要求與技法訓練。

中國歌劇藝術縱覽與表演實踐

王滬紅著

吉林大學出版社,2016

本書共六章，內容包括了歌劇藝術、中國歌劇的歷史演進、中國歌劇演唱理論分析、歌劇表演理論與角色構建、中國歌劇音樂要素的分析與處理、中國歌劇藝術的唱法表現及其實踐探索。

中國民間小戲史論

李玫著

中國社會科學出版社,2016

本書第一次將數百年間著名的民間小戲作品做了縱向歷時的匯集和梳理，呈現了民間戲曲發展的歷時狀態，還解釋了民間戲曲發展的社會動因，探討作品中包含的人性善惡、生活智慧、大眾趣味及其藝術表現的得失。通過透視深藏于小戲作品中的歷史文化蘊含可以看到，原來歷時并不遙遠，古人思考的有些問題，今人仍需面對。書中對以往學術界相關的研究成果，在給與充分關注和研究的基礎上，做了辨析和辯證。

中國話劇藝術史（全九冊）

田本相主編

江蘇鳳凰教育出版社,2016

本書介紹了中國話劇伴隨著近代世界文化交流的潮流，以及中國人民追求民主科學、實現現代化的歷史進程傳入中國。百年來，中國話劇走過了曲折而艱難的歷程，盡管當前的話劇處于一個轉折的時期，低迷徘徊；但是，當我們回顧百年中國話劇之際，我們依然感到驕傲，為它取得的輝煌成就而自豪。

鄉土皮影丑角藝術的喜劇美學研究

王侃著

中國美術學院出版社,2016

本文集中對中國鄉土皮影中的丑角藝術進行研究，重點放在藝術本體上，皮影藝術歷史、生態、民俗方面的內容只略有涉及，目的旨在通過建立丑角藝術的圖像譜系，研究其藝術表現手法和審美特色。

二十世紀末葉戲曲現代戲研究

楊謹瑜著

吉林大學出版社,2016

本書共七章，內容包括了戲曲現代戲發展歷程概述、突圍之始：80年代的戲曲現代戲、突圍之始：90年代的戲曲現代戲、戲曲現代戲的舞臺表演、戲曲現代戲舞臺美術、戲曲現代戲的理論與批評、戲曲現代戲的得失與思考。

于連泉花旦表演藝術

和寶堂主編

中國戲劇出版社,2016

本書選擇了于連泉對花旦形象的刻畫卓有特色的代表劇目，如《烏龍院》《活捉》等，在繼承前人的基礎上，于連泉吸收了梆子花旦的表演藝術，形成了自己“美、媚、脆、率”的表演風格，其表演細膩，動作準確，塑造人物性格鮮明。由于先生做細節的示范，結合照片圖片，詳細解說了于連泉的藝術表演和經驗。

五花爭妍的劇團：泉州五大演藝劇團發展的因素和模式

陳怡著

社會科學文獻出版社,2016

本書記錄了泉州各演藝劇團創業的艱辛，評價了劇團的獨到之處，并前瞻各劇種的未來傳承，既有對影響泉州五大演藝劇團發展的各種因素的共性分析，又有對各劇團不同發展模式的個案探討。

京劇“第一科班”：富連成社研究

姜斯軼著

中國人民大學出版社,2016

本書以富社為中心，對其上承的前代京劇藝術和教育傳統，其在參與市場競爭的前提下締造的自身發展史，及其融匯并下啟的、帶有富社特色的藝術和教育“新”傳統，進行集中的探究。在橫向方面，分段探討各個不同時期京劇市場潮流的大趨勢，及其對富社以及其他同類京劇教育機構的影響。

京劇名家評析

劉新文編著

華文出版社,2016

本書主要敘述了京劇各行當產生、流變及種類，發展史，各開宗立派的代表人物的地位與作用，并總結出每個行當的發展演變之軌跡規律。書尾還附有京劇經典唱腔。京劇為國粹，是世界文化遺產，已出現用多國語言唱京劇的局面，可見其影響之大。

京劇知識一點通

項晨，韶華著

人民音樂出版社,2016

本書采用問答的形式，文圖并茂的結構，講述京劇藝術中的點滴故事。主要包括京劇的常見知識、京劇教育的發展歷程、京劇重要人物、京劇中的重要故事等方面。

京劇票友史話

泠風著

社會科學文獻出版社,2016

票友是存在于中國戲曲發展歷程中的獨特現象，在世界戲劇史上。本書勾勒出1840年至21世紀的京劇票友長卷，同時托舉出對京劇發展作出過重大貢獻的一批近代、現代和當代票友。

粉墨氍毹-京劇經典劇目舞臺規制縱覽（白蛇傳）

張堯主編

王梓丞編著

人民郵電出版社,2016

本書配合文字說明的方式解析、記錄了《白蛇傳》整出劇目中舞臺規制的每個細節按場次順序介紹了每場演出中各個舞臺規制部門應注意的準備工作信息，并配以舞臺劇照及演出劇本，為演員、導演和舞臺工作人員在各個場次的協調配合提供了重要的參考依據，也為喜愛中國傳統京劇的廣大讀者奉上了豐富精彩的京劇舞臺視覺體驗。

京劇藝術漫論

孫以昭著

中國戲劇出版社,2016

本書是作者多年來研究京劇的論文集，其中也包含關于京劇的格律詩，多為已發表在報刊上的舊作，也有少數篇章為新作。書中以研究姜妙香先生的唱詞、唱法、身段的文章為主，兼論其他京劇名家的表演風格。

京劇說匯

龔和德著

北京時代華文書局,2016

本書主要內容包括：試論徽班進京與京劇形成、京劇故里是城南、漫談京劇、京劇與上海、試論海派京劇、文化定位與角色選擇——兼談京劇現代化、“尚長榮階段”與理想建設等。

京都聆曲錄

陳均著

商務印書館,2016

本書為作者十年間所撰昆曲論文、批評文章的精選集，主要包括北方昆曲、青春版《牡丹亭》、京越諸劇等內容，側重于昆曲史理論及對新世紀以來與昆曲相關的文化現象的批評與分析。

人的問題與人的戲?。?920年代中國話劇創作研究

陳愛國著

東南大學出版社,2016

本書即從近現代人學思潮的角度，探討“人的戲劇”的時代語境及其理論言說，然后從愛情訴求、家庭體驗、歷史敘事、哲理探索、底層關懷(包含革命抒寫)等五個重要創作維度，集中探求“人的戲劇”所建構的各種主題思想和審美形式。

中國藝術研究院學術文庫—京劇說匯

龔和德著

北京時代華文書局有限公司，2016

本書為作者有關京劇研究和評論文章的選集。收入1988年以來長短文50多篇，論及京劇的形成歷史和藝術優勢，京劇在上海的分化及其意義，京劇流派的興衰，若干京劇名家（包括演員和導演）及新秀的評介，京劇新劇目的評論，京劇舞臺美術的古典精神和現代探索，梅蘭芳出訪美國和蘇聯的學術反響等。

從夢想到現實：李寶群戲劇隨想集

李寶群著

中國戲劇出版社,2016

本書收錄了作者對中外戲劇大師、中外戲劇經典劇目及自己創作劇目的讀書隨筆及所感所想。

傳承與新變：近代化進程中的北京戲劇市場研究(1912-1937)

陳庚著

中國社會科學出版社,2016

本書試圖通過對1912-1937年間戲劇市場的剖析，還原戲劇市場在行業結構、基本業態、運行機制、競爭態勢和管理體制等方面的基本面貌，并在共時性和歷時性的雙重視角下判定其發展階段及其轉型特征。

佛山粵劇

吳英姿，唐燕等編著，《佛山歷史文化叢書》編委會編

廣東人民出版社,2016

本書依據大量史料，采訪了多位有關學者、專家，以理想信念為立意，以成風化人為理念，以民族精神為經，以歷史文化為緯，精心梳理，細心剪裁，耐心編排，讓書中各個篇目及全書內文既翔實又洗練，既形象又生動，既哲理又感性，既多彩又深刻。

保定地方戲曲文化研究

史愛兵，謝美生，田野著

河北大學出版社,2016

從宏觀角度探討保定地方戲曲的文化源流、傳承與發展，從微觀角度探討保定地方戲曲的藝術特征、劇目統類、表演團體、藝術家及其藝術思想，從而勾勒保定地方戲曲整體風貌。

保定老調志

趙其國主編

中國戲劇出版社,2016

保定老調，又稱老調梆子，是河北保定周邊有悠久歷史的漢族戲曲劇種之一，初為農村花會中的俗曲河西調，清末初具戲曲雛形。早期老調行當以生、凈為主，生凈分行不分腔，同唱老生調，故稱老調。本書全面介紹了保定老調“歷史淵源發展、知名藝人、編創人員、版社劇團、藝術教育研究”等，為讀者了解該劇種方方面面提供了翔實資料。

俞振飛藝術論集（增訂本）

王家熙，許寅等整理

中西書局,2016

本書為著名京昆表演藝術家和戲曲教育家俞振飛論述戲曲藝術的文集。內容由四個部分組成：一、關于其六十余年演劇生活的記述；二、談在《太白醉寫》、《奇雙會》、《斷橋》、《墻頭馬上》和《三堂會審》等代表作中的表演經驗；三、對同臺的梅蘭芳、程硯秋、荀慧生等著名藝術家的回憶；四、關于戲曲表演理論的探討。此次重版補充了王家熙在本書在初版時尚未及整理完畢的俞振飛的數篇遺文，以及他與俞老“翰墨相隨十四年”的經歷。本書堪稱俞振飛藝術思想和美學觀點之萃編。

儺禮樂歌研究

章軍華著

上海大學出版社,2016

本書從史學角度梳理和考證儺歌的生成與嬗變過程，闡述儺歌的本質與內涵意義及歷史演變。對從田野調查而來的全國六大區域內遺存儺歌的藝術形態、內容特色進行深入的探索與評析。對儺歌進行了較為系統的研究。通過對全國六大區域儺歌遺存的排查、比較、分析、綜合等方法，提煉出各地域“儺歌”中遺存的獨具風貌特色且具有珍貴文學價值的說

寫給老師的中國戲曲史

元白編著

浙江人民美術出版社,2016

本書內容包括：中國戲曲的主要特征、中國戲曲的淵源、宋元南戲和北雜劇、明清傳奇與昆曲時代、國粹京劇與地方戲曲等五章。

初鳴不亂彈

丁沙著

北京時代華文書局,2016

本書共精選了作者發表的關于中國話劇理論研究的學術論文及評論文章共計40余篇，主要分成基礎理論、名家評介、名作賞析及評論等?；A理論主要論述了中國話劇的創始與誕生，啟蒙與發端的相關問題；名家評介主要介紹了歐陽予倩、張庚、周貽白、李超等大家的藝術人生；名作賞析主要是對《雷雨》《原野》等的所思所想等。

劇評的境界

李偉主編

文匯出版社,2016

本書是關于新劇劇作的學術評論專著。新劇評的本質意義是探索和創新。在原來的戲劇評論出現了疲態，出現了庸俗化傾向之后，新劇評則擔負著突破、突圍和創新的使命。

北京人藝老戲單

劉章春主編

中國戲劇出版社,2016

本書所收錄在冊的戲單自1952年北京人民藝術劇院建院始，依照時代特征、設計風格特點及名人劇作等因素加以考慮，共涉及137部劇，遴選出128張戲單。

北調南腔：漳州布袋木偶戲的執守與嬗變

高舒著

暨南大學出版社,2016

本書對漳州布袋木偶戲進行系統研究。全書從人類學的視角入手，從音樂內容切入，研究漳州布袋木偶戲自身維持傳統、動態發展的生存模式，體現其偶形雕刻、布偶表演、音樂奏唱、舞美燈光的特點，及虛擬、象征、隱喻的偶戲本質。

華清宮梨園

岳東著

未來出版社,2016

本書以華清宮悠久的、豐厚的梨園文化為主線，敘述了皇家梨園源流，梨園人物演義，梨園樂曲故事，梨園樂器傳奇，梨園百戲雜說，梨園發展底蘊，梨園史料奇葩等七個方面的主要內容，從不同的側面揭示了唐華清宮梨園的豐富內容、傳奇經歷、歷史地位與文藝影響等。

歷史與現實中的中國戲劇

朱恒夫著

學苑出版社,2016

本書收錄作者近年來論文31篇，其中多篇文章為教育部哲學社會科學重大攻關項目《中華戲劇通史》、國家哲社重大項目《中國儺戲劇本整理與研究》階段性成果，內容包括民間儀式戲劇、地方戲曲、戲曲表演評析，以及當下的戲曲傳承等。

古代戲曲美學史

吳毓華著

北京時代華文書局,2016

本書內容包括：古代戲曲美學探源；元代戲曲美學；明代戲曲美學；清代戲曲美學；古代戲曲美學的終結等。

合璧：《理查三世》的中國意象

王曉鷹，杜寧遠主編

文化藝術出版社,2016

本書收錄了包括國家話劇院《理查三世》的演出改編劇本、演出說明書、演職員表、導演的話，以及倫敦奧運會展演時環球劇院的邀請函等珍貴的演出資料。

名家講中國戲曲（插圖本）

《文史知識》編輯部編

中華書局,2016

本書精選了《文史知識》雜志創刊三十余年以來各位名家有關中國古典戲曲的精品文章20篇，宏觀上有關于中國戲曲的角色、行當、源流、派別、服裝等的介紹，微觀上則具體到對中國歷史的各個時期、各個不同劇種以及諸多具有代表性的優秀劇目的闡釋，并配以大量彩色插圖，將中國古典戲曲以一種生動的方式展現在讀者面前。

呂劇史話

王春燕著

社會科學文獻出版社,2016

本書從歷史淵源、藝術特征、代表性劇目和代表性藝術家等方面，系統而生動地向讀者講述了呂劇的形成、發展歷史，是一本簡明通俗的呂劇知識讀本。

品讀婺劇

趙祖寧著

中國戲劇出版社,2016

本書分為音樂解讀、談戲論藝和歲月留痕三部分，內容包括：婺劇高腔音樂印象、婺劇唱腔流派缺失芻議、婺劇現狀與生存發展的思考等。

四川清音曲目選

蔡德明主編;曹正禮編

四川人民出版社,2016

本書共收錄了四川清音和琵琶彈唱曲目共九十四首，其中清音又分現代曲目和傳統曲目，這些曲目，體現了對傳統清音音樂、對先輩曲藝音樂名家特有的作曲技法在繼承創新上的典范作用。

回眸集

孫崇濤著

北京時代華文書局,2016

本書分為舊著拾粹、新作選編兩部分，具體內容包括：中國戲曲本質論——兼及東方戲劇共同特征、中國戲曲史學芻議、明人改本戲文通論、中國戲劇文化史上的豐碑——談高則誠對南戲發展的貢獻、潤物細無聲——追憶我的兩位“瑞中”語文老師等。

國家級非物質文化遺產巡禮（傳統戲劇卷）

張玉臺主編

中國政協文史館，北京非物質文化遺產發展基金會編

中國文史出版社,2016

本書主要收錄的是對全國各地各民族各時代“世代皆知，口口相傳”的傳統戲劇的簡短介紹文章，如“安順地戲”“巴陵戲”“白劇”等，這些傳統文化具有廣泛的群眾性和民間傳承性。

圖解京劇藝術

王如宗編著;譚元杰等插圖

清華大學出版社,2016

本書以圖示解讀方式，深入淺出、直觀明了地向讀者一一展示了京劇的簡史、特征、行當、流派、表演、音樂、劇目，以及屬于角色扮相的化妝、臉譜、服裝等內容，比較全面地介紹了京劇藝術的整體。

大師風采影像留真：敏求齋藏《梅蘭芳的舞臺藝術》老照片集

宗緒盛編著

人民出版社,2016

本書首次披露了作者珍藏多年的《梅蘭芳的舞臺藝術》老照片集，全面反映了梅蘭芳50年的戲劇舞臺藝術與生平生活，記錄了拍攝影片《梅蘭芳的舞臺藝術》期間鮮為人知的諸多細節和花絮。

大戲秦腔

周尚俊編著

蘭州大學出版社,2016

本書系統地介紹了中國戲曲和秦腔的關系、秦腔的歷史淵源與基本格局、秦腔的角色行當、板式唱腔、臉譜化妝、行頭服裝、音樂伴奏、布景道具、藝術特色、傳統劇目等基本知識。

寧海平調口述史

趙福蓮著

北京時代華文書局,2016

作者以口述的形式，原汁原味地記錄下他們的酸甜苦辣、記錄下他們的藝術人生。這部圖文并茂的近四十萬字的口述史，傾情講述“傳統戲劇之鄉”的故事，既是平調傳承人自身心靈史的總結，也折射出了寧海平調百年的歷史變遷。

宋元戲曲史

王國維著

中國書籍出版社,2016

本書共十六章，以宋、元兩朝為重點，徵引歷代有關資料，考察中國古典戲曲形成、演變、發展的過程，描繪出清晰的途徑和線索。對戲曲語言的藝術特點和審美價值作了具體的分析和發揮，是中國一部系統研究戲曲發展史的專著。

宋元戲曲文物與民俗

廖奔著

中國戲劇出版社,2016

本書以宋元時期的文物為研究對象，比較系統地論述了宋元戲曲文物的產生、分布、形態、內容等各方面的問題以及戲曲文物與民俗的密切關系。是二十世紀八十年代以前為數不多的戲曲經典著作之一。

少數民族戲劇

李悅著

重慶出版社,2016

本書是一本有關中國少數民族戲劇知識的普及讀物，全書以民族為分類，分為藏戲、傣戲、蒙古戲、維吾爾劇、壯劇等，詳細介紹了這些豐富多彩的少數民族戲劇的文化緣起、藝術分支、藝術特色、代表劇目等。全書內容深入淺出、語言生動流暢，并配有大量富于藝術表現力的舞臺劇照和藝術圖片，對于讀者深入了解中國少數民族戲劇，并藉此了解各個少數民族獨特的藝術文化。

山西省非物質文化遺產項目——夫子嶺弦腔（續）

鄧永林主編

山西經濟出版社,2016

本書收錄了夫子嶺弦腔劇本13部，是根據弦腔老藝人口述整理的演出本，再現了弦腔的原始演出狀態，保持著弦腔原始的生命張力、審美情趣和戲魂神韻，具有泥土味、平民化和地方性三大特色。劇本包括歷史英雄劇、忠奸斗爭劇、公案審案劇等演出劇目，反映著人民群眾揚善懲惡、崇尚美德的希冀與期盼，是中華民族優秀文化遺產的重要組成部分。

山陜商人與梆子戲考論

劉文峰著

北京時代華文書局,2016

從四個方面論述山陜商人和梆子戲的關系：第一，明清時期的山陜商人考；第二，梆子戲源流發展考；第三，山陜商人與梆子戲關系考；第四，商賈觀劇場所——會館戲樓考。前兩方面分別闡述山陜商人和梆子戲形成、發展的歷史概貌；第三方面論述山陜商人和梆子戲的地域、歷史、經濟、審美趣味諸方面的關系，提出了山陜商人是梆子戲的經濟支柱，梆子戲的興盛促進了市場繁榮的結論；第四方面分地區記述了明清兩代分布在全國各地的山陜會館戲樓，通過會館戲樓修建和興衰的歷史，進一步論證山陜商人與梆子戲相互依存、相互促進的關系。

川劇史話

杜建華，王屹飛著

社會科學文獻出版社,2016

本書是一部關于川劇歷史的通俗讀本，作者諳熟川劇藝術及其變遷，以流暢的文筆、翔實的史料闡釋了川劇的誕生和長成，對聲腔音樂、行當特征、作家作品、著名演員等都有生動的敘述。

川劇老藝術家口述史（四川卷）

萬平主編

人民出版社,2016

本書對四川省川劇院和部分市縣川劇團所屬的已經退休的三十位老川劇藝術家采用現場采訪、口述、筆錄、錄音、錄像等方法，將他們對于川劇藝術的表演經驗、曲目的改進、人生的感悟、對后進的希望，用“實錄”的方式保存下來，進行比較全面、深入的研究和思考。作者通過現場采訪這批健在的川劇老藝術家，借助現代化的錄音、攝像手段，強化資料收集工作，以鮮活的第一手資料，生動的文字，以及直觀的音像效果，為保護國家非物質文化遺產——川劇藝術做出了貢獻。

彩調的審美文化研究

何飛雁著

武漢大學出版社,2016

本書以八桂文化精神作為研究的文化背景，側重于從審美與文化的角度對彩調進行探討。另外，還從文藝美學、文化人類學、民族學、歷史學、宗教學、地理學、音樂學等多個角度對彩調的形成與發展、彩調的文化淵源、審美特征、彩調劇目的思想文化內涵和藝術特色、彩調的生存現狀與發展出路等進行研究。

息烽陽戲

黃登貴編著

息烽縣文體廣電旅游局，息烽縣文化館編

貴州民族出版社,2016

本書對貴州省息烽縣陽戲的歷史、特點、壇師、傳承等情況進行了介紹，對息烽陽戲大量的戲劇文本進行了整理和校注。

戲劇導演學簡論

汪人達著

清華大學出版社,2016

本書根據目前戲劇實踐狀況，簡明敘述戲劇導演工作職能和程序，介紹了國內培養訓練戲劇導演的技術方式，并結合國內戲劇導演有影響的實例，從導演角度進行了評述。

戲劇思考：王曉鷹戲劇文集

王曉鷹著

中國戲劇出版社,2016

本書收取了作者近10年來關于戲劇理論、戲劇創作和戲劇生態方面的論述文章。全書共分“戲劇思考”“評論研究”“創作闡釋”三部分，收入《我們為什么需要戲劇藝術》《當“大眾娛樂”匯入文化主流》等文章。

戲劇散論

胡芝風著

北京時代華文書局,2016

本書收錄了作者在報刊上發表過的文章約六十多篇，這些文章內容比較廣泛，視角比較多元，既有對戲曲藝術特征及其生存現狀的分析、研究，又有本人與著名戲曲藝術家交往的回憶錄，還有本人學習著名戲曲大家的著作的學習心得，更有有對具體劇種的研究、分析、具體劇目的觀后感和作者作為戲曲導演的心得體會。

戲劇的結構與解構

孫惠柱著

上海人民出版社,2016

本書分上下兩篇，上篇是敘事性結構，論述了各類戲劇形式的起源、各類戲劇形式的美學分析、對各類戲劇形式的評價；下篇是劇場性結構，論述了解構敘事的劇場性結構、編導演綜合性體系等。

戲劇藝文集

陳昆峰著

西安出版社,2016

本書由三個部分組成，一是作者對戲劇研究的思考；二是戲劇評論；三是自己親身經歷的一些事件。作者通過辯證唯物主義和歷史唯物主義的觀點，用現代意識和現代審美意識來觀照和演繹評論文藝現象和文藝作品，開拓了人們的視野，給人以較多思想上的啟迪，并結合自己的親身經歷展現了數十年中國戲劇的發展變化。

戲曲、木偶導表演交叉教學研究

付小萍主編

上海書店出版社,2016

本書為戲曲木偶導表演交叉教學研究文章集錦，該書收集了上海戲劇學院相關專業部分教師的教學思考與同學們的學習感悟，意在設置和圍繞一個關系到如何更好地培養創造性人才，拓展導表演教學思路和創作能量而展開的相關話題。

戲曲聲腔劇種研究

余從著

北京時代華文書局,2016

本書從戲曲的起源講起，概覽了南曲戲文及北曲雜劇的興衰衍變；闡述了作者對戲曲聲腔劇種的研究心得；詳細介紹了對昆曲、花部戲曲、民間小戲、京劇，以及少數民族劇種等的研究；列舉了戲劇史上注明的表演大師及劇作家對戲曲發展做出的卓越貢獻。

戲曲導演藝術

趙偉明著

學苑出版社,2016

本書圍繞戲曲導演藝術展開討論，共分九章，內容包括戲曲導演藝術的本質特征——詩化生活、詩化生活的戲曲導演教學實踐、戲曲導演藝術的歷史追溯、戲曲導演藝術文編、戲曲電視劇導演藝術評價等。

戲曲教育簡論

顏曉華著

北京日報出版社,2016

本書分為戲曲教育學科建設與發展、戲曲教育教師的專業發展、戲曲教育的人才培養之路、戲曲教育的研究方法4個部分，介紹了藝術教育背景下的學科發展、藝術院校學科建設分析、戲曲教育學科發展等內容。

戲曲理論與美學

安葵著

北京時代華文書局,2016

本書分為戲曲理論研究述略、當代戲曲研究家論、若干理論問題辨識、戲曲美學范疇論四部分，具體內容包括：詩的堅持和劇的自覺——明代戲曲理論研究和批評，清代戲曲理論的趨向、成就和影響等。

戲曲理論史述要補編

傅曉航著

北京時代華文書局,2016

本書圍繞戲曲理論史發展脈絡的相關問題，從一個全新的視野對中國戲曲理論的思想史和批評史的形成和發展進行解讀，并結合自己的研究，闡述獨到見解，彰顯其學術價值和現實意義。

戲曲音樂研究

張民著

北京時代華文書局,2016

本書分兩部分，第一部分是探討了京胡伴奏的基本規律，研究京胡演奏的技巧和手法在實踐中如何運用、如何處理一些具體技術問題的實際應用。第二部分主要是對傳統戲曲音樂的理論研究、對戲曲音樂改革的探討，涉及唱腔、演唱、器樂、演員等各個方面。

戲海一瓢

孫豹隱著

陜西人民出版社,2016

本書收錄了《也談恩格斯關于悲劇的論述》《試論社會主義喜劇藝術的幾個問題》《情節與戲》《從三部戲劇之得失談歷史題材戲劇的創作》《觀戲談片》等文章。

戲燈長明照傣鄉：德宏傣劇的文化認同研究

龔茂莉，龔茂南，岳保云著

云南人民出版社,2016

本書通過對傣劇的形式、內容進行分析，得出以下結論：德宏傣族對傣劇的認同是因為傣劇所具有的傣族劇本、語言、音樂等文化因素，也有來自政府、傣劇藝人以及觀眾的社會外力因素。同時，演出傣劇、看傣劇也是一種社會交往。

戲里戲外：中國現代話劇觀念的艱難抉擇

許昳婷著

廈門大學出版社,2016

本書以1907-1949年中國話劇發生、發展與變化的線索作為研究對象，集中研究話劇進入中國之后所進行的種種嘗試與遭遇的困境。通過對傳統戲曲與現代話劇二元對立格局的辨析、浪漫主義到社會主義現實主義創作觀念的轉向、大眾化與民族化道路的探索等問題的研究，論述中國現代話劇中存在的悖論與這其間知識分子們進行的艱難抉擇。

戒日王戲劇論

王彤著

中國戲劇出版社,2016

本書從戒日王戲劇的國內外研究狀況入手，利用中國古代文獻記載的優勢，考證戒日王的生平及其創作。同時，根據梵語戲劇理論，對戒日王的戲劇的類型、情味、舞臺呈現等均有探討。內容包括戒日王及其劇作、戒日王戲劇的創作與表演、戒日王與其他梵語戲劇家的比較研究等。

文南詞研究

陳曉著

中國科學技術大學出版社,2016

本書主要圍繞以下幾個方面對文南詞進行了研究、分析，包括文南詞與宿松、文南詞的形成、文南詞的聲腔演進概況、文南詞的聲腔構成、文南詞的常用曲牌與雜腔小調、文南詞的伴奏、文南詞的歷史傳承、文南詞的藝術特征及價值。

文學與戲曲

羅劍平編著

黑龍江美術出版社,2016

本書主要講述中國文學與戲曲的有關知識，包括民間故事的文化精神、武俠小說的五次浪潮、中國詩話詞話的理論價值、對聯風格五類型、曲文三美、元散曲家為何嘲笑屈原等。

新中國“戲改”與當代越劇生態

張艷梅著

浙江大學出版社,2016

本書以上世紀五六十年代的戲曲改革為切入口，深入越劇，對其整體生態進行考察，并探究新世紀戲曲改革的新路徑。全書共四章，分別從新中國“戲改”的文化語境、“戲改”之“改人”與越劇結構裂變、“戲改”之“改制”與越劇藝術生產的組織化、“戲改”之“改戲”與“人民”新越劇四個層面加以剖析，既涉及越劇藝術的內部生產，又涵蓋社會語境、文化體制等外圍空間，同時亦有對當下越劇發展的思考。

舊戲新談

黃裳著

北京出版社,2016

本書分五輯，共選入50余篇文章，論戲、論人、論史、論政，于議論中抒發種種不同的新見。

昆曲史話

劉禎，馬曉霓著

社會科學文獻出版社,2016

本書介紹了昆曲的形成與發展、演唱藝術、經典劇目、演藝大師等，充分展示了昆曲的獨特藝術魅力。此外，本書還配有珍貴的史料圖片，圖文并茂，是弘揚中華戲曲藝術，宣傳戲曲文化，普及昆曲知識的通俗讀物。

明清戲著史論

王輝斌著

武漢大學出版社,2016

本書詳細介紹了明清時期的38種戲曲論著，對之進行系統全面關照，并對《中國古代戲著集成》在目錄編排方面進行重新調整，對史籍中的有關錯誤進行訂正，對著者生平與著述情況進行考察。

明清江南望族和昆曲藝術

楊惠玲著

廈門大學出版社,2016

本書立足于明清兩代江南地區望族的昆曲活動，探討家族文化和昆曲藝術互相作用與影響的關系，旨在把握明清兩代江南家族文化與昆曲藝術的內在聯系。

晉劇史話

王笑林著

社會科學文獻出版社,2016

本書以翔實的內容、豐富的圖片，從晉劇的形成、演變入手，生動、細致地介紹了晉劇發展歷程中舞臺呈現的演進、音樂唱腔的變化、劇目創作情況和涌現出的著名表演藝術家，以及他們各具風格的表演藝術，為我們深入了解、研究山西的地方戲曲提供了不可多得的資料。

晉商會館里的戲曲文化

謝永峰著

三晉出版社,2016

本書站在縱向分析的角度，從晉商會館的創建到會館戲臺建設再到會館戲曲演出活動，以及晉商戲曲意識的自覺擔當，并由此引發的戲曲興衰分析，能使讀者對晉商會館的沿革和會館演出活動狀態，有一個比較清晰的認識和了解。

曲學（第四卷）

葉長海主編

上海古籍出版社,2016

本書共收錄曲學類論文23篇，分“曲樂探索”“曲史新說”“曲論研究”“演出研究”“文獻文物”“域外曲學”“戲曲圖像”“民藝曲種”“曲家班社”“曲苑新韻”等十個欄目，基本囊括了近年來中外曲學領域內的最新研究成果和相關出版情況。

李默然文集

李默然著

中國戲劇出版社,2016

本書收錄《三十年回眸》《鄧世昌形象的塑造》《從藝雜記》《要培養一批有藝術魅力的話劇演員》《我對戲曲的一得之見》《戲劇不景氣的癥結所在》等文章。

柳子戲史話

劉元貞著

社會科學文獻出版社,2016

本書借助大量圖文資料，從歷史淵源、藝術特征、代表性劇目和著名藝術家等方面，系統而生動地向讀者展示了柳子戲的形成、發展和現狀。通過閱讀本書，人們能全面了解柳子戲，從而重新認識并更加喜愛、關注這一劇種，使它盡快擺脫“鮮為人知”的局面，這也正是作者的初衷與使命。

梅蘭芳與京劇

梅紹武，梅衛東編著

新世界出版社,2016

本書講述了梅蘭芳的人生故事，透過其子、其友等人的視角多角度地呈現梅蘭芳一生的發展歷程。并透過這些故事，介紹了京劇的基本知識、梅蘭芳唱腔及代表劇目等。

梅蘭芳與京劇在海外

梁燕主編

大象出版社,2016

本書以梅蘭芳與京劇在海外的傳播和所到國家的主流觀眾的接受為題，發掘、整理了12種重要文獻，包括梅蘭芳的著作；梅蘭芳團隊重要成員齊如山、張彭春的著述；美國學者的研究成果；日本媒體的評論；蘇聯藝術界研討會的原始檔案資料等。

梅蘭芳全集

梅葆玖名譽主編，傅謹主編

北京出版社,2016

《梅蘭芳全集》分為八卷，前三卷收錄了1919年3月至1961年梅蘭芳署名發表的目前我們所能見到的單篇文章251篇，其中也包括部分梅蘭芳逝世后發表的遺稿。這一部分，還特別附錄了近50篇各類報刊的梅蘭芳專訪。從第四卷到第六卷這三卷，是最能代表梅蘭芳藝術思想的《舞臺生活四十年》。除了比對校訂后的版本，還收錄了《文匯報》上連載的原版全文，以便呈現出這部重要著作的演變過程。第七卷收錄梅蘭芳的《東游記》《我的電影生活》，還收入梅蘭芳生前未完成的《梅蘭芳游俄記》。第八卷收錄梅蘭芳的詩詞、書信等。此外，精裝版還收錄了兩卷梅蘭芳經典唱片光盤。

梅蘭芳演出戲單集（全三卷）（京劇藝術大師梅蘭芳研究叢書）

梅葆玖、王文章、秦華生主編

文化藝術出版社,2016

為京劇藝術大師梅蘭芳研究叢書之一種?！睹诽m芳演出戲單集》共分3卷，收錄戲單2493張。本書作為圖文書，內容包括京劇藝術大師梅蘭芳各個藝術表演時期、各種表演形式的戲單近2500份。其中，1910年—1919年為卷一；1927—1949年為卷二；1050—1960年為卷三。卷三下半部分包括年份不詳者。本書對大量的演出戲單作了主體的解釋和注釋，基本上以立體的視角展現了梅蘭芳從事藝術表演和藝術活動的創造成就和非凡履跡。本書篇幅宏大，視野開闊，內容新穎，圖文并茂，頗具可讀性和研究性，為戲劇研究者及愛好者不可或缺的資料書和工具書。

梅蘭芳表演體系研究：梅蘭芳誕辰120周年國際學術研討會文集

秦華生，劉禎主編

知識產權出版社,2016

本書匯集了70余篇論文，是研究梅蘭芳表演藝術體系的具本成果。收錄了《試論梅蘭芳演劇思想》《梅蘭芳的古典精神與京劇的現代建設》《梅蘭芳先生對傳統的繼承和發展》《解讀梅蘭芳大師“移步不換形”之世紀之慨》《由“移步而不換形”述及京劇的傳承與發展》等文章。

梅蘭芳訪美京劇圖譜（增訂版）

王文章主編

文化藝術出版社,2016

1930年，梅蘭芳一行赴美國進行訪問演出，為了讓美國觀眾更好地了解和認識中國的京劇藝術，齊如山特意請畫師繪制了京劇的劇場、樂器、兵械、砌末、行頭、古裝戲衣、臉譜、冠巾、胡須、扮相譜、舞目和舞譜等精美的畫軸，以中英文對照的形式做了注解和說明。畫冊分上、下兩卷，收入1747幅圖，160多張珍貴的訪美照片及梅蘭芳的演出劇照，是一部京劇的百科畫卷，全面介紹了中國京劇藝術，展現了中國京劇表演的美學原則。

梨園拾音：論當代戲劇的發生與發展

孫昭著

上?？茖W技術文獻出版社,2016

本書敘述了中國當代戲劇的發生與發展，論述中國的當代戲劇現象，對具有代表性的劇作家及其創作的劇目、戲劇運動與思潮，以及戲劇舞臺藝術等進行總結梳理、分析評述。

楚劇圖文志

胡懷存主編;武漢市藝術創作研究中心編撰

湖北美術出版社,2016

本書對楚劇的歷史沿革、劇目、聲腔、劇團以及主要藝術家等內容進行了全面的記載與整理，分為概述、劇目評介、音樂與舞美、藝術家概覽、人才培養、組織機構、戲院與戲迷、大事記。

歌劇藝術發展與舞臺表演研究

張皓著

中國書籍出版社,2016

本書挖掘歌劇在發展過程中積累的優秀文化，并對歌劇表演之前的劇本與音樂分析、表演中的角色構思與表現、歌劇舞臺表演技巧訓練、中西方經典歌劇解讀與演唱提示作具體的闡釋。

此物最相思：粵劇史料文萃

蔡孝本，李紅著

廣州出版社,2016

主要內容大致分為四個部分：一是梳理粵劇藝術的歷史發展脈絡，二是解讀粵劇藝術的風格特色，三是介紹不同歷史階段的代表性藝術家，四是概述粵劇現階段傳承和保護的情況，力求能翔實地記錄、真實地反映粵劇的歷史、發展現狀、風格特色、代表人物等讀者關心的熱點，以更好地宣傳和推廣粵劇藝術。

民國戲劇文化叢談

孫萍主編

中國人民大學出版社,2016

本書以教研室教師和少量校外同仁已發表關于民國時期北京地區戲劇文化方面的論文與民國時期京劇第一科班富連成社的歷史評論為主。

民國時期上海舞臺研究

賢驥清著

上海人民出版社,2016

本書分為五部分：第一，梳理和考察上海舞臺研究的歷史和現狀；第二，統計和整理民國時期的各類演劇舞臺；第三，分析和總結上海舞臺民國時期的城市區域分布規律，描畫上海舞臺在城市中的成長遷移軌跡；第四，分類和分期整理民國時期不同劇場與舞臺的演出關聯關系；第五，探賾和挹覽上海舞臺系統的舞臺美術狀況及劇場舞臺職員群體；第六，整理和統計民國時期上海舞臺的遺存和現狀，對舞臺佚失情況進行整理報告。

民國時期西安秦腔班社戲報匯編（易俗社卷）

郭紅軍主編

上海書店出版社,2016

該叢書收集了自1917年至1949年西安各著名班社的演出信息，共錄入班社32個，時間跨度32年，是一項填補秦腔研究史料空白的文獻資料。叢書100余萬字，共分為四卷，分別是《易俗社卷》（上、下）《三意社卷》《正俗社·正藝社卷》《榛苓社等28家班社卷》。通過《匯編》中的信息，能夠較為詳細地了解到民國時期西安秦腔的演出概況，對于研究民國時期秦腔的班社、演員、劇目、演出活動、演出性質等，都顯得非常重要。

中國紅：民間戲曲（文化遺產篇）

張光奇

黃山書社,2016

中國民間戲曲是世界上最古老的戲劇之一，如今依然活躍在舞臺上，傳遞著中國文化的獨特魅力。中國的戲曲是以唱、念、做、打的綜合表演為中心的戲劇藝術，同時涵蓋了文學、音樂、美術、舞蹈、工藝、武術、雜技等多種藝術因素。本書介紹了中國民間戲曲的歷史、演出習俗，以及民間戲曲的種類等內容，使人能從中感受到別樣的中國民間戲曲文化。

水墨戲劇

洛地撰文;洛齊繪畫

漓江出版社,2016

本書將中國傳統戲劇與傳統水墨畫融為一體，中國美術學院的畫家洛齊在書中配以數幅水彩繪畫，以線造型，線性悠雅，淡彩暈染，周邊配以獨特的書法體，在欣賞洛地老先生的文賦妙辭之余，再品一品洛齊的戲劇水墨畫，讓讀者的藝術感官得到多方位的享受。

江浙滬戲曲劇團體制轉型及推進產業化發展研究

趙曉紅著

學苑出版社,2016

本書主要三章組成，主要是對江浙滬地區的京、昆、越、滬、淮、紹、甬、甌、錫等劇團進行調研，理清其劇團的發展脈絡，考察江浙滬戲曲劇團的經營理念、藝術創作、管理體制等。

池州儺戲：神人共娛的戲曲狂歡

何根海編著

江蘇鳳凰美術出版社,2016

本書共六章，講述了昭明太子與池州儺戲的發源之間的關系，分別介紹了池州宗族儺戲劇目、儺戲表演、唱腔藝術、社會文化功能和學術價值等。

沁河流域的說書人與禮俗生活

衛才華著

山西人民出版社,2016

本書以沁河流域的曲藝隊、鼓書藝人為采訪對象，對說書人及說書人傳承進行了全方位的梳理，收集整理了許多十分有價值的資料，搶救了傳統文化，對研究當地俗文化有較大的參考價值。

沃土蘭蕙：元明時期的昆山與昆曲

陳益著

江蘇人民出版社,2016

本書側重研究元明時期昆山的社會狀態，包括城鄉經濟狀況、區域與人口變化、市井生活、民間習俗、文化特征以及重要的昆曲人物等。

滬劇史話

胡曉軍，褚伯承著

社會科學文獻出版社,2016

作為上海原生的、獨特的劇種，滬劇在當代應得到更多的珍惜、更大的呵護、更好的發展，因為它承載著上海的方言、上海的民俗、上海的藝術乃至上海人的情感與精神，并將繼續以戲劇、以藝術、以文化的形式記載上海的未來。作者對滬劇發展史上的藝術家及作品有生動的介紹，對當今活躍在舞臺上的諸多滬劇表演藝術家及其創作的作品也做了全面和認真的評介。

洛陽戲劇文獻選編

洛陽市地方史志辦公室整理

中州古籍出版社,2016

本書包括：《三戰洛陽》《河南府張鼎勘頭巾雜劇》《洛陽風月牡丹仙》《十美人慶賞牡丹園》《天香圃牡丹品》《獨樂園司馬入相》《洛水悲》《耆英會記》《洛神廟傳奇》《洛陽橋》《雙碟夢》《秋虎丘》《洛陽橋寶卷》《大破洛陽城》。

浙江好腔調：2015浙江戲曲類非物質文化遺產保護

浙江省非物質文化遺產保護中心編

浙江攝影出版社,2016

本書分“學術爭鳴”、“薪火相承”、“江南戲韻”等三個板塊的內容，包括浙江省傳統戲劇保護工作總體思路，一線學員的體會，保護工作的體現以及專業理論的指導。

海鹽腔的興衰

王英著;海鹽縣政協文教衛體與文史委員會編

中國文史出版社,2016

本書共分六章，內容包括：海鹽腔的形成、海鹽腔風靡大江南北、海鹽腔的衰落過程及原因、海鹽腔在后來浙江各地戲曲中的再發現等。

海陸豐民俗演劇研究

詹雙暉著

光明日報出版社,2016

本書試圖通過對海陸豐傳統民俗演劇生態遺存區的全生態鏈研究，回到傳統戲劇的原生態環境中去重新認識傳統戲劇，了解廣大鄉村老百姓對戲劇的真實需求，探索民間戲劇固有的發展規律，建構民間戲劇理論。

淡漬堂三種

郭漢城著

北京時代華文書局,2016

本書共分為文選、劇選、詩選共三編，主要內容包括：戲曲的美學特征和時代精神、戲曲傳統劇目教育意義的幾個問題、關于人民性問題的補充說明、從紹劇目連戲看人民性的曲折發展等。

淮劇發展簡史

高虹編著

河海大學出版社,2016

本書講述了淮劇各時期發展的概況，淮劇在上海、鹽城、淮安等地域的發展，淮劇語言的發展，淮劇音樂及唱腔的形成與發展，淮劇角色行當分類的形成及表演藝術的豐富與發展等內容。

清宮戲曲檔案萃編(第一、二卷)

楊連啟編著

學苑出版社,2016

該書精心編選清宮戲曲檔案約100件，時間跨度為乾隆、同治、光緒三朝，內容包括清代帝后關于戲曲演出的諭旨，內廷排戲演戲角色安排，演出后賞賜物品、錢糧數額，萬壽慶典，戲臺修繕，戲箱行頭道具制作，管理精忠廟帶戲檔，昇平署內外學開團場、節令、宴戲、大戲，里外昆、弋、亂彈、軸子、雜戲等總目錄等，是清代宮戲曲研究的重要文獻。

清末及民國京劇編演新戲芻議

鐘鳴著

學苑出版社,2016

本書內容包括：20世紀初中國戲曲革新探索的困境、清末及民國中國戲曲改革的主體模式、民國初年戲曲改良的政治環境、清末及民國京劇編演新戲運動及啟示、民國初年梅蘭芳與轉變中的梨園文化、程硯秋戲劇思想及實踐、從梅蘭芳到荀慧生的新劇創制變遷等。

渝東竹琴

熊同福，付官春編著

中國文聯出版社,2016

本書內容包括了淺談渝東竹琴、特別又敘、竹琴彈功基本知識、渝東竹琴戲文、繡褥記(九折戲)、三國戲(十二折戲)、鍘美戲(二折戲)、白蛇傳(十折)等。

灤南大鼓藝人

劉振廣主編

團結出版社,2016

本書以生動的藝術群像，真實記錄了灤南大鼓藝人為藝術的形成、傳承、保護和發展做出的巨大貢獻。

漳州布袋木偶戲傳承人口述史

高舒著

暨南大學出版社,2016

漳州布袋木偶戲，是福建漳州的一種民間小戲，其“北派”風格，在閩南地區獨樹一幟，并流傳至臺灣和東南亞各國，成為當地華人群體文化生活的重要內容。本書從人類學的視角入手，從音樂內容切入，研究漳州布袋木偶戲自身維持傳統、動態發展的生存模式，體現其偶形雕刻、布偶表演、音樂奏唱、舞美燈光的特點，及虛擬、象征、隱喻的偶戲本質。

潮劇的味道

梁衛群著

中山大學出版社,2016

本書在作者個人視角下，對潮劇的形態、特點、代表性劇目及典型人物進行解讀，力圖以深度準確的文字、精致的面貌帶給讀者一次悅讀之旅，并帶有文人化色彩。

澳門市民話劇研究

鄭應峰著

中國戲劇出版社,2016

本書從不同的角度梳理、敘述了澳門市民話劇發展的歷史，分析了其獨特的藝術結構和思想內容，對一些職業劇團和業余話劇團體及其與意識形態的關系分別進行了研究。

靈丘羅羅腔研究

安芳著

北岳文藝出版社,2016

本書作者通過對靈丘羅羅腔的實地考察，以專業角度重點對羅羅腔的表演體制、劇目劇本、聲腔體系以及與其他地方音樂的關系等做了深入系統的研究，并提出了改革發展的建設性意見和“非遺”保護的思路和方法。

王芷章文集

王芷章著;王維麗，李慶元編注

商務印書館,2016

本書收錄了王王芷章先生的《腔調考原》《中國戲曲聲腔叢考》《清升平署曲本目錄》，以及王芷章先生從1942年到1949年期間的日記。

王金璐舞臺人生

吳小如主編

中國戲劇出版社,2016

本書收錄了近二百張王金璐老師各個時期的照片，書中所收錄的照片，展示了他所演出的一百多出戲中的扮相和造型。

甘肅戲劇史

王正強著

甘肅文化出版社,2016

本書分為上、下兩編，上編主要論述甘肅戲劇的形成，下編則著重論述中華人民共和國成立六十年來甘肅戲劇所走過的艱難歷程及其所取得的重大成就。不唯甘肅地方戲曲和民間小戲的形成與發展，還有新中國成立以來話劇、歌劇、舞劇和兒童劇等諸多戲劇藝術在甘肅的發展史和演出史。

甬劇老藝人口述史

莊丹華，沃幸康，友燕玲著

中國文史出版社,2016

本書為寧波的地方劇種留下珍貴資料，尤其對年輕演員了解甬劇的前世今生很有幫助。

百部中國經典戲曲作品

中國戲劇家協會，孔子學院總部/國家漢辦編

文化藝術出版社,2016

書中收錄了中國不同地區具有代表性的14個戲曲劇種的介紹、100部經典戲曲劇目故事及視頻。通過經典戲曲故事的介紹及其精彩片段視頻的賞析，使中外友人能夠在短時間內對中國戲曲有較為直觀的感受和全面的認識。

祭祀與儺：中國貴州“撮泰吉”學術研討會論文集

劉禎，李茂主編

學苑出版社,2016

本書內容主要圍繞首批國家級非物質文化遺產“撮泰吉”展開，分析了戲劇文本、音樂、舞蹈等，兼及國內其他地區的儺戲、儀式的介紹、研究和與韓國、日本、斯里蘭卡等國相關儺蠟文化的比較等。

禁錮·違礙·突越：中國古代禁戲論集

丁淑梅著

中國社會科學出版社,2016

本書從散落在中國古代戲劇史上的諸多禁戲事件和現象入手，通過史料輯補和文獻考論，以個案研究和類型學考察為基點，探討了禁戲之于劇類生成與劇史流衍、劇本撰作與文人關系、演劇活動與戲劇生態所產生的復雜影響等。

福建“戲改”：國家與民間

白勇華著

海峽文藝出版社,2016

本書的整體思路是通過討論革命國家強力進入傳統戲曲領域，如何展開傳統戲曲文本的改造、形式的改造、人的改造、劇種的改造、市場的改造等問題，觀察國家話語如何與民間力量展開博弈。

秦聲秦韻

王志直，吳安平編著

太白文藝出版社,2016

本書分為秦腔字韻、秦腔文論、秦腔史料、詩詞選四部分，包括語音與地方戲、秦腔選用關中語音、關中話的聲調、同字異音等內容。

第七屆中國京劇藝術節參演劇目評論集

黃永剛主編

百花文藝出版社,2016

本書是第七屆中國京劇藝術節的劇目評論集，內容包括《梅蘭霓裳》《安國夫人》《飛虎將軍》《桃花源》(折子戲)等參演劇目的內容簡介、劇院簡介、演職員表，還包括綜合研討評論，以及馬博敏、王蘊明、薛若琳等評論專家簡介和參演劇目相關報道與評論。

第四屆中國少數民族戲劇會演集粹

楊承志主編

學苑出版社,2016

本文集是第四屆中國少數民族戲劇會演成果的展示。本屆會演是近年來我國少數民族戲劇優秀劇目的一次集中展演，同時也為2016年的第四屆全國少數民族文藝會演做前期準備和劇目優選。

粵劇閱樂

蔡孝本，何薇，葉建衛主編

廣州出版社,2016

本書以漫畫形式介紹粵劇的行話俚語和故事。本書創設四個角色，以穿越的模式，幽默諧趣的手法介紹粵劇行話歇后語、歷史等五個故事，包括《六國大封相》《星君仔·化骨龍》等。

粵港澳地區戲曲團體經營模式及戲曲市場

陳京松，張晉瓊主編

中國戲劇出版社,2016

本書以獨特的研究視角和廣闊的學術視野，跨越時間和空間，經合經濟學理論對粵港澳三地不同的戲曲團體經營模式和演出市場進行調查、分析和比較，歸納出具有普遍性的問題，對限制或阻礙戲曲發展和劇團經營的問題，進行了深入的研究與梳理。

舞動的民間藝術：后壩溪土家花燈

呂文忠編著

德江縣民族宗教事務局，德江縣沙溪土家族鄉人民政府編

貴州民族出版社,2016

本書系統記錄了以后壩溪土家花燈為主體，涵蓋德江、思南、沿河、印江、鳳岡、務川、正安、湄潭八個縣內30多個花燈班所傳承的原始花燈傳承文化，是一部融祭燈神、穿花燈、送年宵為一體且內容十分豐富的民族民間傳承文化經典之作，是多彩貴州的重要組成部分，填補了民族民間完整的傳承文化空白。

藝苑擷英

黃耀春主編;劉俊禮，王占文，蘇靜編著

三晉出版社,2016

本書共分為四個部分，分別是晉劇篇、祁太秧歌篇、左權民歌花戲篇、其他篇，分別系統講述了晉劇、祁太秧歌、左權民歌花戲等的產生和發展演變歷史，有流派、代表人物、角色行當等介紹。

節日視閾下的戲曲演藝研究

陳建華著

長江文藝出版社,2016

是從節日視角研究戲曲演藝研究的專著。本書選擇演劇活動普遍開展的元宵、中元、生日、喪葬展開專題論述，抓住了具有典型性的節日事象，便于做深入的考察，他不僅考察民間演劇，對宮廷的節慶演劇亦有全面深入的考察，把自己的判斷建立在充分可靠的材料的基礎之上，體現了扎實的學術功力和良好的學風。專著闡釋和回答戲曲目前的一些重要問題，對學界關注的一些重要問題做出了獨特的解釋，是專業人士研究中國古典戲曲的重要參照。

荀慧生藝術評論集

和寶堂主編

中國戲劇出版社,2016

本書是京劇四大名旦之一荀慧生表演藝術的評論文章合集。全書收集了眾多戲劇界人士對荀慧生的評論，主要是對演出劇目進行評價以及對荀慧生的一些表演特點進行評價。本書的出版對研究荀慧生及其表演藝術有一定的價值。

莆仙戲傳統科介

黃文狄著

謝秋雁，朱蟾癡，陳宗杰整理;黃愧群，黃覺予繪圖

福建人民出版社,2016

本書18萬字，附圖813幀，將莆仙戲所有基本動作、表演絕技一一圖解，為莆仙戲表演教學一部系統的教材，也是一部全國戲曲史上少有的由老藝人編寫整理的戲曲表演著作。

蒲劇史話

楊煥育編著

社會科學文獻出版社,2016

本書以翔實厚重的史料、豐富多彩的內容、雅俗共賞的筆調，介紹了蒲劇的起源、發展、流變和現狀，以及蒲劇的經典劇目、流派等，充分展示了蒲劇的獨特藝術魅力。本書還配有珍貴的史料圖片，圖文并茂，是弘揚中華戲曲藝術，宣傳戲曲文化，普及蒲劇知識的通俗讀物。

藏戲

甘孜州文體廣電新聞出版局主編

四川美術出版社,2016

本書主要介紹了甘孜州的藏戲，首先分別對藏戲、巴塘藏戲、德格藏戲、色達藏戲等進行了介紹，然后講述了藏戲藝人的故事，并對甘孜州八大藏戲故事進行了漢語翻譯，最后收錄了藏戲學者的若干藝術評論文章。

藏戲圖文志

劉志群，阿旺旦增，曹婭麗編著

湖北美術出版社,2016

從宏觀的歷史人文視角出發，在利用和梳理歷史文獻的基礎上，運用大量豐富的田野調查資料，用圖文并舉的呈現方式，全面、系統地闡述了藏戲的源流沿革、劇種與流派、劇目藝術、音樂表演及舞美藝術，并對保護和發展藏戲進行了深入的探究與思考。

觀潮聽濤集

林毓熙著

中國書店,2016

本書分為“春潮涌動、觀潮聽濤”“藝海深邃、岸邊拾貝”“良師益友、人物隨筆”“投身京劇事業、領略國粹神韻”“大海情愫、青春永駐”五部分，收錄了《新時期戲曲振興之路》《新時期“振興戲曲”的卓越領導者和組織者》《戲劇道德教育問題淺談》等文章。

論戲曲表演的性質：體驗與表現的統一

賈志剛著

北京時代華文書局,2016

主要從六大方面論述了戲曲演員如何創造角色的問題：第一，戲曲審美體驗概述；第二，表現學派與體驗學派；第三，兩種戲劇文化的根本區別；第四，戲曲表演的體驗傳統；第五，戲曲表演藝術本體；第六，戲曲審美體驗的特殊性。

話劇行動與話語實踐：二十世紀三十年代中國話劇史片論

劉子凌著

人民出版社,2016

本書內容包括：上海藝術劇社的周邊、從梅耶荷德到斯坦尼斯拉夫斯基、劇人諸相、劇作家新解、附錄。

讀劇偶拾：盧暖戲劇評論文選

盧暖著

團結出版社,2016

本書選錄的七篇文章，是作者近年來從事戲劇批評及研究的優秀成果。除一篇是從戲劇理論角度切入的演出評論之外，均是獨到的文本精讀，研究對象涉及莎士比亞、奧尼爾、貝克特、易卜生、關漢卿等戲劇名家的經典作品。這些精讀文章，以細膩的筆觸探究戲劇動作背后的情感和思想，揭示藝術意象中蘊含的歷史文化信息。

貴州儺戲文化研究

劉大泯，王義著

中國社會科學出版社,2016

本書共七章，內容包括：貴州儺戲文化源流、貴州和周邊省區儺戲文化研究綜述、貴州儺戲文化傳承現狀等。

貴州少數民族傳統戲劇文化及當代轉換研究

何瓊著

中國社會科學出版社,2016

通過綜合分析研究與案例研究，力圖為當地民族戲劇文化的現代轉型提供理論依據，為當代轉換提供參照；培養和提高民族文化的意識和信心，促進文化繁榮，促進民族文化旅游和文化產業的發展是研究的最終目標。

贛劇史話

陳汝陶著

社會科學文獻出版社,2016

本書對贛劇的歷史淵源、各種聲腔及其傳統劇目、表演特點等逐一做了介紹，文字清新流暢，兼具史料性、知識性，在介紹到當代一些著名贛劇藝術家時，既記述了他們的主要生平事跡與藝術成就，又穿插了一些軼聞趣事，有很強的可讀性。

贛劇饒河戲

周靖波，蔣良善主編

中國戲劇出版社,2016

本書對贛劇中的一個分支饒河戲發展過程中的基本情況進行了梳理，包括饒河戲的發展脈絡、班社和劇團，以及饒河戲的代表作品、劇本、藝術家代表，突出了饒河派特有的藝術面貌。

赤闌橋

錢立青著

江蘇鳳凰美術出版社,2016

本書主體部分為黃梅戲劇本《赤闌橋》，書中還講述了該劇本寫作的“前言后記”，收錄“赤闌橋畔憶姜夔”“‘赤闌橋’情結與詞人姜夔的從軍”等評論文章。

走近川劇

劉翼，蕭燕編著

重慶大學出版社,2016

本書是一部關于川劇文化的普及性讀物。全書共6章，概括介紹了我國戲曲的起源、種類及分布；詳細介紹了川劇的形成、流派、聲腔與川劇音樂、川劇表演、川劇名家名戲、川劇的舞臺美術、川劇的文掌基礎知識等。作者力圖用通俗易懂的文字和豐富的圖片資料，向普通讀者尤其是青年讀者傳授川劇文化的知識，讓大眾了解川劇、喜愛川劇。

跨語境中的女性戲劇

蘇瓊著

本書分為八章，分別是“女性的悲劇”“女性喜劇”“性別悲喜劇”“趙清閣”“性別的間離過程”“在困惑中裂變”“歷史的性別戲劇表述”等。

邁入現代的門檻：五四新劇

宋寶珍著

中國文聯出版社,2016

本書講述了五四新劇是中國話劇歷史發展中的重要一環，它順應著時代前進的趨勢和文化發展的潮流，擺脫傳統戲曲的落后意識以及文明戲低俗化的積習，吸納西方現代的戲劇理念與創作經驗，探索民族化的舞臺語匯與表現方法，奠定了中國現代的戲劇文學、導演制度、戲劇教育、劇場美學的穩固基礎，走出了一條兼具現代性與民族性的探索、創新與發展的道路。在思想層面上，五四新劇在與傳統戲曲的爭鳴中建立起自身的理論武庫，在“易卜生主義”“愛美的戲劇”“國劇運動”的探索中，尋找自身的現實定位和藝術價值；在藝術層面上，它以世界性的眼光、開放的文化胸襟，吸納和消化來自域外的各種戲劇新潮和流派，形成了以歐陽予倩、田漢、郭沫若、洪深、宋春舫、顧一樵、丁西林、熊佛西、白薇、袁昌英為代表的戲劇新生力量，他們的戲劇創作體現了富有時代特色的新的藝術追求和美學傾向。

那些年,那些戲：那些國家京劇院偶像級的藝術家們

鄭巖著

學苑出版社,2016

本書記述了李少春、葉盛蘭、葉盛章、杜近芳、裘盛戎、袁世海、李世濟、譚元壽等中國國家京劇院前輩著名京劇演員的舞臺藝術。

郝壽臣臉譜集

周育德編

中國戲劇出版社,2016

全書收入約60幅臉譜彩色照片，都是常演經典劇目中經典凈行人物扮相，匯聚了前人的舞臺創作實踐，非常具有藝術價值。并附有凈行臉譜勾畫的步驟和方法，既為京劇舞臺臉譜勾畫作實用參考，又可供讀者鑒賞。

郭思九學術文選：云南戲劇與民族文化

郭思九著

云南人民出版社,云南大學出版社,2016

本書內容共分為五個部分：主要第一部分寫云南文化的多元結構及特殊文化遺存；第二部分寫云南文化藝術的繼承和發展；第三部分介紹著名京劇藝術家；第四部分寫滇劇與歷史創作；第五部分寫學習民族優秀文化與提高戲劇創作質量。

重慶京劇

重慶市京劇團，重慶市文化藝術研究院編

西南師范大學出版社,2016

本書主要以圖片的形式，展示80年來重慶京劇的發展歷程。內容包括：重慶市京劇團大事紀要、重慶京劇80年歷程、重點劇目、藝術人才及附錄等。

金燈銀燈賀新春：秀山花燈

彭林緒，劉濟平，姚祖恩編著

中州古籍出版社,2016

本書介紹了秀山花燈的源流與發展、花燈會與花燈班、扎燈的講究、啟燈與玩燈、角色與服飾、跳燈動作圖解、伴奏與伴唱、花燈小戲選錄。

錫劇史話

錢惠榮主編

社會科學文獻出版社,2016

本書系統地梳理了錫劇的發展歷程，即錫劇從“對子戲”發展到“同場戲”“文戲”，并在新時期迸發生機,重現繁榮。書中介紹了錫劇界的重要藝人、重要劇作以及錫劇的藝術特征等，書稿內容全面，圖文并茂，為我們認識錫劇、欣賞錫劇提供了詳盡而生動的資料。

門外亂彈

馬也著

北京時代華文書局,2016

本書分四個部分，收錄了《關于當代導演藝術的幾點思考》《當代戲劇命運之斷想》《近代戲曲的對外交流》《裸體藝術和裸體精神》《學術爭鳴不需要寬容》等文章。

阿甲戲曲筆記

阿甲著

王永敬編注

文化藝術出版社,2016

本書是阿甲先生生前所記的關于戲曲表導演理論的研究筆記，全書共收入筆記近四百篇，時間跨度為1959年至1994年，集中地展現了阿甲先生對戲曲表導演理論研究的不斷深入。

隆學義戲劇藝術評論集

重慶市文化藝術研究院編

西南師范大學出版社,2016

本書總結隆學義同志一生的“戲劇”和他為戲劇奮斗的“一生”。收錄了《隆學義現象初探》《論隆學義戲曲作品的戲謔美》《此情可待成追憶》《點點滴滴憶隆兄》《學義的一生》等文章。

青島與戲劇

魯海著

青島出版社,2016

本書為著名文史專家魯海先生所著有關青島與戲劇淵源的專著，對話劇、京劇、評劇等諸多曲藝在青島的發展變遷，戲劇教育、戲劇雜志以及戲園劇場的演變等作了詳盡的描述。

非物質文化語境下的戲曲研究

劉文峰著

文化藝術出版社,2016

本書收錄了《戲劇戲曲學的由來及其他——對張庚先生關注的幾個理論問題的淺見》《戲曲在非物質文化遺產中的地位及傳承保護》《論地方戲的形成規律與傳承機制》《昆曲的歷史定位及保護與利用》《民間戲曲現狀與非物質文化遺產保護》等文章。

非遺保護與湘昆研究

吳春福著

蘇州大學出版社,2016

本書從湘昆產生的環境背景、發展脈絡、唱腔曲牌、樂隊伴奏、角色行當、表演特征、服飾道具、傳承現狀及發展保護等方面展開調查研究并進行梳理，旨在為保護、傳承和發展好湘昆盡綿薄之力。

非遺保護與辰州儺戲研究

池瑾璟著

蘇州大學出版社,2016

本書系統探討辰州儺戲的文化生態背景、歷史淵源、表演特征、傳承人劇目、聲腔曲牌、伴奏音樂、舞臺設計等方面的特征，調查辰州儺戲的當代傳承情況，分析辰州儺戲的傳承價值。

音像猶存：數碼影像技術在保護中國民間表演藝術及傳統手工藝中的應用

張宜春著

文化藝術出版社,2016

本書主要從系統角度觀點，講述了完成民間舞蹈、戲曲、手工藝等非物質文化遺產形態的數字化影像保存保護時，如何從前期調研、中期采集拍攝、后期數據處理和保存的全鏈條角度進行思考，并給出相應技術要點的解決思路和具體實操方案。

風中的紫竹調：陳瑜馬莉莉茅善玉藝術評論集

上海滬劇院主編

上海文化出版社,2016

陳瑜、馬莉莉、茅善玉是上海滬劇院三位卓越的表演藝術家，她們才華橫溢，藝術風格獨具，堅守薪火相傳的滬劇傳統，又有著相當的創造力，賦予紫竹調與時俱進的生命活力，成為上海滬劇院靈魂般的核心藝術家，構筑了滬劇舞臺鄉音裊裊、芳馨遠播的一片燦爛星空。本書為這三位滬劇表演藝術家的藝術評論合集，通過專家評論、藝術自述、精彩劇照等內容，對三位藝術家的成長歷程、表演特色、代表作品等，進行全面而生動的呈現。

風華粵韻：傳承·創新·發展

伍福生著

花城出版社,2016

本書以粵劇界在傳承與發展粵劇事業的實例為切入點，從理論的角度系統地梳理、分析傳承與發展粵劇事業過程中的得與失，為繁榮、振興粵劇提供有益的建議。

高義龍文集

黃德君主編

上海越劇藝術研究中心，上海藝術研究所編

上海文化出版社,2016

本書選編高義龍同志生前的文章、評論及講話，自1962年起，2008年止，共160篇，主要匯集高義龍對美學、戲劇的研究成果以及對藝術的論述性文章。內容包括《梅蘭芳與京劇改革》《電視呼喚美學》《論情節的審美價值》等。

高甲戲史話

白勇華著

社會科學文獻出版社,2016

是一本簡明扼要介紹高甲戲發展歷史與劇種特點的大眾讀物，作者對其行當類型、表演語匯、特點特色、代表性人物、代表性劇目及其當代創作與傳承的價值進行了細致的梳理與論析。書中因作者的沉入鄉野而描寫生動，引人入勝，而一些珍貴的實錄資料更是可圈可點。

魯藝文藝道路研究：以秧歌劇為中心的考察

徐明君著

人民出版社,2016

以葛蘭西的文化理論為方法，以魯藝人探尋文化報國途徑為主線，探索了知識分子與民間文化的內在聯系。

黃天驥教授從教六十周年慶賀文集

康保成，歐陽光，黃仕忠編

中山大學出版社,2016

本書由三部分組成，第一部分是黃天驥先生求學、教學和學術研究活動的編年圖片。正文部分又分為兩部分，也即上下卷，收文61篇。上卷是黃先生關于文化學術教學等方面的訪談錄，以及友生們對黃先生學術研究、教學風貌和社會活動等為人為學的評述和記錄。下卷是友生們學術論文的匯集，以此組成厚重的學術論作慶賀黃天驥先生從教60年。

黃梅戲史話

毛忠著

社會科學文獻出版社,2016

本書從史、論、人、劇四個方面，對黃梅戲藝術進行了全面而簡要的勾勒與介紹，力圖使讀者通過黃梅戲發展歷史中的重要事件與人物，了解這個年輕而充滿活力與朝氣的戲曲劇種的前世今生。